Depois de aterrar nas planícies áridas do nada, uma galinha alienígena de olhos mortos infiltra-se numa quinta. A esposa do fazendeiro, Muriel, sai para o galinheiro, onde o alienígena estrangulou todos os seus pássaros e colocou seus próprios ovos com manchas vermelhas de fogo. Alheio, ela os pega para seu marido, Eustace, que lambe suas costeletas com fome e os abraça.em meros momentos, ele se transforma em um meio-homem grotesco, meio-frango híbrido., Penas brotam de seu corpo, estilo alienígena, e de seu nariz emerge um bico com dentes selvagens e denteados. Esta monstruosidade vira-se para a sua pobre mulher, os seus olhos vermelhos brilhando com uma fome raivosa. No entanto, pouco antes de Eustace transformar Muriel num extraterrestre demoníaco como ele, o seu cão Cor-de-rosa rebenta e rebenta-o com uma arma laser. A criatura vaporizou e a galinha mandou as malas, o cão traz Muriel sua cadeira de baloiço, onde os dois compartilham sua sesta da tarde.,qualquer um que fosse uma criança nos anos 90 reconhecerá o enredo da galinha do espaço, um curta-metragem que se tornou o episódio piloto de Courage the Cowardly Dog, uma das séries infantis mais aventureiras e perturbadoras já produzidas.o curta foi escrito e dirigido por John R. Dilworth, um animador e graduado da Escola de Artes Visuais de Nova Iorque. O estúdio de Dilworth, Stretch Films, alcançou reconhecimento internacional por seu curta de 1995, o Dirdy Birdy, uma estória de amor raivosa entre um pássaro amarelo ondulante e um gato azul distante., Mas a animação desenhada à mão que entrou em fazer Birdy era demorada e cara, então, como Dilworth lembrou recentemente de seu estúdio em casa, ele estava “falido” depois de produzi-lo.felizmente, a aclamação por Dirdy Birdy foi alta o suficiente para que o cineasta ganhasse uma reunião mais tarde naquele ano com o presidente dos desenhos animados Hanna-Barbera, Fred Seibert. Dilworth apresentou os storyboards para sua última ideia-uma curta animação com uma galinha alienígena, um casal de idosos, e seu cão rosa de olho largo — e Seibert ofereceu-se para financiá-lo., Em 13 de fevereiro de 1996, the Chicken From Outer Space foi nomeado para um Oscar de Melhor Curta-Metragem de animação; cinco dias depois, estreou no Cartoon Network como parte de ” What A Cartoon!”series.
in what Dilworth calls “the antebellum” between Chicken’s nomination and the Academy Awards a month later, he flew to Los Angeles with an idea for a feature film and an eye-catching outfit to match., “Durante uma semana, usei um fato espacial com botas de prata – tudo o resto-e nunca o tirei”, diz ele. Seu longa-metragem nunca foi feito e Chicken acabou perdendo o Oscar para Wallace e Gromit short, mas Dilworth chamou a atenção de uma executiva do Cartoon Network chamada Linda Simensky, que decidiu levar coragem o cachorro covarde para sua rede como uma nova série em potencial. Três anos depois, em 12 de novembro de 1999, o show finalmente estreou.
na época, a idade de ouro do Cartoon Network estava em pleno vigor., A rede tinha lançado recentemente vários shows extremamente populares de Hanna-Barbera – Laboratório De Dexter (1996), Johnny Bravo (1997), Powerpuff Girls (1998) — cuja estética pop espástica e verve cômico préadolescente tinha soprado nova vida na animação infantil. Mas a partir do momento em que os créditos de título da Courage O Cão Covarde atingiu as ondas de rádio, ficou claro que o show era um cão de uma cor diferente. Assustador e engraçado, pastel-colorido e totalmente sombrio em igual medida, Courage foi a primeira série de comédia de ficção científica da rede.,o primeiro episódio após o piloto, “a Night at the Katz Motel / Cajun Granny Stew”, é tão assombroso quanto os desenhos animados. No primeiro segmento, Muriel (dublado por Thea Branco) e Eustacio (a tarde, Lionel Wilson) são capturados em uma tempestade, enquanto preso no que Eustacio queixas é “um fraco férias,” tanto para o terror de Coragem (Marty Grabstein).nos seus jalapeços e roupas modestas, Muriel e Eustace são americanos imediatamente reconhecíveis: Avó, Avô e o seu pequeno cão nervoso., Muriel é carinhosa, protectora, e talvez um pouco ingénua — a personificação de uma força amorosa. (De acordo com Dilworth, “white hair, her light, the way she speaks” de Muriel são todos baseados em uma verdadeira mulher escocesa. “Minha alegria foi durante a produção, eu estava telefonando para Edimburgo e tendo minha conversa regular com ela e apenas escrevendo todas as coisas incríveis que ela diria”, lembra. Eustácio é seu oposto, auto-orientado e azedo, com um sorriso de tédio colado sob seu chapéu., Enquanto Dilworth enfatiza que o personagem nunca foi concebido como um reflexo direto de qualquer pessoa específica ou filiação política, ele admite que Eustácio agora parece uma personificação “presciente” de atitudes bastante populares hoje. Seu boné é castanho no primeiro episódio, mas em 2019, provavelmente seria vermelho.a mulher escocesa que inspirou Muriel. Foto: Cortesia de John R. Dilworth
eles param em um motel deserto dirigido por um gato bípede falante chamado Katz, que exige que a coragem seja levada para fora., Eustace obriga, sadicamente amarrando o cão antes de saltar para a cama sem uma palavra a Muriel. Assim que ele estiver a dormir, o Katz oferece “jantar” aos seus “amores”, quatro aranhas gigantes, comedoras de gosma. Uma aranha sai da torneira enquanto Muriel está correndo um banho; outra belisca Eustace para a teia da família. Só depois de a coragem lhe arrancar a trela e jogar um jogo vicioso de raquetebol com Katz – que termina com Katz esmagado decisivamente sob uma porta-é que os humanos são salvos. Durante todo o pesadelo, Eustace ressona sonhadamente.,
para jovens espectadores acostumados à simplicidade brilhante de Blossom, bolhas e Buttercup, tais imagens ofereciam temor e terror em igual medida. Dilworth colocar muitos de sua vida fascínios — o que ele chama de seu “cosmos” — em exposição no episódio: alusões a Salvador Dalí e Tex Avery; pessoas que se comportam como animais; animais que se comportam como pessoas; um brincalhão fusão de fotografias, animações, música e texto; e profundas expressões de afeto e companheirismo melhor representados pela Coragem do slogan, “As coisas que eu faço por amor!,”Como Scooby-Doo, outro cão de desenho animado facilmente assustado, Courage foi uma substituta vencedora para aqueles cujas fobias eram quase tão poderosas quanto suas lealdades. Aparentemente, foi um grande número de pessoas: quando” a Night at the Katz Motel/Cajun Granny Stew ” foi ao ar pela primeira vez, deu coragem A maior audiência de estreia de Séries na história do Cartoon Network até esse ponto.de repente, Dilworth foi responsável por co-escrever e dirigir cada episódio de uma série de sucesso feita por uma equipe de quase 100 pessoas. Ele rapidamente pousou em uma” fórmula ” para fazer o show: ele aceitaria 70 por cento da qualidade do show., “E funcionou!”ele diz com alegria.
entre 1999 e 2002, a equipe da Courage seguiu esta receita para criar algumas das imagens mais intensas já vistas na televisão animada. Em um episódio marcante, O fantasma do Rei Ramses chove em nenhum lugar, incluindo uma canção gritante sobre “The Man in Gauze” que desde então se tornou famoso meme. Muriel e Eustace foram assombrados por mer-people devoradores de carne, hipnotizando vendedores de flan, e suas próprias sombras., A série até explorou o perigo da vergonha em relações queer no episódio “The Mask” da quarta temporada, em que uma mulher é banida da casa de seu melhor amigo por um gângster masculino abusivo e decide tirar sua raiva fora em coragem. Tal ousadia só foi possível, diz Dilworth, porque ” nós fomos capazes de entregar todos os nossos 104 shorts a tempo, no orçamento, e com muito pouco para a rede se preocupar.”
apesar de seu sucesso criativo, a mistura do show de horror corporal e comédia Chaplinesca acabou por se revelar muito nicho. Em 2002, o Cartoon Network optou por não renovar a Courage após o contrato de quatro temporadas. Dilworth se recusa a oferecer uma hipótese para o porquê, rindo, ” eu pareço um executivo de desenhos animados da TV?”No entanto, ele reconhece que o show sempre teve um apelo excêntrico: “Nós não nos encaixamos no estabelecimento. Ed, Edd e Eddy foram a five seasons. Outros desenhos animados vão muito mais longe. Olha para os Simpsons. Olha para o SpongeBob.,duas décadas depois, a ideia de uma série infantil sem medo de lançar mitologia, antropomorfismo, colagem, surrealismo e vaudeville em um grande, assustador, delicioso guisado rosa ainda surpreende. Que tal programa correu quatro anos em um canal então conhecido por seus desenhos daffy agora parece um milagre menor. Embora a Courage tenha começado uma série de animação matura e escura na rede — desde os shorts neo-góticos Evil Con Carne até a construção do mundo adulto do Samurai Jack-essas séries, também, foram canceladas antes de seu tempo., Notavelmente, nos 15 anos desde que a Courage saiu do ar, o Cartoon Network não captou outro cartoon de terror.ainda assim, o animador está esperançoso de que o relâmpago volte a atingir o seu cão cobarde. Dilworth diz que a Stretch Films, que recentemente produziu o ganso de 2017 em saltos altos e o próximo Howl If You Love Me, está atualmente em desenvolvimento com o Cartoon Network em um prequel to Courage., Enquanto ele diz que ele é o juramento de sigilo sobre o assunto, ele está “muito, muito animado”, para trabalhar com colaboradores de longa data como sua irmã, Michelle “Belley” Dilworth, co-escritor–animador William Hohauser, e compositores Jody Cinza e Andy Ezrin, de todos os que contribuíram para a série original.
mas, Dilworth adverte, ele não tem ilusões sobre suas chances depois que várias tentativas anteriores de reiniciar foram descartadas. “Fui noiva no altar quatro vezes com outros estúdios. Como sabe, no mundo do espectáculo, tudo pode acontecer”, diz ele., Caso uma prequela venha a ser concretizada, Dilworth diz que pretende permitir que seus personagens e temas “projetem mais para o futuro” do que até mesmo coragem O Cão Covarde poderia. “Se você acha que Eustace foi um prenúncio das coisas que virão, o que podemos explorar hoje para amanhã?”