Cubismului Analitic este unul dintre cele două mari ramuri ale mișcării artistice de Cubism și a fost dezvoltat între anii 1908 și 1912. Spre deosebire de cubismul sintetic, cubiștii analitici „au analizat” formele naturale și au redus formele în părți geometrice de bază pe planul imaginii bidimensionale. Culoarea era aproape inexistentă, cu excepția utilizării unei scheme monocromatice care includea adesea gri, albastru și ocru., În loc de accent pe culoare, cubiștii analitici s-au concentrat pe forme precum cilindrul, sfera și conul pentru a reprezenta lumea naturală. În timpul acestei mișcări, lucrările produse de Picasso și Braque au împărtășit asemănări stilistice.
Ambele Pablo Picasso și Georges Braque s-a mutat spre abstractizare, lăsând doar suficient de semne din lumea reală pentru a furniza o tensiune între realitate în afara pictură și complicat meditații în limbaj vizual în cadrul, exemplificat prin picturile lor Ma Jolie (1911), de Picasso și portugheză (1911), de Braque., tehnica de fațetare a provenit de la Georges Braques – a fost modul său de a descrie un obiect natural. Picasso nu a fațetat atât de mult obiecte naturale, dar a folosit geometria picturilor fațetate ale lui Braques pentru a crea un stil abstract în esență, aproape artă abstractă pură. Deci, cubism se referă la stiluri de ambele Braques și Picasso, deși Braques’ cubism are un ușor de recunoscut figurativ obiectiv, în timp ce lui Picasso, cubismul a servit ca legătură între Braques stil și pură arta abstractă care au urmat de la cubism., de remarcat este opera lui Piet Mondrian, care a linearizat cubismul în pictura sa din 1912, un proces care a dus în cele din urmă la primele picturi cu adevărat non-figurative (sau artă abstractă pură), din 1914. O diferență importantă între Picasso și mondrianul cubist a fost că Picasso nu a renunțat niciodată la a treia dimensiune. A jucat cu dimensiuni, a flirtat cu eliminarea celui de-al treilea, dar nu a devenit niciodată un pictor pur abstract., Atât de profund a fost înrădăcinată educația sa figurativă (el a fost un prodigiu artistic și pictor figurativ bine rotunjit la 15 ani), încât unul dintre principalii creatori ai artei abstracte nu a ajuns niciodată la consecința finală a acestei dezvoltări: arta abstractă pură. În acest sens, Picasso nu a fost radical și revoluționar care, în timpul perioadei sale cubiste, părea să devină; perioada sa cubistă a fost urmată (lăsându-i pe convertiții cubiști uimiți) de neo-clasicismul său, o întoarcere la tradiție. De acolo, recunoașterea și bogăția sa au crescut, iar rolul său de aducător al schimbării fundamentale în arta picturii s-a încheiat.,