Marlon Brando (Dansk)

Marlon Brando i fuld Marlon Brando, Jr. (født April 3, 1924, Omaha, Nebraska, USA—døde 1 juli 2004, Los Angeles, Californien), Amerikansk film og skuespiller. kendt for sin antiamerikanisme, dystre beskrivelser. Brando var den mest berømte af metoden skuespillere, og hans sløret, mumlende levering markerede hans afvisning af klassisk dramatisk træning. Hans sande og lidenskabelige forestillinger viste ham en af de største aktører i hans generation.,Brando, søn af en sælger og en skuespiller, voksede op i Nebraska, Californien og Illinois. Efter at han blev bortvist fra Shattuck Military Academy i Faribault, Minnesota, for lydighedsnægtelse, han flyttede i 1943 til New York, hvor han studerede skuespil under Stella Adler i den Dramatiske Workshop. Han debuterede på scenen i 1944 som Jesus Kristus i Værkstedsproduktionen af Gerhart Hauptmanns Hannele, og samme år optrådte han første gang på Broad .ay i I Remember Mama., Efter at spille succesfulde to år, Brando dukkede op i Maxwell Andersons Truckline Cafe, George Bernard Shaw ‘ s Candida, og Ben hechts Et Flag Er Født (alle 1946) og blev kåret til “Broadway’ s mest lovende skuespiller” af New York kritikere. I 1947 nåede han fase stjernestatus med sin uhørt brutal, følelsesladet præstation som Stanley Kowalski i Elia Kazan-instrueret produktion af Tennessee Williams ‘ s A Streetcar Named Desire (1947).

Brando lavede sin filmdebut i The Men (1950), en stærkt realistisk undersøgelse af handicappede veteraner fra Anden Verdenskrig., Som forberedelse til sin rolle tilbragte han en måned på en hospital paraplegisk afdeling. Han modtog sin første oscar-nominering for sin præstation i A Streetcar Named Desire (1951), Kazan ‘ s meget roste skærm tilpasning af spillet, og gik på at modtage nomineringer for sine præstationer i Viva Zapata! (1952) og Julius Cæsar (1953). Også fra denne periode er The Wildild One (1953), et lavbudget drama, hvor han spillede lederen af en forbudt motorcykelbande. Filmen blev en af Brandos mest berømte og tjente til at forbedre hans ikonoklastiske billede., Det indeholder også en af Brandos mest ofte citerede linjer; når han bliver spurgt, hvad det er, han gør oprør mod, svarer hans karakter, ” gothaddya fik?”

Vivien Leigh og Marlon Brando i A Streetcar Named Desire

Vivien Leigh og Marlon Brando i A Streetcar Named Desire (1951).951 195arner Brothers, Inc.,; photograph from a private collection
Marlon Brando and Jean Peters in Viva Zapata!

Marlon Brando and Jean Peters in Viva Zapata! (1952).

© 1952 Twentieth Century-Fox Film Corporation; photograph from a private collection

scene from The Wild One

Marlon Brando (seated centre) in The Wild One (1953), directed by Laslo Benedek.,

Columbia Pictures

Brando ‘s følsomme skildring af en eu-muscleman, der vidner imod hans gangster boss i Kazan’ s On the Waterfront (1954) vil ham det bedste-skuespiller Oscar og fast etableret ham som en af Hollywoods mest beundrede aktører. I 1954 portrætterede han også Napoleon Bonaparte i D .sir .e, og i 1955 sang og dansede han i den musikalske komedie Guys and Dolls. Han havde fortsat succes med film som The Teahouse of the August Moon (1956), Sayonara (1957; Oscar-nominering) og The Young Lions (1958)., I 1960 ‘ erne gik hans karriere imidlertid ind i en lang periode med tilbagegang. Han medvirkede i den eneste film, han nogensinde instruerede, The westernestern One-Eyed Jacks (1961); nu en kultfavorit, det var berygtet på det tidspunkt for Brandos overdrevne udgifter til tid og penge. En overdådig genindspilning af Mutiny on the Bounty (1962) var en anden dyr flop, og Brandos genstridige opførsel under optagelsen føjede til hans voksende ry som en besværlig og krævende skuespiller. De fleste af hans resterende film fra 60 ‘erne, inklusive Charlie Chaplins sidste film, en grevinde fra Hong Kong (1967), kan glemmes.,

Marlon Brando og Pina Pellicer i One-Eyed Jacks

Marlon Brando og Pina Pellicer i One-Eyed Jacks (1961), instrueret af Brando.

© 1961 Paramount Pictures Corporation

Mytteri på Bounty

Tarita og Marlon Brando i Mytteriet på Bounty (1962), instrueret af Lewis Milestone.

© 1962 Metro-Goldwyn-Mayer Inc.,

Få en Britannica Premium-abonnement og få adgang til eksklusivt indhold. Abonner nu

Francis Ford Coppolas The Godfather (1972) foryngede Brandos karriere. Som chef for organiseret kriminalitet Don Vito Corleone skabte Brando en af de mest mindeværdige—og mest efterlignede—filmkarakterer gennem tidene. Hans præstation gav ham en anden bedste skuespiller Oscar, men han nægtede prisen i protest mod de stereotype skildringer af indfødte amerikanere gennem filmhistorien., Brando blev yderligere retfærdiggjort som skuespiller ved sin hovedrolle i Bernardo Bertoluccis seksuelt eksplicitte L ‘ ultimo tango a Parigi (1972; sidste Tango i Paris). Han optrådte i kun fem flere film i resten af årtiet—herunder bemærkede biroller i Superman (1978) og Apocalypse no. (1979)—hvorefter han trak sig tilbage til sin private polynesiske atoll.

Marlon Brando i The Godfather

Marlon Brando i The Godfather (1972).,

© 1972 Paramount Pictures Corporation

Brando genopstod ni år senere til at spille et korstog anti-apartheid advokat i En Tør Hvid Årstid (1989) og har fået sin ottende Oscar—hans første for bedste mandlige birolle for rollen. Han optrådte i seks film i 1990 ‘ erne, fremhævet af en udsendelse af hans Godfather-karakter i Freshman (1990) og af hans følsomme skildring af en aldrende psykiater i Don Juan DeMarco (1995)., Han modtog også gode meddelelser for sin rolle som en korrupt fængselsvagt i komedien Free Money (1998), selvom filmen ikke var bredt udbredt. I 2001 optrådte han i heist-thrilleren The Score (2001). Brandos omfattende samling af personlige lydbøger-optaget over mange år-var grundlaget for dokumentaren Listen to Me Marlon (2015).,

Brando var noget af et paradoks: han betragtes som den mest indflydelsesrige skuespiller af hans generation, men hans åbne foragt for den fungerende erhverv—som beskrevet i sin selvbiografi, Sange Min Mor Lærte Mig (1994)—ofte manifesteret sig i form af tvivlsomme valg, og uinspireret forestillinger. Ikke desto mindre forbliver han en medrivende skærmtilstedeværelse med et stort følelsesmæssigt interval og en endeløs række tvangsmæssigt observerbare idiosynkrasier.

Leave a Comment