Giotton elämäkerta
Childhood
hyvin vähän tiedetään Giotto di Bondonen elämän elämäkerrallisista yksityiskohdista. Hänen arvellaan olleen Mugellossa, Firenzen pohjoispuolella sijaitsevalla vuoristoalueella syntyneen talonpojan poika, joka oli myös Medicien suvun kotimaa, joka myöhemmin nousi valtaan kaupungissa., Giotton syntymäpaikka on saanut alkunsa Vicchion pikkukylässä sijaitsevasta talosta ja hänen syntymäajankohdastaan, jonka kirjailija ja taiteilija Giorgio Vasari antoi vuonna 1277 vaikutusvaltaisessa 1550 julkaistussa tekstissään Erinomaisimpien taidemaalareiden, kuvanveistäjien ja arkkitehtien elämästä. Muiden lähteiden mukaan hän oli kuitenkin syntynyt vuonna 1267, mikä näyttää todennäköisemmältä joidenkin varhaisteostensa kypsyyden perusteella.,
Varhainen Koulutus ja Työ
taitava kuvanveistäjä Lorenzo Ghiberti (joiden saavutukset varhaisrenessanssin kuvanveisto olivat kiitollisuudenvelassa Giotto) kertoo legendaarisen tarinan hänen 1452 kirjallisen työn Kommentoivat, Toscanan Taiteilijat Trecento. Hän kertoo, kuinka nuori Giotto hoiti lampaita lapsena ja veti yhden niistä elämästä kivilaatalle. Päivän huomattavin maalari Cimabue törmäsi pojan sketsiin ja oli niin vaikuttunut, että otti nuoren Giotton heti oppipojaksi.,
riippumatta heidän ammattisuhteensa todellisesta alkutaipaleesta näyttää todennäköiseltä, että Giotto oli oppipoikana Cimabuessa todennäköisesti noin 10-vuotiaasta lähtien, jossa hän oppi maalaustaiteen. Se on ajatellut, että Giotto matkusti Roomaan, jossa vanhempi taiteilija, ennen kuin hänen mukanaan Assisi, missä Cimabue oli tilattu koristella alempi kaksi kirkkoa hiljattain rakennettu toistensa päälle muistoksi St Francis.,
Joskus noin 1290, Giotto naimisissa Florentine nainen nimeltään Ricevuta di Lapo del Pela – joka tunnetaan paremmin nimellä ”Ciuta”- kenen kanssa hänellä oli useita lapsia. (On varsin todennäköisesti perätön tarina, että joku kerran kysyi Giotto, miten hän voisi luoda kauniita maalauksia, mutta tuota niin rumia, johon hän vastasi, että hän teki lapset pimeässä.) Samoihin aikoihin kuin hänen avioliittonsa Ciutan kanssa, Cimabue jätti Assisin toiseen komissioon ja Giotto otti hänen työnsä hoitaakseen ja häntä lähestyttiin luomaan freskokierto ylimmän kirkon seinien yläosaan., Vaikka Cimabue oli Giotton opettaja, oppilas anasti pian mestarinsa, ja hänen taitonsa tunnustivat hänen elinaikanaan aikalaiset, kuten runoilija Dante Alighieri, joka kirjoitti jumalallisessa komediassaan: ”Oi ihmisvoimien tyhjä kunnia … Maalatessaan Cimabue ajatteli pitää kentän, Ja nyt Giotto on huuto, niin että toisen maine on vähentynyt.”
Mature Period
välillä noin 1290 ja 1295 Giotto sitoutui hänen ensimmäinen merkittävä työ Assisi, jossa hän teki useita merkittäviä kuvallisia edistysaskelia., Hänen työnsä oli menestys, ja hänen tehtävänään oli luoda kirkkoon Uusi freskojen kiertokulku. Suhteellisen pitkäaikaisen Assisissa oleskelun jälkeen Giotto aloitti tiheän matkustelun Italian kaupunkivaltioiden keskuudessa; kuvio, joka luonnehtisi hänen koko uraansa. Giotto perustaa työpajoja useissa eri paikoissa, joissa hänen tyylinsä oli emulated ja jossa monet hänen avustajansa meni lakko ulos omaa uraansa.
vuoden vaihteessa Giotto matkusti Firenze, Rimini ja mahdollisesti Rooma., Tämän jälkeen hän vietti Padovassa noin kolme vuotta työstäen yhtä kattavimmista ja tunnetuimmista teoksistaan Areenan kappelissa. Padovassa oleskellessaan Giotto saattoi tavata runoilija Danten, joka oli karkotettu sinne Firenzestä. Vuosien 1305 ja 1315 välisenä vuosikymmenenä Giotto näyttää matkustaneen useita kertoja Firenzen ja Rooman välillä., Hän työskenteli palkkiot joitakin tärkeimpiä kirkkoja, kuten St Peter ’ s, Rooma (kirkko, joka edelsi nykyistä Basilika), jossa hän oli tilaamassa Roman Kardinaali Jacopo Stefaneschi luoda kaksi teosta: Giotto on ainoa tunnettu mosaiikki työtä (c.1310), ja suuri polyptych alttaritaulu (c.1313).
1300-luvun alussa paavin paikka ei ollut Roomassa vaan Avignonissa Ranskassa. Cardinals Rooman taistelivat paavinvalta palautetaan heidän kaupunkinsa ja asianmukaisesti tilasi Giotto tuottaa teoksia, kuten mosaiikki julkisivu vanhan St., Pietarin basilika (josta on jäljellä vain katkelmia), Rooman merkittävin paavillinen kirkko. Kardinaali Stefaneschi ilmaisi luottavansa siihen, että paavi lopulta palaa ja ryhtyy nostamaan roomalaisen istuimensa hengellistä merkitystä. Tämän vuoksi Stefaneschin arvellaan tilanneen Giotton-joka oli tähän mennessä huomattavan ammattimaisen tunnettu taidemaalari – osaksi poliittista strategiaansa.
tänä aikana Giotto sai myös tärkeitä provisioita Firenzen Santa Crocen kirkolle., Jossain 1313, samaan aikaan, hän työskenteli kappeli omistettu Peruzzi on rikas ja vaikutusvaltainen perhe pankkiirit, jossa hän loi kaksi fresko syklit kuvaavat Johannes Evankelistan kirkko ja Johannes Kastajan. Jäsen Peruzzi perhe, joka tilasi työn nimi oli ”Giovanni” tai ”John”, ja freskot näyttäisi olevan tarkoitus luoda yhteys perheeseen, Firenzen ja patron saints, että he palvoivat.
Peruzzin kappelia ihailivat paljon Renessanssimaalarit., Michelangelon tiedetään tutkineen freskoja, jotka olivat esimerkkinä Giotton taidosta chiaroscurossa ja hänen kyvystään esittää tarkasti perspektiiviä antiikin rakennuksissa. Tiedetään myös, että Giotto sävellyksiä myöhemmin vaikuttaa Masaccio työ Cappella Brancacci. Mukaan elossa kirjanpitoa, jossain välillä 1314-27, Giotto maalasi myös kuuluisa alttaritaulu, että Ognissanti Madonna, nyt sijaitsee Uffizi (jossa se on esillä ensi Cimabue Santa Trinita Madonna ja Duccio on Madonna Rucellai)., Vaikka Giotto asettui joksikin aikaa Firenzessä, se on tiedossa, että hän palasi Assisi välillä 1316-1320, jossa hän työskenteli koristelu pienempi kirkko (jäi kesken hänen vanha mestari Cimabue). Palatessaan Roomaan vuonna 1320 Giotto suoritti kardinaali Jacopolle Stefaneschi triptyykin (nykyisin Vatikaanin museossa), joka myös valtuutti hänet koristamaan Pietarinkirkon apsea (freskot tuhoutuivat 1500-luvun remontin yhteydessä).
Myöhäiskausi
vuonna 1328 Giotto kutsuttiin Napolin kuninkaan Anjoun kuninkaan Robert Anjoun hoviin., On mahdollista, että hän suositteli Robert of Anjou, Bardi perhe, jolle hän oli äskettäin valmistunut sarjan freskot perheen kappeli kirkossa Santa Croce. Napolissa, samaan aikaan, Giotto tuli hovimaalariksi, joka tarkoitti sitä, että hän luopui epävarmempi liikkuva elämäntapa, joka oli tähän asti tunnettu hänen uransa. Hän sai palkan ja stipendin materiaaleista ja avusta, ja vuonna 1330 Anjoulainen Robert antoi hänelle nimen ”familiaris”, mikä tarkoittaa, että hänestä oli tullut osa kuninkaallista taloutta. Valitettavasti hänen työstään tällä kaudella ei selviä juuri mitään., Fragmentti fresko kuvaajana Lamentation Kristuksen kirkon Santa Chiara kantaa hänen merkki, samoin kuin ryhmä Maineikkaita Miehiä, jotka koristavat ikkunat Santa Barbaran Kappeli ja Castel Nuovo, vaikka historioitsijat yleensä yhdistän nämä toimii oppilaiden Giotto.
Napolissa viettämänsä ajan jälkeen Giotto jäi hetkeksi Bolognaan, jossa hän maalasi Polyptychin Santa Maria degli Angelin kirkolle ja arvellaan kadonneeksi koristeeksi Kardinaalilegaatin Linnan kappelille. Vuonna 1334 Giotto palasi jälleen Firenzeen., Täällä hänet nimitettiin ”capomaestroksi” eli kunnallisten rakennustöiden maisteriksi ja Tuomiokirkon muurarin killan johtajaksi. Hän valvoi taideteoksia Firenzen katedraalin rakentamista varten, kun taas hänen oma panoksensa oli kellotornin suunnittelu (tosin vain alaosa rakennettiin hänen määräyksiinsä). Uusi kirkko, työtä joka alkoi lopussa 13-luvulla, oli mallinnettu 7 luvun church of Santa Reparata, ja ei olisi valmistunut vielä 200 vuotta., Arvostuksen merkkinä Giotto haudattiin Santa Reparataan kaupungin kustannuksella hänen kuoltuaan 8. tammikuuta 1337.
Perintö Giotto
Giotto on vaikutusvaltaa kehitys Italian Renessanssin ja, näin ollen, paljon historiaa, Eurooppalaista taidetta, on merkittävä. Danten ja Boccaccion kaltaisten runoilijoiden ja ajattelijoiden mestariksi tunnustama Giotton kehityskulku kuvallisessa tilassa ja pyrkimys ennennäkemättömään realismiin innostaisivat Firenzen renessanssin varhaisia alkuunpanijoita., Erityisesti hänen vaikutuksensa näkyy veistoksellinen vallankumouksen aloittama lukuja, kuten Lorenzo Ghiberti ja Donatello ensimmäisellä vuosikymmenellä 1400, kun taas hänen taiteellinen perintö voi myös olla tunnustettu maalauksia nuori Masaccio eteenpäin 1420.
Giotton vaikutus tulee erityisesti hänen alkutaipaleensa kohti Renessanssihumanismia, ajatuskoulua, joka olisi oleellinen renessanssitaiteen kehitykselle. Humanismiin kuului antiikin maailman katsominen oppimis-ja kuvatekniikoita varten., Giotton työssä tämä näkyy hänen kiinnostuksessaan kuvata inhimillisiä tunteita ja hänen mallintamisessaan ihmishahmoa sekä hänen kyvyssään murtaa raamatullisten hahmojen ja ihmiskatsojien välinen etäisyys. Humanismi löytyy myös Giotton kiinnostuksesta arkkitehtuuriin, suhteellisuuteen, perspektiiviin ja jopa tekniikkaan. Nämä olivat myös merkittäviä elementtejä renessanssin humanistisen ajattelun ja taiteen myöhemmistä kehityskuluista, joissa ihminen tuli keskeiseksi taiteelliselle pyrkimykselle ja realistisesta hahmojen ja tunteiden kuvauksesta tuli ensiarvoisen tärkeää.,
on huomattava, että Giotton varhaisen uraauurtavan työn ja noin sata vuotta myöhemmin alkaneen taiteen suuren vallankumouksen välillä oli merkittävä kuilu. Tämä johtuu todennäköisesti siitä, että Giotton kuoleman ja 1400-luvun alun välivuosia leimasivat rutto ja talouden taantuma. Vuoden 1348 ruttoepidemia vei hengen valtavalta osalta Firenzen asukkaita sekä Sienan kaltaisilta kaupungeilta, joilla oli tätä ennen oma taiteellinen liikkeensä ja tyylinsä, mutta joista se ei koskaan toipunut., Vasta Firenzen suhteellisen vakauden ja vaurauden 1400-luvun alussa Giotton saavutuksia voitiin täysin ihailla ja rakentaa niiden varaan.
Giotton vaikutus jatkui myöhempien taiteilijoiden tunnustamana, ja hänen teoksensa näkivät 1900-luvun alkupuoliskolla työskennelleiden modernistien kiinnostuksen heräävän uudelleen, mukaan lukien Henry Mooren ja Roger Fryn kaltaiset hahmot.