men problemet är mycket mer komplicerat. Galland själv lärde sig faktiskt historien från en maronitisk syrier från Aleppo som heter Alannā Diyāb. Från Aladdins text som Galland publicerade 1712 kan vi inte lätt säga hur mycket av det var fransmännens egen uppfinning. Backstory bakom denna välkända historia är verkligen en invecklad saga som förvirrar vår uppfattning om ursprung.,
så långt som Kina
den kinesiska inställningen av Aladdin verkar överraska många idag., Men även detta i sig är ganska rimligt i 1001 Nätter imaginära, och vi behöver bara titta på själva öppnandet av ramen berättelse av Shahrazad och Shahriyar: ”för Länge sedan, under den tid den Sassanidiska dynastin, på halvön Indien och Kina var två kungar som var bröder.”Medan hans yngre bror styr i Samarqand sägs Shahriyar vara kung av Indien och Kina. Även om hon har ett persiskt namn och många av de berättelser hon berättar ligger i Kairo och Bagdad, Shahrazad själv ligger inte i Mellanöstern men längre österut, någonstans i eller runt Indien.,
Fjärran Östern är på samma sätt kopplad tillsammans med Sydasien i den anmärkningsvärda tionde århundradet arabiska reseskildring, konton i Kina och Indien av Abū Zayd al-Sīrāfī., Islam och Kina var aldrig helt separata världar, vare sig på grund av tidigare muslimska kontakter med det avlägsna Tang-riket, eller på grund av det kraftfulla mongolska arvet som förenade Persien och Kina under den sena medeltida perioden.
idag är tio av de 56 erkända etniska grupperna i Folkrepubliken Kina övervägande muslimska, som bor mestadels i de västra provinserna. Många läsare har därför tolkat Aladdin som att hänvisa till Turkestanregionen i Centralasien, vad som brukade vara känt i Europa som stor Tartary.,
men i tidig arabisk användning var Kina ofta bara en symbol för ett fjärran land, som i det berömda ordstävet som tillskrivs profeten: ”Sök kunskap även så långt som Kina.”Det är i denna mening av en abstrakt, exotisk plats som Kina tenderar att dyka upp på nätterna. Hunchbacks berättelse är till exempel också inställd i Kina och har en skräddare och hans fru, precis som Aladdins föräldrar.
den geografiska inställningen av Aladdin Driver tomten endast i den mån den onda trollkarlen tar bort prinsessan och Aladdins palats till Afrika., När Aladdin kommer att rädda henne och prinsessan försöker fånga trollkarlen med en dryck, finns det till och med en udda konversation om fördelarna med kinesiskt kontra afrikanskt vin. Intressant, arabiska versioner av Aladdin betecknar trollkarlen som en ”maghribi” eller nordafrikansk, vilket ibland ledde till pedantisk kommentar av viktorianska översättare som poeten John Payne, känd för sina översättningar av Hafiz.
om den textuella Aladdin var av ospecificerad etnicitet som bodde i en abstrakt Fjärran Östern, förvärvade han ändå en distinkt Kinesisk typologi i Europeiska visuella representationer., I en önskan om ”autentisk” rendering skildrade bokillustrationer från den viktorianska perioden vanligtvis Aladdin med den manchuriska frisyren i Qing-eran, med en rakad panna och en lång kö.
Global handel och vurm för Chinoiserie i det tidiga moderna Europa gjorde också historiens inställning till en spegel för samtida prognoser. I sin banbrytande dramatiska anpassning av Aladdin först iscensatt på Covent Garden i 1788, den irländska dramatikern John O ’Keefe ingår en sarkastisk sång uppmanar engelska att ge upp importerade Kina och” köpa lokala ” istället.
Aladdin har haft ett långt liv på den brittiska scenen, anpassad till otaliga versioner av burleska musikaliska komedier som kallas pantomime (”panto”) och fortfarande produceras idag. Historien sattes ofta i Peking, och andra detaljer förvärvade betong om hybrid form i lager tecken typiska för pantos. Baserat på sin far Mustafa blev Aladdins namnlösa mamma ”Ching Mustapha” i en 1813-produktion.,
Morphing genom många siffror under decennierna, sedan 1861 blev hon den ikoniska dame ”Widow Twankey”, en tvättomat i drag vars namn refererar till ett märke av kinesiskt te med ursprung i Tunxi. Artonhundratalet var trots allt exakt den period då tedryck blev integrerad i den brittiska kulturen.
medan de ofta handlade om problematiska stereotyper var pantos självmedvetna jumbles. En anonym 1879 Spelskript för Sinbad sjömannen förklarar i byline: ”skrivet, omskrivet, anpassat, översatt, tillverkat, uppfunnet, ordnat och sammansatt.,”
dramatiker till synes hade fritt spelrum även när de förlitade sig på konventioner. Aladdin hade blivit så etablerad som Kinesiska i brittisk teater, att det påverkade andra skapelser som chu Chin Chow (1916), en rekordbrytande framgång baserad på historien om Ali Baba och The Forty Thieves.
från Bagdad till Agrabah
men ser tillbaka från Disney-filmen är den kinesiska Aladdin av pantos nästan oigenkännlig. Detta beror delvis på en distinkt Hollywood tradition, där Arabian Nights material går tillbaka till sina tidigaste dagar., Ännu mer än den ursprungliga berättelsen eller de många föregående Aladdin-filmerna, den mest direkta inspirationen till Disney var tjuven av Bagdad (1940), Alexander Kordas Oscar-vinnande Brittiska remake av 1924 silent med samma namn. Disneys animation är i grunden en remake av Kordas technicolor classic, omvandla Aladdin till en smart kleptomaniac och återuppfinna karaktärerna i Abu och Jaffar. Tydligen var Disneys Aladdin också tänkt att ställas in i Bagdad., Men när USA bombade Irak under det första Gulfkriget precis när filmen var i produktion, ändrade Disney inställningen till en fiktiv stad för att undvika besvärliga föreningar med Saddam Husseins Bagdad.
oavsett, Disneys återberättelse av historien länkar effektivt Aladdin till Mellanöstern, även om den ursprungliga inställningen implicit erkänns när hans flygande matta äventyr med Jasmine kulminerar på en festival i Kina. Att Disneys ”Arabiska” fantasi och dess återupplivande av några gamla Hollywood karikatyrer sammanföll med ett stort amerikanskt militärt ingripande i regionen var en laddad ironi som inte förlorades för mediekritiker., Som svar på arabisk-amerikanska aktivister inklusive den sena Jack Shaheen, som just gick bort förra månaden, var Disney tvungen att ändra några av texterna i Aladdin efter filmens release.
intressant, medan många tittare nu har omfamnat Aladdin och Jasmine som ”arabiska” tecken, försökte Disney knappast någon sken av geografisk sammanhållning. Det kungliga palatset verkar likna Taj Mahal i Agra, Indien., Bakgrundsscener sägs också ha baserats på persiska miniatyrer och viktorianska eran Orientalist illustrationer, samt bilder av Isfahan tas av filmens layout handledare Rasoul Azadani, en iransk animatör på Disney och namne av Razoul, Agrabahs kapten av vakterna.
bortom väst
oavsett dess källor har Disneys visuella koder ett utbrett inflytande. Detta kan ses i de senaste barnens teckningar på koreanska och vietnamesiska, som kombinerar element i den ursprungliga Aladdin med tecken från Disney-versionen., En liknande hybrid flash animation ses i en Bengali version från Wings Animation Studio i Indien, vilket gör saga tecknad film tillgänglig online på 19 olika internationella språk samt ett dussin indiska språk. En ovanligt trogen anpassning av historien visas i en flash animation serie på engelska och kinesiska producerad av Little Fox, ett språkutbildningsföretag baserat i Korea. Men denna Aladdin ligger i ett namnlöst ” fjärran land.”Shahrazad berättar historien från vad som ser ut som Umayyad-moskén i Damaskus, samtidigt som hon identifierar sig som” konungen av Persien.,”
trots sin företagsdrivna flera miljarder dollar kulturindustrin, Disney kan inte helt dominera den globala representationen av sagor. En viktig alternativ visuell tradition finns i japansk manga, som ofta bygger på folksagor både asiatiska och Europeiska. Den populära anime-serien från 1976-79, Manga Sekai Mukashi Banashi (Manga Sagor i Världen), var dubbad av en Kuwaitisk studio som Ḥikāyat ʿĀlamīya eller ”Internationella Berättelser.”Den arabiska sändningen gjorde Aladdin-tecknet sitt första avsnitt, som beskriver det som” en berättelse från arabisk tradition ” (al-turāth al-murararabi)., Inställningen förblir ostadig, men det är en visuellt islamisk värld medan trollkarlen representeras som en mörk figur i arabisk kostym.
en dramatiserad men trogen talande om Aladdin visas i en annan japansk animation från Toei, en del av 1994-serien Anime Sekai no dôwa (sänds i hela Europa, inklusive på polska och grekiska). Det dubbades till Arabiska av ett Syriskt företag specialiserat på japansk anime och sändes på Spacetoon, en Mellanöstern konkurrent till Cartoon Network.
Live-action-versioner av Aladdin återspeglar liknande olika anpassningar., En ny Swahili-film, Aladini na Taa ya Ajabu, verkar vara inställd i en modern by i Tanzania, men visar tydligt Aladdins far som skräddare. Mellan 2007-2009 sände den indiska kanalen Zee TV en serie som heter Aladdin, som sprang för 183 episoder. På samma sätt som populära anpassningar av gamla indiska epics som Ramayana, antar Zee TV: s Aladdin ett till stor del sydasiatiskt idiom, som Rajput eller Mughal kostymer. Men historien ligger i den fiktiva ”Zarniabad”och återspeglar Disneys inflytande i Namnen som ges till prinsessan Jasmine och Jadukar (”trollkarl”) Jafar., Showens Indiska gjutning hindrade inte dess överklagande i Mellanöstern, där den har sänts i en dubbad arabisk version.
traditionen att porträttera Aladdin som kinesiska lever fortfarande om knappt, och sågs senast i de överdådiga tvådelade miniserierna Arabian Nights (2000), en gemensam brittisk / amerikansk produktion., Kreativ men också trogen texten, återgår denna version till en viktoriansk besatthet med autentisk representation. Trollkarlen talar med en stark Västafrikansk accent, och inställningen är öppet Kinesisk: i själva verket är grottan med lampan nu bevakad av en underjordisk terrakottaarmé! Den kungliga domstolen och prinsessan, här kallad Zobeide, avbildas i de överdådiga färgerna i Qing-dynastin. Men filmen är en riktig överraskning för tittarna som nu bara är vana vid en antagen Mellanösternhistoria, som i en online kommentar: ”sedan när var Aladdin någonsin Kinesisk? LOL.,”
Äkthetsinsatserna
den nittonde-talet Brittiska orientalisten Richard Burton berömde alla tidigare översättare av nätterna för att skapa ”en bastard Europeo-orientalisk, pseudo-östlig värld av västerländska marionetter garbed i redskap som Asiatiska är (eller var) tänkt att bära.”Han hade tydligt en punkt, och denna beskrivning verkar märkligt passande av Aladdins utveckling under de senaste två århundradena. (Professor Michael Cooperson gör detta argument i sin 1994-uppsats om ”Aladdins monstruösa födslar”).,
men vad motiverade Burton var ett intresse för att hitta den sanna kärnan i öst, som skulle destilleras från arcane arabiska och Sanskrit texter. Detta var inte annorlunda i anda från viktorianska konstnärer som försökte få Aladdin att se så ”Kinesisk” som möjligt.
med andra ord var representationens raslogik i sig också en funktion av orientalismen. Som svar på västerländska diskurser från den andra idag, tillgripa etnisk nationalism eller essentialistiska antaganden om kulturell identitet skulle vara att missa moral i denna historia helt och hållet., För en sak skulle det vara en uppsägning av den icke-västerländska världens egna rika traditioner av kosmopolitism, vilket exemplifieras av de verkliga och fantasifulla trådarna som förbinder Mellanöstern och Östasien på 1001-nätterna.