Melanie Griffith (Deutsch)

1957-1969: Früh lifeEdit

Melanie Richards Griffith wurde geboren auf August 9, 1957 in Manhattan, New York City, um Schauspielerin Tippi Hedren und Peter Griffith, ein ehemaliger Kind Bühne, Schauspieler und Werbefachmann. Griffiths mütterliche Abstammung ist Schwedisch, Norwegisch und Deutsch. Ihre Eltern trennten sich, als sie zwei Jahre alt war, danach zog sie mit ihrer Mutter nach Los Angeles; Sie ließen sich zwei Jahre später scheiden, als Griffith vier Jahre alt war., Nach der Scheidung von Hedren heiratete ihr Vater die Model-Schauspielerin Nanita Greene und hatte zwei weitere Kinder: Tracy Griffith, die ebenfalls Schauspielerin wurde, und Clay A. Griffith, einen Bühnenbildner. Ihre Mutter heiratete den Agenten und Produzenten Noel Marshall, als Griffith sieben Jahre alt war.

Während ihrer Kindheit und Jugend lebte sie einen Teil der Zeit in New York mit ihrem Vater und Teilzeit in Antelope Valley, Kalifornien, wo ihre Mutter das Animal Preserve Shambala gründete., Griffith erschien in Anzeigen und arbeitete kurz als Kindermodell, bevor sie die Karriere aufgab, unter Berufung auf extreme Schüchternheit als Grund. Während ihres Besuchs an der Hollywood Professional School war Griffith in ihrem Studium fortgeschritten, was es ihr ermöglichte, eine Klassenstufe zu überspringen und im Alter von 16 Jahren ihren Abschluss zu machen.

1969-1979: Karrierestart und erste Ehe

Griffiths erste Auftritte auf dem Bildschirm waren als Extra in Smith! (1969) und das Harrad-Experiment (1973)., Während am Set des letzteren Films traf der 14-jährige Griffith den Schauspieler Don Johnson, damals 22. Die beiden begannen sich zu verabreden, und die Beziehung gipfelte in einer sechsmonatigen Ehe von Januar bis Juli 1976. Nach der Scheidung von Johnson, Griffith datierte anschließend Ryan O ‚ Neal. In ihrer Autobiografie A Paper Life behauptete Tatum O ‚ Neal, Griffith habe sie während der Beziehung ihres Vaters zu Griffith in eine Orgie mit Maria Schneider und einem männlichen Friseur gezogen.,

Im Alter von 17 Jahren hatte sie ihre erste Hauptrolle in Arthur Penns Film Noir Night Moves (1975), in dem sie einen außer Kontrolle geratenen Teenager porträtierte, der von einem Privatdetektiv in den USA verfolgt wurde, der von Gene Hackman porträtiert wurde. In dem Film, sie erschien kontrovers auf dem Bildschirm nackt in mehreren Szenen., Griffiths Auftritt in Night Moves machte auf sie aufmerksam und sie wurde anschließend in zwei Filmen von 1975 besetzt: The Comedy Smile, playing a pageant Contestant, und Stuart Rosenbergs The Drowning Pool, ein Thriller, in dem sie die Tochter einer Louisiana-Frau (gespielt von Joanne Woodward) porträtierte, die an einer Kriminaluntersuchung beteiligt war. Sie wurde 1975 auch Miss Golden Globe genannt und half bei den Golden Globe Awards aus., Ein zeitgemäßes Profil von Griffith in Newsweek wandte sich zu der Zeit an ihr Bild, in dem es notiert wurde: „Sie hat den Körper einer sinnlichen Frau, das schmollende, Chipmunk–Gesicht eines Teenagers und die Stimme eines Kindes-und plötzlich zeigt sie sie alle.“

1977 spielte sie eine tragende Rolle in dem von Lamont Johnson inszenierten Sportdrama One on One, in dem John Simon in seiner Rezension von One on One schrieb: „Griffith ist miscast in einem PG-Bild, wo sie verpflichtet ist, ihr ein Talent (oder zwei, je nachdem, wie Sie es zählen) zu verbergen…davon)“., Griffith erschien im israelischen Experimentalfilm The Garden, in dem sie eine stumme Frau in Jerusalem porträtierte, die ein Mann für einen Engel hält. Im selben Jahr hatte sie eine Nebenrolle in Joyride gegenüber Robert Carradine, in der sie eine junge Frau spielte, die Kalifornien mit ihrem Freund verlässt, in der Hoffnung, eine Fischereifirma in Alaska zu gründen.

1980-1988: BreakthroughEdit

Griffith erschien gegenüber ihrer Mutter Hedren im Verwertungsfilm Roar (1981) unter der Regie ihres damaligen Stiefvaters Noel Marshall., In dem Film porträtierte sie die Tochter der Tierhalter Madeleine (Hedren) und Hank (Marshall), deren verschiedene wilde Tiere sie anmachen. Roar war ein Projekt von Hedren und Marshall und wurde rückblickend als eine der gefährlichsten Filmproduktionen aller Zeiten angesehen. Die Dreharbeiten zu Roar hatten 1970 begonnen und waren im folgenden Jahrzehnt unterbrochen worden. Einmal während des Shootings wurde Griffith von einem Löwen zerfetzt und musste sich einer rekonstruktiven Gesichtschirurgie unterziehen. Ihr Angriff und ihre Verletzung sind im fertigen Film sichtbar., Ebenfalls 1981 trat Griffith als Rekrutin des Women ’s Army Corps in dem Fernsehfilm She‘ s in the Army Now (1981) mit Jamie Lee Curtis und Steven Bauer auf. Kurz nach Abschluss des Films heirateten Griffith und Bauer.

Griffiths bekannte Drogen – und Alkoholabhängigkeit brachte ihre Karriere in den frühen 1980er Jahren vorübergehend zum Stillstand, aber mit 26 Jahren feierte sie mit ihrer Rolle als Pornodarstellerin in dem Brian De Palma-Thriller Body Double (1984) ein Comeback. Der Film, obwohl ein kommerzieller Misserfolg, brachte ihr den National Society of Film Critics Award als beste Nebendarstellerin ein., Sie trat dann in einer Nebenrolle in Abel Ferraras Thriller Fear City (1985) auf und spielte eine Prostituierte am Times Square, die von einem Serienmörder verfolgt wurde. August 1985 ihr erstes Kind, Alexander Griffith Bauer, mit Bauer zur Welt. Im folgenden Jahr hatte sie ihre erste Hauptrolle gegenüber Jeff Daniels in Jonathan Demmes Komödie Something Wild (1986) und spielte eine mysteriöse Frau, die sich bei einem zufälligen Treffen mit einem Bankier verwickelt., Der Kritiker Roger Ebert schrieb über ihr Schauspiel: „Griffiths Leistung basiert weniger auf Erotik als auf Rücksichtslosigkeit: Sie kann uns (und Daniels) davon überzeugen, dass sie fast alles kann, besonders wenn sie denkt, dass es ihn erschrecken könnte.“Griffiths Leistung brachte ihr eine Golden Globe Award-Nominierung als beste Schauspielerin in einer Filmkomödie oder einem Musical ein. Griffith spielte auch in dem spekulativen Science-Fiction-Film Cherry 2000 mit, der im Jahr 2017 einer Geschäftsführerin folgte, und in seiner Beziehung zu einem Sexroboter. Der Film wurde 1987 direkt auf Video veröffentlicht.,

Griffith erzielte Mainstream-Erfolg, als Mike Nichols sie als spunky secretary Tess McGill in der Kasse Hit Working Girl (1988), Co-Darsteller Harrison Ford, Sigourney Weaver, Alec Baldwin und Joan Cusack. Variety bemerkte über ihre Leistung: „Griffith zeichnet sich sowohl durch ihren Eifer aus, aus ihrem bürokratischen Trott auszubrechen, als auch durch ihre Hartnäckigkeit im Umgang mit wem auch immer sie zu vereiteln scheint.,“Griffith wurde für ihre Leistung für einen Oscar als beste Schauspielerin nominiert und gewann einen Golden Globe Award als beste Schauspielerin in einem Musical oder einer Komödie. Der Film markiert eine professionelle Verschiebung für Griffith verdienen ihre Auszeichnungen als A-Liste Schauspielerin, charakterisiert in einem 1989 Rolling Stone Stück: „Vor der Arbeit Mädchen, Melanie Griffith war vor allem für ihren schönen Körper bekannt und die Art und Weise, dass fast die Hälfte ihrer Regisseure vorgeschlagen, sie es aussetzen.“

Griffith und Bauer trennten sich vor ihrem Auftritt in Working Girl., Griffith gab später zu, nach ihrer Trennung von Bauer Probleme mit Kokain und Alkohol zu haben. „Was ich tat, war, mich nachts zum Schlafen zu trinken“, sagte sie. „Wenn ich nicht mit jemandem zusammen war, war ich ein unglückliches Mädchen.= = Leben = = Griffith heiratete am 26.

1989-1995: Mainstream successEdit

Am 4.Oktober 1989 gebar Griffith ihr zweites Kind, Tochter Dakota Johnson, mit Don Johnson., Nach ihrer Schwangerschaft begann Griffith, den Thriller Pacific Heights (1990) unter der Regie von John Schlesinger zu drehen, in dem sie eine Frau porträtierte, die zusammen mit ihrem Ehemann in einen Streit mit einer kriminellen Grenze in ihrem Haus in San Francisco verwickelt wird. Der Kritiker Roger Ebert gab dem Film eine mittlere Rezension und charakterisierte ihn als „einen Horrorfilm für Yuppies.“Im selben Jahr traf sie sich wieder mit De Palma im Lagerfeuer der Eitelkeiten, einer schwarzen Komödie, in der sie einen Southern Belle Goldgräber porträtierte., Peter Travers von Rolling Stone schimpfte über den Film und bemerkte, dass er „eine Konsistenz der Unfähigkeit erreicht“, selbst in dieser Ära überhöhter filmischer Airbags… Griffith hat die Kurven und die südländische Stimme von McCoys Herrin Maria Ruskin, aber das Drehbuch raubt dieser Magnolie ihren Stahl.“

Sie wurde dann in einer Hauptrolle in Paradise (1991), einem Remake des französischen Films The Grand Highway von 1987, gegenüber dem damaligen Ehemann Don Johnson, Elijah Wood und Thora Birch besetzt. In dem Film porträtierte Griffith eine Frau, die vom Tod ihres Kindes träumte und den Sohn ihrer Freundin aufnahm. Owen Gleiberman von Entertainment Weekly kritisierte Griffiths “ kuschelige, schmelzende Weichheit „im Film als im Widerspruch zu ihrem Charakter:“ Die Art und Weise, wie Griffith gerichtet wurde, Lily scheint nie weniger als äußerst pflegend., Und so zieht sich der Film — anders als beispielsweise der Arzt — davon zurück, die dunkle Seite der Angst eines gewöhnlichen Menschen zu enthüllen.“1992 spielte sie als Linda Voss, eine deutsch-jüdische Sekretärin in Berlin, gegenüber Michael Douglas in Shining Through, einem Drama aus dem Zweiten Weltkrieg, das auf dem gleichnamigen Roman von 1988 basiert. Desson Howe von der Washington Post kritisierte Griffiths Darstellung eines deutschen Akzents und schrieb: „Fairerweise sollte Griffith nicht wegen ihres inkompetenten Akzents verklagt werden. Sie sollte auch für ihre Schauspielerei geschmeckt werden. Das Baby Stimme von ihr — was ist der Deal mit dem?, Es ist eine Haftung in den meisten ihrer Filme. Hier ist es völlig lächerlich.“Peter Travers von Rolling Stone, jedoch, Griffith wurde als“ cannily cast „und“ fast perfekt.“

Sie folgte dem mit dem Sidney Lumet-Regie Ein Fremder unter uns, in dem sie einen Polizisten porträtierte, der sich als orthodoxer Jude ausgab, während sie einen Mord untersuchte. Jay Boyar von the Orlando Sentinel kritisierte Griffiths Rede im Film und schrieb: „Wenn Griffith versucht, auf die rohe Art eines Streetwise Cop zu sprechen, verwandelt ihre Babypuppenstimme die Worte in angespannte Pfirsiche., Und während sie in der Lage ist, die verletzte Qualität zu projizieren, die die Rolle verlangt, ist sie völlig nicht überzeugend, wenn es darum geht, die Intelligenz eines Detektivs zu vermitteln… Das Wundersame an einem Fremden unter uns ist, dass Melanie Griffiths Leistung es nicht ganz ruiniert. Obwohl der Film andere Probleme hat, gibt es Abschnitte, die recht gut funktionieren.“

Griffith filmte im Sommer 1992 die Komödie Born Yesterday (1993), ein Remake des Films von 1950, in dessen Rolle Judy Holliday einen Oscar als beste Schauspielerin gewann., Billie Dawn ist ein naives, ungebildetes Showgirl, dessen wohlhabender, mächtiger und roher langfristiger Verlobter (John Goodman) einen Reporter (Don Johnson) anstellt, um ihr genug Politur zu geben, um sie als seine Frau in Washington, DC, vorzeigbar zu machen. „Dies soll bissiges Material sein, und es wirkt düster“, schrieb Roger Ebert damals. Er bemängelte das Drehbuch zu „Dumbed down“, das Casting und den Mangel an Chemie in einem Film, der am Ende „mürrisch und gemein“ war.“1994 leitete Griffith die romantische Komödie Milk Money und spielte eine Prostituierte., Janet Maslin von der New York Times hielt den Film für eine “ hirnlose Komödie „und fügte hinzu:“ Der Film könnte versuchen, auf seine eigene Schwärmerei zu verzichten, aber nicht auf Frau Griffith; Sie bringt eine gewisse unbändige Begeisterung in ihre Rolle. Zu den wenigen wirklich amüsanten Szenen hier gehören diejenigen, die zeigen, wie sie durch die kleine Stadt schlendert, in der Frank und Dad leben, die Einheimischen skandalisieren und sogar einen Ex-Kunden finden, der mit seiner Frau auf der Main Street schlendert.“Im selben Jahr hatte Sie eine Nebenrolle in Nobody‘ s Fool-ein drama mit Paul Newman, Jessica Tandy, Bruce Willis., In dem Film porträtiert Griffith die Frau eines Auftragnehmers (Willis), der Streitigkeiten mit einem freigeistigen älteren Mann (Newman) in einer Stadt im Bundesstaat New York hat. Kenneth Turan von der Los Angeles Times bezeichnete Willis und Griffith als „etwas weniger zuverlässig“ als Newman und Tandy.

Griffith und Ehemann Johnson trennten sich im März 1994, versöhnten sich später in diesem Jahr, trennten sich aber im Mai 1995 wieder und ließen sich schließlich 1996 scheiden., Mitten in ihrer Trennung, Sie trat ab und zu in einem Ensemble in dem Coming-of-Age-Drama auf und spielte eine Schauspielerin, die in ihre Heimatstadt Indiana zurückkehrt, um sich mit ihren Freunden aus Kindertagen wieder zu vereinen. Roger Ebert schrieb über den Film: „Die erwachsenen Schauspielerinnen sind für den Film völlig überflüssig, was eine erfundene Geschichte für mich ist.“Im selben Jahr spielte sie gegenüber Anjelica Huston und Reba McEntire in der Western Miniserie Buffalo Girls, basierend auf dem gleichnamigen Roman von 1990., Tom Shales von der Washington Post schrieb über die Serie, dass “ Huston, Griffith, und McEntire machen es nicht nur größer als das Leben, aber, manchmal, besser.“Für ihre Leistung wurde sie für den Golden Globe Award als beste Nebendarstellerin in einer Serie, Miniserie oder einem Fernsehfilm nominiert.

1996-2002: Independent-Filme und Produzierenedit

1996 spielte Griffith zusammen mit Antonio Banderas in der Komödie Two Much (1996)., Banderas und sie begann eine Beziehung während der Produktion des Films, und wurden in diesem Jahr verheiratet. Nachdem ihre jeweiligen Scheidungen abgeschlossen waren, heirateten Griffith und Banderas am Mai 14, 1996, im Marylebone Town Hall in London. Ihre Tochter Stella del Carmen Banderas wurde am 24. Nach zwei Filmen spielte Griffith in the Neo-Noir Mulholland Falls (1996) die Frau eines Polizeidetektivs aus Los Angeles (gespielt von Nick Nolte). Kritiker wie Roger Ebert lobten den Film als “ die Art von Film, in dem jede Note liebevoll eingefügt wird., Es ist ein Krimi der 1950er Jahre, aber mit einem modernen, ironischen Rand,“ aber der Film war ein Kassenschlager.

Griffith wurde 1997 in der Rolle der Charlotte Haze in Adrian Lyne ‚ s Adaption von Lolita gegenüber Jeremy Irons besetzt. Der Film erhielt einen kurzen Theaterlauf und wurde anschließend im Fernsehen gezeigt und brachte nur 1.1 Millionen US-Dollar gegen ein Budget von 62 Millionen US-Dollar ein. Caryn James von der New York Times bemerkte, dass Griffith “ idealerweise als die nervige, verwitwete Charlotte besetzt wurde. Mit ihren grellroten Nägeln, ihrer kreischenden Stimme, ihrer betroffenen Diktion scheint Charlotte dem professoralen Humbert unerträglich.,“1998 spielte Griffith eine Nebenrolle in Woody Allens Celebrity (1998), einer Aufführung, die vom Kritiker Peter Travers als „spielerisch lustvoll“ charakterisiert wurde.“Sie folgte diesem mit einer Hauptrolle als freigeistige Heroinsüchtige in Larry Clarks Independent-Film Another Day in Paradise, gegenüber James Woods. Roger Ebert lobte die Aufführungen und schrieb: „Woods und Griffith spielen Typen, die sie zuvor gespielt haben, aber mit einer Lebensfreude und einem Stil, der den Film zum Leben erweckt-besonders in den früheren Szenen, bevor alles vom Untergang getrübt wird.,“

Am 5. Februar 1999 gab Griffith ihr Bühnendebüt im Old Vic in London, England, wo sie mit Cate Blanchett in den Vagina-Monologen auftrat. Im selben Jahr spielte sie in Crazy in Alabama, einem Film von Banderas, der von Greenmoon Productions produziert wurde, der Firma, die Banderas und sie zusammen gründeten. In dem Film spielte Griffith eine exzentrische Frau in Alabama der 1960er Jahre, die ihren Ehemann tötet und nach Hollywood geht, um ein Filmstar zu werden; Diese Handlung richtet sich gegen einen Subplot, der einen rassenbezogenen Mord beinhaltet., Rita Kempley von der Washington Post schrieb, dass „Griffith es schafft, Barbra Streisand geradezu kamerascheu aussehen zu lassen“, kritisierte aber seine doppelten Handlungen und schrieb, dass die “ Nebenstellungen nicht nur absurd, sondern geradezu geschmacklos sind. Schlimmer noch, sie trivialisieren unbeabsichtigt die Bürgerrechtsbewegung, indem sie sie mit der schwachen Verbindung von Ding-Dong Belle mit der Frauenbewegung in Einklang bringen.“Dieses Gefühl wurde von Paul Clinton von CNN bestätigt, der schrieb:“ Die tödlich ernste Alabama-Handlung von Crazy in Alabama ist viel interessanter als Griffiths verrückte, komische Langlaufreise., Diese Duellgeschichten führen zu einem Film, der seltsam ungleichmäßig ist und wahrscheinlich keine großen Kassenzahlen generiert.“Es folgte eine Rolle in dem HBO-Fernsehfilm RKO 281, in dem Griffith den Filmstar Marion Davies aus den 1920er und 1930er Jahren porträtierte. Für ihre Leistung erhielt sie eine Emmy Award-Nominierung für herausragende Nebendarstellerin in einer limitierten Serie oder einem Film.

1999 wurde Griffith in John Waters ‚ schwarzer Komödie Cecil B. Demented als Honey Whitlock, eine arrogante Schauspielerin, die von einer Bande von Underground-Filmemachern entführt wurde, besetzt., Als Waters über ihre Besetzung sprach, bemerkte er, dass Griffiths „eine Kombination aus einem guten Sinn für Humor und ein wenig Trotz besaß. Wie ich, sie ist jemand mit Vergangenheit, der damit Frieden geschlossen hat. Niemand kann sie erpressen. Also ist sie glücklich.“Peter Travers von Rolling Stone schrieb darüber, während die Witze des Films“ Hit-and-Miss „sind, Griffith“ hat einen Ball, der ihr Diva-Image optimiert. Im Jahr 2000 trat Griffith Patrick Swayze in „Forever Lulu“ gegenüber, in dem sie eine schizophrene Frau porträtierte, die versuchte, ihren Sohn zu kontaktieren., Derek Elley von Variety drehte den Film und bezeichnete ihn als „direkt zu Vidbin“… diese Möchtegern-romantische Komödie ist voller falscher Gefühle.“

Im November 2000 kehrte Griffith zur Drogenrehabilitation zur Behandlung einer Schmerzmittelabhängigkeit zurück. Während der Behandlung, Griffith begann öffentliche Blog-Posts in einem Online-Journal zu machen, in denen sie ihren Kampf gegen ihren Drogenmissbrauch detailliert beschreibt. Sie schrieb in ihrem ersten Beitrag: „Ich beginne dieses Genesungsjournal, weil ich meine Erfahrungen mit Ihnen teilen wollte., Ich bin immer noch ein wenig wackelig, aber ich finde es wichtig, dass ich das mit Ihnen teile, denn eine Sucht nach verschriebenen Schmerztabletten kann jedem passieren, und Sie müssen vorsichtig sein. Griffith spielte eine Nebenrolle in dem 2001 erschienenen, jugendorientierten Independent-Film Tart, den sie mit Banderas unter ihrer Green Moon Productions Company koproduzierte. Der film spielte Griffith ehemaligen Lolita co-star Dominique Swain, sowie Brad Renfro, Bijou Phillips, und Mischa Barton. Im Jahr 2002 sprach sie die Figur von Margalo the Bird im Animationsfilm Stuart Little 2 aus.,

2003-2012: Theater und Fernsehedit

Im August 2003 gab Griffith ihr Broadway-Debüt mit Roxie Hart in einer Folge des Musicals Chicago. Der Lauf war ein Kassenerfolg. Obwohl Griffith zuvor nicht in Gesang und Tanz geschult war, beeindruckte sie immer noch den Theaterkritiker der New York Times, Ben Brantley, der schrieb:“ Frau Griffith ist eine sensationelle Roxie, möglicherweise die überzeugendste, die ich je gesehen habe “ und “ Geier, die erwarteten, Frau Griffith stolpern zu sehen…,muss woanders suchen.“Charles Isherwood von Variety bemerkte einige Schwächen in Griffiths Leistung, wie ihre Gesangs-und Tanzfähigkeiten, räumte jedoch ein:

Diese unbestreitbaren Schwächen werden letztendlich außer Kraft gesetzt, zumindest für diesen Veteranen von mindestens einem halben Dutzend Chicago-Casts, durch Griffiths frische und durch und durch und durch liebenswerte Übernahme der Rolle., Von den Eröffnungsmomenten der Show, als Roxie mit einem mürrischen, verwirrten Schmollmund weiterschaut, während sich ihr Geliebter darauf vorbereitet, es aus ihrem unbefriedigenden Leben herauszuholen, Griffith verleiht ihrem Perf eine natürliche Verletzlichkeit, die ihr Roxie eine erfrischende Authentizität verleiht. Die Konturen des Charakters passen Griffiths Bildschirmpersönlichkeit wie ein Spitzenhandschuh: In diesem Roxie, Eine wissende Frau, die das kleine Mädchen Lost spielt, ist ein echtes kleines Mädchen lost.

2012 kehrte sie in einem Stück von Scott Caan mit dem Titel No Way Around but Through auf die Bühne zurück, in dem sie seine Mutter spielte., Sie spielte Caan Mutter wieder während 2014-16 in einer wiederkehrenden Rolle in seiner TV-show Hawaii Five-0. 2016 drehte sie mit Caans Vater James Caan und Jon Voight in einem Fernsehfilm mit dem Titel J. L. Ranch.

Vor Hawaii Five-0 umfasste Griffiths Fernseharbeit die kurzlebige WB-Sitcom Twins (2005-06) und die 2007-Serie Viva Laughlin, die nach zwei Folgen abgesagt wurde.

Im August 2009 kehrte Griffith für das, was ihre Publizistin „Teil eines Routineplans“ nannte, wieder in die Rehabilitation zurück.“Sie hatte einen dreimonatigen Aufenthalt., Im Dezember dieses Jahres wurde Griffith operiert, um Hautkrebs zu entfernen.

Ihr 2012er Fernsehpilot, diese amerikanische Hausfrau (produziert von Banderas), wurde nicht von Lifetime aufgegriffen. In der Zwischenzeit gastierte Griffith auf Nip / Tuck and Hot in Cleveland.

2013-present: Return to filmEdit

Im Juni 2014 veröffentlichten Griffith und Banderas eine Erklärung, in der sie ihre Scheidungsabsicht „liebevoll und freundlich“ ankündigten.“Laut der beim Obersten Gericht von Los Angeles eingereichten Petition hatte das Paar „unvereinbare Unterschiede“, die zur Scheidung führten., Im Dezember 2015 wurde ihre Scheidung abgeschlossen. Banderas hat erklärt, dass er Griffith immer lieben wird, und Griffith erschien neben Banderas im 2014 Science-Fiction-Film Autómata, den sie inmitten ihres Scheidungsverfahrens gefilmt haben. Sie hatte dann eine Rolle in Day Out of Days (2015) unter der Regie von Zoe Cassavetes. 2016 unterschrieb sie einen Gaststar auf Hulu ‚ s The Path.,

Griffith war 2017 gegenüber Al Pacino und Evan Peters in The Pirates of Somalia (ursprünglich mit dem Titel Where the White Man Runs Away), einem Biopic über den Journalisten Jay Bahadur, zu sehen.und spielte Jean Shelton in James Francos The Disaster Artist, einer Komödie, die auf Greg Sesteros gleichnamigem Buch basiert. Mitte 2018 spielte Griffith Mrs. Robinson in einer Bühnenversion des Graduierten im Laguna Playhouse in Kalifornien. Im August 2018 gab sie bekannt, dass sie sich weiteren und „endgültigen“ chirurgischen Behandlungen unterzogen hatte, um Hautkrebs aus ihrem Gesicht zu entfernen.