Musikk For Planter Er Reell (Selv Om Vitenskapen ikke Er)

På begynnelsen av 1970-tallet, Mort Garson installert en Moog synthesizer i hans Laurel Canyon home studio. I de tidlige dager av Moogs, den modulær synthesizer var en massiv del av utstyret — en svimlende veggen av knapper og innganger. «Det så ut som et sentralbord fra 1940-tallet,» Garson datter Dag Darmet husker. «Det var bare stor, med alle disse ledningene. Min mor og jeg trodde at han virkelig hadde mistet den.»

Garson selv-gitt ut albumet Moder Jord Plantasia i 1976., Han brukte sin Moog å opprette passende groovy vibe av hver av de 10 instrumentalspor. «Concerto for Philodendron & Pothos» skinner som den første stjernene for å dukke opp etter en solnedgang. «Symfoni for en Edderkopp Anlegg» bobler med undring. «En Dempet Stemning for Maidenhair» bærer spor av en psykedelisk oppvåkning. Men den uttalte målgruppen for denne merkelige men beroligende musikk ikke var folk. Det var for planter.,

Befitting sin esoteriske opprinnelse, Plantasia ble bare solgt på Moder Jord, plante-butikken på Melrose Avenue i Los Angeles, eller det kom for gratis hvis du bestilte et Simmons madrass fra Sears. Plantasia er frekk liner notes ble skrevet av Moder Jord ‘ s eiere, Lynn og Joel Rapp, som var medlemmer av TV-bransjen før de begynte å selge bregner og ficuses. I beskrivelsen for tittelsporet, fortalte de en oppdiktet fortelling: «professor tok tre identiske sett av planter og sette dem i tre rom under identiske oppvekstvilkår., I det første rommet, han spilte bare klassisk musikk og de plantene blomstret, i det andre rommet, han spilte bare rock og de plantene blomstret, og i det tredje rommet han spilte bare nyheter. De plantene døde. La det ene vokse på deg mens du lytter … .»

selv Om det ikke var den første album spioneringen som for planter, samlere har vært på utkikk etter kopier av Plantasia i flere tiår. I de siste årene sin ønskeligheten har bare økt. Plater og Cd-er har blitt bootlegged og lyd har blitt lastet opp til YouTube uten tillatelse., Original vinyl kopier få lagt ut på videresalg nettstedet Discogs for hundrevis av dollar. Men nå, Plantasia har endelig fått en offisiell nyutgivelsen av den Brooklyn-baserte Sacred Bones Records, med streaming-tjenester for å plukke den opp denne våren og fysiske kopier som kommer i dag.

Sacred Bones eier Kaleb Jeg først hørte Plantasia tidlig på 2000-tallet, da han jobbet i platebutikk Vri & Rope i Denver., En kollega fortalte om en billig kopi i brukt bin, siden han visste at Jeg var i gamle, rare elektroniske dokumenter, som Wendy Carlos’ soundtrack for A Clockwork Orange. Anken av Plantasia ble momentant for ham. «Det er noe med det: Det treffer disse nostalgiske sensorer i hjernen som gjør at det føles så varm og intim, men det er liksom fra en annen planet på samme tid,» sier Braaten.,

Plantasia kom tre år etter utgivelsen av Peter Tompkins og Christopher Bird ‘s bok The Secret Life of Plants, som dukket opp på New York Times’ bestselgende faglitteratur på listen blant titlene som Den Glede av Sex og Hvordan du kan Bli Din Egen Beste Venn. I Den Hemmelige Liv av Planter, Tompkins og Fugl fortalte eksperimenter rundt planeten som angivelig viste at plantene var langt mer komplekse og kosmisk harmoni vesener enn de fleste mennesker har forestilt seg., En av sin sentrale krav var at helse og produktivitet av planter som kan bli berørt, ikke bare ved å spille musikk for dem, men av hva slags musikk du spilte for dem.

Med denne forestillingen vibrerende gjennom bevisstheten, kunstnere begynte å lage komposisjoner som er utformet spesielt for planter, i hyllest til planter, eller i samarbeid med planter. Profilerte franske komponisten Roger Roger gitt ut den elektroniske-klassisk hybrid De la Musique et des Secrets hell Enchanter vos Plantes (Musikk og Hemmeligheter å Fortrylle Din Planter)., Selv Stevie Wonder omfavnet disse ideene på slutten av hans transcendente kjøre av album i 1970-årene, noe som resulterer i en Reise Gjennom de Hemmelige Liv av Planter, hans dobbel-disc soundtrack for dokumentarfilmen versjon av Tompkins og Bird ‘ s bok. Solange er en kjent fan av Wonder ‘s samling, og i løpet av en nyere samtale som streames på Apple Musikk, hun ringte hennes nyeste album, Når jeg Kommer Hjem,» hyllest til denne posten, og hva det gjorde for meg.,»

selv Om Garson album kom ut før du Lurer på er, sin bakgrunn ikke nødvendigvis tilsier at han skulle være den typen fyr til å omfavne denne slags new-age-tenkning. Garson var ikke fra en musikalsk familie — hans foreldre kjøpte en baby grand piano og installert det i sin New York-huset er stuen bare til pynt. Men Garson viste en tidlig naturlig evne på apparatet, og senere, alle instrumenter. Han ble uteksaminert fra Juilliard før servering i Verden World II, og så inn i musikkbransjen., Etter Ruby og Romantikere’ «Vår Dag Vil Komme,» en sang han co-skrev, slo Four Seasons’ «Walk Like a Man» fra toppen av Billboard ‘ s singles chart i 1963, Garson flyttet familien til Los Angeles. Det han ordnet sanger for den desidert square artister som Doris Day og Mel Tormé. Den klagende strenger på Glen Campbell ‘ s «Ved den Tid jeg Får til Phoenix» er hans. Han laget sanger for reklame, og spillet viser, og brukte en Moog å lage et stykke som soundtracked den første TV-opptak av Apollo 11 mannskapet som gikk på månen.

Som på 1960-tallet fikk mer langt ut, så gjorde hans utgang., Han komponerte musikken til Zodiac: Kosmisk Lyder, et album begrepsfestet av Elektra Records eier Jac Holzman hvor hver av de 12 sangene var dedikert til en annen astrologiske tegn. (DJ Shadow brukt en snappe av sporet om Kreft for hans 1996 album Entroducing…… Han satt sammen en goofball gjenfortelling av Trollmannen fra Oz kalt Wozard av Iz. (Det Skred samplet og som er brukt sitt navn på sine 2016 tilbake, Wildflower.,) Som Garson to barn inn i voksen alder, han vendte seg til hans Moog å hengi seg til sin enda dypere eksperimentelle tendenser, først med en mørk konseptuelle stykke kalt Black Mass under navnet Lucifer, og deretter breezier Moder Jord Plantasia.

– >

selv Om Hemmelige Liv av Planter bestill funnet troende blant en voksende bevegelse av folk som hadde omfavnet den grønne revolusjonen, eller var dabbling i mystikk, Garson datter mener han var mer inspirert av hans kone, Peggy, en ivrig gartner som lærte sine barn om mennesker » tilkobling til den naturlige verden lenge før slik tenkning ble trendy. Likevel, Darmet erkjenner at Plantasia var nok mer av en tanke øvelse for sin far, heller enn en faktisk forsøk på å lage musikk til fordel for planter., «Jeg tror ikke han sat og sette en plante foran ham mens han var å skape musikk og målte den hver dag for å se om det var å vokse en tomme eller slik,» sier hun. «Jeg tror det var rent begrepsmessig.»

Selv om Rart var mer populær skikkelse, hans Reise Gjennom Hemmelige Liv av Planter kan bli en enda fremmed lytte enn Plantasia. Lurer brukt 1970-tallet å finne den herlighet av hva som pop-musikk som kan være med album som Snakker Bok og Innervisions (ofte med hjelp av sin egen Moog)., Etter avslutningen hans produktive kjøre med 1976 dobbel-album mesterverk Sanger i det Viktige i Livet, Lurer ikke sette ut ny musikk under eget navn til sine Planter soundtrack kom på slutten av ’79.

Lyttere i stor grad var flummoxed av det, så Lure på fortalt en sang fra perspektivet til en bug fanget i kjevene av en Venus-flytrap og sang en øm kjærlighet ballade til en bokstavelig black orchid. Det har vokal i Japansk og Mali Bambara språk. Mange av sporene er medvirkende. For lytteren, det ofte føles som om du Lurer på har brukt dette albumet helt hengi seg kreativt., Som med mange superstjerner’ «misforstått» album av perioden, det er nå de som mester Reise Gjennom Secret Life of Plants for sitt dristige valg og mangel på pandering. Andre ville fortsatt ganske hum «Du Er Solen i Mitt Liv» til sine petunias.

Over tid, de fleste av forsøkene nevnt i Secret Life of Plants boken ble diskreditert. De var ikke designet for å utelukke andre forklaringer som var like troverdig, og deres resultater ikke kunne bli replikert av andre forskere., I dag, de fleste akademikere hensyn boken som pseudovitenskap. «Vi vet at alt har samme type sanser vi gjør, men at de ikke har spesialiserte organer for dem,» forklarer Heidi Appel, en plante biolog og professor ved University of Toledo. «Folk alltid undervurdere planter på ett nivå, fordi de ikke er som oss, og likevel vår tilbøyelighet til å anthropomorphize alt — til prosjektet på den måten vi ser verden, vi ser verden på, tror vi om verden — på andre ting som ikke er menneskelig betyr at vi også har denne evnen til å overvurdere hva plantene kan gjøre.,»

Appel ‘ s eget arbeid med University of Missouri (universitet professor Rex Cocroft viste at en Arabidopsis thaliana anlegget faktisk produserer mer kjemisk forsvar når den hører lyden av en munching caterpillar, men det betyr ikke at det føles som helst slags måte om det. «Forutsetningen for at planter kommunisere i seg selv med kjemikalier og elektriske signaler har blitt godt demonstrert nå. Det er bare det at de ikke har følelser,» sier hun.,

Likevel, i de senere årene, en ny generasjon av kunstnere, mange med forbindelser til ambient elektronisk musikk samfunnet, har omfavnet ideen om å lage musikk i svært spesialiserte måter å skape en forbindelse med planter. Blant dem er Kurt Attard, Australia Brainwave Strøm Musikk, som YouTube-kanal har over en halv million abonnenter. Han brukte «binaural beats og isochronic toner» for flere videoer rettet mot planter, kombinert de har over 800 tusen spiller. I Tyskland, B., Ashra er Musikk for Voksende ble laget spesielt for pleie hamp planter ved hjelp av det han kaller THC er «molecular frekvens» av 10.77 Hz. David Edren av Belgia var inspirert direkte av Garson er Plantasia når han laget Musikk for Mimosa Pudica & Codariocalyx, et sprekt minimalistisk prosjekt dedikert til et par potteplanter han holdt i hans hjem. Albumet startet et ekstra lag av fokus i mitt liv og arbeid,» sier Edren, «som er mildhet og positivitet mot alle vesener rundt oss.,»

Andre har funnet ut hvordan du kan få planter seg til å lage nye lyder. Data Hagen ble startet som et null-avfall plateselskap, men gründerne skjønte snart at de var genererer mest interesse med installasjoner som de ville stille opp på festivaler og museer hvor plantene var koblet til skreddersydde maskinvare for å generere harmoniske toner. Dette Venezia, Los Angeles-baserte duoen Joe Patitucci og Jon Shapiro utviklet (og selge) en enhet som kalles MIDI Spire som oversetter planter’ elektriske impulser inn i musikalske notater.,

«noen Ganger kunne jeg høre folk snakke om å få tilgang til denne skapende kraften i universet mens de spiller et instrument, det er akkurat som universet flyter gjennom dem,» Patitucci sier. «Jeg har aldri hatt denne muligheten med et instrument, men jeg følte at jeg virkelig kunne tillate universet til å uttrykke seg selv gjennom min musikk ved å utforme et system for å la universet til å uttrykke seg selv gjennom planter.»

Som planeten ansikter forestående økologiske kriser, planter blir sett på som en av vår største allierte for å bekjempe klimaendringene., Etter flere år med mishandling, mange kunstnere kan det føles som om det er på tide å normalisere forbindelsene mellom menneskeheten og planters liv, eller i det minste gjøre noe for å skape en større bond. «Vi er i dette avgjørende øyeblikket hvor folk er til å forstå at den eneste måten å komme tilbake i harmoni med våre omgivelser, er å innse at vi ikke er adskilt fra det,» sier Shapiro.

– >

Denne fornyet interesse i plante-basert musikk også kommer på samme tid som den houseplant bransjen er booming. For å kapitalisere på denne etterspørselen, det er hele siden næringer av plante-management programmer og anlegg levering tjenester for en ny generasjon av obsessive anlegg eiere., Alle har sin egen måte å takle mulige katastrofale undergang. «I Brooklyn hvor jeg bor, det er en f****** nye fabrikken butikk på hvert hjørne. Det er den nye kaffebar,» sier Sacred Bones’ Braaten, som innrømmer at han også elsker hagearbeid.

Appel anerkjenner og verdsetter kreativitet plante-basert musikk. Mens hun bemerker at alt det emosjonelle arbeidet er ensidig, det betyr ikke at plantene vil ikke bli belønnet fra denne oppmerksomheten. «Danner forbindelser med planter eller noen annen form for levende ting er svært gunstig for mennesker., Oppretting atmosfære som gjør den menneskelige mer avslappet, kreative, produktive — alle de tingene som vi vet musikk kan gjøre for oss — er flott,» sier hun. «hvis vi koble med andre organismer, kan vi ta vare på dem bedre. Så de kan til og med vokse bedre — ikke på grunn av musikken, men på grunn av vår følelse av tilknytning til dem.»

Mort Garson, som døde i 2008, aldri laget et album om planter etter Moder Jord Plantasia. Med mindre interesse for å gjøre kommersielle prosjekter, han stoppet å få tilbud for TV-game show introer eller utnyttelse film lydspor., Han solgte sin Moog ved slutten av ’70-tallet, men han gjerne holdt følge sin egen inspirasjon. Han skrev en musikal om Marilyn Monroe som åpnet i London i 1983, og etter at han flyttet til San Francisco, han skapte en operette om byens nabolag. Jeg har vært å sortere ut de juridiske rettighetene til å Garson er musikk for omtrent fire år nå, og Plantasia er den første av flere reissues av hans musikk som Hellige Ben har planlagt. I mellomtiden planter av verden, for nå-fortsetter å vokse.