Vi slår vad om att du har sett det: konst som ser ut som en otrolig målning, men var faktiskt gjort med färgpennor. Dessa till synes enkla verktyg kan skapa ett otroligt utbud av dramatiska effekter, om du vet rätt tekniker för att få till bordet. Redo att försöka? Gå!
skiktning färger
säg det med oss: lager, lager, lager. Detta är nyckeln till att få livfulla färger och realistisk skuggning., Kolla in den första persimmonen nedan, som bara använder en nyans var och en av rött och grönt. Ganska tråkig, eller hur? Men genom skiktning i nyanser av grått, orange, grönt, violett och blått är slutresultatet mycket mer verklighetstroget. Titta på handledningen för en detaljerad titt på hur layering förde denna frukt till liv.
Penntryck
trycket är på din penna, och hur mycket gör en stor skillnad: en lättare touch resulterar i en ljusare färg, medan en tyngre hand skapar en mörk, mättad nyans., Lättare tryck är den vanliga go-to eftersom det gör en bättre bas för skiktning färger, men det bästa sättet att känna det är att göra en tryckskala — helt enkelt dra swatches av samma färg med olika tryck och du kommer snabbt se skillnaden. Då kan du hänvisa till din skala som ditt arbete på din pjäs.
Incising papper
Incising eller indenting är en teknik som gör att du kan göra mycket tunna, vita linjer inom mörka värden. Så coolt!,
för att göra det, placera en bit transparent papper (t.ex. spårpapper eller vaxat papper) över ritpapper. Använd en kulspetspenna eller en 2h grafitpenna för att rita snittlinjerna och tryck ner tillräckligt hårt för att göra ett streck på papperet nedan.
När du har ritat alla linjer, ta bort arket med transparent papper och skugga över de indragna områdena. (Detta kommer till nytta när du ritar fina detaljer som djurpäls, blomfilament och anthers, bladår, repor och mer.,)
Ritningshöjdpunkter
det finns flera metoder för att skapa de lättaste områdena i dina färgade blyertsritningar, och de beror ofta på vilka typer av papper du ritar på. På vitt papper, använd bara det tomma papperet själv som höjdpunkten. (Du kan skapa en översikt över din höjdpunkt med en ljus färg, så du kommer ihåg att inte skugga där.) På färgat papper måste du använda pennor för att lägga till höjdpunkten.
börja med en ljusfärgad penna först (grädde, ljus persika, molnblå etc.), sedan avsluta skuggning med vitt., Applicera ett mycket tungt penntryck för att uppnå den nödvändiga ljusstyrkan. Om höjdpunkterna är super små eller behöver en punch, prova att använda touch av vit krita, pastell, gouache eller ens akrylfärg med en 00 borste.
blandning
blandning är inte ett nödvändigt steg, men många artister gillar den smidiga finishen. (Det är det som gör att det ser mer ut som en målning också!,) Med hjälp av blandningsmedel och verktyg kan du släta ut pigmenten, eliminera de linjer du gjorde när du applicerar färg och göra den övergripande bilden mörkare, mjukare och mer levande.
Undermåla
Undermåla är det första lagret som tillämpas på ditt ämne. Dessa initiala lager skapar en struktur för din ritning och påverkar det slutliga utseendet. I handledningen nedan, den första färgen vi lägger till körsbär är en ljusgul runt mitten, där höjdpunkterna faller., Sedan läggs orange hela för att fungera som en mellanton, och sedan är mörkarna markerade med magenta.
nu när du har den här färdplanen vet du exakt var du ska placera dina sista pigment!