Charlie og sjokoladefabrikken (film)

– Utvikling

filmens logo

Forfatteren Roald Dahl godkjent av 1971 filmatisering. Warner Bros. og Brillstein-Grå Underholdning inn i diskusjoner med Dahl eiendom i 1991, i håp om å kjøpe rettighetene til å produsere en film versjon av Charlie og sjokoladefabrikken., Kjøpet ble gjennomført i 1998, med dahls enke, Felicity («Liccy»), og en datter, Lucy, mottak total kunstnerisk kontroll og siste privilegium på valg av skuespillere, regissører og forfattere. Dahl eiendom er senere beskyttelse av kildematerialet var den viktigste grunnen til at Charlie og Sjokolade Fabrikken hadde vansmektet i utvikling helvete siden 1990-tallet.

Scott Frank var ansatt for å skrive manus i februar 1999, etter nærmer Warner Bros. for jobben., Frank, en nylig Oscar-nominert for R-rated kriminalitet film Ut av Syne, ønsket å jobbe på en film som hans barn kunne nyte. Som en entusiastisk fan av boken, han hadde til hensikt å forbli mer trofast til dahls syn enn det 1971 film hadde vært. Nicolas Cage var under diskusjoner for Willy Wonka, men mistet interessen. Gary Ross signert til direkte i februar 2000, som resulterte i at Frank har fullført to utkast av manuset, før avreise med Ross i September 2001. Både Warner Bros., og Dahl Eiendom ønsket Frank å bo på prosjektet, men han møtte planlegging konflikter og kontraktsmessige forpliktelser med Minority Report (2002) og Jakt (2007).

Rob Minkoff inn forhandlinger for å ta director ‘ s posisjon i oktober 2001, og Gwyn Lurie ble leid inn til å starte fra begynnelsen på et nytt skript i februar 2002. Lurie sa hun ville tilpasse den opprinnelige boken og ignorere 1971 filmatisering., Dahls eiendom i spissen Lurie etter å ha blitt imponert med sitt arbeid på en annen Dahl tilpasning, en live-action-tilpasning av BFG, for Paramount Pictures, som aldri ble laget (Paramount distribuert tidligere 1971 film versjon av Charlie, og senere solgt rettighetene til WB). I April 2002, Martin Scorsese var involvert i filmen, riktignok kort, men valgte til å lede Aviator i stedet. Warner Bros. president Alan F., Horn ønsket Tom Shadyac til direkte Jim Carrey som Willy Wonka, med tro på duoen kunne gjøre Charlie og sjokoladefabrikken er relevante for mainstream publikum, men Liccy Dahl imot dette.

Pre-produksjon

Etter at du har mottatt entusiastiske godkjenning fra Dahl eiendom, Warner Bros. ansatt Tim Burton til direkte i Mai 2003. Burton sammenlignet med prosjektet er vansmekter utvikling til Batman (1989), som han regisserte, i hvordan det hadde vært variert kreative innsats med både filmer., Han sa, «Scott Frank’ s versjon som var den beste, kanskje den klareste og mest interessante, men de hadde forlatt den.»Liccy Dahl kommenterte at Burton var den første og eneste styremedlem boet var fornøyd med. Han hadde tidligere produsert en annen av forfatterens tilpasninger med James and the Giant Peach (1996) (også produsert av Burton), og, som Roald og Liccy, mislikte 1971 filmen fordi det forvillet seg fra bokens historie.

Som et barn, Dahl var den forfatteren som jeg koblet til de fleste., Han fikk ideen om å skrive en blanding av lys og mørke, og ikke snakker ned til barna, og den type politisk ukorrekt humor som barna får. Jeg har alltid likt det, og det er formet alt jeg har følt at jeg har gjort.

—Tim Burton

Under pre-produksjon Burton besøkte Dahl er tidligere hjem i Buckinghamshire landsbyen Great Missenden. Liccy Dahl husker Burton inn dahls berømte skriftlig skur og sa: «Dette er Buckets’ hus!»og tenker for seg selv: «Takk Gud, noen får det.,»Liccy viste også Burton den originale håndskrevne manuskripter, som Burton oppdaget var mer politisk ukorrekt enn den publiserte boken. Manuskripter inkludert et barn som heter Herpes, etter seksuelt overførbar sykdom. Burton umiddelbart tenkte på Johnny Depp for rollen som Willy Wonka, som i August 2003 ble med i filmen, var hans fjerde samarbeid med regissøren.

Lurie er skriptet mottatt en omskrivning av Pamela Pettler, som jobbet med Burton på Corpse Bride, men direktør ansatt Stor Fisk manusforfatter John August i desember 2003 å starte fra scratch., Både i August og Burton var fans av boken siden deres barndom. August første lese Charlie og Sjokolade Fabrikken da han var åtte år gammel, og deretter sendt Dahl en fan brev. Han fikk ikke se 1971 film før hans ansettelse, som Burton mente ville være viktige i å ha August bo nærmere boken. Forfatteren oppdatert Mike Teavee tegnet inn en obsessive video spill-spilleren, som i forhold til romanen, som han fantasert om voldelig kriminalitet filmer. Tegnene Arthur Slugworth og Prodnose ble redusert til korte gjesteopptredener, mens Mr., Beauregarde var helt utelatt.

Burton og August også jobbet sammen i å skape Wilbur Wonka, Willy ‘ s dominerende tannlege far. Burton trodde fars karakter ville bidra til å forklare Willy Wonka seg selv og at han ellers ville være «bare en merkelig fyr». Elementet av en utenforstående far-sønn forholdet tidligere hadde dukket opp i Store Fisken, på samme måte regissert av Burton og skrevet av August. Warner Bros. og direktør holdt forskjeller over karakterisering av Charlie Bucket og Willy Wonka. Studio ønsket å slette helt Mr., Bøtte og gjøre Willy Wonka den idylliske far figur Charlie hadde lengtet etter hele livet. Burton mente at Wonka ikke ville være en god far, å finne tegn som ligner på en eneboer. Burton sa, «På noen måter, han er mer skrudd enn barna.»Warner Bros. ønsket også Charlie til å være en whiz kid, men Burton imot karakterisering. Han ønsket Charlie for å være en gjennomsnittlig barn som ville være i bakgrunnen og ikke komme i trøbbel.

Støping

Før Burton ‘ s engasjement, Warner Bros., vurdert eller diskutert Willy Wonka med Bill Murray, Christopher Walken, Steve Martin, Robin Williams, Nicolas Cage, Jim Carrey, Michael Keaton, Robert De Niro, Brad Pitt, Will Smith, Mike Myers, Ben Stiller, Leslie Nielsen, John Cleese, Eric Idle, Michael Palin (alle tre av dem var medlemmer av Monty Python), Patrick Stewart, og Adam Sandler. Dustin Hoffman og Marilyn Manson angivelig ønsket rollen som godt. Pitt produksjonsselskap, Plan B Entertainment, men holdt på å co-finansiere film med Warner Bros., Johnny Depp var den eneste skuespilleren Burton vurdert for rollen, selv om Dwayne Johnson var Burton ‘ s andre valg i tilfelle Depp var utilgjengelig. Depp er logget på, uten å lese skriptet under hensikt av å gå med en helt annen tilnærming enn hva Gene Wilder gjorde i 1971 filmatisering. Depp sa uavhengig av den originale filmen, Gene Wilder karakterisering av Willy Wonka stod ut som en unik skildring.,

Depp og Burton hentet sitt Willy Wonka fra barne-tv show-vertene som Bob Keeshan (Kaptein Kenguru), Fred Rogers, og Al-Lewis fra Onkel Al-Show, og Depp tok også inspirasjon fra ulike game show-vertene. Burton fortalte fra sin barndom at tegn var bisarre, men venstre varig inntrykk. Han sa, «Det var litt merkelig sammensmeltning av disse rare children’ s TV-show-vertene.»Depp basert Wonka oss se (overdrevet bob klippe og solbriller) på Vogue magazine redaktør Anna Wintour.

Sammenligninger ble trukket mellom Willy Wonka og Michael Jackson., Burton uenige med sammenligninger og sa Jackson, i motsetning til Wonka, likte barn. Depp sa likheter med Jackson har aldri skjedd til ham. I stedet, han sammenlignet Wonka til Howard Hughes på grunn av hans «reclusive, germaphobe, kontrollere» natur. Burton er avtalt med likheten til Hughes. Han har også sitert Charles Foster Kane fra Citizen Kane som en inspirasjon for Wonka, som Kane er «noen som var strålende, men da var traumatisert og deretter trekker seg tilbake i sin egen verden»., Depp ønsket å sporten protese makeup for en del og har en lang, langstrakt nese, men Burton trodde det ville bli for dyre. Under produksjon, Gene Wilder, i et intervju med The Daily Telegraph, anklaget filmskaperne av bare omforming 1971 film i den hensikt pengene. Depp sa at han var skuffet over Wilder kommentar, og svarte at filmen ikke var en remake, men en ny tilpasning av dahls 1964 bok.,

casting samtaler for Charlie Bucket, Violet Beauregarde, Veruca Salt, og Mike Teavee fant sted i Usa og Storbritannia, mens Augustus Gloop er casting fant sted i Tyskland. Burton sa han søkte aktører «som hadde noe av den karakter i dem», og fant Mike Teavee den vanskeligste tegn å kaste. Burton var å finne problemer støping Charlie, til Depp, som hadde jobbet med Freddie Highmore på Finding Neverland, foreslo Highmore for den del. Highmore hadde allerede lest boken før, men bestemte meg for å lese det igjen før audition., Skuespilleren fikk ikke se den opprinnelige filmen tilpasning, og valgte å ikke se den før etter Burton ‘ s produksjon, så hans skildring ikke ville bli påvirket.

Før Adam Godley ble offisielt rollen som Mr. Teavee, Dan Castellaneta, Tim Allen, Ed O ‘ Neill, Bob Saget, og Ray Romano ble alle vurdert for rollen.

Det har vært ryktet at Gregory Peck ble ansett for rollen som Bestefar Joe., Andre aktører som ble ansett for Bestefar Joe inkludert Richard Attenborough, Kirk Douglas, Albert Finnøy, Anthony Hopkins, Paul Newman, Max von Sydow, David Warner, Christopher Lloyd og Peter Ustinov.

Filming

opptaksstart for Charlie og Sjokolade Fabrikken startet 21. juni 2004, på Pinewood Studios i England. Regissør Tim Burton og komponist Danny Elfman funnet å filme litt vanskelig fordi de var samtidig arbeider på Corpse Bride., Den Wonka Fabrikken utvendig var tilfeldigvis bygget på samme backlot Burton hadde brukt for Gotham City i Batman (1989). Den seremonielle scene nødvendig 500 lokale statister. Sjokolade Rom/River setpiece fylt Pinewood s 007 Stage. Som en konsekvens av Britiske Egenkapital regler, som sier at barn kan bare fungere fire og en halv timer i døgnet, filming av Charlie og sjokoladefabrikken tok seks måneder, og avsluttet i desember 2004.

Design

arkitektur av Bøtte familiens hjem ble påvirket av Burton ‘ s besøk til Roald dahls å skrive hytta., Liker boken, filmen har en «tidløs» – innstillingen, og er ikke satt i et bestemt land. «Vi har prøvd ikke å finne det noe sted,» produksjon designeren Alex McDowell forklart. «Bilene, faktisk, kjører nedover midten av veien.»Byen, hvis mål var formet av den svarte og hvite urban fotografering av Bill Brandt, samt Pittsburgh-og Nord-England, er arrangert som en middelaldersk landsby, med Wonka sin eiendom på toppen og Bøtte shack nedenfor., Filmskaperne også brukes fascistiske arkitektur for Wonka fabrikk utvendig, og designet de fleste sett på 360-graders lyd stadier, lik cycloramas. Burton biograf Mark Salisbury skrev at Charlie og sjokoladefabrikken «melds 1950-og ’70-tallet bilder med en futuristisk følsomhet som virker rett ut av en 1960 følelse av fremtiden.»Den «TV-Rom» ble laget etter mønster bilder fra filmer 2001: A Space Odyssey, Fare: Diabolik, og THX 1138. Fare Diabolik også fungerte som inspirasjon for Mutter Rommet og finne Opp Rommet.,

Visuelle effekter

Tim Burton unngått å bruke for mange digitale effekter, fordi han ønsket de yngre skuespillerne til å føle seg som om de arbeidet i et realistisk miljø. Som et resultat, tvunget perspektiv teknikker, overdimensjonert rekvisitter og skala modeller ble brukt for å unngå datamaskin-genererte bilder (CGI) der det er mulig. Dyp Roy ble kastet spille Oompa-Loompas basert på hans tidligere samarbeid med Burton på Apenes Planet og Stor Fisk. Skuespilleren var i stand til å spille ulike Oompa-Loompas ved hjelp av delt skjerm fotografering, digital og front projection-effekter., «Tim fortalte meg at Oompa-Loompas var strengt programmert, som roboter—alt de gjør er arbeid, arbeid, arbeid,» Roy kommentert. «Så når det gjelder tid til å danse, de er som et regiment; de gjør de samme trinnene.»

En praktisk metode ble ansett for scene som Violet Beauregarde blir blå og sveller opp til en gigantisk 10-fots blåbær. En dress med et luft-slangen ble ansett som på et tidspunkt for begynnelse av hevelse scene, før beslutningen ble tatt om å gjøre hele transformasjon i CGI. Den visuelle effekter huset Cinesite ble rekruttert til dette oppdraget., I noen bilder av AnnaSophia Robb hode, en ansikts protese var slitt for å gi inntrykk av at hennes kinn hadde svulmet opp som godt. Fordi dette vedtaket ble gjort sent i filmen produksjon, noen spor av Fiolett er blåbær scene ble utelatt fra tilhenger eller salgsfremmende materiale.

Snarere enn å stole på CGI, Burton ville 40 ekorn i Mutteren Rom til å være ekte. Dyrene ble trent hver dag i 10 uker før filmingen startet. De begynte sin coaching mens nyfødte, matet av flasker for å danne relasjoner med menneskelig trenere., Ekorn ble undervist i hvordan å sitte på en liten blå bar krakk, ta hurtig på, og deretter åpne en valnøtt, og innskudd dens kjøtt på et transportbånd. «Til syvende og sist, scene ble supplert med CGI og animatronics,» Burton sa, «men for close-ups og den viktigste handlingen, de er the real thing.»Wonka er Viking båt for Sjokolade-Elven sekvens flyter ned en realistisk river fylt med 192,000 liter faux smeltet sjokolade. «Etter å ha sett den første filmen, vi ønsket å gjøre chocolate river se spiselige,» sa McDowell. «I den første filmen, det er så usmakelig.,»Produksjonen først betraktet som en CGI-elven, men Burton var imponert over den kunstige stoff når han så hvordan det klamret seg fast til båten årer. Ni nyanser av sjokolade ble testet før Burton slo seg ned på den riktige farge.

Musikk

for Ytterligere informasjon: Charlie og sjokoladefabrikken (soundtrack)

Den opprinnelige musikken ble skrevet av Danny Elfman, en hyppig samarbeidspartner med regissør Tim Burton., Elfman score er basert rundt tre primære temaer: en mild familie tema for Bøtter, generelt sett i øvre treblåsere; en mystisk, string-drevet waltz for Willy Wonka, og en hyper-upbeat fabrikken tema for fullt orkester, Elfman hjemmelaget talesyntese prøver og diminutiv chanting stemmer av Oompa-Loompas.

Elfman også skrev og fremførte sang fire sanger, med pitch endringer og moduleringer for å representere ulike sangere. Tekstene til Oompa-Loompa sangene er tilpasset fra den opprinnelige boken, og er dermed overført til Roald Dahl., Følgende Burton ‘ s forslag, hver sang i stillingen er designet for å reflektere en annen arketypen. «Wonka er Velkommen Sang» er en maddeningly munter theme park ditty, «Augustus Gloop» en Bollywood-opptog (per Dyp Roy ‘ s forslag), «Violet Beauregarde» er 1970-funk, «Veruca Salt» er 1960-tallet tyggegummi-pop / psykedelisk pop, og «Mike Teavee» er en hyllest til slutten av 1970-tallet hard rock (som Queen) og tidlig på 1980-tallet hår band.

original motion picture soundtrack ble utgitt 12. juli 2005 av Warner Bros Records.

Leave a Comment