til Tross for sin nære tilknytning til Sitar maestro Pt. Ravi Shankar, tabla artist Arup Chattopadhyay velger å være self-effacing.
Hans stil mens du spiller tabla er kjent for sin søte tonalitet, utmerket klarhet i bols og dens påtrengende natur. Hans følelse av rytme og melodi , kreativitet og sin enorme erfaring kommer gjennom i løpet av hans solo-konserter og grooming hans disipler.,
selv Om pandemi utryddet mange scenen konserter arrangert for å markere Panditji fødsel hundreårsjubileum feiringer som Arup var å utføre, har han tatt del i online hendelsene som skjedde under og etter låsing periode.
Uberørte av disse oppturer og nedturer innrømmer han, «Dette enestående situasjon har gitt meg en flott mulighet til å introspect om kunsten min i fred. Etter å ha blitt opptatt musiker i mine tidlige tyveårene, har det nesten ikke vært noen pusterom.,»
Som sønn av Pankaj Chattopadhyay, en anerkjent tabla maestro fra den berømte stabile av Ustad Karamatulla Khan, Pandit Kanai Dutta og Pandit Shankar Ghosh, unge Arup faktisk perambulated med tukras og parans av Farukhabad Gharana siden han ble født i 1961. Arup ville møte sin fars konserter, lytte til hans undervisning økter og vitne unrelenting staver av riyaaz. I en alder av fem, og han var klar til å presentere hva han lærte. Etter hans intens trening i mer enn et tiår, Arup ble sendt for avansert trening under hans fars guru Shankar Ghosh., Siden Gharana var inngrodd i ham siden barndommen var det lett for Arup å lære nyansene med letthet.
Det var et tilfeldig møte med Deepak Chowdhury, en ledende disippel av Pandit Ravi Shankar, som la grunnlaget for Arup er sterk sammenheng med sitar maestro. Han forteller om sin første musikk-session med Pandit Ravi Shankar.
» Det var Deepak da som tok meg med til Panditji . Jeg hadde gått der bare for å tilby min pranams, men Panditji var i humør til å gjøre riyaaz og gi opplæring til Deepak da. Han var på jakt etter en tabla og spurte meg om jeg hadde tatt en., Da jeg sa nei, han
lagt til, » Hvis håndflatene er ikke svett allerede, kan du gå til forværelse og be om Kumar (Bose) til å låne deg et par av hans tabla og spille med oss!'» Det var vår første økt med Panditji. Jeg ble overrasket over å høre ham synge svært godt, mens undervisningen,»
spurte Han Arup til å bli med igjen neste dag. «Ved ankomst jeg så en samling av eminente musikere som Pandit VG Jogge, Indranil Bhattacharya, Kumar Bose. Pandit ji introduserte meg til alle, og nevnte min tabla økt med ham tidligere i dag. Det var en lessonthat inspirerer meg til å oppmuntre unge,» lagt Arup.,
kort tid etter dette , Arup satt ut til London under en kontrakt med Institutt for Indisk Kultur av Bharatiya Vidya Bhavan. Etter et år med undervisning og konserter i STORBRITANNIA, Arup første Indiske konserten fant sted i 1986. Flere undervise sammen med konserter tok ham til USA.
en Gang i løpet av en slik tur, Pandit Ravi Shankar inviterte han til Los Angeles for å følge ham på tabla og sammen med Bickram Ghosh. Fra da av Arup hadde gjort med ham i mange konserter, og at foreningen varte i nesten ni år. .
«Panditji var en levende institusjon., Ved å være med ham kunne man lære mye. Jeg gjorde . .»
Arup mener at mestring på tonalitet som skjer med nådeløs praksis. «Teknikken skiller seg fra artist til artist. Noen foretrekker å spille en total passasje eller sammensetning komplett med tihai. Hans metode er å polere en bestemt del av å spille, som også i forskjellige tempoer. Et perfekt grep på tempo forenkler klarhet både i padhant og gjennomføringen eller nikaas, understreker Arup.
forfatteren er en musikk-kritiker og musikkviter.