Indie-Musik ist vielfältig. Es ist eine Art Catch-all-Genre für Künstler, die man nicht als klassischen Rock, Pop oder Rap definieren würde. Aus diesem Grund gibt es auch für langjährige Indie-Hörer immer wieder Künstler, die ungehört bleiben.
Ob dies Ihr Entrée zu Indie ist, oder Sie suchen nur eine neue Ecke des Genres zu erkunden, ist diese Liste ein guter Anfang. Von Indie Pop und Folk bis Rock gibt es Abwechslung.,
Soccer Mommy ist eines der prominentesten Gesichter des aufstrebenden Indie-Rock. Ihre oft hellen, eingängigen Riffs und Melodien werden mit ehrlich tiefgründigen Texten überlagert, die mit einer gewissen ambivalenten Lässigkeit ausgedrückt werden. Ihr jüngstes Album, “ Color Theory, „ist biographisch, und sein Hit,“ Circle the Drain, “ Ist ein Zeugnis für ihre Songwriting-Fähigkeiten.
Pinegrove trat in den frühen 2010er Jahren der Indie-Rock-Szene bei und gewann schnell eine fanatische Fangemeinde. Ihr Sound zeichnet sich durch sanfte Rockeinflüsse und einen leichten Country Twang aus. Songwriter Evan Hall Texte sind direkt und aufrichtig., Ihr neuestes Album „Marigold“ wurde Anfang 2020 veröffentlicht. Das Hotel liegt unter einer Reihe von großen Tracks,“ Hairpin “ verfügt über ihre eigene Marke von Slow-Tempo-Rock und Poesie-ähnliche Lyrik.
die Band von Pferden bewegt sich in Richtung folk-rock. Bekannt für ihren 2005er Hit „The Funeral“, hat die Gruppe seitdem vier vollständige Alben veröffentlicht, von denen das wohl erfolgreichste „Infinite Arms“ ist.“Immer auf gut unterstützte akustische Energie fokussiert, hat die Gruppe mit rockorientierten Balladen („The Great Salt Lake“), sanfter, atmosphärischer Akustik („Detlef Shrmpf“) und allem dazwischen Erfolg gefunden.,
Phoebe Bridgers war in letzter Zeit ein Gesprächsthema, da ihr zweites Album „Punisher“ im Juni erscheinen soll. Ihre Emo-Rock – Ader des Indie beschäftigt sich mit einer dylanesken Diskussion über verstörende und weltliche Erfahrungen. Eine ihrer jüngsten Singles, „Tokyo,“ diskutiert eine unruhige Vater Beziehung in einem offenen Ton deutlich ihre eigenen. Tracks wie “ Motion Sickness „und“ Scott Street “ sind voller musikalischem Talent und lyrischem Genie, die alle von einer tiefen Angst unterstrichen werden. Schauen Sie sich unbedingt „Boygenius“ an, ihre Zusammenarbeit mit Julien Baker und Lucy Dacus.,
J Ember ist wahrscheinlich der am wenigsten erkennbare Name auf dieser Liste, und vielleicht liegt es daran, dass er noch kein Album in voller Länge veröffentlicht hat. J Embers eingängige und eindringliche Melodien lassen Sie ein wry Smile anziehen und einfach seinen sanften, hypnotischen Klang genießen. Seine EP „Green Eyes“ wurde letzten Monat veröffentlicht und der Titeltrack ist ein eingängiger Pop-Song über unerklärliche Anziehungskraft.
Eden ist Quintessenz Indie Pop., Seine Songs bestehen in der Regel aus Tenor-und Falsettgesang über eine komplexe elektronische Kulisse, deren Effekt darin besteht, die Erfahrung der Zuhörer zu beanspruchen und sie in eine Welt von gelb beleuchteten Tunneln und langen Kamerabelichtungen zu transportieren. Gelegentlich bricht ein zarter akustischer Klang durch und Edens emotionale Tiefe wird voll zur Geltung gebracht. Sein zweites Album, „No Future“, fiel im Februar.
Alt-J hat eine der markantesten Stimmen im indie., Ihr Debütalbum“ An Awesome Wave “ fühlt sich perfekt an, wenn es als Ganzes gehört wird, und die fast weinerliche Stimme von Leadsänger Joe Newman ist atemberaubend schön. Ihr Sound wird für die Historizität und poetischen Qualitäten ihrer Texte gelobt und ist eine Kombination aus Spot-Lit-Gesang, skurrilen Drum -, Gitarren-und Bassstücken und einer insgesamt etwas psychedelischen Atmosphäre. Siehe “ Matilda „oder den Klassiker“ Linke Hand frei.“
Alvvays bewegt sich zurück in Richtung Indie-Pop, ihr Sound Harken auf die britische Shoegazing Genre der späten 80er Jahre für Inspiration., Ihre melodien tropfen mit süße, und die kulissen sind eine volle palette von sound, dass macht sie wollen schließen sie ihre augen und nur rock, um die musik, oder blick abwesend auf ihre schuhe, wie die subgenre name schon sagt. Ihr jüngstes Album, „Antisocialites“, wird nach einem atemberaubenden Hit getroffen.
Death Cab for Cutie bildet einen wichtigen Eckpfeiler der Definition von Indie-Rock, und sie sind wahrscheinlich der bekannteste Act auf dieser Liste. Leadsänger Ben Gibbards Stimme strahlt unvergessliche Aufrichtigkeit aus., Egal, ob es sich um ihren herzzerreißendsten akustischen Track oder eine intensiv eindringliche Rockballade handelt, DCFC findet mit seinen stetigen Basslinien und sanften Akkorden einen Platz in Ihrer Wiedergabeliste. Jedes Album unterscheidet sich deutlich vom letzten, aber „Kintsugi“ und „Transatlanticism“ sind zwei erkennbare Highlights.
Sharon Von Etten hat einen unverwechselbaren Sound im Indie-Rock und Folk herausgearbeitet. Ihre Texte sind emotional, aber nicht offen sentimental. Ihre Stimme ist ein wenig hartkantig, aber fließt mit einer robusten Schönheit. Ihre musikalische Kulisse ist stark harmonisch und oft ein wenig dissonant., Von Ettens Lied „Seventeen“ (es gibt auch eine Version mit Norah Jones) ist ein Werk von generationenübergreifender Einsicht und wunderbarer Komposition.