această activitate a avut loc ca parte a unui studiu continuu al diferitelor forme convenționale din muzica clasică (sonată, concert etc.), și, de asemenea, a contribuit la o conversație mai mare, de-a lungul semestrului, despre modalitățile în care avem de-a face cu conceptul nebulos de „stil” în muzică. Venind în clasa însăși, elevii aveau cunoștințe de bază despre rudimentele muzicale, cum ar fi melodia și armonia., Pentru această activitate particulară, elevii au fost deja introduși în ideea unei forme de” temă și variații” și au ascultat mai multe exemple.în primul rând, elevii primesc o melodie simplă, însoțită de armonie de bază (așa cum se vede în fișierul pdf de mai jos), pe tablă. Instructorul ar trebui să cânte extrasul pe pian pentru a lăsa clasa să-l audă o dată sau de două ori. Dacă doriți, clasa ar putea, de asemenea, să cânte melodia cu voce tare etc., pentru a se familiariza cu ea în continuare., După ce au studiat „promptul”, elevii primesc o bucată de hârtie muzicală goală (sau o secțiune a tablei la care să lucreze) și aproximativ 20 de minute în care să inventeze și să scrie propriile variații pe melodie. Elevii sunt încurajați să fie creativi, să experimenteze melodia dată și să se bazeze pe propriile înțelegeri informale ale diferitelor stiluri muzicale (martie, vals etc.) așa cum au fost eliberați pentru a compune. Pentru a doua jumătate a activității, invitați elevii să își îndeplinească variațiile și să le analizeze și să le discute cu colegii de clasă într-o discuție de grup., În cele din urmă, în lecția originală, elevii au primit un pachet (atașat) care conține mai multe pagini din „școala de compoziție practică” a lui Carl Czerny (1848), în care Czerny prezintă melodia în cauză, împreună cu treizeci și două de variante posibile. A urmat o discuție despre ideile lui Czerny, diferitele posibilități de variație, în care propriile compoziții scurte s-au încadrat și nu s-au încadrat în taxonomia lui Czerny și modul în care activitatea i-a ajutat să înțeleagă mai bine diferitele stiluri de Scriere muzicală., În cazul unei clase mari, acest pas final ar putea fi omis pentru a economisi timp sau mutat la următoarea ședință de clasă.scopul activității a fost dublu: de a-i determina pe elevi să se gândească mai concret la una dintre formele clasice convenționale (temă și variații) prin compunerea propriilor variante; și de a adăuga la conversația adesea nebuloasă despre stilul muzical, generând cât mai multe exemple diferite într-un timp scurt (toate dintr-o sursă muzicală comună) și discutarea acestora. la livrarea acestei activități, timpul este esențial., Elevii au nevoie de suficient timp pentru a se gândi și a-și scrie variațiile reale, dar instructorul trebuie, de asemenea, să-și rezerve timp la sfârșit pentru a juca și a discuta fiecare compoziție. În iterațiile sale inițiale (într-o secțiune de 50 de minute), instructorul a permis aproximativ 25 de minute pentru compoziție și 20 de minute pentru discuție. Dacă timpul permite, sau în cazul în care clasa este excepțional de mare, activitatea ar putea fi împărțită în două perioade consecutive de clasă.