Rolling Stone (Română)

de Elvis Costello

am auzit prima dată de Beatles când aveam nouă ani. Mi-am petrecut majoritatea vacanțelor pe Merseyside atunci, și o fată locală mi-a dat o lovitură de publicitate proastă a acestora cu numele lor mâzgălite pe spate.acest lucru a fost 1962 sau ’63, înainte de a veni în America. Fotografia a fost prost luminat, și nu au avut destul de aspectul lor în jos; Ringo a avut părul ușor măturat înapoi, ca și în cazul în care el nu a fost destul de vândut pe tunsoare Beatles încă.

nu mi-a păsat de asta; ei erau trupa pentru mine., Lucrul amuzant este că părinții și toți prietenii lor din Liverpool au fost, de asemenea, curioși și mândri de acest grup local. Înainte de asta, oamenii din show business din nordul Angliei au fost toți comedianți. Beatles a înregistrat chiar și pentru Parlophone, care a fost o etichetă de comedie, ca și cum ar fi crezut că ar putea fi un act de noutate trecătoare.

am fost exact vârsta potrivită pentru a fi lovit de ei full-on. Experiența mea — confiscarea pe fiecare imagine, economisirea de bani pentru single și EPs, prinderea lor pe un spectacol de știri locale-a fost repetat de peste si peste din nou în întreaga lume., Nu era prima dată când așa ceva s-a întâmplat, dar Beatles atins un nivel de faimă și recunoaștere cunoscut anterior doar pentru Charlie Chaplin, marilyn Monroe și Elvis Presley, împreună cu un pic de airless exclusivitate de astronauti, foști președinți și alte grea campionilor.fiecare înregistrare a fost un șoc. În comparație cu rabid R& B evangheliști precum Rolling Stones, Beatles au sosit sunând ca nimic altceva. Ei au absorbit deja Buddy Holly, Everly Brothers și Chuck Berry, dar ei au fost, de asemenea, scris propriile melodii., Ei au făcut scris propriul material de așteptat, mai degrabă decât excepționale.și John Lennon și Paul McCartney au fost compozitori excepționali; McCartney a fost și este un muzician cu adevărat virtuos; George Harrison nu a fost genul de chitarist care a rupt solo-uri sălbatice și imprevizibile, dar puteți cânta melodiile aproape tuturor pauzelor sale. Cel mai important, ele se potrivesc întotdeauna chiar în aranjament. Ringo Starr a cântat la tobe cu un sentiment incredibil de unic pe care nimeni nu îl poate copia cu adevărat, deși mulți toboșari fine au încercat și au eșuat. Mai presus de toate, Ioan și Pavel erau cântăreți fantastici.,Lennon, McCartney și Harrison aveau standarde incredibil de ridicate ca scriitori. Imaginați-vă că lansați o melodie precum „Întrebați-mă de ce” sau „lucrurile pe care le-am spus astăzi” ca parte B. Au făcut astfel de înregistrări fantastice precum” Paperback Writer „b/w” Rain „sau” Penny Lane „b/w” Strawberry Fields Forever ” și le-au scos doar ca single. Aceste înregistrări au fost evenimente și nu doar o notificare prealabilă a unui album. Apoi au început să crească cu adevărat: versuri simple de dragoste pentru povești pentru adulți precum „norvegian Wood”, care vorbea despre partea acră a iubirii și despre idei mai mari decât te-ai aștepta să găsești în versurile Pop captivante.,

ei au fost primul grup să te pui cu perspectiva fonetică a înregistrărilor lor și să fie mai mult decât un truc. Ingineri precum Geoff Emerick au inventat tehnici pe care acum le luăm de la sine, ca răspuns la imaginația grupului. Înainte de The Beatles, ai avut tipi în halate de laborator care făceau experimente de înregistrare, dar nu ai avut rockeri care să pună în mod deliberat lucrurile în afara echilibrului, ca o voce liniștită în fața unei piese puternice pe „Strawberry Fields Forever.”Nu puteți exagera licența pe care aceasta a dat-o tuturor de la Motown la Jimi Hendrix.,albumele mele preferate sunt Rubber Soul și Revolver. Pe ambele înregistrări puteți auzi referințe la alte muzică-R& B, Dylan, psychedelia — dar nu este făcută într-un mod care este evident sau datează înregistrările. Când ai luat Revolver, ai știut că era ceva diferit. Heck, ei poartă ochelari de soare în interior în imaginea de pe spatele capacului și nici măcar nu se uită la aparatul de fotografiat . . . și muzica era atât de ciudată și totuși atât de vie. Dacă ar trebui să aleg o melodie preferată din acele albume, ar fi „și pasărea ta poate cânta”. . . nu, „fată”. . ., nu, „pentru nimeni”. . . și așa mai departe, și așa mai departe. . . .

albumul lor de despărțire, Let It Be, conține melodii atât superbe, cât și zimțate. Presupun că ambiția și fragilitatea umană se strecoară în fiecare grup, dar au oferit câteva performanțe incredibile. Îmi amintesc că am mers la Leicester Square și am văzut filmul Let It Be în 1970. Am plecat cu un sentiment de melancolie.

cineva mi-a dat recent un ansamblu de imagini newsreel, care ilustrează cât de repede Trupa a fost drenat de spirit luminos și vesel prezentat ca o față publică.,într — o secvență timpurie, McCartney le spune reporterilor că vor apărea în curând în emisiunea Ed Sullivan și apoi vor arăta în cameră: „iată-l, bună, Ed și doamna Ed” – „și Domnul Ed”, chimes Ringo. S-ar putea să fi fost practicat, dar se joacă în întregime off-the-manșetă.doar un an mai târziu, ei sunt văzuți la o conferință de presă din Los Angeles pentru turneul final. Costumele și cravatele sunt un lucru din trecut. Uitându-se la o serie de încercări sumbre de provocare din partea corpului de presă, par epuizați și dezamăgiți.,

când a fost cercetat de un blowhard pentru a răspunde unei critici a revistei Time că „Day Tripper” era despre o prostituată și „Norwegian Wood” despre o lesbiană, McCartney răspunde: „încercam doar să scriem cântece despre prostituate și lesbiene.”În râsul care urmează, mormăie”, a tăiat.”Ei au dat impresia că jocul a fost în sus, dar, într-adevăr, ei au fost doar la început.

cuvântul „Beatlesque”a fost în dicționar de ceva vreme., Le auzi în melodiile lui Harry Nilsson; în Prince ‘ s Around the World într-o zi; în hiturile lui Elo și Crowded House și în baladele lui Ron Sexsmith. Puteți auzi că Kurt Cobain a ascultat Beatles și și-a amestecat ideile cu punk și metal. Ele pot fi auzite în tot felul de minuni unice din „minciunile” lui Knickerbockers și „Groovies” Flamin ” scutură o acțiune.”Domeniul de aplicare și licența albumului alb a permis tuturor de la OutKast la Radiohead la Green Day la Joanna Newsom să-și lanseze imaginea pe o pânză mai largă și mai îndrăzneață.,

Acum, am să recunosc că am furat-o de partea mea de Beatles linge, dar în jurul valorii de rândul său, a anilor Nouăzeci, trebuie să co-scrie 12 melodii cu Paul McCartney și chiar a îndrăznit să propună el prea referință unele dintre Beatles armonice semnături — ca, uimitor, el a făcut un alt vocabular muzical pentru Aripi și în cariera solo.în 1999, la puțin timp după trecerea lui Linda McCartney, Paul a cântat la Concertul pentru Linda, organizat de Chrissie Hynde., În timpul repetiției, cântam harmony pe o melodie Ricky Nelson cu el, iar Paul a strigat următoarea melodie: „toată iubirea mea.”

am spus: „Vrei să iau linia armoniei a doua oară?”Și el a spus:” Da, încearcă.”Am avut doar 35 de ani pentru a învăța rolul. Acest cântec, scris cu mult înainte de a o cunoaște pe Linda, avea inevitabil un sentiment emoționant:

închide ochii și te voi săruta
mâine îmi va fi dor de tine
Amintește-ți că voi fi mereu adevărat.

la spectacol, a fost foarte diferit., Al doilea Pavel a cântat liniile de deschidere, reacția mulțimii a fost atât de intensă încât totul, dar înecat cântecul afară. A fost foarte palpitant, dar și deconcertant.poate că am înțeles în acel moment unul dintre motivele pentru care Beatles a trebuit să înceteze performanța. Cântecele nu mai erau ale lor. Au aparținut tuturor.aceasta este o versiune actualizată a unui eseu care a apărut în RS 946. Acesta a fost publicat inițial septembrie 2011.

Leave a Comment