Dramaturgiska perspektiv introducerades i sociologi i 1959 av Erving Goffman i sin bok ”The Presentation of Self in Everyday Life”. Erving Goffman studerade interaktionerna som äger rum i samhället på mikronivå. Han tog detta perspektiv från teatern, han använder teater som en metafor för att representera hur människor beter sig i samhället och representerar sig själva., Han använder metaforen, i denna metafor är folket skådespelarna och samhället är ett stadium, individerna interagerar med varandra, som skådespelarens utbytesdialog, de styrs av de normer och värderingar som följer som samhällets medlemmar.
eftersom de måste hålla sig till riktningen engagerar aktörerna ständigt i vad som kallas ”Impression Management”, det är när människor försöker kontrollera det intryck som andra har av dem. De har vissa mål i åtanke enligt vilka de kommer att uppträda., Beteendet som presenteras i ett sådant fall är det som kommer att vara acceptabelt av den som vi vill ge ett intryck på. T. ex. när vi går till en intervju, kommer vi att sätta på formella kläder och vi kommer sannolikt att vara på vårt bästa beteende.
detta leder oss till begreppet en främre scenen själv och en backstage själv. Detta är de två sätt på vilka vi presenterar oss själva i samhället.
det främre steget själv är det jag som vi sannolikt kommer att visa för världen., Det här är det jag som vi presenterar när vi går ut ur vår välbekanta miljö, när vi interagerar med människor som vi ännu inte är bekväma med, det här är människor vi inte känner till. Det är här vår impression management kommer in i bilden, vi brukar lägga ut beteenden som lätt kommer att accepteras av människorna i samhället, t. ex. när vi kan träffa vår väns föräldrar för första gången, är det troligt att vi skulle vilja för dem att tänka på oss som ”bra företag” för sina barn, så vi får inte missbruka eller prata i samma ton som vi pratar med våra vänner i, vi får inte dricka eller röka., På samma sätt, när vi börjar arbeta kanske vi vill skapa ett bra första intryck bland våra kollegor och våra överordnade, så kan vi agera därefter genom att ivrigt göra något arbete som kan ges till oss och inte förhala.
å andra sidan hänvisar backstage själv till den aspekt av själv som vi verkligen är, detta jaget vi är i den miljö där vi är bekväma. Här är vi accepterade, människor känner oss för vilka vi är och det finns inget behov av någon form av intryck byggnad. Ex., när vi är med våra vänner vi beter sig på ett mer avslappnat sätt, vi kan vara bekväm med att använda språk som annars kan anses missbrukande. Vi är utanför scenen, unobserved och därmed mer avslappnad. Scenen blir således en metafor där vi agerar på sätt som uppfyller vårt behov av att accepteras i samhället.