10 viktiga rörelser du bör känna till
en kamerarörelse hänvisar till hur en kamera skiftar för att visuellt berätta och forma en tittares perspektiv på en scen. I en värld av film och video, Det finns flera grundläggande och avancerade kamerarörelser som kan bidra till att förbättra din berättelse. När du flyttar en kamera på ett visst sätt kan det också ändra berättelsen om historien du försöker berätta och leveransen av innehållet du presenterar., Effektiva och välplacerade kamerarörelser gör det till en slutprodukt av professionell kvalitet.
hur är en kamerarörelse användbar?
kamerans speciella rörelse kan tjäna flera syften för din videoproduktion, inklusive:
- skapa dynamiska scener: eftersom kameran är en publikens ögon på en historia, kan kamerarörelser göra scener mer intressanta, lägga till ett naturalistiskt element i scener och efterlikna mänsklig rörelse. Du kan även göra statiska scener verkar aktiva med vissa kamerarörelser.,
- påverka publikens känslomässiga reaktioner: kamerarörelser kan imitera en persons syn under olika omständigheter. Skaka kameran under en jordbävning scen kan förmedla rädsla och kaos medan vajande på en båt härmar sjösjuka.
- rikta publikens uppmärksamhet: kamerarörelser kan skymma publikens vision samt dra publiken bort från vissa element på skärmen.,
- kontrollerande avslöjar: att lägga till kamerarörelser är också ett bra sätt att ge berättande information, avslöja nya ämnen som en gång var offscreen och till och med förskugga eller skapa ironisk spänning som tecken är omedvetna om.
typer av kamerarörelser
med hjälp av en mängd olika kamerarörelser kan du skräddarsy hur historien berättas, tolka information till publiken och helt fördjupa dem i scener., Här finns många olika typer av kamerarörelser som du kan införliva i dina visuella berättelser:
Tilt
När du lutar en kamera skiftar du kamerans vy upp eller ner utan att ändra dess horisontella riktning. Även om kameran förblir stationär, har du kontroll över vinkeln den är på. Denna vertikala rörelse kan hjälpa dig att passa mer in i ett enda kontinuerligt skott. Att luta kameran kan också hjälpa dig att avslöja ett objekt eller en person som inte var på skärmen innan och lägga till ett överraskningselement till den scen du ställer in.,
Pan
När du panorerar flyttar du kameran från vänster till höger eller vice versa, samtidigt som kamerans bas fixeras på en viss punkt. Även om du inte flyttar kameran ändrar du riktningen den står inför och tar en panoramautsikt. Denna rörelse använder ett kontinuerligt skott för att visa publiken vad du inte kan passa i en enda ram.
panorering kan hjälpa dig att fastställa platsen för en scen eller låta dig följa ett rörligt tecken. Panorering kan också hjälpa dig att avslöja saker som tidigare var utanför skärmen., Om det till exempel finns en objuden gäst i en festscen, kan du bygga upp spänningen medan du panorerar för att avslöja deras närvaro i motsats till att använda en snabb klippning.
Zoom
zoomning används för att fokusera på ett visst område i ramen och används ofta för att gå från ett långt skott till en närbild av ämnet du filmar. Det låter dig också zooma ut och flytta längre bort från ett ämne i ett skott., Det finns flera sätt att använda denna kamerarörelse kreativt, till exempel zooma in på en snabbrörlig scen för att lägga till mer drama och energi eller zooma in på en karaktärs ansikte för att betona ett humoristiskt uttryck eller utseende av terror. Det är viktigt att använda denna rörelse sparsamt för att minimera distraktion eller överanvändning.
piedestal
med en piedestalrörelse rör sig hela kameran upp eller ner på en piedestal, i motsats till kamerans vinkel. Under hela denna rörelse fixeras kameran på en plats, till exempel på ett justerbart stativ., När du ”piedestal upp,” du flyttar kameran uppåt. När du ”piedestal ner,” du flyttar kameran nedåt. Denna rörelse används bäst för att skjuta en lång karaktär eller ämne. För att använda den effektivt, flytta hela kameran upp eller ner på ett stativ med avseende på ämnet.
Dolly
med denna kamerarörelse flyttar du kameran mot eller bort från ett ämne, ofta genom att placera det på ett spår eller motoriserat fordon. När du” dolly in ”flyttar kameran mot ämnet, medan när du” dolly out ” flyttar kameran bakåt och bort från ämnet., Att placera den på ett stabilt spår kan hjälpa dig att flytta kameran med ett flytande rörelseområde. Denna typ av kamerarörelse används ofta för att fokusera på ett tecken när de är förlorade i tanken eller när de har kommit till en plötslig realisering.
lastbil
som dolly-rörelsen innebär trucking att man flyttar en kamera längs en fast punkt, ofta på ett stabiliserat spår, men till vänster eller höger istället för framåt eller bakåt. Att utföra en lastbil låter kameran stanna med ett rörligt ämne i skottet., Denna rörelse upprätthåller samma avstånd från kameran till ämnet och är mest effektiv när den används med ett flytande rörelsespår för att undvika skakiga fotograferingsförhållanden. Trucking används ofta under actionsekvenser när du vill hålla kameran på ett rörligt tecken.
handhållen fotografering
ett handhållet skott låter dig ta kameran på språng när du följer handlingen i en scen. Med denna kamerarörelse tar operatören kontroll över kameran och håller den medan den utför flera grundläggande kamerarörelser., I motsats till den stabilitet som kommer med att hållas av ett stativ, gör en kamera som används med handhållen skytte ett hoppskott.
handhållen fotografering kan hjälpa dig att berätta en historia på ett annat sätt och få din produktion att känna sig mer autentisk. För att göra det effektivt, slappna av din kropp för större stabilitet, planera hur du vill avsluta skottet och bli kreativ om hur du håller kameran.
Steadicam, Floating Cam, eller Stabilized Shot
en steadicam är en bärbar enhet som ger skottet stabilitet samtidigt som du med flexibiliteten hos en handhållen skott., Operatören håller kameran monterad på enheten medan du tar ett jämnt, flytande skott runt ett centralt ämne eller tecken. När du utför denna kamerarörelse, se till att använda rörelseomfång du har till din fördel. Detta skott kan användas för en mängd olika ändamål, inklusive att följa tecken över ojämn terräng.
Crane eller Jib
en jib är en utskjutande arm av en kran, men båda termerna används för att beskriva denna typ av skott där kameran lyfts till en hög fotograferingsläge med en rörlig kran eller jib., Jib utökar kameran över ett område, låta det röra sig i olika riktningar för att få skottet. Det används bäst för att skapa skott eftersom det hjälper till att ställa in scenen.
om du vill ta kameran till nya höjder, använd en drönare för denna kamerarörelse för att ge dig ett flygperspektiv. Denna typ av kamerarörelse används ofta när du vill visa en massiv folkmassa eller flytta upp och bort från skådespelarna.
Rack Focus
även om rack focus inte är tekniskt en kamerarörelse, är det en kamerateknik som ändrar fokus från en punkt till en annan under ett enda skott., Du börjar med fokus på ett objekt i förgrunden och sedan snabbt flytta kontaktpunkten på ett annat objekt i bakgrunden, eller vice versa. Med den här tekniken kan du mer subtilt flytta publikens fokus mellan två tecken, till exempel en som står framför den andra.
försök att införliva dessa kamerarörelser i ditt nästa visuella berättande projekt, och experimentera med dessa tekniker för att förbättra din övergripande filmskapande process., Inskrivning i Nashville Film institutets Bio produktion Diploma program kan hjälpa dig finslipa dina kunskaper och förbereda sig för en karriär inom film, TV och medieproduktion.