artista francês, Henri Matisse, é aclamado como um dos maiores pintores do século 20 para alterar o curso da arte moderna pelo uso de cores vibrantes, formas simples e – doutrinas que ajudou a lançar as bases para o influente Movimento de Arte, Fauvismo., Sua doença na última década de sua vida o levou a trabalhar com tesouras em vez de um pincel para produzir os brilhantes recortes, imortalizando animais, figuras e formas.,ee”>Henri Émile Benoît Matisse
o Melhor de Matisse, Pinturas e Obras de arte
A Janela Aberta
A Janela Aberta Matisse
Concluídas em: 1905
Estilo: Fauvismo
Medidas: 55 cm x 46 cm
Local: Galeria Nacional de Arte, Washington, DC, EUA
Médio: Óleo sobre tela
no ano de 1905, na cidade costeira de Collioure, esta pintura retrata um pitoresco porto de pesca, tal como visualizado a partir de uma janela do artista departamento., O trabalho, também referido como “Open Window, Collioure” brilhantemente serviu como um ícone do modernismo inicial para substituir a representação convencional com um motim de cores complementares, apropriadamente alcançado através do emprego de uma variedade de pinceladas.
Dança
Matisse Dança
Concluídas em: 1909
Estilo: Fauvismo
Medidas: 259.7 x 390.,1 cm
Local: Museu de Arte Moderna, Nova York
Médio: Óleo sobre tela
existem 2 relacionados versões desta pintura, feita, sucessivamente, em 1909 e 1910 a adornam a escadaria em espiral da mansão do rico industrial russo, Sergei Shchukin. “Dance 1” projeta um grupo de figuras vagamente desenhadas dançando de uma maneira irrestrita contra um fundo azul sobre um campo verde., Acredita-se que o esquema de cores incomuns e a separação deliberada das mãos de 2 dos dançarinos são movimentos conscientes da parte do artista para evocar uma tensão ou convidar o espectador a formar uma visão individual.
O revestimento interior mais específico dos 5 nus de “Dance 2” muitas vezes sugere poder físico e tensão. Além disso, um maior contraste é alcançado pela combinação eficiente das figuras intensivamente vermelhas em meio ao fundo azul e verde.,
Nu Azul
Matisse Nu Azul
Concluídas em: 1907
Estilo: Fauvismo
Medidas: 92.1 cm × 140.3 cm
Local: Museu de Arte de Baltimore
Médio: Óleo sobre tela
Inspirado por uma escultura de Matisse tinha visto na Argélia, O Nu Azul dispõe de uma mulher nua, deitada com uma perna sobre a outra e de um braço descansando em sua cabeça., O tema não convencional de destacar as características duras de uma mulher através de músculos angulares criou um ultraje tal que uma efígie dele foi queimado ao ser exibido no Armory Show de 1913 em Chicago. O trabalho foi, de facto, uma resposta directa às nuas pouco impressionantes frequentemente vistas no Salão de Paris.
A Queda de Ícaro
Matisse Ícaro
Concluídas Em: 1947
Estilo: o Expressionismo Abstrato
Medidas: 41.,9 x 26 cm
Local: Scottish National Gallery of Modern Art, em Edimburgo, reino UNIDO
Médio: Pochoir
Matisse famoso livro, “Jazz” contém esta ousada e poderosa imagem que giram em torno do conhecido mito grego de “Ícaro”, um assunto muito favorecido pelos pintores Europeus. Para ter uma composição meditativa, Matisse colocou imagens recortadas de Ícaro e das estrelas circundantes sobre um fundo azul efervescente. Com rajadas de luz solar amarela, reflecte a paixão de Ícaro contra a própria queda., As formas abstraídas e extensas áreas de cor pura também são reminiscentes da mudança de direção que seus trabalhos posteriores deveriam tomar.,
Peixe
Matisse Peixinho
Concluídas em: 1912
Estilo: Pós-Impressionismo
Medidas: 140 x 95 cm
Local: Museu Pushkin, em Moscou, Rússia
Médio: Óleo sobre tela
O mais impressionante qualidade deste aquário de pintura criada entre a primavera e início do verão de 1912, constitui a sua sutil combinação de cores e formas., Os peixes cor-de-laranja brilhantes contrastados com os pinos e verdes subdesenvolvidos ao redor atraem atenção imediata e exalam uma calma relaxante, afirmando assim a busca do artista por um paraíso idílico e paz contemplativa.,
A Alegria da Vida
Matisse Alegria da Vida
Concluídas em: 1906
Estilo: Fauvismo
Medidas: 175 x 241 cm
Local: Fundação Barnes, Lower Merion, PA, EUA
Médio: Óleo sobre tela
Com um Arcadian paisagem repleta de figuras nuas seja em repouso ou em movimento, este grande escala pintura é marcada como seu maior peça no Fauvismo., A utilização de cores vivas e achatado espaço delinear suas figuras levar a uma série de protestos no momento da sua primeira exposição, em 1906, mas também inspirou muitos de seus contemporâneos, mais notavelmente Pablo Picasso.
Listra Verde (Retrato de Madame Matisse)
Listra Verde Henri Matisse
Concluídas em: 1905
Estilo: Fauvismo
Medidas: 40.5 cm. x 32.,5 cm
localização: Statens Museum for Kunst, Copenhagen
média: Óleo Sobre Tela
neste brilhante retrato de sua esposa, Amelie, Matisse pintou as 2 metades em duas cores diferentes, sendo a linha de separação uma faixa verde. Serve como uma linha de sombra artificial, concedendo o rosto com um lado quente e relaxado. Um famoso ícone fauvista, esta obra de arte também chamada “A Linha Verde” tem suscitado várias interpretações desde a época de sua primeira exibição.,
Música
Matisse Música
Concluídas em: 1910
Estilo: Fauvismo
Dimensões: 260 cm × 389 cm
Local: Museu Hermitage
Médio: Óleo sobre tela
Matisse pintou quando colecionador de arte Sergey Shchukin pediu-lhe para um painel baseado na música. Ele mostra 5 figuras de músicos que estão imóveis e têm suas bocas abertas como se sugerissem suas vozes fluindo de dentro., Eles refletem a calma, e parece que a música os une para formar um único todo.
Mulher de Leitura
Mulher a Leitura de Henri Matisse
Concluídas em: 1894
Estilo: Fauvismo
Medidas: X 61,6 x 47.9 cm
Local: Museu de Arte Moderna de Paris
Médio: Óleo sobre tela
Uma mulher lendo um livro enquanto está sendo assentada em uma cadeira constitui o objecto do presente pintura., No entanto, é suas costas que é visível junto com outros detalhes interiores da sala, como várias obras de arte, vasos, e uma lâmpada de mesa. Trazendo-lhe seu primeiro sucesso público em 1896, parece projetar a visão do artista de como uma atividade prazerosa como a leitura pode permitir que um leitor seja completamente alheio ao seu entorno.
O Quarto Vermelho
Matisse Sala Vermelha
Concluídas em: 1908
Estilo: Fauvismo
Medidas: 180 cm x 220 cm
Local: Museu Hermitage, St., Petersburg
Medium: Oil on canvas
Also called “the sobremesa: Harmony in Red”, this work was painted in his Paris studio that had a window looking a monastery garden. Interessante notar que a pintura apresenta uma janela semelhante com um jardim verde também e isso, na verdade, permite ao espectador explorar a profundidade da tela. A peça é impressionante na apresentação de uma perspectiva decorativa através do uso abundante de um rico tecido vermelho de framboesa, juntamente com uma indulgência energética de padrões azuis.,
O Caracol
Henri Matisse, O Caracol
Concluídas em: 1953
Estilo: Fauvismo
Medidas: 287 × 288 cm
Local: Tate Modern Collection, em Londres
Médio: Papel, Guache
Pertencentes a um grupo de obras chamado de “guaches découpées”, O Caracol marca uma fase na vida do artista, quando ele foi impedido de pintura devido a problemas de saúde. Em primeiro lugar, a tinta opaca, o guache foi aplicado em vários papéis e estes foram depois colocados e colados pelo seu assistente., O método o ajudou a atingir seu objetivo de Arte abstrata: a simplificação da cor e da forma.
Mulher com um Chapéu
Matisse Mulher com um Chapéu
Concluídas em: 1905
Estilo: Fauvismo
Medidas: 80.65 cm × 59.69 cm
Local: San Francisco Museum of Modern Art
Médio: Óleo sobre tela
Para este retrato metade do comprimento, sua esposa, Amélie era o seu assunto., O artista optou por empregar cores não-naturalistas e pinceladas soltas para retratá-la em um vestido elaborado, dando assim uma qualidade superficial ou inacabada que, sem dúvida, assustou os espectadores de sua época. É uma das pinturas mais famosas de Matisse que ostentam claramente o rótulo de Fauvismo.
Odalisca, Harmonia em Vermelho
Matisse Odalisca
Concluídas em: 1927
Estilo: o Expressionismo, o Orientalismo
Medidas: 38.4 x 54.,9 cm
Localização: coleção Particular
Médio: Óleo sobre tela
Durante a década de 1920, Matisse fascínio com haréns pediu-lhe para fazer o seminuas (camareira ou atendentes em um banho seraglio) sua comum assunto. Por conseguinte, aparecem reclinados, deitados ou de pé numa série de telas. Vestidas em roupas exóticas contra um fundo decorativo constituído por tapetes orientais e tecidos, criam um sentido de carnalidade e sensualidade. Além disso, o entusiasmo é principalmente um ganho pessoal do espectador, uma vez que o artista permanece distante por todo o lado.,
Ainda a Vida com Laranjas
Matisse Ainda a Vida com Laranjas
Concluídas em: 1899
Estilo: Expressionismo
Medidas: 94 cm x 83 cm
Local: Universidade de Washington Galeria de Arte (WUSTL), St. Louis, MO, EUA
Médio: Óleo sobre tela
Uma tigela de laranja, um copo de café e um jarro verde azul no topo da tabela são vistos nesta pintura., O trabalho renderizado usando cores planas e complementares, e a pincelada solta novamente destaca sua tendência para experiências modernistas. Os tons amarelos e laranja visíveis na parede dão a impressão de uma sala iluminada pelo sol, enquanto a cortina e a cena exterior são bastante vagos.
Paisagem em Collioure
Matisse Paisagem
Concluídas em: 1919
Estilo: Fauvismo
Medidas: 33 x 40.,6 cm
Local: Museu de Arte Moderna, Nova York
Médio: Óleo sobre tela
Uma magnífica pintura, A Paisagem se destaca a sua inclinação no sentido de uma mais espontânea e instintiva apresentação usando tinta a óleo diretamente em um unprimed de lona.outras pinturas notáveis do mestre incluem o Sheaf, Flores, Auto-Retrato em uma t-shirt Listrada, Mesa de jantar, os marroquinos, o pintor e seu modelo, a conversa e a colagem de papel, bestas do mar.