de flesta manusförfattare har sannolikt hört dessa termer — konturer, behandlingar och skript — men många vet inte riktigt vad de verkligen är, varför de finns, och hur de ska skrivas och utnyttjas. Själva omnämnandet av dem kan vara skrämmande. Låt oss lysa lite på vad dessa saker är.
skillnaden mellan konturer och behandlingar
låt oss börja med de stora två — konturer och behandlingar.,
manus konturer och behandlingar är de vanligaste utvecklingsverktyg som används i Hollywood och utanför idag. Men de används ofta av mycket olika skäl.
konturer
konturer används vanligtvis enbart av manusförfattaren under sin egen utvecklings-och skrivprocess. De är avsedda att läsas endast av författaren-tillsammans med sina skrivsamarbetare, som kan inkludera skrivpartners, producenter, regissörer och till och med chefer — som ett sätt att samla visualiseringskoncept som hänför sig till scener, plottpunkter och berättelsebågar.,
de fungerar i huvudsak som tidiga utvecklingsplaner för hur författaren och deras medarbetare planerar att montera scenerna i ett manus.
konturerna varierar i storlek, form och form — beroende på författaren, liksom behoven hos de möjliga producenter, regissörer och chefer som de arbetar med under utvecklingsfasen som leder fram till skriptets faktiska skrivning. Konturen tillåter författaren att konstruera en allmän lista över sekventiella scener och stunder i den ordning som de kommer att skrivas inom ett manus.,
det här skrivverktyget gör det möjligt för författaren att få en översikt över historiens slag och ögonblick innan de appliceras i manusformatet för platser, scenbeskrivning och dialog. Med hjälp av denna Översikt kan du göra kreativa och redaktionella val innan du tar dig tid att skriva dessa scener och stunder i sin film helhet. Så om du hittar inom den konturen att vissa scener är överflödiga, repetitiva eller onödiga, sparar du tiden för att behöva flytta, justera eller ta bort de skrivna scenerna efter att du redan har tagit dig tid att skriva dem.,
det här verktyget är särskilt viktigt när du arbetar med att skriva partners, eller producenter, direktörer och chefer som kan vara en del av utvecklingsprocessen. Som en professionell manusförfattare under uppdrag kommer producenter och regissörer speciellt att ha lite kreativ inmatning i hur skriptets historia är konstruerad.
detta kommer givetvis att förändra projekt-till-projekt. Vissa producenter låter dig få ditt första utkast och sedan arbeta med dig på den andra när den första lämnas in., Andra kommer att vilja ha indata i där vissa scener, sekvenser och historiebeats är närvarande inom det slutliga första utkastet. Om direktörer redan är knutna, kommer de sannolikt att vilja ha sitt ordstäv också.
Chefsinmatning ges vanligtvis när manusförfattaren skriver ett skript på spec (skriver något innan det har valts eller sålts). Vissa chefer vill ha mer input än andra, men deras samarbete är ibland nyckeln eftersom de vet vad deras Hollywood-kontakter svarar på eller inte.,
och ja, författare som skriver på spec utan någon representation kan använda konturer för samma syfte att organisera sina tankar och visuella.
oavsett, konturer används inte som något formellt dokument. De används specifikt för den kreativa processen. Studios, produktionsbolag och potentiell representation kommer inte att be om konturer eftersom de anser att dina skript eller skrivtjänster.
utveckla en ny projektidé?, Använd våra användbara e-böcker för att vägleda dig varje steg på vägen
behandlingar
behandlingar är avsedda att läsas av andra utanför den kreativa processen som ett sätt att övertyga de krafter som är att antingen överväga ett manus i fråga för förvärv och produktion eller för att hjälpa dem att förstå visionen att manusförfattaren har för en möjlig skrivuppgift.,
dessa dokument varierar i längd — beroende på behov och önskemål av studiochefer, producenter, agenter och chefer — och täcka mer detaljerna i historien, utnyttja prosa i form av beskrivande stycken som berättar historien från början till slut med alla plotpunkter, vändningar, avslöjanden och karaktärsbeskrivningar, men tomrum för någon dialog (undantag görs ibland på den fronten).,
där en synopsis generellt skulle täcka de breda slag av historien inom tre stycken och en sida, behandlingar täcker varje detalj av historia och karaktär så att de läser det kommer att kunna få en uppfattning om vilken film de överväger att göra.
det slutliga manuset kommer att ha den stilistiska leveransen av berättelsen som läggs i behandlingen, komplett med karaktärsdialog, scenbeskrivning, kreativ redigering och visualiseringsleverans etc.
behandlingar, i dessa samtida tider, är också formaterade som en försäljningsargument, utöver bara berättande av historien., Du kan inkludera element som en allmän översikt — som beskriver genren och typen av historia — samt tecken uppdelningar och inställningar.
Läs ScreenCraft hur man säljer din TV-serie The Stranger Things Way!
Så vad är skillnaden?
som du kan se, för att uttrycka det enkelt, är konturer avsedda för författarna medan behandlingar är avsedda för dem som är i stånd att förvärva och producera de eventuella skärmspelen som har skrivits eller kan skrivas.
författare kommer att använda konturer — med eller utan feedback från medarbetare — för att förbereda sig för att skriva manuset.,
studiochefer, producenter och potentiell representation kommer att använda behandlingar för att bestämma om de är intresserade av de eventuella skärmspelen som de kommer att läsa eller anställa någon att skriva.
så Hur skriver du konturer och behandlingar?
som tidigare nämnts varierar konturerna per författare och situation.
de kan ofta ta platsen för den gamla skolan taktik att använda indexkort för att organisera där scener placeras i ett manus., Författare använder indexkort genom att skriva ner grundläggande scenrubriker-tillsammans med en kort mening eller fragment av vad som händer i scenen — och numrera dem i ordning efter utseendet de kommer att ha inom manuset.
konturer fungerar på samma sätt, men du kan använda den enklare metoden för att skapa en punktpunkt eller numrerad lista.
Här är ett exempel som Hollywood manusförfattaren John August delade på hans podcast plats. Manuset han utvecklade var Tim Burtons stora fisk.,
som du tydligt kan se formateras den här konturen på ett sätt som endast är specifikt för skrivarens behov. August visste detaljerna i varje scen men använde enkla anteckningar för att organisera dem.
han erbjuder sedan en mer specifik kontur efter det första utkastet till manuset skrevs. Han använde troligen detta för sitt samarbete med Burton, och kanske producenten. Du kan använda denna typ av format-minus sidnumren – som en disposition som erbjuder lite mer detaljerat om det behövs.,
som du kan se handlar konturerna om att organisera kärnan i varje scen och ögonblick inom ett manus — medan behandlingar lägger till ytterligare lager med hjälp av prosa och längre stycken som du ”berättar” hela, komplett historia för att någon annan.
Hollywood-manusförfattaren Simon Kindberg delade behandlingen för sin eventuella åtgärd slog Mr.och Mrs. Smith över på Creative Screenwriting Magazine.,
och behandlingen fortsätter för totalt bara fyra sidor. Klicka här för att läsa hela behandlingen. Det erbjuder en översikt, som berör genren, karaktärerna, deras förhållande och historien. Vissa behandlingar kan vara så länge som 7-10 sidor, eller uppåt av många fler. Generellt vill du hålla det så kort som möjligt medan du fortfarande erbjuder den nödvändiga längden för att berätta hela historien från början till slut.
Du kommer att märka att ingen dialog eller scen rubriker används inom denna behandling., Du kan dock inkludera sådana element för att skapa en mer stiliserad läsupplevelse för de studiochefer, producenter och potentiell representation. Skriv in skriften.
utveckla en serie Bibel? Skicka till 2020 ScreenCraft Pilot lansering här.
vad tusan är ett skript?
Scriptments är hybrider av behandlingar och screenplays., Om du vill skapa den mer underhållande och visuella behandlingen kan du infoga manusformat och prosa för att visa upp några av de större ögonblicken inom behandlingen — vilket skapar hybriden som vissa hänvisar till som ett skript. Användningen av termen tillskrivs ofta James Cameron, som alltid hade skrivit vad han kallade ”scriptments”för olika projekt av hans, inklusive Terminator, konstiga dagar, Titanic, Avatar, liksom för hans första Spider-Man pitch när han var kort knuten till projektet tillbaka 1996.,
skript berättar fortfarande historien från början till slut som behandlingar, men de innehåller ofta slug linjer — INT/EXT – plats – dag/natt — och även använda manus formaterade teckennamn och dialog.
på grund av detta tillagda format kommer sidorna att vara längre i vissa avsnitt och lägga till den totala längden på vad som normalt skulle vara en behandling.
tänk på att ett skript inte är ett manus. Det mesta av skrivandet är i behandling prosa med hjälp av stycken för att förklara historien och sammanfatta vad karaktärerna säger., Manusformatelementen i teckennamn och dialog används endast sparsamt för att presentera de stora ögonblicken i berättelsen.
nedan är ett utdrag ur James Camerons scriptment för 2009 Avatar. Du kan läsa en tidig version av hela Skriften här.
behöver jag verkligen skriva konturer, behandlingar eller skript?
konturerna är upp till dig och ditt samarbetsteam., Om du skriver på spec på egen hand, konturer kan vara ett praktiskt verktyg för att förbereda dig för själva skrivprocessen-organisera dina tankar och så att du kan budgetera din skrivtid. Men de kan också vara ett hinder, vilket gör att du överanalyserar din historia och riskerar förlusten av kreativ frihet.
Läs ScreenCraft 3 Sätt Manusförfattare Kan Undvika Förlamning av Analys!
använd konturer om du tror att du behöver dem. Och om du tror att du behöver dem, var noga med att lämna ett litet utrymme för upptäckt under din kreativa skrivprocess.,
behandlingar och skript är endast nödvändiga när de befogenheter som begär dem. Du kan inte sälja ett projekt från en behandling ensam, så inte lura dig själv att tro att någon av dessa dokument är genvägar för att faktiskt skriva manuset.
de är vanligare i utvecklingsprocessen medan du skriver på uppdrag., Producenter och utvecklingschefer kommer att ge dig det koncept de vill att du ska skriva, och du kommer sannolikt att bli ombedd att skriva en behandling eller scriptment – de två är faktiskt en i samma, om än med något förbättrat format när det gäller scriptment — att antingen pitch din ta på det föreslagna uppdraget eller bara kommunicera hur du tänker skriva det så att de kan erbjuda sina anteckningar innan du går till script.
När du skriver på spec och marknadsför dina skript behöver du verkligen inte skriva behandlingar eller skript som säljverktyg., Producenter, Chefer, byråer och förvaltningsbolag har gott om praktikanter, assistenter och junior chefer att läsa ditt manus och skriva manus täckning som innehåller sammanfattningar av historien. Du kan snubbla på ett företag eller individ här och där som fortfarande föredrar att läsa behandlingar från författare, men de är få och långt mellan.
konturer, behandlingar och skript är verktyg som film — och TV-industrin har använt i årtionden-med varierande grad av nödvändighet och efterfrågan.
konturerna är för författaren och deras respektive kreativa team, om någon., Det format som används och mängden detaljer som du lägger in i en disposition är upp till dig, manusförfattaren.
behandlingar och skript är för dem i den andra änden av tabellen. De är utbredda nog att Writers Guild of America har förhandlat dem in i guildens grundläggande avtal. Guild undertecknande företag är skyldiga att betala miniminivåer på cirka $ 35,000 för en behandling som du skriver på uppdrag och runt $53,000 för ursprungliga behandlingar baserat på din ursprungliga idé., Detta hindrar inte vissa företag från att begära att du frivilligt skriver en behandling för ett manus som du försöker marknadsföra till dem på spec — men som vi nämnde tidigare händer detta få och långt mellan dessa dagar.
som sagt, det skadar inte att veta hur man skriver dem. Och nu har du förhoppningsvis en bättre uppfattning om hur man ska göra det. Fortsätt skriva.
För mer information om att utveckla din behandling eller serie Bibeln, kolla in ”hur man skapar den perfekta Show Bibeln.,”
Ken Miyamoto har arbetat i filmindustrin i nästan två decennier, framför allt som en studioförbindelse för Sony Studios och sedan som manusläsare och historieanalytiker för Sony Pictures.
han har många studiomöten under bältet som en producerad manusförfattare, möte med Sony, Dreamworks, Universal, Disney, Warner Brothers, liksom många Produktions-och förvaltningsbolag., Han har haft ett tidigare utvecklingsavtal med Lionsgate, liksom flera skrivuppdrag, inklusive de producerade miniserierna Blackout, med Anne Heche, Sean Patrick Flanery, Billy Zane, James Brolin, Haylie Duff, Brian Bloom, Eric La Salle och Bruce Boxleitner. Följ Ken på Twitter @KenMovies
För alla de senaste ScreenCraft uppdateringar och nyheter, följa oss på Twitter, Facebook och Instagram.