Development
elokuvan logo
kirjailija Roald Dahl paheksui vuoden 1971 elokuvasovitusta. Warner Bros. ja Brillstein-Grey Entertainment tuli keskusteluja Dahl estate vuonna 1991, toivoen ostaa oikeudet tuottaa toinen elokuva versio Charlie ja Chocolate Factory., Osto saatiin päätökseen vuonna 1998, jossa Dahlin leski, Felicity (”Liccy”), ja tytär, Lucy, jotka saavat yhteensä taiteellinen ohjaus ja lopullinen etuoikeus valintoja näyttelijöitä, ohjaajia ja käsikirjoittajia. Dahlin kartanon myöhempi lähdemateriaalin suojaaminen oli pääsyy siihen, että Charlie ja suklaatehdas olivat riutuneet kehityshelvetissä jo 1990-luvulta lähtien.
Scott Frank palkattiin käsikirjoittajaksi helmikuussa 1999 lähestyttyään Warner Brosia tehtävään., Tuore Oscar-ehdokas R-luokan rikoselokuvasta Out of Sight, Frank halusi työstää elokuvaa, josta hänen lapsensa voisivat nauttia. Kuten innokas fani kirjan, hän aikoi pysyä enemmän uskollinen Dahlin näkemys kuin vuoden 1971 elokuva oli. Nicolas Cage oli Willy Wonkan keskusteluissa, mutta menetti kiinnostuksensa. Gary Ross allekirjoitettu suora helmikuussa 2000, mikä johti Frank täyttämällä kaksi esitystä käsikirjoituksen, ennen lähtöä Rossin kanssa syyskuussa 2001. Molemmat Warner Bros., ja Dahl Estate halusi Frankin pysyvän projektissa, mutta hän kohtasi aikatauluristiriitoja ja sopimusvelvoitteita Minority Reportin (2002) ja Lookoutin (2007) kanssa.
Rob Minkoff tuli neuvottelujen ottaa johtajan asema lokakuussa 2001, ja Gwyn Lurie piti aloittaa alusta uuden käsikirjoituksen helmikuussa 2002. Lurie sanoi muokkaavansa alkuperäistä kirjaa ja jättävänsä huomiotta vuoden 1971 elokuvasovituksen., Dahlin kuolinpesä puolusti Lurieta sen jälkeen, kun hän oli vaikuttunut työstään toisen Dahl-sovituksen, BFG: n live-action-sovituksen parissa Paramount Picturesille, jota ei koskaan tehty (Paramount jakoi Charlien aikaisemman 1971 elokuvaversion ja myi myöhemmin oikeudet WB: lle). Huhtikuussa 2002, Martin Scorsese oli mukana elokuva, vaikkakin lyhyesti, mutta päätti ohjata Aviator sijaan. Warner Brosin presidentti Alan F., Horn halusi Tom Shadyac suoraan Jim Carrey kuin Willy wonka, uskoen, duo voisi tehdä Charlie ja Chocolate Factory merkitystä valtavirran yleisöjä, mutta Liccy Dahl vastusti tätä.
Pre-tuotanto
saatuaan innostunut hyväksyntää Dahl estate, Warner Bros. palkattu Tim Burtonin ohjaamaan Toukokuussa 2003. Burton vertasi projektin riutuvaa kehitystä hänen ohjaamaansa Batmaniin (1989) siinä, miten molempien elokuvien kanssa oli tehty monipuolista luovaa työtä., Hän sanoi, ”Scott Frankin versio oli paras, luultavasti selkein ja mielenkiintoisin, mutta he olivat hylänneet sen.”Liccy Dahl kommentoi, että Burton oli ensimmäinen ja ainoa johtaja, johon kartano oli tyytyväinen. Hän oli aiemmin tuottanut toisen kirjailijan sovituksista James and the Giant Peachin (1996) kanssa (tuottajana myös Burton), eikä roaldin ja Licccyn tavoin pitänyt vuoden 1971 elokuvasta, koska se poikkesi kirjan tarinasta.
—Tim Burton
pre-production aikana Burton vieraili Dahlin entisessä kodissa Buckinghamshiren Great Missendenin kylässä. Liccy Dahl muistaa Burtonin menneen Dahlin kuuluisaan kirjoitusvajaan ja sanovan: ”Tämä on ämpärien talo!”ja ajatella itsekseen,” Luojan kiitos, joku saa sen.,”Liccy näytti Burtonille myös alkuperäiset käsin kirjoitetut käsikirjoitukset, joiden Burton havaitsi olevan poliittisesti epäkorrektimpia kuin julkaistu kirja. Käsikirjoituksissa oli mukana lapsi nimeltä Herpes sukupuolitaudin jälkeen. Burton ajatteli heti Johnny Deppiä Willy Wonkan roolista, joka elokuussa 2003 liittyi elokuvaan, neljäntenä yhteistyönä ohjaajan kanssa.
Lurien käsikirjoitus sai Burtonin kanssa Corpse Bride-elokuvassa työskennelleen Pamela Pettlerin kirjoittaman käsikirjoituksen, mutta ohjaaja palkkasi Big Fish-käsikirjoittaja John Augustin joulukuussa 2003 aloittamaan alusta., Sekä August että Burton fanittivat kirjaa lapsesta asti. August luki Charlien ja suklaatehtaan ensimmäisen kerran kahdeksanvuotiaana, minkä jälkeen hän lähetti dahlille fanikirjeen. Hän ei nähnyt vuoden 1971 elokuvaa ennen palkkaustaan, jonka Burtonin mielestä olisi olennaista saada August pysymään lähempänä kirjaa. Kirjailija päivitti Mike Teavee-hahmosta pakkomielteisen videopelaajan verrattuna romaaniin, jossa hän fantasioi väkivaltarikoselokuvista. Hahmot Arthur Slugworth ja Prodnose pelkistettiin lyhyt cameo esiintymisiä, kun taas Mr., Beauregarde jätettiin kokonaan pois.
Burton ja August työskentelivät yhdessä myös Wilbur Wonkan, Willyn dominoivan hammaslääkärisän, luomisessa. Burton ajatteli, että isänpuoleinen hahmo auttaisi selittämään Willy Wonkan itsensä ja että muuten hän olisi ”vain outo tyyppi”. Osa on vieraantunut isä-poika-suhde oli aiemmin ilmestynyt Iso Kala, samoin ohjannut Burton ja kirjoittanut elokuussa. Warner Bros. ja johtaja järjestetään erot yli luonnehdintoja Charlie Bucket ja Willy wonka. Studio halusi poistaa Herra., Ämpäri ja tee Willy Wonkasta Idyllinen isähahmo, jota Charlie oli kaivannut koko ikänsä. Burton uskoi, että Wonka ei olisi hyvä isä, löytää hahmo samanlainen erakko. Burton sanoi: ”jollain tavalla hän on enemmän sekaisin kuin lapset.”Warner Bros. halusi myös Charlien olevan whiz kid, mutta Burton vastusti luonnehdintaa. Hän halusi Charlien olevan tavallinen lapsi, joka olisi taustalla eikä joutuisi vaikeuksiin.
Casting
ennen Burtonin osallistumista Warner Bros., harkittu tai keskusteltu Willy Wonka kanssa Bill Murray, Christopher Walken, Steve Martin, Robin Williams, Nicolas Cage, Jim Carrey, Michael Keaton, Robert De Niro, Brad Pitt, Will Smith, Mike Myers, Ben Stiller, Leslie Nielsen, John Cleese, Eric Idle, Michael Palin (kaikki kolme olivat jäseniä Monty Python), Patrick Stewart, ja Adam Sandler. Dustin Hoffmanin ja Marilyn Mansonin kerrotaan halunneen myös roolin. Pittin tuotantoyhtiö Plan B Entertainment, kuitenkin jäi rahoittaa elokuvan Warner Bros., Johnny Depp oli ainoa näyttelijä, jota Burton harkitsi rooliin, vaikka Dwayne Johnson oli Burtonin toinen valinta siltä varalta, että Depp ei olisi käytettävissä. Depp teki sopimuksen ilman käsikirjoituksen lukemista tarkoituksenaan mennä täysin eri tavalla kuin mitä Gene Wilder teki vuoden 1971 elokuvasovituksessa. Depp sanoi alkuperäisestä elokuvasta riippumatta, että Gene Wilderin Luonnehdinta Willy Wonkasta erottui ainutlaatuiseksi kuvaukseksi.,
Depp ja Burton saivat Willy Wonkansa lasten televisio-ohjelmien juontajista, kuten Bob Keeshan (kapteeni Kenguru), Fred Rogers ja Al Lewis Eno Al Show ’sta, ja Depp otti vaikutteita myös erilaisista Game show’ n juontajista. Burton muisteli lapsuudestaan, että hahmot olivat eriskummallisia, mutta jättivät pysyviä vaikutelmia. Hän sanoi, ” Se oli vähän outo sekoitus näitä outoja Lasten tv-juontajia.”Depp perustuu Wonkan lookiin (liioiteltu bob-leikkaus ja Aurinkolasit) Vogue-lehden toimittaja Anna Wintourille.
vertailuja tehtiin Willy Wonkan ja Michael Jacksonin välillä., Burton oli eri mieltä vertailuista ja sanoi, että Jackson, toisin kuin Wonka, piti lapsista. Deppin mukaan yhtäläisyydet Jacksonin kanssa eivät tulleet hänelle mieleen. Sen sijaan hän vertasi Wonkaa Howard Hughesiin ”erakoituneen, germafobisen, kontrolloivan” luontonsa vuoksi. Burton oli samaa mieltä Hughesin kanssa. Hän mainitsi myös Citizen Kanen Charles Foster Kanen inspiraationa Wonkalle, sillä Kane on ”joku, joka oli loistava, mutta sitten traumatisoitui ja vetäytyi sitten omaan maailmaansa”., Depp halusi sporttata proteesimeikkiä osalle ja hänellä oli pitkä, pitkänomainen nenä, mutta Burton uskoi sen olevan liian törkeä. Tuotannon aikana, Gene Wilder, haastattelussa Daily Telegraph, syytetään elokuvantekijät vain remaking 1971 elokuva varten rahaa. Depp kertoi pettyneensä Wilderin kommenttiin ja vastasi, ettei elokuva ole uusintaversio, vaan uusi sovitus Dahlin kirjasta vuodelta 1964.,
casting calls for Charlie Bucket, Violet Beauregarde, Veruca Salt ja Mike Teavee järjestettiin Yhdysvalloissa ja Isossa-Britanniassa, kun taas Augustus Gloopin casting järjestettiin Saksassa. Burton sanoi etsineensä näyttelijöitä, ”joilla oli jotain hahmoa niissä”, ja löysi Mike Teaveen vaikeimman roolihahmon. Burton oli löytää vaikeuksia casting Charlie, kunnes Depp, joka oli työskennellyt Freddie Highmore löytää Neverland, ehdotti Highmore osaksi. Highmore oli lukenut kirjan jo aiemmin, mutta päätti lukea sen vielä kerran ennen koe-esiintymistä., Näyttelijä ei nähnyt alkuperäistä elokuvasovitusta, ja päätti nähdä sen vasta Burtonin tuotannon jälkeen, joten hänen roolisuorituksensa ei saanut vaikutteita.
ennen kuin Adam Godley valittiin virallisesti rooliin, kuten Mr. Teavee, Dan Castellaneta, Tim Allen, Ed O ’ Neill, Bob Saget ja Ray Romano.
on huhuttu, että Gregory Peckiä harkittaisiin Isoisä joen rooliin., Muita Isoisä joelle harkittuja näyttelijöitä olivat Richard Attenborough, Kirk Douglas, Albert Finney, Anthony Hopkins, Paul Newman, Max von Sydow, David Warner, Christopher Lloyd ja Peter Ustinov.
kuvaukset
Charlien ja suklaatehtaan kuvaukset alkoivat 21.kesäkuuta 2004 Pinewood Studiosissa Englannissa. Ohjaaja Tim Burton ja säveltäjä Danny Elfman löytynyt kuvaamisen hieman vaikeaa, koska he olivat samanaikaisesti työskentelee Corpse Bride., Wonka Factory exterior rakennettiin sattumalta samalle backlot Burtonille, jota Burton oli käyttänyt Gotham Cityssä Batmanissa (1989). Juhlatilaisuuteen tarvittiin 500 paikallista avustajaa. Chocolate Room / River setpiece täytti Pinewoodin 007-vaiheen. Brittiläisten Osakesääntöjen mukaan lapset voivat työskennellä vain neljä ja puoli tuntia päivässä, Charlien ja suklaatehtaan kuvaukset kestivät puoli vuotta, ja päättyivät joulukuussa 2004.
Design
Ämpäriperheen kodin arkkitehtuuriin vaikutti Burtonin vierailu Roald Dahlin kirjoitusmajassa., Kirjan tavoin elokuvassa on” ajaton ” asetelma, eikä se sijoittu tiettyyn maahan. ”Olemme yrittäneet olla paikantamatta sitä mihinkään”, tuotantosuunnittelija Alex McDowell kertoi. ”Autot itse asiassa ajavat keskellä tietä.”Kaupunki, jonka suunnittelun muodosti Bill Brandtin mustavalkoinen kaupunkikuvaus sekä Pittsburgh ja Pohjois-Englanti, on järjestetty kuin keskiaikainen kylä, jonka huipulla on Wonkan kartano ja alla Ämpärisakka., Elokuvantekijät käyttää myös fasistisen arkkitehtuurin Wonkan tehtaassa ulkoa, ja suunniteltu useimmat sarjat on 360 asteen ääni vaiheessa, samanlainen cycloramas. Burton kirjailija Mark Salisburyn kirjoitti, että Charlie ja Chocolate Factory ”melds 1950-luvulla ja 70-luvulla grafiikka futuristinen herkkyys, joka näyttää suoraan ulos 1960 tunne tulevaisuutta.””TV-Huone” oli kuviollinen jälkeen valokuvia elokuvat 2001: A Space Odyssey, Danger: Diabolik, ja THX 1138. Danger Diabolik toimi myös inspiraationa Pähkinähuoneelle ja Keksimishuoneelle.,
visuaaliset efektit
Tim Burton vältti liian monen digitaalisen efektin käytön, koska halusi nuorempien näyttelijöiden tuntevan toimivansa realistisessa ympäristössä. Tämän seurauksena pakotettuja perspektiivitekniikoita, ylisuuria rekvisiittaa ja pienoismalleja käytettiin välttämään tietokonekuvastoa (CGI) aina kun se oli mahdollista. Deep Roy valittiin näyttelemään Oompa-lompakoita perustuen hänen aiempiin yhteistyöihinsä Burtonin kanssa apinoiden ja Big Fishin planeetalla. Näyttelijä pystyi pelaamaan erilaisia Oompa-Loompia split screen photography -, digital-ja front projection-efekteillä., ”Tim kertoi minulle, että Umppa-Loompat oli tiukasti ohjelmoitu, kuten robotit—he tekevät vain työtä, työtä, työtä”, Roy kommentoi. ”Joten kun on aika tanssia, he ovat kuin rykmentti; he tekevät samat vaiheet.”
kohtauksessa harkittiin käytännöllistä menetelmää, jossa Violet Beauregarde muuttuu siniseksi ja paisuu jättimäiseksi 10-metriseksi mustikaksi. Ilmaletkulla varustettua pukua harkittiin yhdessä vaiheessa turpoamiskohtauksen alkutaipaleelle, ennen kuin päätös koko muutoksesta tehtiin CGI: ssä. Tähän tehtävään värvättiin visuaalisten tehosteiden talo Cinesite., Joissakin laukausta AnnaSophia Robb pään, kasvojen proteesit oli kuluneet antaa vaikutelman, että hänen poskensa oli turvonnut kuin hyvin. Koska tämä päätös tehtiin myöhään elokuvan tuotanto, mitään jälkiä Violetti on mustikka-kohtaus oli jätetty pois perävaunujen tai mainosmateriaalia.
sen sijaan, että Burton olisi luottanut CGI: hen, hän halusi Pähkinähuoneen 40 oravan olevan todellisia. Eläimiä koulutettiin päivittäin 10 viikkoa ennen kuvausten alkua. He aloittivat valmennuksensa vastasyntyneinä pullojen ruokkimina luodakseen suhteita ihmiskouluttajiin., Oraville opetettiin kukin, miten istua pienellä sinisellä baarijakkaralla, napauttaa ja sitten avata pähkinä ja tallettaa sen liha liukuhihnalle. ”Lopulta kohtausta täydennettiin CGI: llä ja animatroniikalla”, Burton sanoi, ”mutta lähikuvissa ja päätoiminnassa ne ovat totta.”Wonka on Viking-vene Suklaa Joki järjestyksessä kelluu alas realistinen joki täynnä 192,000 litraa faux sulatettu suklaa. ”Nähtyämme ensimmäisen elokuvan halusimme tehdä suklaajoesta syötävän näköisen”, McDowell sanoi. ”Ensimmäisessä elokuvassa Se on niin vastenmielinen.,”Tuotannossa pidettiin aluksi CGI-jokea, mutta keinotekoinen aine teki Burtoniin vaikutuksen, kun hän näki, miten se takertui veneen airoihin. Yhdeksän suklaan sävyä testattiin ennen kuin Burton asettui oikeaan sävyyn.
Musiikki
alkuperäinen musiikki pisteet oli kirjoittanut Danny Elfman, usein yhteistyökumppani ohjaaja Tim Burton., Elfmanin partituuri perustuu kolmen pääaiheen ympärille: hempeän perheen teema Ämpäreille, joka sijoittuu yleensä Ylempiin puupuhaltimiin; mystinen, jousivetoinen valssi Willy Wonkalle; ja hyper-upbeat-tehdasteema täydelle orkesterille, Elfmanin kotitekoiset syntetisaattorinäytteet ja oompan-Loompojen diminutiiviset lauluäänet.
Elfman myös kirjoitti ja suorittaa laulu neljä kappaletta, piki muutoksia ja modulaatiot edustavat eri laulajia. Oompa-Loompa-laulujen sanoitukset on sovitettu alkuperäisestä kirjasta, ja siten ne hyvitetään Roald dahlille., Burtonin ehdotuksen mukaisesti jokainen pisteessä oleva kappale on suunniteltu heijastamaan eri arkkityyppiä. ”Wonka on Tervetullut Laulu” on tuskastuttavan iloinen theme park laulelma, ”Augustus Gloop” Bollywood-spektaakkeli (per Syvä Royn ehdotus), ”Violet Beauregarde” on 1970-luvun funk, ”Veruca Salt” on 1960-luvun pop / psykedeelinen pop, ja ”Mike Teavee” on kunnianosoitus 1970-luvun hard rock (kuten Queen) ja 1980-luvun alussa hiukset bändejä.
alkuperäinen motion picture soundtrack julkaistiin 12.heinäkuuta 2005 levymerkillä Warner Bros. Records.