tiedottaja-Arvostelulehti

Indie-musiikki on monipuolista. Se on eräänlainen catch-all-genre artisteille, joita et määrittelisi klassiseksi rockiksi, popiksi tai räpiksi. Siksi pitkäaikaisillakin indie-kuuntelijoilla on aina artisteja, jotka menevät ennenkuulumattomasti.

Olipa tämä on pääruoka indie, tai olet vain haluavat tutkia uuden kulman genre, tämä lista on hyvä paikka aloittaa. Indie-popista ja folkista rockiin on vaihtelua.,

Soccer Mommy on yksi up-and-coming indie rockin näkyvimmistä kasvoista. Hänen usein kirkkaat, tarttuvat riffit ja sävelet ovat päällekkäin rehellisesti syvällisten sanoitusten kanssa, jotka on ilmaistu tietyllä kaksijakoisella nonchalancella. Hänen tuorein albuminsa ” Color Theory ”on elämäkerrallinen, ja sen hittikappale” Circle The Drain ” kertoo hänen laulutaidostaan.

Pinegrove liittyi indie rock-kohtaus alussa 2010-luvulla ja sai nopeasti fanaattinen seuraavat. Niiden soinnille ovat ominaisia lempeät rock-vaikutteet ja lievä kantriryöppy. Lauluntekijä Evan Hallin sanoitukset ovat suoria ja vilpittömiä., Yhtyeen viimeisin albumi ”Marigold” julkaistiin aiemmin vuonna 2020. ”Hairpin” sijaitsee joukossa joukko suuria kappaleita, ja siinä on niiden erillinen merkki hitaasta rockista ja runomaisesta sanoituksesta.

hevosten yhtye liikkuu folk-rockin suuntaan. Vuoden 2005 hitistään ”The Funeral” tunnettu yhtye on sittemmin julkaissut neljä täyttä albumia, joista menestynein on kiistatta ”Infinite Arms.”Yhtye on aina keskittynyt hyvin tuettuun akustiseen energiaan ja saavuttanut menestystä rock-painotteisilla balladeilla (”The Great Salt Lake”), lempeällä, tunnelmallisella akustiikalla (”Detlef Shrempf”) ja kaikella siltä väliltä.,

Phoebe Bridgers on ollut viime aikoina puheenaihe, sillä hänen toisen vuoden opiskelija-albuminsa ”Punisher” on tarkoitus julkaista kesäkuussa. Hänen emo-rock vein indie on huolissaan dylanesque keskustelu järkyttävä ja arkinen kokemus. Yksi hänen viimeisimmistä singleistään, ”Tokio”, käsittelee ongelmaista isäsuhdetta suorasukaiseen sävyyn selvästi omaansa. Kappaleet kuten ”Motion Sickness” ja ”Scott Street” tihkuvat musiikillista lahjakkuutta ja lyyristä neroutta, joita alleviivaa syvä ahdistus. Muista tarkistaa ”Boygenius”, hänen yhteistyö Julien Baker ja Lucy Dacus.,

J Ember on todennäköisesti vähiten tunnistettava nimi tällä listalla, ja ehkä se johtuu siitä, että hän ei ole vielä julkaissut täyspitkää albumia. J Emberin tarttuvat ja mukaansatempaavat sävelet saavat sinut haluamaan pukea yllesi hilpeän hymyn ja vain nauttia hänen sulavasta, hypnoottisesta soundistaan. Hänen EP, ”Vihreät Silmät,” julkaistiin viime kuussa, ja nimikappale on tarttuva pop-kuin laulu selittämätön vetovoima.

Eden on kvintessentiaalinen indie-pop., Hänen kappaleet ovat yleensä koostuu tenori ja falsetti laulu yli monimutkainen sähköinen tausta, vaikutus, joka on vaatia kokemus kuuntelijoita ja kuljettaa niitä maailmaan keltainen valaistu tunneleita ja pitkät kamera vastuita. Joskus, herkkä akustinen ääni murtaa, ja Eden emotionaalinen syvällisyys on laittaa täysi näyttö. Hänen toinen albuminsa ”No Future” putosi helmikuussa.

Alt-J: llä on yksi indien erottuvimmista äänistä., Yhtyeen debyyttialbumi ”An Awesome Wave” tuntuu täydelliseltä, kun sitä kuunnellaan kokonaisuutena, ja laulaja Joe Newmanin lähes vinkuva ääni on kummittelevan kaunis. Kiitosta niiden sanoitukset’ historiallisuus ja runollinen ominaisuuksia, niiden ääni on yhdistelmä spot valaistu laulu, omituinen rumpu, kitara ja basso kappaletta ja kaiken kaikkiaan hieman psykedeelinen tunnelma. Katso ” Matilda ”tai klassinen” vasen käsi vapaa.”

Alvvays liikkuu takaisin kohti indie pop, niiden ääni harkening Britannian Shoegazing genre 80-luvun lopulla inspiraatiota., Niiden melodiat tippua makeus, ja taustoja on koko paletti ääni, joka tekee haluat sulkea silmäsi ja vain rock-musiikkia, tai katse hajamielisesti teidän kengät, kuten subgenre nimestä voi päätellä. Heidän tuorein albuminsa, ”Antisocialites”, on hitti tyrmäävän hitin jälkeen.

Death Cab for Cutie muotoja merkittävä kulmakivi määritelmä indie rock, ja he ovat todennäköisesti kaikkein tunnustettu toimia tässä luettelossa. Laulaja Ben Gibbardin ääni huokuu unohtumatonta vilpittömyyttä., Onko se ei kaikkein sydäntäsärkevä akustinen kappale tai erittäin mukaansatempaava rock-balladi, DCFC on löytää paikka oman soittolistan kanssa tasaista basso linjat ja lempeä sointuja. Jokainen albumi eroaa selvästi viimeisestä, mutta ”Kintsugi” ja ”Transatlantiikka” ovat kaksi tunnistettavaa kohokohtaa.

Sharon Von Etten on veistänyt indie-rockista ja folkista omaleimaisen soundin. Hänen sanoituksensa ovat tunteellisia, mutta eivät yltiöpäisen tunteellisia. Hänen äänensä on hieman kovapintainen, mutta virtaa karulla kaunottarella. Hänen musiikillinen taustansa on vahvasti harmoninen ja usein hieman dissonantti., Von Ettenin kappale ”Seventeen” (on myös versio Norah Jonesin kanssa) on sukupolvien välisen oivalluksen ja ihanan sävellyksen teos.

Leave a Comment