ca artist independent sau designer, este crucial să știți cum să luați comisioane în cel mai bun mod posibil. Lucrul la un comision pentru un client poate fi o problemă dificilă. Cu toate acestea talentat esti artistic, un client este, de asemenea, o persoană, cu toate defectele și slăbiciunile noi, oamenii împărtășesc. Deci, trebuie să călcați cu atenție.,
Acest articol pune împreună o serie de sfaturi de la profesioniști din industrie, astfel încât veți ști dos și interdicții de a lua o comisie – ajutându-vă pentru a lucra mai bine cu clienții și să câștige repeta și noi afaceri.
un portofoliu spumant este cea mai bună modalitate de a atrage noi clienți, așa că iată câteva surse de inspirație pentru portofoliul dvs. de design. Trebuie să faceți upgrade setul de instrumente de proiectare? Acestea sunt cele mai bune instrumente pentru designeri grafici și instrumente de design web în jurul valorii de acum.,
Știu cum să calculeze taxa
prima dilema este cât de mult de a percepe. Acest lucru nu este întotdeauna ușor, chiar și pentru un profesionist experimentat precum ilustratoarea Americană Annie Stegg. „Calcularea taxelor este întotdeauna foarte dificilă”, spune ea., „În timp ce merg după standardele industriei, tind să-mi ajustez taxa în funcție de cât timp cred că îmi va lua pentru a completa o imagine. Dacă există materiale cu costuri ridicate, care este, de asemenea, luate în considerare. Este vorba despre atingerea unui echilibru.alții au o abordare similară. Ilustratorul și editorul de artă francez Olivier Bonhomme spune: „de obicei, îmi calculez taxa pe o rată de zi, dar depinde cât de mare este proiectul și clientul. S-ar putea să plătesc mai puțin pentru un proiect de trupă de muzică mică, de exemplu: depinde într-adevăr de context.,”
luați în considerare complicațiile
ratele nu sunt întotdeauna simple, nici pentru Kelsey Beckett, ilustrator independent și artist plastic cu sediul în Michigan, SUA. „Taxele mele sunt de obicei calculate în funcție de dimensiune, conținut și mediu”, explică ea. „Dar, uneori, dacă un client are o viziune complicată, cum ar fi mai multe personaje, un fundal detaliat sau o narațiune, prețul va crește.,”
Comunica bine
Estimarea momentul în care ai de gând să-și petreacă pe un proiect este o provocare, pentru că aveți, de asemenea, să aibă potențial de cereri de revizuire în considerare. Pentru a evita prea multe dintre acestea, o bună comunicare este vitală, crede Beckett.
„este important să fie clar de la început”, spune ea., „Spuneți-le despre taxele suplimentare pentru revizii, timpul necesar pentru finalizarea unui proiect și tipul de informații de care aveți nevoie de la ei.”Ea recomandă, de asemenea, să scrieți un contract care să descrie exact modul în care gestionați și taxați pentru editări. „Vrei să te asiguri că tu și clientul tău sunteți pe aceeași pagină și amândoi vă simțiți în siguranță chiar din poartă, iar un contract este o modalitate foarte ușoară de a realiza acest lucru”, explică Beckett.,
Pune în efort
la fel Ca orice relație, artist-client este una care ar trebui în mod ideal de a îmbunătăți și matur de-a lungul timpului. În schimb, când vine vorba de clienți noi, merită să depuneți un efort suplimentar, spune Howard Lyon, un artist și ilustrator cu sediul în Utah, SUA.,”când lucrez cu un client nou, îmi încrucișez mereu degetele cu primul loc de muncă și sper să împărtășim aceeași viziune”, spune el. „Voi face schițe suplimentare și le voi face puțin mai strânse, așa că există o mulțime de opțiuni clare pentru ilustrație. Asta elimină pierderea timpului pe lipsa de comunicare.”
știu ce să fac atunci când lucrurile merg spre sud
uneori, cu toate acestea, relația defalcare este inevitabilă, poate pentru că clientul acționează cu rea-credință, sau pentru că ei nu știu ce vor., „Există escroci acolo și există și oameni care pun în funcțiune artiști care nu înțeleg industria”, spune Stegg.
„a avea un contract este, de asemenea, o modalitate excelentă de a evita înșelătoriile înainte de a vă putea face vreun prejudiciu”, spune Beckett. „Un sfat despre care simt că nu este discutat suficient este să vă păstrați numerele de urmărire, ceea ce vă va anunța dacă o pictură sau un desen fizic a ajuns la client.”
la fața locului steaguri roșii
dar dacă vorbim despre oameni necinstiți sau incompetenți, cum observi potențialii clienți răi înainte de a-i lua?, Stegg enumeră câteva steaguri roșii: „fiind dispus să plătească o parte din taxa totală în avans. Fiind dispus să plătească ratele standard. Având o direcție de artă extrem de specifică, unde puteți spune că vor fi un milion de revizuiri la fiecare pas. De asemenea, dacă vă spun că au trebuit să-și concedieze artistul anterior, înseamnă probabil că artistul i-a concediat.Beckett adaugă propriile sugestii în listă. „Dacă cineva este scurt cu tine, te lasă să te simți neliniștit sau nu este cooperant. Dacă oferiți cuiva contractul dvs. și refuză să semneze., Dacă refuză să utilizeze sistemul de plată cu care te simți confortabil, optează pentru un cec sau un ordin de plată.”Ea adaugă că este util să aveți o rețea de artiști care vă pot avertiza asupra clienților frauduloși pe care i-au avut în trecut.
Amintiți-vă drepturile dumneavoastră
Amintiți-vă, de asemenea, să examineze mici de imprimare atunci când este vorba de drepturi., „În general, cu companii mari, doriți să mențineți cât mai multe drepturi pentru retipărire și reutilizare”, recomandă Magic: The Gathering artist Rebecca Guay. „Desigur, dacă este primul tău loc de muncă cu ei sau ești nou, în general trebuie să iei ceea ce oferă, apoi să negociezi o afacere mai bună mai târziu.între timp, când vine vorba de plată, Guay spune: „obțineți 20% după ce schițele sunt terminate, 20% după ce o imagine cu rezoluție redusă este aprobată, apoi soldul înainte de livrarea imaginilor de înaltă rezoluție sau a picturilor sau desenelor dacă sunt tradiționale, plus o rată stabilită pe oră pentru toate editările.,și cel mai bun mod de a negocia toate acestea în mod eficient? „Aveți întotdeauna pantofii de mers pe jos”, sfătuiește Guay. „Dacă aveți puterea de a pleca de la orice, veți negocia mai bine. Dacă sunteți complet nou, nu dețineți încă Pantofi de mers pe jos, dar o veți face, iar când o veți face, folosiți-i.,”
Menține pasiunea ta
cu toate acestea păstrând în același timp o rece cap de afaceri este vitală atunci când acceptați o comisie, nu pierde din vedere de ce te-a determinat să devină un artist, în primul rând. „Aș spune că cel mai important lucru este să lucrezi cu sinceritate, chiar și la un proiect mic”, spune Bonhomme.
„menținerea pasiunii și devotarea muncii este ceva pe care clienții îl pot simți, așa că ajută cu adevărat lucrurile să meargă fără probleme., Păstrați o minte clară, nu cereți Taxe ieftine de piață, dar fiți realiști. Și nu în ultimul rând, distrează-te făcând-o.”
Acest articol a fost publicat inițial în numărul 180 al ImagineFX, cea mai bine vândută revistă din lume pentru artiștii digitali. Cumpărați numărul 180 sau abonați-vă la ImagineFX.
- top 10 ilustrare tendințele pentru anul 2020
- Cel mai bun gratuit business card template-uri
- Cel mai bun desen tablet: alege cele mai bune tablete grafice în 2020