Der analytische Kubismus ist einer der beiden Hauptzweige der künstlerischen Bewegung des Kubismus und wurde zwischen 1908 und 1912 entwickelt. Im Gegensatz zum synthetischen Kubismus „analysierten“ analytische Kubisten natürliche Formen und reduzierten die Formen auf der zweidimensionalen Bildebene in geometrische Grundteile. Farbe war fast nicht existent mit Ausnahme der Verwendung eines monochromatischen Schema, das oft enthalten grau, blau und Ocker., Anstelle der Betonung der Farbe konzentrierten sich analytische Kubisten auf Formen wie Zylinder, Kugel und Kegel, um die natürliche Welt darzustellen. Während dieser Bewegung teilten die Werke von Picasso und Braque stilistische Ähnlichkeiten.
Sowohl Pablo Picasso als auch Georges Braque bewegten sich in Richtung Abstraktion und hinterließen nur genügend Zeichen der realen Welt, um eine Spannung zwischen der Realität außerhalb des Gemäldes und den komplizierten Meditationen über die Bildsprache im Rahmen zu erzeugen, die durch ihre Gemälde veranschaulicht wurden Ma Jolie (1911), von Picasso und den Portugiesen (1911), von Braque.,
Die Technik der Facettierung stammt von Georges Braques-es war seine Art, ein natürliches Objekt darzustellen. Picasso facettierte nicht so sehr natürliche Objekte, sondern verwendete die Geometrie von Braques facettierten Gemälden, um einen Stil zu schaffen, der im Wesentlichen abstrakt war, fast reine abstrakte Kunst. Der Kubismus bezieht sich also auf die Stile von Braques und Picasso, obwohl Braques ‚Kubismus ein erkennbares figuratives Ziel hat, während Picassos Kubismus als Bindeglied zwischen Braques‘ Stil und der abstrakten Kunst diente, die vom Kubismus folgte.,
Bemerkenswert ist das Werk von Piet Mondrian, der den Kubismus in seiner Apfelbaummalerei von 1912 linearisierte, ein Prozess, der schließlich ab 1914 zu den ersten wirklich nicht figurativen Gemälden (oder reiner abstrakter Kunst) führte. Ein wichtiger Unterschied zwischen Picasso und dem Kubisten Mondrian war, dass Picasso die dritte Dimension nie wirklich aufgab. Er spielte mit Dimensionen, flirtete mit dem dritten, wurde aber nie ein rein abstrakter Maler., So tief war seine figurative Erziehung eingeprägt (er war mit 15 Jahren ein künstlerisches Wunderkind und abgerundeter figurativer Maler), dass einer der Hauptschöpfer der abstrakten Kunst es nie zur ultimativen Konsequenz dieser Entwicklung schaffte: reine abstrakte Kunst. In diesem Sinne war Picasso nicht radikal und revolutionär, was er während seiner kubistischen Periode zu werden schien; Seiner kubistischen Periode folgte (und ließ seine kubistischen Konvertiten verwirrt) sein Neoklassizismus, eine Rückkehr zur Tradition. Von da an wuchs seine Anerkennung und sein Reichtum und seine Rolle als Bringer grundlegender Veränderungen in der Kunst der Malerei war vorbei.,