hur uppfattar vi skalan i konst? Enorma plast Glass, stora ballong hundar, eller förstorade Foto porträtt putsade på byggnader runt om i världen är några av de exempel där skala i konst är den dominerande delen av konstverk estetik. Skala avser en storlek på ett objekt i förhållande till en annan, och är en av principerna för organisation av strukturella element i konst och design., Skala i konst står inte för storleken på ett konstverk men är en relationsprincip som vanligtvis definieras genom förhållandet mellan ett objekt till en mänsklig kropp eller ett annat objekt. Relations estetik står i centrum för varje konstverk och människokroppen är ofta den korrigerande mot vilken storleken på varje bit kan diskuteras. När människor sätter sig i centrum av den synliga världen, som mästare i levande miljöer, mäts konstverk avseende andel i förhållande till den generaliserade mänskliga skalan. De blev definierade som stora, livsstorlek, miniatyr eller till och med enorma., Skalan i konst är således något som vanligtvis undersöks och är ofta en viktig faktor för att definiera innebörden och betydelsen av varje arbete, särskilt i samtida konst.
besluten bakom skalan i Art
olika skalning tillämpas i art när något behöver betonas, eller när genom oproportionerlig storlek understryks betydelsen av den representerade., Det betyder inte att vi ständigt bombarderas med verk som har ovanliga skalningsmönster, men den skalan i konst är ett viktigt element som är närvarande och genomtänkt även i verk som vid första observationen inte verkar sticka ut när det gäller detta element. Att uppmärksamma och utarbeta i skala i konst blir därför en viktig aspekt av någon konstnärlig utvärdering och kritik., Utforska hur skala i konst påverkar tittarupplevelsen genom exempel, kommer vi att se att konstnärernas beslut på omfattningen av deras verk är baserade på de representerade motiv, kulturella traditioner och det budskap de försöker förmedla. Ibland kan det här meddelandet inte överträffa den rena estetiska njutningen i varje stycke,men även under dessa omständigheter bestäms skalan noggrant.
uppskalning Pop Art – Claes Oldenburg
en av de ledande figurerna i popkonst, Claes Oldenburg började experimentera med skala i konst i början av 1960-talet, inspirerad av midtown showrooms på Manhattan visar grand pianon och lyxbilar. Hans utställning 1962 på Green Gallery i New York visade för första gången sina mjuka skulpturer skapade med hjälp av sin dåvarande fru Patty Mucha, som gjorde sina skulpturer från tyger., Pliant material av Golvburgare, Golvkaka och Golvkon, för att nämna några, var ett banbrytande ögonblick i skulpturell historia som överträdde sina postulat av fasthet och styvhet. Valet av motiv han representerade i kolossala skalor, som daglig mat, tog humor och infall i hög konst och öppnade skulpturområdet för ämnen från det dagliga amerikanska livet. Som konstnären sa: ”min konst är gjord för människor, och det är viktigt att människor njuter av upplevelsen av att se den.”
Se fler verk av Claes Oldenburg här!,
han fortsatte sin praktik på detta område genom åren och flyttade bort från gallerier till öppna utrymmen där hans skulptur nådde riktigt gigantiska proportioner som i tappade kon eller skyttlar. Återigen spelade med scale in art, dessa verk skapades i samarbete med sin andra fru Coosje van Bruggen. Genom att utvidga vanliga föremål till enorma proportioner krymper Oldenburg tittarna och vänder på detta sätt det traditionella förhållandet mellan tittarna och de observerade objekten., Hans överdimensionerade skulpturer har också en kritisk kant som visar en inblick i amerikansk kultur och syftar till dess absurditeter.
Shahzia Sikanders monumentala miniatyrer och gigantiska Videor
miniatyrer är en av de konstgenrer där skalan definieras av syftet med verken. Skapade i olika perioder och meridianer uppträdde de i votive och religiösa böcker, såsom upplysta medeltida manuskript, men porträtt och målningar gjordes också ibland i miniatyr., En pakistansk-född konstnär Shahzia Sikander är en bland de samtida kreatörer som experimenterar med sådana konstnärliga traditioner och använder skala för att åter proportionera de symboliska betydelser sådana verk har i sig. Hennes intresse ligger bland annat hos persiska miniatyrer som representerade religiösa eller mytologiska teman. Även om Islam förbjuder figurativa representationer, ignorerades ofta sådana förbud i småskalig konst för privat bruk.,
de Gopi kvinnor frisyrer som är disembodied och verkar flyta och virvla in i en Mughal domstol är en av hennes tidiga motiv hon använde i storskaliga video SpiNN (2003) och många miniatyr målningar innan. Fascinerad av deras estetik som ”hade denna underbara silhuett… som kunde se ut som fladdermöss eller fåglar” hon fortsatte att experimentera med dem, drivs främst av intresset för konceptuella ”avståndet mellan översättningen och den ursprungliga…att undersöka en stil, skola, genre, och utveckla en relation, ett språk, en dialog med det.,”Sikander finner inspiration i det förflutna, som hon förvandlar och översätter till samtida genrer. Omfattningen av de verk hon refererar till är belastad med historiska betydelser och religiösa postulat. Men i sin blandning av historia, personliga känslor och erfarenhet skiftar hon uppfattningen och utmanar hur vi ser både hennes arbete och det förflutna., Blandning av bilder tagna från olika historiska referenser, såsom, till exempel, i det sista inlägget (2010), där en kolonial officer i Ostindiska Kompaniet visas i en Mughal domstol, skapar en visuell hybrid där polariteter mellan Hindu och Muslim, öst och väst, representation och abstraktion verkar suddig. Användningen av småskalig genre i hennes storskaliga videor inbjuder till ett bredare ifrågasättande av kulturella relationer mellan Öst och väst både i det förflutna och nutiden.
nedtrappning av New York – Miniatyr Skulpturer av Alan Wolfson
I motsats till Shahzia Sikander praxis, Alan Wolfson tar som en referens en av de största städerna i världen, New York, och förvandlar dess gritty verklighet i skulpturala miniatyrer. Skalning ner på gatorna, tunnelbana ingångar, lägenheter och andra delar av stadsmiljön, är hans främsta intresse i historien bakom dem: ”Jag ger dig ledtrådar till en berättelse, berättar en historia med små detaljer…, Den verkliga effekten av mitt arbete är inte i hur liten allt är men i berättelserna berättar dessa små saker.”Hans dioramor är fria från människor, och liknar en samtida memento mori gjord i skulptur, där graffiti, skräp eller halväten mat påminner om mänsklig närvaro som en gång var där. Genom att experimentera med skala i konst odödliggör han också utrymmen och byggnader som går förlorade för gentrifiering och skapar på detta sätt ett monument till en stad som inte existerar längre. Genom att sätta sådana representationer i miniatyrformer Driver Wolfson för en intim observation av stadsförhållanden skapade av människor.,
skala i konst – en av dess avgörande aspekter
skala är avgörande för tittarupplevelsen, inte bara i konst, men också i arkitektur och andra visuella medier. Det definierar arbetets mening och är ett av de estetiska elementen som är centrala för dess tillverkning och mottagning. Skala i konst frågor betraktarens roll och kanske mer än andra element riktar uppmärksamheten på förhållandet mellan ett arbete och plats eller plats. Det är en av de viktigaste aspekterna av konst som påverkar mottagandet av varje arbete som faktiska konstverk., Som framgår av exemplen ovan används skalan som ett uttrycksfullt element som ofta är fyllt med historiska och kulturella betydelser. Att referera till och omskalning av olika verk och föremål infuserar läsningen av konst med ursprungliga tolkningar, obestämda med allmänna teorier om världskonst och nationella och geografiska distinktioner. Bland samtida konstnärer finns det många som spelar med skala, inklusive några av de mest kända som Jeff Koons. Betydelsen av deras verk kommer delvis från ovanlig skala som deras verk har, vilket stör kulturella traditioner och visningspraxis.,
Dagens bilder: Shahzia Sikander – Video Fortfarande från Spinn, 2003. Bild via angryasiangirlsunited.tumblr.com; Claes Oldenburg – Skulptur i Minneapolis. Bild via pintrest.com; Alan Wolfson – Bay Ridge Tunnelbana Ingång, och med 2016. Bild via hollistaggart.com. alla bilder som endast används för illustrativa ändamål.