Spike Lee ist ein bemerkenswerter Schriftsteller, Regisseur, Produzent, Schauspieler und Autor, der sowohl die Landschaft des unabhängigen Kinos als auch die Rolle des schwarzen Talents im Film revolutionierte. Weithin als Premiere afroamerikanischer Filmemacher angesehen, Viele seiner Filme sind semi-autobiographisch und beinhalten afroamerikanische oder rassische Themen, da dies Dinge waren, die er als Kind in Brooklyn aufwachsen sah. Lee hat einen Emmy Award gewonnen und wurde für zwei Academy Awards nominiert.,
Lee wurde als Shelton Jackson Lee am 20. März 1957 in Atlanta als Sohn eines Jazzmusikers und eines Lehrers geboren. Es war seine Mutter Mary, die ihn Spike nannte, weil er ein hartes, kratzendes Kind war. Schon in jungen Jahren zog die Familie Lee von Atlanta nach Brooklyn, wo viele seiner Filme gedreht wurden. Als Teenager lebte er in der Gegend von Fort Greene in der Stadt, und dieses Mal hatte er den größten Einfluss auf seine autobiografischen Filme. Er starb fast auf einmal aufgrund der Verletzungen, die er von einem Schlag in den Händen seines Vaters erhielt, und fühlte sich oft wie ein Außenseiter.,
Lee kehrte nach Süden zurück, um das Morehouse College zu besuchen. Nach seinem Abschluss kehrte er nach Brooklyn zurück, um seine Ausbildung an der Tisch School of Arts der New York University in Manhattan fortzusetzen, wo er seinen Master of Fine Arts in Filmproduktion erhielt. Lees Thesenfilm, Joes Bed-Stuy Barbershop: We Cut Heads, war der erste Studentenfilm, der auf dem New Directors New Films Festival des Lincoln Centers gezeigt wurde. Sein Film erhielt auch den Studentenpreis der Academy of Motion Picture Arts and Sciences.,
Der Erfolg von Joes Bed-Stuy Barbershop ermutigte Lee, Vertretung bei der William Morris Agentur zu mieten, aber als keine Studioverträge anstanden, begann er, alternative Mittel zur unabhängigen Finanzierung zu erforschen. Nach einer Reihe von Rückschlägen gelang es ihm, 125.000 Dollar zu sichern, um die stilvolle und sexy 1986-Komödie She ‚ s Gotta Have It zu produzieren, die in Cannes mit dem Prix de Jeunesse ausgezeichnet wurde. Der Film wurde in zwei Wochen mit einem Budget von 160.000 US-Dollar gedreht und brachte in den USA über 700.000 US-Dollar ein Hollywood kam bald zurück, und 1988 veröffentlichte er sein großes Studiodebüt School Daze.,
Es war Spike Lees nächster Film „Do the Right Thing“, der ihm Ruhm und Anerkennung einbrachte. Nominiert für einen Oscar, Do the Right Thing untersucht Rassenbeziehungen, politische Fragen und städtische Kriminalität und Gewalt. Do the Right Thing, 1989 veröffentlicht, bestätigte Lees Ruf als jemand, der bereit war, kontroverse Themen an den Hörnern zu ergreifen., Eine Geschichte von schwelenden rassischen Spannungen zwischen italienischen Amerikanern und Afroamerikanern in der Bedford-Stuyvesant-Sektion von Brooklyn, Der Film wird zu einem Aufruf zu Waffen, wenn Gewalt als Reaktion auf die Tötung eines afroamerikanischen Mannes durch weiße Polizisten ausbricht. Die kritische Reaktion auf den Film war sowohl enthusiastisch als auch vorsichtig.
Lee wählte ein leichteres Thema für seinen nächsten film, eine romanze namens Mo‘ Better Blues. Die Saga handelt von einem egozentrischen Jazztrompeter, Bleek Gilliam, dessen persönliches Leben eine zweite Geige zu seiner Musik spielt., Der Film untersucht die verschiedenen Beziehungen, die dieser Mann zu Freunden hat, Familie, und Frauen. Bleeks Charakter wurde von Lees Jazzmusiker-Vater Bill Lee inspiriert, der die Filmmusik schrieb. Obwohl Mo‘ Better Blues für seine technische Meisterschaft und seine bissige Punktzahl bekannt ist, erhielt er unenthusiastische Kritiken.
In Jungle Fever, Lees nächster Film, befasst er sich mit Fragen der Rasse, Klasse und des Geschlechts, indem er sich auf die Reaktion der Gemeinschaft auf die Büroangelegenheit eines verheirateten schwarzen Architekten und seiner italienisch-amerikanischen Sekretärin konzentriert., Lee kommt zu dem Schluss, dass zwischen verschiedenen Rassen bestehende Beziehungen oft durch kulturell begründete, stereotype Erwartungen angeheizt werden.
Die Entstehung von Malcolm X (1925-1965) löste von Anfang an Kontroversen aus und wurde für Lee, der lange Zeit ein Bewunderer des legendären afroamerikanischen Führers war, zu einer persönlichen Mission. Der Film zeichnet Malcolm Xs Entwicklung von seinen armen, ländlichen Wurzeln bis zu seinen letzten Jahren als Aktivist nach. Lee arbeitete hart, um viele Hindernisse zu überwinden, die die Schaffung seines Meisterwerks bedrohten. Seine kreative Problemlösung und Hingabe an den Film waren die Kräfte hinter seiner Fertigstellung.,
Obwohl Malcolm X keine Oscars erhielt, spielte der Film eine bedeutende Rolle bei der Erhebung des schwarzen Führers zum legendären Status; Es brachte auch ein kulturelles Phänomen hervor, das oft als „Malcolm-Mania“ bezeichnet wurde.“
Im Jahr 2006, Lee Regie und produziert ein vier-Stunden-Dokumentarfilm für das Fernsehen, Wenn die Deiche Brachen: Ein Requiem in Vier Akten, über das Leben in New Orleans nach dem Hurrikan Katrina. Er tat auch gut an der Abendkasse in diesem Jahr mit dem Verbrechen caper Inside Man mit Clive Owen, Jodie Foster, und Denzel Washington.,Zusätzlich zu seinen filmischen Leistungen hat Lee zahlreiche Musikvideos für verschiedene Künstler produziert und inszeniert, darunter Chaka Khan, Tracy Chapman, Anita Baker, Public Enemy, Bruce Hornsby und Michael Jackson. Zu seinen anderen Musikvideos gehören Arbeiten für die verstorbenen Miles Davis und Phyllis Hyman, Naughty by Nature und Arrested Development.
Lee ist auch an Dokumentationen und Sportprogrammen beteiligt. Er absolvierte den Emmy und Oscar nominierten Dokumentarfilm 4 Little Girls für HBO und erhielt einen Emmy Award für sein Stück über John Thompson von Georgetown für HBO Real Sports.,
Zusätzlich hat Lee sechs Bücher über die Entstehung seiner Filme verfasst. Das fünfte Buch, Fünf für fünf, diente als bildliche Reflexion seiner ersten fünf Merkmale. Er folgte dann mit Best Seat in the House, verfasst mit Ralph Wiley. Lee und seine Frau Tonya Lewis Lee Co-Autor zwei Kinderbücher mit dem Titel Please, Baby, Please und Please, Puppy, Please. Zuletzt hat er ein retrospektives Buch über seine Filmkarriere mit dem Titel That ‚ s My Story verfasst und ich bleibe dabei.