La Satire

Ancienne EgyptEdit

Le journal satirique papyrus du British Museum

Satirique ostracon montrant un chat de gardiennage, des oies, des c.1120 colombie-britannique, en Egypte.

ostracon Figuré montrant un chat en attente sur une souris, l’Égypte

l’Un des premiers exemples de ce qu’on pourrait appeler la satire, La Satire des Métiers, est dans l’écriture Égyptienne depuis le début du 2ème millénaire avant jc., Les lecteurs apparents du texte sont des étudiants, fatigués d’étudier. Il soutient que leur sort en tant que scribes est non seulement utile, mais de loin supérieur à celui de l’homme ordinaire. Des chercheurs tels que Helck pensent que le contexte était censé être sérieux.

Le Papyrus Anastasi I (fin du 2ème millénaire avant notre ère) contient une lettre satirique qui loue d’abord les vertus de son destinataire, mais se moque ensuite des maigres connaissances et réalisations du lecteur.

Grèce Anciennemodifier

Les Grecs n’avaient pas de mot pour ce que l’on appellerait plus tard « satire », bien que les Termes cynisme et parodie aient été utilisés., Les critiques modernes appellent le dramaturge grec Aristophane l’un des premiers satiristes les plus connus: ses pièces sont connues pour leurs commentaires Politiques et sociétaux critiques, en particulier pour la satire politique par laquelle il critiquait le puissant Cléon (comme dans les Chevaliers). Il est également remarquable pour la persécution qu’il a subie. Les pièces d’Aristophane se tournent vers des images de saleté et de maladie. Son style de débauche a été adopté par le dramaturge-comédien Grec Menander. Sa première pièce Drunkenness contient une attaque contre le politicien Callimedon.,

la plus ancienne forme de satire encore utilisée est la satire Ménippe de Ménippe de Gadara. Ses propres écrits sont perdus. Les exemples de ses admirateurs et imitateurs mêlent sérieux et moquerie dans les dialogues et présentent des parodies devant un fond de diatribe. Comme dans le cas des pièces D’Aristophane, la satire ménippéenne s’est tournée vers les images de la saleté et de la maladie.

monde Romainmodifier

le premier romain à discuter de la satire de manière critique était Quintilien, qui a inventé le terme pour décrire les écrits de Gaius Lucilius., Les deux satiristes Romains les plus importants et les plus influents sont Horace et Juvénal, qui ont écrit au début de l’Empire romain. D’autres satiristes importants en Latin ancien sont Gaius Lucilius et Persius. La Satire dans leur travail est beaucoup plus large que dans le sens moderne du terme, y compris une écriture humoristique fantastique et très colorée avec peu ou pas de réelle intention moqueuse. Quand Horace a critiqué Auguste, il a utilisé des termes ironiques voilés. En revanche, Pline rapporte que le poète Hipponax du 6ème siècle avant JC a écrit des satirae si cruelles que les offensés se sont pendus.,

Au 2ème siècle après JC, Lucian a écrit True History, un livre satirisant les récits de voyage / aventures clairement irréalistes écrits par Ctésias, Iambulus et Homère. Il déclare qu’il a été surpris qu’ils s’attendaient à ce que les gens croient à leurs mensonges, et déclarant que lui, comme eux, n’a aucune connaissance ou expérience réelle, mais qu’il doit maintenant dire des mensonges comme s’il l’avait fait., Il poursuit en décrivant un conte beaucoup plus évidemment extrême et irréaliste, impliquant l’exploration interplanétaire, la guerre entre les formes de vie extraterrestres et la vie à l’intérieur d’une baleine de 200 miles de long dans l’océan terrestre, tous destinés à rendre évidentes les erreurs de livres comme Indica et L’Odyssée.

monde Islamiquemodifier

principaux articles: satire arabe et satire persane

La poésie arabe médiévale comprenait le genre satirique hija. La Satire a été introduite dans la littérature en prose arabe par L’auteur Al-Jahiz au 9ème siècle., Tout en traitant de sujets sérieux dans ce que l’on appelle maintenant l’anthropologie, la sociologie et la psychologie, il a introduit une approche satirique, « fondée sur le principe que, si le sujet examiné était sérieux, il pourrait être rendu plus intéressant et obtenir ainsi un plus grand effet, si seulement on levait le morceau de solennité par l’insertion de quelques anecdotes amusantes ou par le rejet de quelques observations spirituelles ou paradoxales. Il était bien conscient que, pour traiter de nouveaux thèmes dans ses œuvres en prose, il devrait employer un vocabulaire d’une nature plus familière dans la hija, la poésie satirique., »Par exemple, dans l’un de ses travaux zoologiques, il a satirisé la préférence pour la taille du pénis humain plus long, écrivant: « si la longueur du pénis était un signe d’honneur, alors la mule appartiendrait à la tribu (honorable de) Quraysh ». Une autre histoire satirique basée sur cette préférence était un conte des Mille Et Une Nuits appelé « Ali avec le grand membre ».,

au 10ème siècle, L’écrivain Tha’Alibi a enregistré des poèmes satiriques écrits par les poètes arabes As-Salami et Abu Dulaf, avec As-Salami louant la vaste étendue des connaissances D’Abu Dulaf, puis se moquant de ses capacités dans tous ces sujets, et Abu Dulaf répondant et satirisant As-Salami en retour. Un exemple de satire politique arabe comprenait un autre poète du 10ème siècle Jarir satirisant Farazdaq comme « un transgresseur de la charia » et plus tard des poètes arabes utilisant à leur tour le terme « Farazdaq » comme une forme de satire politique.,

les Termes « comédie » et « satire » sont devenus synonymes après que la poétique D’Aristote a été traduite en arabe dans le monde islamique médiéval, où elle a été élaborée par des philosophes et des écrivains islamiques, tels Qu’Abu Bischr, son élève Al-Farabi, Avicenne et Averroès. En raison des différences culturelles, ils ont dissocié la comédie de la représentation dramatique grecque et l’ont plutôt identifiée avec des thèmes et des formes poétiques Arabes, tels que la hija (poésie satirique)., Ils considéraient la comédie comme simplement « l’art de la répréhension » et ne faisaient aucune référence aux événements légers et joyeux, ni aux débuts troublés et aux fins heureuses, associés à la comédie grecque classique. Après les traductions latines du 12ème siècle, le terme « comédie » a ainsi acquis un nouveau sens sémantique dans la littérature médiévale.

Ubayd Zakani introduit la satire dans la littérature persane au cours du 14ème siècle. Son œuvre est connue pour sa satire et ses vers obscènes, souvent politiques ou débauchés, et souvent citée dans les débats sur les pratiques homosexuelles., Il a écrit le Resaleh-ye Delgosha, ainsi que Akhlaq al-Ashraf (« éthique de l’aristocratie ») et la célèbre fable humoristique Masnavi Mush-O-Gorbeh (souris et chat), qui était une satire politique. Ses vers classiques sérieux non satiriques ont également été considérés comme très bien écrits, en harmonie avec les autres grandes œuvres de la littérature persane. Entre 1905 et 1911, Bibi Khatoon Astarabadi et d’autres écrivains Iraniens ont écrit des satires notables.,

Europe médiévaleModifier

Au début du Moyen Âge, des exemples de satire étaient les chansons de goliards ou de vagants maintenant mieux connu sous le nom D’anthologie appelée Carmina Burana et rendu célèbre comme textes d’une composition du compositeur du XXe siècle Carl Orff. On pense que la poésie satirique a été populaire, bien que peu ait survécu. Avec l’avènement du Haut Moyen Âge et la naissance de la littérature vernaculaire moderne au 12ème siècle, il a recommencé à être utilisé, notamment par Chaucer., La manière irrespectueuse était considérée comme « non chrétienne » et ignorée, à l’exception de la satire morale, qui se moquait de la mauvaise conduite en termes chrétiens. Des exemples sont le Livre des Manières D’Étienne de Fougères (~1178), et quelques-uns des contes de Canterbury de Chaucer. Parfois, la poésie épique (epos) était moquée, et même la société féodale, mais il n’y avait guère d’intérêt général pour le genre.

première satire occidentale moderneModifier

peinture satirique de Pieter Bruegel 1568 L’Aveugle conduisant L’Aveugle.,

Le Commentaire social direct par la satire est revenu avec une vengeance au 16ème siècle, lorsque des textes farceurs tels que les œuvres de François Rabelais abordaient des problèmes plus graves (et subissaient la colère de la couronne en conséquence).

Deux satiristes majeurs de L’Europe de la Renaissance étaient Giovanni Boccaccio et François Rabelais. D’autres exemples de satire de la Renaissance incluent Till Eulenspiegel, Reynard Le Renard, Narrenschiff de Sebastian Brant (1494), Moriae Encomium D’Érasme (1509), Utopia de Thomas More (1516) et Carajicomedia (1519).

Élisabéthain (c’est à dire, Les écrivains anglais du 16ème siècle pensaient que la satire était liée au jeu de satyre notoirement grossier, grossier et pointu. La « satire » élisabéthaine (généralement sous forme de pamphlet) contient donc plus d’abus simples que d’ironie subtile. Le Huguenot français Isaac Casaubon a souligné en 1605 que la satire à la mode romaine était quelque chose de tout à fait plus civilisé. Casaubon a découvert et publié L’écriture de Quintilien et a présenté le sens original du terme (satira, pas satyre), et le sens de l’esprit (reflétant le « plat de fruits ») est redevenu plus important., La satire anglaise du XVIIe siècle visait à nouveau « l’amendement des vices » (Dryden).

dans les années 1590, une nouvelle vague de satire en vers a éclaté avec la publication du Virgidemiarum de Hall, six livres de satires en vers ciblant tout, des modes littéraires aux nobles corrompus. Bien que Donne ait déjà diffusé des satires manuscrites, Hall’s fut la première véritable tentative en anglais de satire en vers sur le modèle Juvénalien., Le succès de son travail combiné à une humeur nationale de désillusion dans les dernières années du règne D’Elizabeth a déclenché une avalanche de satire—beaucoup moins consciente des modèles classiques que Hall — jusqu’à ce que la mode soit brusquement arrêtée par la censure.

Inde ancienne et moderneModifier

La Satire (Kataksh ou Vyang) a joué un rôle de premier plan dans la littérature indienne et Hindi, et est considérée comme l’un des « ras » de la littérature dans les livres anciens. Avec le début de l’impression de livres en langue locale au XIXe siècle et surtout après la liberté de l’Inde, cela a augmenté., De nombreuses œuvres de Tulsi Das, Kabir, Munshi Premchand, ministrels de village, chanteurs hari katha, poètes, chanteurs Dalits et humoristes Indiens actuels intègrent la satire, ridiculisant généralement les autoritaires, les fondamentalistes et les incompétents au pouvoir. En Inde, il a généralement été utilisé comme un moyen d’expression et un exutoire pour les gens ordinaires d’exprimer leur colère contre les entités autoritaires. Une coutume populaire dans le nord de l’Inde de « Bura na mano Holi hai » continue, dans laquelle les comédiens sur la scène rôtissent des personnes locales d’importance (qui sont généralement amenées en tant qu’invités spéciaux).,

Age of EnlightenmentEdit

‘a Welch wedding’ Dessin animé satirique vers 1780

Le Siècle des Lumières, un mouvement intellectuel des XVIIe et XVIIIe siècles prônant la rationalité, a produit un grand renouveau de la satire en Grande-Bretagne., Cela a été alimenté par la montée de la politique partisane, avec la formalisation des partis Tory et Whig—et aussi, en 1714, par la formation du Scriblerus Club, qui comprenait Alexander Pope, Jonathan Swift, John Gay, John Arbuthnot, Robert Harley, Thomas Parnell et Henry St John, 1er vicomte Bolingbroke. Ce club comprenait plusieurs des satiristes notables de la Grande-Bretagne du début du 18ème siècle. Ils ont concentré leur attention sur Martinus Scriblerus,  » un fou savant inventé… à qui ils attribuaient tout ce qui était fastidieux, étroit d’esprit et pédant dans l’érudition contemporaine »., Dans leurs mains, la satire astucieuse et mordante des institutions et des individus est devenue une arme populaire. Le tournant vers le 18ème siècle a été caractérisé par un passage de la satire horatienne, douce et pseudo-satire, à la satire mordante « Juvénal ».

Jonathan Swift était l’un des plus grands satiristes Anglo-irlandais et l’un des premiers à pratiquer la satire journalistique moderne. Par exemple, dans sa Modeste proposition, Swift suggère que les paysans Irlandais soient encouragés à vendre leurs propres enfants comme nourriture pour les riches, comme solution au « problème » de la pauvreté., Son but est bien sûr de s’attaquer à l’indifférence face au sort des désespérément pauvres. Dans son livre Gulliver’s Travels, il écrit sur les failles de la société humaine en général et de la société anglaise en particulier. John Dryden a écrit un essai influent intitulé « A Discourse Concerning the Original and Progress of Satire » qui a aidé à fixer la définition de la satire dans le monde littéraire. Son Mac Flecknoe satirique a été écrit en réponse à une rivalité avec Thomas Shadwell et a finalement inspiré Alexander Pope pour écrire son satirique . D’autres œuvres satiriques de Pope incluent L’épître au Dr Arbuthnot.,

Alexander Pope (né le 21 mai 1688) était un satiriste connu pour son style satiriste Horatien et sa traduction de l’Iliade. Célèbre tout au long et après le long 18ème siècle, Pope est mort en 1744. Pope, dans son le viol de la serrure, réprimande délicatement la société d’une voix sournoise mais polie en dressant un miroir aux folies et aux vanités de la classe supérieure. Pope n’attaque pas activement le faste auto-important de l’aristocratie britannique, mais le présente plutôt de manière à donner au lecteur une nouvelle perspective à partir de laquelle il peut facilement considérer les actions de l’histoire comme stupides et ridicules., Moquerie de la classe supérieure, plus délicate et lyrique que brutale, Pope est néanmoins capable d’éclairer efficacement la dégradation morale de la société au public. Le viol de la serrure assimile les qualités magistrales d’une épopée héroïque, telle que L’Iliade, que Pope traduisait au moment de la rédaction du viol de la serrure. Cependant, Pope a appliqué ces qualités de manière satirique à une querelle élitiste égoïste apparemment mesquine pour prouver son point avec ironie.,

Daniel Defoe a poursuivi un type de satire plus journalistique, étant célèbre pour son The True-Born Englishman qui se moque du patriotisme xénophobe, et le chemin le plus court avec les dissidents-prônant la tolérance religieuse au moyen d’une exagération ironique des attitudes très intolérantes de son temps.

La satire picturale de William Hogarth est un précurseur du développement des caricatures politiques dans L’Angleterre du 18ème siècle. Le médium s’est développé sous la direction de son plus grand représentant, James Gillray de Londres., Avec ses œuvres satiriques appelant le roi (George III), Les Premiers ministres et les généraux (en particulier Napoléon) à rendre des comptes, L’esprit de Gillray et son sens aigu du ridicule font de lui le caricaturiste le plus éminent de l’époque.

Ebenezer Cooke (1665-1732), auteur de « The Sot-Weed Factor » (1708), a été parmi les premiers colonialistes Américains à écrire une satire littéraire. Benjamin Franklin (1706-1790) et d’autres suivirent, utilisant la satire pour façonner la culture d’une nation émergente à travers son sens du ridicule.,

Satire en Angleterre Victoriennemodifier

un croquis satirique victorien représentant une course d’âne de gentleman en 1852

plusieurs journaux satiriques ont rivalisé pour attirer l’attention du public à l’époque victorienne (1837-1901) et à la période édouardienne, comme Punch (1841) et fun (1861).

cependant, les exemples les plus durables de satire victorienne se trouvent peut-être dans les opéras Savoy de Gilbert et Sullivan., En fait, dans The Yeomen of The Guard, un bouffon reçoit des lignes qui peignent une image très nette de la méthode et du but du satiriste, et pourrait presque être considéré comme une déclaration de la propre intention de Gilbert:

« je peux mettre un fanfaron avec une plaisanterie, le parvenu je peux dépérir avec un caprice; il peut porter un rire joyeux sur sa lèvre, mais son rire a un écho qui est sombre! »

des romanciers tels que Charles Dickens (1812-1870) ont souvent utilisé des passages d’écriture satirique dans leur traitement des questions sociales.,

poursuivant la tradition de la satire journalistique Swiftienne, Sidney Godolphin Osborne (1808-1889) était l’auteur le plus éminent de cinglantes « lettres à l’Éditeur » du London Times. Célèbre en son temps, il est maintenant presque oublié. Son grand-père maternel William Eden, 1er Baron Auckland était considéré comme un candidat possible pour la paternité des lettres Junius. Si cela était vrai, nous pouvons lire Osborne comme suivant le chemin satirique de son grand-père « lettres à l’éditeur »., La satire d’Osborne était si amère et mordante qu’à un moment donné, il reçut une censure publique de la part du Ministre de l’intérieur de L’époque, Sir James Graham. Osborne a écrit principalement sur le mode Juvénalien sur un large éventail de sujets principalement centrés sur les mauvais traitements infligés par le gouvernement britannique et les propriétaires aux travailleurs agricoles pauvres et aux travailleurs des champs. Il s’opposa amèrement aux nouvelles lois sur les pauvres et se passionna pour la réponse bâclée de la Grande-Bretagne à la Famine irlandaise et aux mauvais traitements infligés aux soldats pendant la guerre de Crimée.,

plus tard au XIXe siècle, aux États-Unis, Mark Twain (1835-1910) est devenu le plus grand satiriste américain: son roman Huckleberry Finn (1884) se déroule dans le Sud d’antebellum, où les valeurs morales que Twain souhaite promouvoir sont complètement tournées vers leur tête. Son héros, Huck, est un garçon plutôt simple mais bon cœur qui a honte de la « tentation pécheresse » qui le conduit à aider un esclave en fuite. En fait, sa conscience, déformée par le monde moral déformé dans lequel il a grandi, le dérange souvent le plus quand il est à son meilleur. Il est prêt à faire le bien, croyant que c’est faux.,

Le jeune contemporain de Twain, Ambrose Bierce (1842-1913), a acquis une notoriété en tant qu’humoriste cynique, pessimiste et noir avec ses histoires sombres et amèrement ironiques, dont beaucoup se déroulent pendant la guerre de Sécession, qui satirisaient les limites de la perception humaine et de la raison. L’œuvre de satire la plus célèbre de Bierce est probablement le dictionnaire du Diable (1906), dans lequel les définitions se moquent du cantonnement, de l’hypocrisie et de la sagesse reçue.

satire du XXe siècleModifier

Karl Kraus est considéré comme le premier grand satiriste européen depuis Jonathan Swift., Dans la littérature du XXe siècle, la satire a été utilisée par des auteurs anglais tels que Aldous Huxley (années 1930) et George Orwell (années 1940), qui, sous l’inspiration du roman russe de Zamyatin de 1921, nous, ont fait des commentaires sérieux et même effrayants sur les dangers des changements sociaux radicaux qui se produisent dans toute l’Europe. Anatoly Lunacharsky a écrit  » La Satire atteint sa plus grande signification quand une classe nouvellement en évolution crée une idéologie considérablement plus avancée que celle de la classe dirigeante, mais ne s’est pas encore développée au point de pouvoir la conquérir., C’est là que réside sa grande capacité à triompher, son mépris pour son adversaire et sa peur cachée de celui-ci. C’est là que réside son venin, son incroyable énergie de haine, et assez souvent, son chagrin, comme un cadre noir autour d’images scintillantes. C’est là que reposent ses contradictions et sa puissance. »De nombreux critiques sociaux de cette même époque aux États-Unis, tels que Dorothy Parker et H. L. Mencken, utilisaient la satire comme arme principale, et Mencken en particulier est connu pour avoir dit qu’ « un rire de cheval vaut dix mille syllogismes » pour persuader le public d’accepter une critique., Le romancier Sinclair Lewis était connu pour ses histoires satiriques telles que Main Street (1920), Babbitt (1922), Elmer Gantry (1927; dédié par Lewis à H. L. Menchen), et It Can’t Happen Here (1935), et ses livres exploraient et satirisaient souvent les valeurs américaines contemporaines. Le film Le grand dictateur (1940) de Charlie Chaplin est lui-même une parodie d’Adolf Hitler; Chaplin déclara plus tard qu’il n’aurait pas fait le film s’il avait connu les camps de concentration.

Benzino Napaloni et Adénoïde Hynkel dans Le Dictateur (1940)., Chaplin déclara plus tard qu’il aurait pas fait le film s’il avait connu les camps de concentration.

aux États-Unis dans les années 1950, la satire a été introduite dans la Comédie Stand-up américaine principalement par Lenny Bruce et Mort Sahl. Comme ils ont défié les tabous et la sagesse conventionnelle de l’époque, ont été ostracisés par l’establishment des médias de masse comme des comédiens malades., Dans la même période, Le magazine de Paul Krassner The Realist a commencé à publier, pour devenir immensément populaire au cours des années 1960 et au début des années 1970 parmi les gens de la contre-culture; il avait des articles et des caricatures qui étaient sauvages, satires mordantes de politiciens tels que Lyndon Johnson et Richard Nixon, la guerre du Vietnam, la guerre Ce bâton a également été porté par le magazine original National Lampoon, édité par Doug Kenney et Henry Beard et mettant en vedette une satire boursouflée écrite par Michael O’Donoghue, P. J. O’Rourke et Tony Hendra, entre autres., L’éminent humoriste satirique George Carlin a reconnu l’influence du réaliste dans sa conversion des années 1970 en comédien satirique.

une marque de satire plus humoristique a connu une renaissance au Royaume-Uni au début des années 1960 avec le boom de la satire, dirigé par des comédiens tels que Peter Cook, Alan Bennett, Jonathan Miller et Dudley Moore, dont le spectacle Beyond The Fringe a été un succès non seulement en Grande-Bretagne, mais aussi aux États-Unis. D’autres influences importantes dans la satire britannique des années 1960 incluent David Frost, Eleanor Bron et le programme télévisé That Was the Week That Was.,

L’œuvre la plus célèbre de Joseph Heller, Catch-22 (1961), satire la bureaucratie et l’armée, et est fréquemment citée comme l’une des plus grandes œuvres littéraires du XXe siècle. S’écartant de la farce et du screwball hollywoodiens traditionnels, le réalisateur et comédien Jerry Lewis a utilisé la satire dans ses films Auto-réalisés the Bellboy (1960), the Errand Boy (1961) et The Patsy (1964) pour commenter la célébrité et les machines à fabriquer des étoiles à Hollywood.Le film Dr. Strangelove (1964) avec Peter Sellers était une satire populaire sur la guerre froide.,

satire contemporaineModifier

L’usage populaire contemporain du terme « satire » est souvent très imprécis. Alors que la satire utilise souvent la caricature et la parodie, en aucun cas toutes les utilisations de ces dispositifs humoristiques ou d’autres sont satiriques. Reportez-vous à la définition minutieuse de la satire qui dirige cet article., Le Cambridge Companion to Roman Satire met également en garde contre la nature ambiguë de la satire:

marionnette de L’attaquant de Manchester United Eric Cantona du spectacle de marionnettes satirique britannique Spitting Image

La Satire est utilisée dans de nombreux programmes télévisés britanniques, en particulier des émissions de panel populaires et des quiz tels que Mock the Week (2005–en cours) et Ai–je des nouvelles pour vous (1990-en cours). On le trouve sur des émissions de quiz radio telles que The News Quiz (1977–en cours) et The Now Show (1998–en cours)., L’une des émissions de télévision britanniques les plus regardées des années 1980 et du début des années 1990, le spectacle de marionnettes Spitting Image était une satire de la famille royale, de la politique, du divertissement, du sport et de la culture britannique de l’époque. Court Flunkey de Spitting Image est une caricature de James Gillray, conçue comme un hommage au père de la caricature politique.

créé par DMA Design en 1997, satire figure en bonne place dans la série de jeux vidéo Britannique Grand Theft Auto. Un autre exemple est la série Fallout, à savoir Fallout développé par Interplay: a Post Nuclear Role Playing Game (1995)., Parmi les autres jeux utilisant la satire, citons Postal (1997) et State of Emergency (2002).

South Park de Trey Parker et Matt Stone (1997–en cours) s’appuie presque exclusivement sur la satire pour aborder les problèmes de la culture américaine, avec des épisodes traitant du racisme, de l’antisémitisme, de l’athéisme militant, de l’homophobie, du sexisme, de l’environnementalisme, de la culture d’entreprise, du politiquement correct et de l’anticatholicisme, entre autres.,

Stephen Colbert a personnifié satiriquement un commentateur de télévision opiniâtre et égoïste sur son programme Comedy Central aux États-Unis.

aux États-Unis, L’émission de télévision de Stephen Colbert, The Colbert Report (2005-14) est instructive dans les méthodes de satire; sketch comédie émission de télévision Saturday Night Live est également connu pour ses impressions satiriques et parodies de personnalités et de politiciens, parmi les plus notables, leurs parodies des États-Unis., les personnalités politiques Hillary Clinton et de Sarah Palin. Le personnage de Colbert est un commentateur opiniâtre et vertueux qui, dans ses interviews télévisées, interrompt les gens, les Pointe du doigt et les agite, et utilise « involontairement » un certain nombre d’erreurs logiques. Ce faisant, il démontre le principe de la satire politique américaine moderne: le ridicule des actions des politiciens et autres personnalités publiques en prenant toutes leurs déclarations et croyances présumées à leur conclusion la plus logique (soi-disant), révélant ainsi leur hypocrisie ou leur absurdité perçue.,

au Royaume-Uni, un satiriste moderne populaire était le regretté Sir Terry Pratchett, auteur de la série de livres Discworld à succès international. L’un des satiristes Britanniques les plus connus et les plus controversés est Chris Morris, co-scénariste et réalisateur de Four Lions.

Au Canada, la satire est devenue une partie importante de la comédie scène. Stephen Leacock était l’un des premiers satiristes Canadiens les plus connus et, au début du 20e siècle, il s’est fait connaître en ciblant les attitudes de la vie dans les petites villes., Au cours des dernières années, le Canada a eu plusieurs séries télévisées et émissions de radio satiriques de premier plan. Certains, y compris CODCO, The Royal Canadian Air Farce, This is That, Et This Hour Has 22 Minutes traitent directement des nouvelles actuelles et des personnalités politiques, tandis que d’autres, comme History Bites, présentent une satire sociale contemporaine dans le contexte d’événements et de figures de l’histoire. The Beaverton est un site de satire de nouvelles Canadiennes similaire à The Onion. L’auteure-compositrice-interprète canadienne Nancy White utilise la musique comme véhicule de sa satire, et ses chansons folkloriques comiques sont régulièrement jouées à la radio de CBC.,

à Hong Kong, il y avait un célèbre imitateur australien de Kim Jong-Un, Howard X, qui utilisait souvent la satire pour montrer son soutien aux mouvements pro-démocratie de la ville De Hong Kong et à la libération de la Corée du Nord. Il croyait que l’humour est une arme très puissante et il a souvent précisé qu’il imitait le dictateur pour le satiriser, pas pour le glorifier. Tout au long de sa carrière d’imitateur professionnel, il a également travaillé avec de nombreuses organisations et célébrités pour créer des parodies et susciter des conversations sur la Politique et les droits de l’homme.,

Dessinateurs utilisent souvent la satire ainsi que l’humour. La bande dessinée satirique Li’l Abner d’Al Capp est censurée en septembre 1947. La controverse, telle que rapportée dans Time, était centrée sur la représentation du Sénat américain par Capp. Edward Leech de Scripps-Howard a déclaré : » Nous ne pensons pas que ce soit une bonne édition ou une bonne citoyenneté sonore d’imaginer le Sénat comme un assemblage de monstres et d’escrocs… seins et indésirables. »Le Pogo de Walt Kelly a également été censuré en 1952 à cause de sa satire manifeste du sénateur Joe McCarthy, caricaturé dans sa bande dessinée comme « Simple J. Malarky »., Garry Trudeau, dont la bande dessinée Doonesbury met l’accent sur la satire du système politique, offre une vision cynique des événements nationaux. Trudeau incarne l’humour mêlé à la critique. Par exemple, le personnage Mark Slackmeyer a déploré que, parce qu’il n’était pas légalement marié à son partenaire, il ait été privé de « l’agonie exquise » de vivre un divorce méchant et douloureux comme les hétérosexuels. Ceci, bien sûr, satirisait l’affirmation selon laquelle les unions homosexuelles dénigreraient le caractère sacré du mariage hétérosexuel.,

satire politique de Ranan Lurie

comme certains prédécesseurs littéraires, de nombreuses satires télévisées récentes contiennent de forts éléments de parodie et de caricature; par exemple, les populaires séries animées Les Simpson et South Park parodient la vie familiale et sociale moderne en poussant leurs hypothèses à l’extrême; les deux série., Outre l’effet purement humoristique de ce genre de chose, ils critiquent souvent fortement divers phénomènes de la Politique, de la vie économique, de la religion et de nombreux autres aspects de la société, et sont donc qualifiés de satiriques. En raison de leur nature animée, ces spectacles peuvent facilement utiliser des images de personnalités publiques et ont généralement une plus grande liberté de le faire que les spectacles conventionnels utilisant des acteurs en direct.

la satire des nouvelles est également une forme très populaire de satire contemporaine, apparaissant dans un aussi large éventail de formats que les médias d’information eux-mêmes: presse écrite (par exemple The Onion, Waterford Whispers News, Private Eye), radio (par exemple, L’heure), la télévision (par exemple The Day Today, The Daily Show, Brass Eye) et le web (par exemple Faking News, El Koshary Today, Babylon Bee, The Beaverton, The Daily Bonnet et The Onion). D’autres satires sont sur la liste des satiristes et des satires.

dans une interview avec Wikinews, Sean Mills, Président de The Onion, a déclaré que les lettres en colère à propos de leur parodie de nouvelles portaient toujours le même message. « C’est tout ce qui affecte cette personne », a déclaré Mills. « Alors c’est comme, » j’adore quand vous faites une blague sur le meurtre ou le viol, mais si vous parlez de cancer, Eh bien mon frère a un cancer et ce n’est pas drôle pour moi., »Ou quelqu’un d’autre peut dire: » le Cancer est hilarant, mais ne parlez pas de viol parce que mon cousin a été violé. »Ce sont des exemples assez extrêmes, mais si cela affecte quelqu’un personnellement, ils ont tendance à être plus sensibles à ce sujet. »

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