artista francés, Henri Matisse es aclamado como uno de los pintores más destacados del siglo XX por alterar el curso del arte moderno por su uso de colores vibrantes y formas simples, principios que le ayudaron a sentar las bases del influyente movimiento artístico, el Fauvismo., Su enfermedad en la última década de su vida le llevó a trabajar con tijeras en lugar de un pincel para producir los brillantes recortes, inmortalizando animales, figuras y formas.,ee»>Henri Émile Benoît Matisse
las mejores pinturas y obras de arte de Matisse
la ventana abierta
la ventana abierta Matisse
terminado en: 1905
estilo: Fauvismo
medidas: 55 cm x 46 cm
lugar: National Gallery of Art, Washington DC, USA
medio: óleo sobre lienzo
hecho en el año 1905, en la ciudad de Collioure, esta pintura representa un colorido puerto pesquero visto desde una ventana del departamento del artista., La obra, también conocida como «ventana abierta, Collioure», brillantemente sirvió como un icono del modernismo temprano para sustituir la representación convencional con un derroche de colores complementarios, acertadamente logrado a través del empleo de una variedad de pinceladas.
la Danza
Danza de Matisse
completa en: 1909
Estilo: el Fauvismo
Medidas: a 259,7 x 390.,1 cm
ubicación: Museo de Arte Moderno, Nueva York
medio: óleo sobre lienzo
Existen 2 versiones relacionadas de esta pintura, hechas sucesivamente en 1909 y 1910 para adornar la escalera de caracol de la mansión del rico industrial ruso, Sergei Shchukin. «Dance 1» proyecta un grupo de figuras vagamente dibujadas bailando de manera irrestricta sobre un fondo azul sobre un campo verde., Se cree que el esquema de color inusual y la separación deliberada de las manos de 2 de los bailarines son movimientos conscientes por parte del artista para evocar una tensión o invitar al espectador a formar una vista individual.
el revestimiento interior más específico de los 5 desnudos de «Dance 2» a menudo sugiere poder físico y tensión. Además, se logra un mayor contraste mediante la combinación eficiente de las figuras de tonos intensamente rojos en medio del fondo azul y verde.,
Blue Nude
Matisse Blue Nude
completado en: 1907
Estilo: Fauvismo
medidas: 92.1 cm × 140,3 cm
ubicación: Baltimore Museum of Art
medio: óleo sobre lienzo
Inspirado en una escultura que Matisse había visto en Argelia, el desnudo azul presenta a una mujer desnuda, acostada con una pierna sobre la otra y un brazo apoyado sobre su cabeza., El tema poco convencional de resaltar los rasgos duros de una mujer a través de músculos angulares creó tal indignación que una efigie de ella se quemó cuando se exhibió en el Armory Show de 1913 en Chicago. El trabajo fue, de hecho, una respuesta directa a los desnudos poco impresionantes que se ven con frecuencia en el Salón de París.
La Caída de Ícaro
Matisse Icarus
completa En: 1947
Estilo: Expresionismo Abstracto
Medidas: 41.,9 x 26 cm
ubicación: Scottish National Gallery of Modern Art, Edinburgh, UK
Medium: Pochoir
el famoso libro de Matisse, «Jazz», contiene esta imagen audaz y poderosa que gira en torno al conocido mito griego de «Ícaro», un tema muy favorecido por los pintores europeos. Para tener una composición meditativa, Matisse colocó imágenes recortadas de Ícaro y las estrellas circundantes sobre un fondo azul efervescente. Con ráfagas de luz solar amarilla, refleja la pasión de Ícaro frente a la caída misma., Las formas abstractas y las extensas áreas de color puro también recuerdan el cambio de dirección que sus obras posteriores debían tomar.,
Goldfish
Matisse Goldfish
completado en: 1912
Estilo: postimpresionismo
medidas: 140 x 95 cm
ubicación: Museo Pushkin, Moscú, Rusia
medio: óleo sobre lienzo
la cualidad más llamativa de esta pintura de pecera creada entre la primavera y principios del verano de 1912, constituye su sutil combinación de colores y formas., Los peces de color naranja brillante en contraste con los rosados y verdes tenues en el entorno atraen la atención inmediata y exudan una calma relajante, afirmando así la búsqueda del artista de un paraíso idílico y la paz contemplativa.,
la alegría de la vida
Matisse alegría de la vida
completado en: 1906
Estilo: Fauvismo
medidas: 175 x 241 cm
ubicación: Barnes Foundation, Lower Merion, Pa, US
medio: óleo sobre lienzo
con un paisaje arcadiano lleno de figuras desnudas en reposo o en movimiento, esta pintura a gran escala está etiquetada como su mayor pieza sobre el fauvismo., La utilización de colores vivos y el espacio aplanado para delinear sus figuras provocó una gran protesta en el momento de su primera exposición en 1906, pero también inspiró a muchos de sus contemporáneos, especialmente a Pablo Picasso.
green Stripe (Portrait of Madame Matisse)
green Stripe Henri Matisse
completado en: 1905
Estilo: Fauvismo
medidas: 40,5 cm. x 32.,5 cm
ubicación: Statens Museum for Kunst, Copenhagen
medio: óleo sobre lienzo
en este brillante retrato de su esposa, Amelie, Matisse pintó las 2 mitades en 2 colores diferentes, la línea de separación es una franja verde. Sirve como una línea de sombra artificial, otorgando a la cara un lado cálido y relajado. Un famoso icono fauvista, esta obra de arte también llamada «La Línea Verde» ha provocado varias interpretaciones desde el momento de su primera exhibición.,
Música
Matisse Música
completa en: 1910
Estilo: El fauvismo
Medidas: 260 cm x 389 cm
Ubicación: Museo del Hermitage
técnica: Óleo sobre lienzo
Matisse pintó este cuando coleccionista de arte Sergey Shchukin le solicitó un panel basado en la música. Muestra 5 figuras de músicos que están inmóviles y tienen la boca abierta como para sugerir que sus voces fluyen desde dentro., Reflejan calma, y parece que la música los une para formar un todo único.
Mujer leyendo
Mujer leyendo Henri Matisse
completado en: 1894
Estilo: Fauvismo
medidas: 61.6 x 47,9 cm
lugar: Museo de arte moderno de París
medio: óleo sobre lienzo
una mujer leyendo un libro mientras está sentada en una silla constituye el tema de esta pintura., Sin embargo, es su espalda la que se puede ver junto con otros detalles interiores de la habitación, como varias obras de arte, jarrones y una lámpara de mesa. Con su primer éxito público en 1896, parece proyectar la visión del artista de cómo una actividad placentera como la lectura puede permitir que un lector sea completamente ajeno a su entorno.
The Red Room
Matisse Red Room
completado en: 1908
Estilo: Fauvismo
medidas: 180 cm × 220 cm
lugar: Museo del Hermitage, St., Petersburg
medio: óleo sobre lienzo
también llamado «el postre: armonía en rojo», esta obra fue pintada en su estudio de París que tenía una ventana con vistas a un jardín del monasterio. Interesante notar que la pintura cuenta con una ventana similar con un jardín verde, así y esto, de hecho, permite al espectador explorar la profundidad del lienzo. La pieza es sorprendente al presentar una perspectiva decorativa a través del uso abundante de un rico tejido rojo frambuesa junto con una indulgencia energética de patrones azules.,
El Caracol
Henri Matisse El Caracol
completado en: 1953
Estilo: Fauvismo
medidas: 287 × 288 cm
lugar: Tate Modern Collection en Londres
medio: papel, gouache
perteneciente a un grupo de obras llamadas «gouaches découpées», El Caracol marca una fase en la vida del artista cuando se le impidió pintar debido a la mala salud. En primer lugar, la pintura opaca, gouache se aplicó en varios papeles y estos fueron colocados y pegados por su asistente., El método le ayudó a alcanzar su objetivo de Arte abstracto: la simplificación del color y la forma.
Mujer con un Sombrero
Matisse Mujer con un Sombrero
completa en: 1905
Estilo: el Fauvismo
Medidas: El 80.65 cm × 59.69 cm
Ubicación: San Francisco, Museo de Arte Moderno
técnica: Óleo sobre lienzo
Por este medio cuerpo retrato, su esposa, Amélie era su tema., El artista optó por emplear colores no naturalistas y pinceladas sueltas para retratarla con un vestido elaborado, impartiendo así una cualidad incompleta o incompleta que sin duda sorprendió a los espectadores de su día. Es una de las pinturas más famosas de Matisse que claramente llevan la etiqueta de Fauvismo.
Odalisca, la Armonía en Rojo
Odalisca de Matisse
completa en: 1927
Estilo: Expresionismo, el Orientalismo
Medidas: 38.4 x 54.,9 cm
ubicación: colección privada
medio: óleo sobre lienzo
durante la década de 1920, la fascinación de Matisse por los harenes lo impulsó a hacer de las odalisques (camareras o asistentes femeninas en un Serrallo Turco) su tema común. En consecuencia, aparecen reclinados, descansando o de pie en una serie de lienzos. Vestidos con trajes exóticos sobre un fondo decorativo que comprende alfombras orientales y telas, crean una sensación de carnalidad y sensualidad. Además, la emoción es principalmente una ganancia personal del espectador, ya que el artista permanece distante en todo momento.,
Bodegón con naranjas
Matisse Bodegón con naranjas
completado en: 1899
Estilo: Expresionismo
medidas: 94 cm x 83 cm
ubicación: Washington University gallery of Art (WUSTL), St.Louis, MO, US
medio: óleo sobre lienzo
un tazón de naranjas, una taza de café y una jarra verde sobre una mesa azul se ven en esta pintura., El trabajo realizado con colores planos y complementarios, y la pincelada suelta vuelven a poner de relieve su tendencia hacia las experimentaciones modernistas. Los tonos amarillos y anaranjados visibles en la pared dan la impresión de una habitación iluminada por el sol, mientras que la cortina y la escena al aire libre son bastante vagas.
Paisaje en Collioure
Matisse Paisaje
completa en: 1919
Estilo: el Fauvismo
Medidas: 33 x 40.,6 cm
ubicación: Museum of Modern Art, New York
medio: óleo sobre lienzo
una magnífica pintura, el paisaje destaca su inclinación hacia una presentación más espontánea e instintiva utilizando pintura al óleo directamente sobre un lienzo sin imprimación.
otras pinturas notables del maestro incluyen la gavilla, Flores, Autorretrato en una camiseta a rayas, mesa de comedor, los Marroquíes, El pintor y su modelo, la conversación y el collage de papel, bestias del Mar.