pierwsze zdanie na papierze może być jednym z najtrudniejszych wyzwań, przed którymi stoi pisarz. Czytaj dalej, aby poznać pomysły ośmiu autorów, jak rozpocząć proces pisania. Te fragmenty pochodzą z Write Start, nowej serii biograficznej, która dzieli się wskazówkami, radami i przejmującymi osobistymi historiami z popularnych autorów fantastyki i literatury faktu. (Biographile to strona Penguin Random House poświęcona biografii, pamiętnikom i prawdzie w fikcji.)
1., Zacznij od środka
Jeśli nie wiesz od czego zacząć, nie zawracaj sobie głowy podejmowaniem decyzji w tej chwili. Pierwsza linijka książki jest krytyczna—ale nie ma zasady, która mówi, że trzeba zacząć od tego. Pierwsze słowa, które napiszesz, mogą skończyć się w środku rozdziału trzeciego. W porządku. A gdy będziesz pracować do przodu w historii, dowiesz się, jak pracować wstecz. Gdy twoje postacie się rozwiną, a fabuła rozrośnie się w kierunkach, których się nie spodziewałeś, możesz zobaczyć idealną scenę, od której możesz zacząć.
z 4 porad na złamanie pieczęci autorstwa Andy ' ego Weira
2., Start Small and Build Up
nie musisz podpalać Chevroleta ani zabijać kogoś na pierwszej stronie, aby zwrócić uwagę czytelnika. Wszyscy oglądaliśmy całe życie telewizję i filmy, które w pierwszych pięciu minutach stawiają wielkie i często brutalne wydarzenia jako hak. Zakłada się, że mamy uwagę szympansów. Ale Hooki są trudne do osiągnięcia; nie możesz pozostać na tym poziomie. Poza tym kultura ekranowa robi przemoc lepiej niż kultura pisana, więc zostaw wielką przemoc filmom. Lepiej zacząć od małej tajemnicy i rozwinąć do większej., Prawda o sytuacji jest zawsze wystarczająco duża, aby utrzymać czyjąś uwagę.
z Opening A Story The Right Way Charles Baxter
3. Zachęcić czytelnika
nie jestem typem faceta z pierwszym zdaniem, ale jestem typem faceta z pierwszym akapitem lub dwoma i myślę, że te akapity są kluczowe. Na początku popełniłem błąd, próbując odpowiedzieć na pytania dotyczące motywacji postaci lub krytycznych elementów fabuły, wiedząc, że są one istotne i myśląc, że im wcześniej wyszły, tym bardziej czytelnik by to docenił. Dowiedziałem się, że odpowiadam na złe pytanie., W pierwszych kilku akapitach czytelnik nie zadaje pytań o postacie czy fabułę. Zadaje jedno proste pytanie:
” Dlaczego mam czytać dalej?”
i na to staram się odpowiedzieć w dwóch pierwszych akapitach.
Z pierwszej strony Brada Taylora
4. Commit to a Title Up Front
tytuł, który nadajesz historii—niezależnie od tego, czy będzie to twój ostateczny tytuł, czy tylko symbol zastępczy— jest Twoją gwiazdą północy. Jeśli masz element zastępczy, który nie czuje się dobrze, musisz zadać sobie pytanie, dlaczego nie czuje się dobrze., I to też może cię poprowadzić tam, gdzie powinieneś być, ponieważ pokazuje ci, gdzie nie powinieneś iść. Zaufaj swojemu tytułowi. Jeśli utknąłeś, wróć do tego. Zadaj sobie pytanie, dlaczego to ważne. Podążając za tym, co jest dla Ciebie ważne, możesz po prostu skończyć z czymś, co będzie ważne dla innych ludzi. Zobaczą ten tytuł i zrobią to podziemne połączenie. To, co przyciąga cię do powieści, nieuchronnie przyciąga czytelnika. Przez większość czasu nie wybieramy własnych nazw, ale zawsze wybieramy nazwy naszych historii nie bez powodu.,
Utwórz Streszczenie
Kiedy zacząłem pisać, zawsze pisałem streszczenie. Pozwoliło mi to wcześnie wypracować problemy z fabułą i emocjonalne uderzenia i służyło jako Mapa Drogowa. A z praktycznego punktu widzenia wydawcy ich wymagali. Ale streszczenie miało dodatkową zaletę, pomagając uzyskać te słowa na stronie. Jest coś psychologicznie uwalniającego w świadomości, że problem, z którym się zmagasz, został już przynajmniej w pewnym sensie rozwiązany w zarysie.
ze strony J. Kennera
6., Pozwól sobie na pisanie źle
najlepszą radą jaką kiedykolwiek mi ktoś dał było „pozwól sobie na pisanie źle.”Nic nie przeraża pisarza bardziej niż dążenie do doskonałości. Masz pomysł na historię w głowie, świecącą, złotą i cudowną, a gdy tylko spróbujesz umieścić ją na stronie, zamienia się w coś ploding, szarego i słabego. Rozczarowanie i rozpacz przychodzą siedzieć u twego boku, potrząsając głowami nad Twoim nieszczęsnym dziełem. Tracisz cenny czas na pisanie, zadręczając się tym, że nie produkujesz niczego specjalnego, więc ostatecznie nic nie produkujesz.,
więc to co mówię to: po prostu pisz! Schowaj coś. Później możesz modyfikować i polerować i bawić się tyle, ile chcesz, ale zanim będziesz mógł wprowadzić zmiany, ważne jest, abyś przynajmniej miał z czym pracować.
od 7. Wymyśl fabułę na bieżąco
nie czuj się, jakbyś musiał całkowicie Dopracować swoją fabułę, zanim zaczniesz. Niektórzy z nas tak nie pracują. W rzeczywistości wielu pisarzy woli wymyślać historię, gdy idą dalej., Spiskowanie jest doskonałe, jeśli tak się toczy, ale jest również całkowicie dopuszczalne usiąść i zacząć pisać tylko z niejasnym wyobrażeniem o tym, o czym zamierzasz pisać. Z moją pierwszą powieścią, Beautiful Malice, zaczęłam od pierwszej linijki, nie poszłam na pogrzeb Alicji, a potem ją odebrałam. Nie wiedziałem, co się stanie. Nie miałem pojęcia, kim była Alice ani co zrobiła narratorowi. Nic nie wiedziałem. Napisanie tej książki było dla mnie równie odkrywczą podróżą, jak dla czytelnika.
od Get Going with These 6 Tips by Rebecca James
8., Zrób odwrotnie
wszyscy znamy fragment pisarskiej porady, która mówi nam, że powinniśmy napisać taką historię, którą uwielbiamy czytać. Wspaniała Rada. Powodzenia. Ale jeśli masz z tym pecha, to może powinieneś spróbować tego ćwiczenia, które nazywam teraz, po raz pierwszy, „zrób coś przeciwnego”, w którym piszesz historię, która jest dokładnym przeciwieństwem historii, której nienawidzisz.
From Do the Opposite by Brock Clarke