Die Verwendung des richtigen Mikrofons für den Job ist wichtig, wenn Sie möchten, dass Ihre Musik funkbereit klingt.
Die Auswahl eines Mikrofons kann jedoch verwirrend sein. Vor allem, wenn es Ihre erste Aufnahme ist.
Was sind all diese verschiedenen Arten von Aufnahmemikrofonen und welches ist das Richtige für Sie?
Am Ende dieses Artikels werden Sie die Ein-und Ausgänge der drei Arten von Mikrofonen kennen, und wenn Sie sie verwenden.,
Aber Getriebe ist nicht alles
Auch wenn Sie die richtige Software und Werkzeuge haben, könnte Ihre Musik immer noch Amateur klingen.
Deshalb hat Musician on a Mission diese neue kostenlose Meisterklasse für Menschen geschaffen, die den gesamten Rahmen für die Herstellung von Radio-Ready-Musik zu Hause wollen.
Im Inneren befinden sich die einzigen 7 Schritte, die Sie durchlaufen müssen, wenn Sie möchten, dass Ihre Mixe professionell klingen.
Wenn Sie also nur eine Verknüpfung zu hochwertigen Mischungen wünschen, sehen Sie sich diese kostenlose Meisterklasse jetzt an:
Aber wenn Sie nur mehr über Mikrofone erfahren möchten, lesen Sie weiter.,
Was Sind die Drei Verschiedenen Typen von Studio-Mikrofonen?
Es gibt drei Hauptmikrofontypen:
- Dynamische Mikrofone
- Kondensatormikrofone
- und Bandmikrofone
Jedes Mikrofon hat seinen eigenen einzigartigen Klang und Stärken. In Kombination mit dem richtigen Instrument kann es besser klingen als das Echte.
Andererseits kann jedes Mikrofon bei falscher Verwendung genauso leicht schrecklich klingen.
Also lasst uns lernen, was jedes Mikrofon kann und was nicht, sollen wir? Beginnen wir mit dem Opa von allen… dem dynamischen Mikrofon.,
HINWEIS: Wünschen sie könnte testen einige mikrofone vor dem kauf? Sehen Sie sich Folgendes an:
Dynamische Mikrofone
Dynamische Mikrofone, wie der Shure SM57 oder der Sennheiser MD 421-II, sind die Arbeitspferd-Mikrofone des Studios.
Dynamik sind harte Mikrofone. Sie können von Trommelstöcken getroffen werden, auf die Bühne fallen und sogar einen Sturz aus einem Hubschrauber überleben – zweimal.
Sie können die Abnutzung eines Heimstudios übernehmen – und dann einige.
Dynamische Mikrofone sind nicht besonders empfindlich, was sie perfekt für laute Quellen macht. Deshalb sieht man sie oft auf Snare Drums und Gitarrenverstärkern.,
Weil sie unempfindlich sind, sind sie sehr vielseitig. Dynamische Mikrofone werden für alle Arten von Sounds im Studio verwendet.
Und weil sie normalerweise die billigsten Mikrofontypen sind, sind sie auch am einfachsten einzudecken.
Dynamische Mikrofone haben ein unidirektionales Muster (auch Nierenmuster genannt – weil es wie ein Herz aussieht). Dies bedeutet, dass das Mikrofon den Ton in die Richtung aufnimmt, in die es gerichtet wird, und jeglichen von hinten kommenden Ton aufhebt.,
Diese art von polar muster ist ideal für home aufnahme studios wo der raum ist ihre schlimmste feind. Sie können Ihre Aufnahmemikrofone strategisch so platzieren, dass sie von nachhallenden Teilen Ihres Raums weg weisen. Es ist eine großartige Möglichkeit, das Sein in einem Schlafzimmer oder Wohnzimmer zu kompensieren.
Dynamische Mikrofone werden häufig auf Instrumenten mit viel Low-Mid-Energie verwendet. Sie haben einen Präsenzschub in den hohen Mitten, um das auszugleichen.
Die meisten Dynamiken haben auch einen Roll-Off im Bass, sodass sie nicht für Low-End-Instrumente (wie Kick oder Bass) geeignet sind., Es gibt jedoch spezielle dynamische Low-End-Mikrofone mit Bassstoß, die eigentlich für Low-End-Instrumente gedacht sind (wie den AKG D112 MKII oder den EV RE-20).
Halten Sie sich an diese, wenn Sie Bassinstrumente miking werden.
Dynamics sind großartige Mikrofone für fast alles. Beachten Sie jedoch, dass der Ton nicht so genau oder „hübsch“ ist wie ein Kondensatormikrofon. Dynamik tendiert dazu, Instrumente wärmer und aggressiver klingen zu lassen.
Wir gehen weiter darüber, welche Instrumente dynamische Mikrofone unten verwenden. Aber zuerst….,
Kondensatormikrofone
Kondensatormikrofone sind die reichen, rüstigen Cousins von dynamics.
Sie sind komplizierter als ihre dynamischen Gegenstücke, daher sind sie zerbrechlicher und teurer (obwohl sie viel, viel billiger geworden sind als in der Vergangenheit).
Kondensatormikrofone sind jedoch im Vergleich zur Dynamik viel klarer. Sie sind ausgeglichener, genauer und „süßer“ als ihre mächtigen Gegenstücke. Sie sind auch viel empfindlicher, was sie perfekt für weichere und hellere Klänge macht.,
Als Studiomikrofon sind sie sehr leistungsstark.
Kondensatoren können nicht auf ganz so vielen Schallquellen wie Dynamik verwendet werden. Die, auf denen sie verwendet werden können, klingen jedoch viel besser wegen ihnen. Die Kondensatoren sind stolz darauf, Geräusche noch besser machen zu können als zuvor.
Aufgrund ihrer Top-End-Beule geben Kondensatoren dem, was sie aufnehmen, zusätzliche „Luft“, wodurch sie weniger gedämpft klingen als eine Dynamik.
Sie haben auch mehr polare Muster als eine dynamische würde, so dass sie vielseitiger für kreative miking Techniken., Viele Kondensatormikrofone haben Schalter, die ihre Muster ändern zwischen:
Unidirektional (oder Niere), die Sie oben gesehen haben…
Bidirektional, die Ton von vorne UND hinten aufnimmt, während Töne an den Seiten abgebrochen werden…
Und Omnidirektional, die den bis Ton von überall, nichts zu stornieren.
Diese helfen Kondensatoren ein vielseitiges Mikrofon in ihrem eigenen Recht zu machen.,
Es gibt zwei verschiedene Arten von Kondensatormikrofonen, die je nach Instrument vertauscht werden können.
Die erste ist die Große Membran Kondensator (wie die Audio Technica AT2035 und die se2200). Diese nehmen mehr Tiefs und niedrige Mitten auf, aber etwas weniger von den Höhen. Diese sind großartig auf vollmundigen Instrumenten.
Und da ist der Kleinmembrankondensator (wie der Rode NT5 oder der Shure SM81). Diese nehmen weniger Tiefs und niedrige Mitten auf, fügen aber viel zum oberen Ende hinzu. Diese werden auch als Bleistiftkondensatoren bezeichnet., Sie sind besser für die Erfassung hellerer Instrumente.
Beide wären eine großartige Ergänzung für Ihre Mikrofonsammlung! Alles in allem sind Kondensatoren großartige Mikrofone für Heimstudioaufnahmen.
Ein wichtiger Hinweis zu Kondensatoren: Stellen Sie sicher, dass Sie ein Audio-Interface verwenden, das ein Mikrofon mit Strom versorgen kann. Kondensatoren benötigen 48 V von power zu arbeiten. Dies wird als „Phantomspeisung“ bezeichnet.“Die meisten Schnittstellen haben diese Option, aber es lohnt sich, sie vor großen Einkäufen zu überprüfen.
bändchenmikrofonen
bändchenmikrofonen sind die schwarzen Schafe der Familie.,
Diese Mikrofone waren in den 50er und 60er Jahren sehr beliebt, bevor dynamische und Kondensatormikrofone auf die Bühne kamen.
Als solche sind sie sehr zerbrechlich und sehr teuer.
Aber nur wenige Mikrofone können die Wärme und Vintage „Vibe“ erzeugen, dass diese können.
Dies sind die empfindlichsten Mikrofone um, so dass sie gemeint sind, auf weicheren Klängen verwendet werden, wie Stimme oder Saiten.
Ribbon-Mikrofone sind ebenfalls immer bidirektional. Sie werden also besser in einem Raum verwendet, der gut behandelt wird, um den aufgenommenen Raumklang zu senken.,
Einige beliebte Beispiele für Ribbon-Mikrofone sind der Cascade Fathead und der Royer R-121.
Dies sind großartige Ergänzungen zu Ihrer Mikrofonsammlung, sollten aber erst gekauft werden, wenn Sie den Dreh raus haben Dynamik und Kondensatoren. Oder, je nach Genre, sollte überhaupt nicht gekauft werden.
Für ein Heimstudio würde ich nicht betonen, dass ich eines davon schnell aufnehme.
Welche Mikrofone sollten Sie verwenden?
Nun, da Sie die verschiedenen Arten von Mikrofonen kennen, die Sie verwenden sollten und auf welchen Instrumenten?,
Wählen Sie mit dem unten stehenden handlichen Filtersystem aus, zu welchen Instrumenten Sie Fragen haben.
Tauchen wir ein.
Für welche Instrumente benötigen Sie ein Mikrofon?
VocalsAcoustic GuitarElectric GuitarPianoStringsDrumsBass
Die besten Mikrofone für Gesang
Wenn Sie Gesang aufnehmen, können Sie alle drei Mikrofontypen verwenden – it hängt ganz vom Sänger und dem Lied ab!,
Verschiedene arten von mikrofonen sind beliebt für aufnahme verschiedene genres und vocal töne.
Zum Beispiel möchte ein warmer Sänger vielleicht ein dynamisches Mikrofon verwenden, um sein natürliches Timbre zu betonen. Vielleicht möchte er aber auch einen kleinen Membrankondensator verwenden, um dem entgegenzuwirken, wenn es zu viel ist!
Eine helle Sängerin möchte vielleicht ein Kondensatormikrofon verwenden, um ihr natürliches Timbre zu betonen, könnte aber auch ein Ribbon-Mikrofon verwenden, wenn ihr Ton gezähmt werden muss!
Es gibt viele Optionen. Deshalb lohnt es sich, zwei oder drei Mikrofontypen zu haben, die Sie an jedem Sänger testen können., Sie werden nicht wissen, was am besten klingt, bis Sie es versuchen.
Wenn Sie jedoch eine Faustregel benötigen, hier ist es:
Dynamische Mikrofone sind besser für aggressivere Sänger oder Genres wie Rock und Metal.
Kondensatormikrofone sind besser für kontrolliertere Genres wie Alternative und Pop.
Ribbon-Mikrofone eignen sich besser für sehr „Vibey“ – Genres wie Folk, Jazz oder Blues.
Vergessen Sie jedoch nicht: Die Techniken, mit denen Sie aufnehmen, wirken sich genauso auf den Klang aus wie das Mikrofon.
Schnappen Sie sich eine KOSTENLOSE Kopie von my Home Recording Cheat Sheet, um häufige Fehler zu vermeiden, die Ihre Aufnahmen ruinieren könnten.,
Holen Sie es hier:
Mikrofone für Akustische Gitarre Recording
Acoustic guitars tendenziell heller und Perkussiv. Kleine Membrankondensatoren arbeiten normalerweise am besten an diesen.
Wenn Sie versuchen, einen alten Folk-Sound zu erzeugen, würde auch ein Ribbon-Mikrofon oder ein dynamisches Mikrofon Wunder bewirken.,
Beste E-Gitarre, Mics
Aufnahme-Gitarre, das klingt Super, kann schwierig sein. Aber die Wahl ist ziemlich einfach!
Es gibt Ausnahmen von dieser Regel, aber normalerweise sind Gitarrenverstärker der Bereich der dynamischen Mikrofone. Diese Dinge sind laut, intensiv und haben sehr wenig Hochfrequenzgehalt, den ein Kondensator aufnehmen kann.
Stick mit einem klassischen SM57 und Sie werden in Ordnung sein.,
Klavier aufnehmen, das großartig klingt
Die Art des Mikrofons, das Sie für ein Klavier verwenden, hängt vom Genre und vom Ton ab.
Aufnahme eines druckvollen Songs für einen Rocksong? Ein Paar dynamische Mikrofone würde gut funktionieren.
Aufnahme eines glatten Flügels für eine Ballade? Ein Paar Kondensatoren ist dein bester Freund. Ob Sie möchten, dass sie klein oder groß sind, hängt davon ab, wie frech oder hell das Klavier klingen soll.,
Wenn Sie nicht herausfinden können, welche zu verwenden, ist die Faustregel für Klaviere auf der Seite der Kondensatoren zu lehnen.
Aufnahme Strings
, Diese sind in der Regel entweder Kondensatormikrofone oder bändchenmikrofone, je nach den Ton, den Sie für gehen.
Kondensatormikrofone erzeugen eine genauere Darstellung des Saitentons. Ribbon-Mikrofone verleihen dem Klang jedoch Wärme und zusätzlichen Charakter auf Kosten der Genauigkeit.,
Wenn Sie einen Kondensator verwenden, hängt die Größe davon ab, was Sie aufnehmen. Es wird fast immer ein kleiner Membrankondensator sein. Cello wird normalerweise eine große Membran sein.
Wenn Sie einen ganzen Saitenabschnitt aufnehmen, halten Sie sich am besten an ein Paar große Membrankondensatoren. Sie können einen viel größeren Teil des Frequenzspektrums erfassen.
Mikrofontypen für Schlagzeug
Drum kits sind… kompliziert.,
Es gibt viele verschiedene Tonquellen, die erfasst werden müssen. Wenn Sie in einem Heimstudio sind, bedeutet dies, dass viel schief gehen kann. Normalerweise empfehle ich die Aufnahme von Drum-Kits in einem professionellen Studio oder die Verwendung von Drum-Ersatz-Software wie EZdrummer 2.
Wenn Sie jedoch Drums in Ihrem Raum verfolgen möchten, benötigen Sie Folgendes:
Jedes der Drums wird eng mit einem dynamischen Mikrofon verbunden. Einige Leute werden auch ein dynamisches Mikrofon unter die Snare Drum legen, um das Rasseln der Snares zu fangen.
Die Kick Drum wird mit einem dynamischen Low-End-Mikrofon ausgestattet.,
Ihre Gemeinkosten werden ein paar Kleinmembran-kondensatoren. Wenn Sie Hi-Hat aufnehmen, ist dies auch ein kleiner Membrankondensator.
Wenn Sie ein Raummikrofon verwenden möchten, handelt es sich normalerweise um ein Kondensatormikrofon mit großer Membran oder ein Flachbandmikrofon.
Möglicherweise haben Sie nicht das Budget, um all diese Ausrüstung zu kaufen. Wenn ja, halten Sie sich an die Grundlagen: ein Snare-Mikrofon, ein Kick-Mikrofon und ein Paar Overhead-Mikrofone. Das sollte Ihnen den Einstieg erleichtern.,
Die besten Mikrofone für Bässe
Bassverstärker werden mit dynamischen Low-End-Mikrofonen aufgenommen. Diese Mikrofone sind entworfen, um die tiefen Frequenzen zu behandeln, die vom Kabinett kommen.
Ein Kontrabass ist komplizierter. Wie präsent wird es in der Mischung sein? Wie viele Details müssen Sie erfassen? Normalerweise verwende ich eine Kombination aus einem dynamischen Low-End-Mikrofon und einem Kondensator mit großer Membran, um zu sehen, welcher Ton mir am besten gefällt.,
Fazit: Mikrofontypen
Jetzt wissen Sie, wie Sie das richtige Mikrofon für den Job auswählen.
Die Wahl des richtigen Mikrofons ist ein großer Schritt in Richtung einer Aufnahme mit guter Qualität und dem richtigen Ton.
Sie können Tolle Musik zu Hause
Hier ist das Ding…
Sie könnte haben alle die richtige Ausrüstung noch bis Ende mit Musik, die klingt, amateur, wenn Sie sind fehlt ein entscheidender Schritt.
Es gibt so viel, was in einen guten Song und eine professionelle Mischung geht. Es ist eigentlich ziemlich überwältigend.,
Aber was wäre, wenn ich Ihnen sagen würde, dass Sie kein Experte (mit langjähriger Erfahrung) sein müssen, um zu Hause radiofähige Musik zu machen?
Nun…
Das ist die Wahrheit.
Es ist wahrscheinlich, dass Sie bereits Zeit, Geld und Mühe für die falschen Dinge verschwendet haben. Die meisten von uns tun. Wir verschwenden Jahre damit, uns auf die falschen Dinge zu konzentrieren.
Worauf sollten Sie sich also konzentrieren, wenn Sie schnelle Ergebnisse wünschen?
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Mit diesem neuen Ansatz wissen Sie genau, wo Sie Ihre Zeit und Energie verbringen können., Sie werden sich durch den Aufnahme-und Mischvorgang nicht mehr verwirrt und überwältigt fühlen.
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