legjobb Haydn-művek: a nagy zeneszerző 10 esszenciális darabja

Franz Joseph Haydn (1732. március 31. – 1809. május 31.) a klasszikus korszak egyik legnagyobb zeneszerzője volt. Szinte egymaga Haydn létrehozta azokat a formátumokat, amelyeken a klasszikus zene több mint egy évszázada alapul. Rendszeresen két címet adományoz neki: “a szimfónia atyja “és”a vonósnégyes atyja”. De hatása a concerto, a zongoraszonáta és a zongoratrió esetében is fontos volt., Termékeny zeneszerző volt – művei között 104 szimfónia, több mint 20 concertos, 60 zongoraszonáta és 83 vonósnégyes szerepel. Haydn pályájának nagy részét udvari zenészként töltötte a gazdag Esterházy család távoli birtokán. Zenéje azonban széles körben elterjedt, és karrierje nagy részében Európa leghíresebb zeneszerzője volt.

Hallgassa meg Haydn legjobbjait az Apple Music-on és a Spotify-on, majd görgessen lefelé, hogy elolvassa a legjobb Haydn művek választékát.,

ADVERTISEMENT
ADVERTISEMENT
ADVERTISEMENT

Best Haydn Works: 10 Essential Pieces By The Great Composer

String Quartets, Op.64 Nos 1 – 6

Haydn’s six String Quartets Op.,64 (1790) közé tartozik a népszerű Pacsirta, annak varázslatos javaslatát birdcalls, és előre a dicsőség a londoni szimfóniák a következő évben. Ezeket a vonósnégyeseket “Tost” kvartetteknek nevezik, mert elkötelezték magukat Johann Tost, az Esterházy zenekar egykori hegedűse iránt.

vonósnégyes, Op. 76 Számok 1 – 6

A legjobb az összes Haydn készlet vonósnégyes, felvázoló egy dicsőségesen inspirált mozgalom a másik után, az elért egy lélegzetelállító bűvészmutatvány, majd király érzelmi tartományban., A neves író és zenetörténész, Charles Burney az Op 76 vonósnégyest úgy jellemezte, hogy “tele van találmányokkal, tűzzel, jó ízléssel és új hatásokkal”, és kijelentette, hogy “soha nem kapott nagyobb örömet az instrumentális zenétől.”A hat kvartett mindegyike kiváló egyensúlyt mutat a Haydn által létrehozott hagyomány megszilárdítása és a további innováció felé vezető útja között.,

Krisztus hét utolsó szava a kereszten

Krisztus hét utolsó szava a kereszten jelentősen hozzájárult Haydn nemzetközi hírnevéhez, és úgy vélte, hogy ez az egyik legszebb műve. Ez a hivatalos sorrend, a hét lassú mozgások voltak tagjai kifejezetten a Canon, a Cadiz, aki kérte, Haydn, hogy össze hangszeres zene kell elvégezni között meditációk a Krisztus utolsó hét szavak – a kijelentő mondatok foglalkozni, hogy az atya a mennyben, a halála előtt – közben egy különleges nagypénteki szertartás., A mű több változatban létezik: a zenekar, a zenekar és a kórus, valamint a Haydn vonósnégyes, valamint a zeneszerző által jóváhagyott zongoracsökkentés.

Missa in Angustiis (Nelson Mass)

az utolsó hat tömegbeállításban, 1796 és 1802 között komponálva Haydn a műfajt a Szimfónikusra emelte, mint a Nelson Mass-ban, a féktelen intenzitás és szenvedély perzselő látása. A Nelson mise Haydn életrajzírója és H. C. Robbins Landon amerikai zenetudós szerint vitathatatlanul a zeneszerző “legnagyobb önálló kompozíciója”.,

a teremtés

A teremtés ihlette Handel Messiás és Izrael Egyiptomban, amely Haydn hallott látogatása közben Angliában. Ez az oratórium leírja a világ teremtését a formátlan ürességtől az elvarázsolt kertig, élénk ábrázolásokkal a tengerről, a napról, a madarakról és a virágokról, és Haydn egyik legjobb műve.

az évszakok

az évszakok, a világi oratórium az év négy évszakának rusztikus ünnepe paraszttáncokkal és a változó időjárás animált zenei portréival., A téli viharok és fütyülő ekék, a dicséret és a pia által táplált revelációk himnuszai nyomán az alkotás folytatását Haydn londoni ideje inspirálta,és kifejezetten a brit közönségnek írt.

1. csellóverseny

Haydn régóta elhanyagolt csellóversenyei központi szerepet játszottak a koncert repertoárjában, akár korabeli, akár modern hangszereken játszottak. Az 1.Csellóversenyt 1961-ben fedezték fel Prágában, és hamar a zeneszerző egyik legnépszerűbb zenekari művévé vált., Haydn újradefiniálta a zenekari játékot ezzel a concerto-val, amely tökéletes eszköz egy játékos technikájához, gyors futásokkal és húsos akkordokkal, amelyek bizonyítják, hogy a cselló sokkal több, mint egy Basszusgitár.

The London Symphonies, Vol 1 (Nos 95, 96, 98, 102, 103, 104)

Haydn tizenkét londoni szimfóniát komponált, melyek közül több a legjobb művei közé tartozik. Mindezek együttesen a londoni szimfóniák néven váltak ismertté – de ez az utolsó közülük – a D-dúr 104-es száma, amelyet 1794-95-ös második látogatása során komponált -, amely London Symphony néven vált ismertté., Haydn tizenkét londoni szimfóniájának első összeállításában olyan örök kedvencek szerepelnek, mint a Miracle (No.96), a Drumroll (No. 103) és a London (No. 104).

A Párizsi Szimfóniák, Nos 82-87

Ez a sor hat végtelenül ötletes túláradó szimfónia volt változatosan mutatták be a francia fővárosban során 1787 jelenlétében Királynő, Marie Antoinette. A művek nagyon népszerűek voltak a közönség és a sajtó körében, és a modern kritikusok is nagyra értékelik a műveket – Haydn életrajzírója és H. C. amerikai zenetudós., Robbins Landon “a fényesség, az elegancia és a melegség figyelemre méltó fúziójának” nevezi őket.”

Trombita Concerto

Haydn legnagyobb koncert méltó mind a sugárzóan lírai, lassú mozgás, de kitörölhetetlen finálé, ami valahogy sikerül átalakítani a trombita katonai tendencia, a zenei bliss. Haydn Trombitaversenyt írt barátjának, Anton Weidingernek, aki egy kulcsos trombitát fejlesztett ki, amely kromatikusan játszhatott az egész tartományban – ezt megelőzően a trombita valveless volt, és csak korlátozott számú harmonikus hangot tudott lejátszani., Haydn concerto kihasználta az új eszköz képességeit.

Leave a Comment