Franz Joseph Haydn (31 March 1732 – 31 May 1809) war einer der größten Komponisten der klassischen Periode. Fast im Alleingang etablierte Haydn die Formate, auf denen klassische Musik seit mehr als einem Jahrhundert basieren würde. Zwei Titel werden ihm regelmäßig verliehen: „Vater der Symphonie“und“ Vater des Streichquartetts“. Sein Einfluss war jedoch ebenso wichtig für das Konzert, die Klaviersonate und das Klaviertrio., Er war ein produktiver Komponist – seine Werke umfassen 104 Symphonien, über 20 Konzerte, 60 Klaviersonaten und 83 Streichquartette. Haydn verbrachte einen Großteil seiner Karriere als Hofmusiker für die wohlhabende Familie Esterházy auf Ihrem abgelegenen Anwesen. Doch seine Musik verbreitete sich weit, und für einen Großteil seiner Karriere war er der berühmteste Komponist in Europa.
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Best Haydn Works: 10 Essential Pieces By The Great Composer
String Quartets, Op.64 Nos 1 – 6
Haydn’s six String Quartets Op.,64 (1790) gehören die beliebte Lerche, mit seinem bezaubernden Vorschlag von Birdcalls, und antizipieren die Herrlichkeiten der London Symphonies im folgenden Jahr. Diese Streichquartette sind als“ Tost “ – Quartette bekannt, weil sie Johann Tost gewidmet sind, einem ehemaligen Geiger des Esterházy-Orchesters.
Streichquartette, Op. 76 Nos 1-6
Das feinste aller Streichquartettsätze Haydns, mit einem herrlich inspirierten Satz nach dem anderen, erreicht mit atemberaubender Fingerfertigkeit und großartiger emotionaler Bandbreite., Der angesehene Autor und Musikhistoriker Charles Burney beschrieb die Op 76 Streichquartette als „voller Erfindung, Feuer, gutem Geschmack und neuen Effekten“ und verkündete, dass er „nie mehr Freude an Instrumentalmusik gehabt habe.“Jedes der sechs Quartette zeigt eine feine Balance zwischen der Konsolidierung der von Haydn geschaffenen Tradition und seinem Streben nach weiterer Innovation.,
Die sieben letzten Worte Christi am Kreuz
Die sieben letzten Worte Christi am Kreuz trugen wesentlich zu Haydns internationalem Ruf bei und er betrachtete es als eines seiner schönsten Werke. Diese Magistersequenz von sieben langsamen Sätzen wurde speziell für den Kanon von Cadiz komponiert, der Haydn gebeten hatte, Instrumentalmusik zu komponieren, die zwischen Meditationen über die letzten sieben Worte Christi – die deklamatorischen Aussagen, die an seinen Vater im Himmel gerichtet waren, als er starb – während einer besonderen Karfreitagszeremonie aufgeführt werden sollte., Das Werk gibt es in mehreren Versionen: für Orchester, für Orchester und Chor, für Streichquartett von Haydn, sowie eine vom Komponisten genehmigte Reduktion für Klavier.
Missa In Angustiis (Nelson Mass)
Haydn hob in seinen letzten sechs zwischen 1796 und 1802 komponierten Masseneinstellungen das Genre auf das Symphonische wie in der Nelson Mass, eine sengende Vision von ungezügelter Intensität und Leidenschaft. Die Nelson-Messe ist laut Haydns Biograph und amerikanischem Musikwissenschaftler H. C. Robbins Landon wohl die „größte Einzelkomposition“des Komponisten.,
Die Schöpfung
Die Schöpfung wurde von Händels Messias und Israel in Ägypten inspiriert, die Haydn bei einem Besuch in England gehört hatte. Dieses Oratorium beschreibt die Erschaffung der Welt von einer formlosen Leere zu einem verzauberten Garten mit lebendigen Darstellungen von Meer, Sonne, Vögeln und Blumen und ist eines der besten Werke Haydns.
The Seasons
The Seasons, ein weltliches Oratorium, ist ein rustikales Fest der vier Jahreszeiten mit bäuerlichen Tänzen und animierten musikalischen Porträts des wechselnden Wetters., Mit seinen Winterstürmen und pfeifenden Pflugscharen, Lobeshymnen und alkoholgetriebenen Schwelgen wurde diese Fortsetzung der Kreation von Haydns Zeit in London inspiriert und speziell geschrieben, um das britische Publikum anzusprechen.
Cellokonzert Nr. 1
Haydns lange vernachlässigte Cellokonzerte sind zu einem zentralen Bestandteil des Konzertrepertoires geworden, egal ob auf historischen oder modernen Instrumenten. Das Cellokonzert Nr. 1 wurde 1961 in Prag entdeckt und etablierte sich schnell als eines der beliebtesten Orchesterwerke des Komponisten., Haydn hat das Orchesterspiel mit diesem Konzert neu definiert, das mit schnellen Läufen und fleischigen Akkorden ein perfektes Vehikel für die Technik eines Spielers ist und beweist, dass das Cello viel mehr als nur ein Basslinieninstrument ist.
The London Symphonies, Vol. 1 (Nos 95, 96, 98, 102, 103, 104)
Haydn komponierte zwölf Londoner Sinfonien, und mehrere von Ihnen zählen zu seinen besten Werken. Alle diese sind kollektiv als London Symphonies bekannt geworden, aber es ist die letzte von ihnen – Nr. 104 in D – Dur, komponiert während seines zweiten Besuchs in 1794-95-die als London Symphony bekannt geworden ist., Diese erste Zusammenstellung von Haydns zwölf Londoner Sinfonien umfasst solche mehrjährigen Favoriten wie das irrtümlich betitelte Wunder (Nr. 96), der Drumroll (Nr. 103) und das London (Nr. 104).
Die Pariser Symphonien, Nr. 82-87
Dieses Set von sechs endlos erfinderischen überschwänglichen Symphonien wurde 1787 in Anwesenheit von Königin Marie Antoinette in der französischen Hauptstadt uraufgeführt. Die Werke waren in der Öffentlichkeit und in der Presse sehr beliebt, und auch moderne Kritiker schätzen die Werke – Haydns Biograf und amerikanischer Musikwissenschaftler H. C., Robbins Landon nennt sie „eine bemerkenswerte Verschmelzung von Brillanz, Eleganz und Wärme.“
Trompetenkonzert
Haydns größtes Konzert zeichnet sich sowohl durch seinen strahlend lyrischen langsamen Satz als auch durch ein unauslöschliches Finale aus, das es irgendwie schafft, die militärische Tendenz der Trompete in musikalische Glückseligkeit zu verwandeln. Haydn schrieb das Trompetenkonzert für seinen Freund Anton Weidinger, der eine Tontrompete entwickelt hatte, die chromatisch über den gesamten Bereich spielen konnte – davor war die Trompete valveless und konnte nur einen begrenzten Bereich von harmonischen Noten spielen., Haydns Konzert nutzte die Möglichkeiten des neuen Instruments aus.