detaliu din coperta albumului electronic cult al lui Mort Garson, Plantasia Mamei Pământ. Oase sacre Înregistrări ascunde legendă
comutare legendă
Oase Sacre Înregistrări
Detaliu de pe coperta de Mort Garson cult album electronic, Mama Pământului Plantasia.,la începutul anilor 1970, Mort Garson a instalat un sintetizator Moog în studioul său de acasă Laurel Canyon. În acele zile timpurii ale Moogs, sintetizatorul modular era o piesă masivă de echipament — un zid amețitor de butoane și intrări. „Arăta ca o centrală din anii 1940”, își amintește fiica lui Garson, Day Darmet. „A fost doar imens, cu toate aceste fire. Mama și cu mine am crezut că a pierdut-o cu adevărat. Garson a lansat albumul Mother Earth ‘ s Plantasia în 1976., El și-a folosit Moog-ul pentru a crea atmosfera potrivită pentru fiecare dintre cele 10 piese instrumentale. „Concerto for Philodendron & Pothos ” clipește ca primele stele care apar după un apus de soare. „Simfonia pentru o plantă de păianjen” bule cu mirare. „O stare de spirit moale pentru părul fetei” poartă urme de trezire psihedelică. Dar publicul declarat al acestei muzici ciudate, dar liniștitoare, nu erau oameni. A fost pentru plante., potrivit originilor sale ezoterice, Plantasia a fost vândută doar la magazinul Mother Earth plant de pe Melrose Avenue din Los Angeles sau a venit gratuit dacă ați comandat o saltea Simmons de la Sears. Notele de linie ale lui Plantasia au fost scrise de proprietarii Mamei Pământ, Lynn și Joel Rapp, care erau membri ai industriei TV înainte de a se îndrepta spre vânzarea de ferigi și ficusuri. În descrierea cântecului de titlu, ei au spus o poveste apocrifă: „profesorul a luat trei seturi identice de plante și le-a pus în trei camere în condiții de creștere identice., În prima cameră, el a jucat doar muzică clasică și acele plante au prosperat; în a doua cameră, el a jucat doar muzică rock și acele plante au prosperat; în a treia cameră a jucat doar știri. Acele plante au murit. Lasă asta să crească pe tine în timp ce asculți … .deși nu a fost primul album touted ca fiind pentru plante, colecționari au fost în căutarea pentru copii de Plantasia de zeci de ani. În ultimii ani, dorința sa a crescut doar. Înregistrările și CD-urile au fost bootlegged și audio a fost încărcat pe YouTube fără permisiune., Copiile originale de vinil sunt postate pe site-ul de revânzare Discogs pentru sute de dolari. Dar acum, Plantasia a obținut în sfârșit o reluare oficială de către Sacred Bones Records Din Brooklyn, cu servicii de streaming care o iau în această primăvară și copii fizice care sosesc astăzi.proprietarul Sacred Bones, Caleb Braaten, a auzit prima dată Plantasia la începutul anilor 2000, când lucra la magazinul de discuri Twist & strigă în Denver., Un coleg i-a spus despre o copie ieftină în coșul folosit, din moment ce știa că Braaten era în înregistrări electronice vechi, ciudate, cum ar fi coloana sonoră a lui Wendy Carlos pentru un portocaliu Clockwork. Apelul Plantasiei a fost instantaneu pentru el. „Există ceva despre asta: lovește acești senzori nostalgici din creierul tău care îl fac să se simtă atât de cald și familiar, dar este un fel de pe altă planetă în același timp”, spune Braaten.,Plantasia a ajuns la trei ani de la lansarea cărții lui Peter Tompkins și Christopher Bird, The Secret Life of Plants, care a apărut pe lista celor mai vândute non-ficțiune din New York Times, printre titluri precum the Joy of Sex și How to Be Your own Best Friend. În Viața secretă a plantelor, Tompkins și Bird au povestit experimente efectuate în jurul planetei care se presupune că au dovedit că plantele erau ființe mult mai complexe și înzestrate cosmic decât și-au imaginat majoritatea oamenilor., Una dintre afirmațiile sale centrale a fost că sănătatea și productivitatea plantelor ar putea fi afectate nu numai prin redarea muzicii pentru ei, ci și prin ce fel de muzică ați jucat pentru ei.cu această noțiune care vibrează prin conștiință, artiștii au început să facă compoziții concepute special pentru plante, în tribut adus plantelor sau în colaborare cu plantele. Prolificul compozitor francez Roger Roger a lansat hibridul electronic-clasic de la Musique et des Secrets pour Enchanter vos Plantes (muzică și secrete pentru a vă încânta plantele)., Chiar și Stevie Wonder a îmbrățișat aceste idei la sfârșitul rulării sale transcendente de albume în anii 1970, rezultând în Journey Through the Secret Life of Plants, coloana sonoră cu două discuri pentru versiunea de film documentar a Cărții lui Tompkins și Bird. Solange este un fan remarcat al colecției lui Wonder, iar în timpul unei conversații recente care a fost transmisă pe Apple Music, ea a numit cel mai recent album al ei, When I Get Home, ” tribute to that record and what it did for me.,”
Deși albumul lui Garson a ieșit înainte de Wonder ‘ s, fundalul său nu a indicat neapărat că ar fi tipul de tip care să îmbrățișeze acest tip de gândire new age. Garson nu era dintr — o familie muzicală-părinții lui au cumpărat un pian pentru copii și l-au instalat în camera de zi a casei lor din New York doar pentru decorare. Dar Garson a arătat o abilitate naturală timpurie asupra instrumentului și, mai târziu, a tuturor instrumentelor. A absolvit Juilliard înainte de a servi în World World II, apoi a intrat în industria muzicală., După ce Ruby și romanticii „Our Day Will Come”, O melodie pe care a co-scris-o, au bătut” Walk Like A Man „de la Four Seasons din topul Billboard’ s singles chart în 1963, Garson și-a mutat familia în Los Angeles. Acolo a aranjat melodii pentru artiști cu adevărat pătrați precum Doris Day și Mel Tormé. Corzile plângătoare de pe Glen Campbell „până când ajung la Phoenix” sunt ale lui. A făcut cântece pentru reclame și spectacole de jocuri și a folosit un Moog pentru a crea o piesă care a înregistrat primele imagini TV ale echipajului Apollo 11 mergând pe lună.
pe măsură ce anii 1960 s-au îndepărtat mai mult, la fel și producția sa., El a compus muzica pentru Zodiac: Cosmic Sounds, un album conceptualizat de proprietarul Elektra Records, Jac Holzman, unde fiecare dintre cele 12 melodii a fost dedicată unui semn astrologic diferit. (DJ Shadow a folosit o lovitură a piesei despre Cancer pentru albumul său din 1996 Entroducting……) El a pus împreună o relatare goofball a vrăjitorului din Oz numit Wozard de Iz. (Avalanșele au eșantionat-o și și-au folosit numele la întoarcerea lor din 2016, Wildflower.,) Pe măsură ce cei doi copii ai lui Garson au intrat la maturitate, el a apelat la Moog-ul său pentru a-și răsfăța tendințele experimentale și mai profunde, mai întâi cu o piesă conceptuală întunecată numită Black Mass sub numele de Lucifer, apoi Plantasia Mamei Pământ. compozitorul Mother Earth ‘ s Plantasia Mort Garson cu configurația sa de sintetizator Moog. Înregistrări Sacred Bones ascunde legendă
toggle legendă
înregistrări Sacred Bones
compozitorul Plantasia mama pământului Mort Garson cu configurarea sa sintetizator Moog.,
Oase Sacre Înregistrări
Deși Viața Secretă a Plantelor carte găsit printre credincioși o mișcare tot mai mare de oameni care au îmbrățișat revoluția verde sau au fost abuza în misticism, Garson fiica lui crede că a fost mai inspirat de soția lui, Peggy, un grădinar pasionat care și-a învățat copiii despre oameni legătură cu lumea naturală cu mult înainte de o astfel de gândire a devenit la modă. Totuși, Darmet recunoaște că Plantasia a fost probabil mai mult un exercițiu de gândire pentru tatăl ei, decât o încercare reală de a face muzică în beneficiul plantelor., „Nu cred că a stat și a pus o plantă în fața lui în timp ce crea muzica și a măsurat-o în fiecare zi pentru a vedea dacă crește un centimetru sau cam așa ceva”, spune ea. „Cred că a fost pur conceptual.chiar dacă Wonder a fost figura mai popular, călătoria sa prin Viața secretă a plantelor poate fi o ascultare chiar mai străin decât Plantasia. Wonder a petrecut anii 1970 găsind gloriile a ceea ce ar putea fi muzica pop cu albume precum Talking Book și Inervisions (adesea cu ajutorul propriului Moog)., După terminarea lui prolific rula cu 1976 dublu-album capodopera Melodii în Cheie de Viață, Minunea nu a pus muzică nouă în nume propriu, până când Plantele coloana sonora a ajuns la sfârșitul lui ’79.
ascultătorii au fost în mare parte flummoxed de ea, ca Wonder a povestit o melodie din perspectiva unui bug prins în fălcile unui Venus flytrap și a cântat o baladă de dragoste licitație la o orhidee negru literal. Acesta dispune de voce în limba Bambara japoneză și Mali. Multe dintre piese sunt instrumentale. Pentru ascultător, se simte adesea ca și cum Wonder a folosit acest album pentru a se deda în totalitate Creativ., Ca și în cazul albumelor „neînțelese” ale multor superstaruri ale perioadei, acum există cei care campează călătoria prin Viața secretă a plantelor pentru alegerile sale îndrăznețe și lipsa de pandering. Alții ar prefera să zumzăie” tu ești soarele vieții mele ” la petuniile lor.de-a lungul timpului, majoritatea experimentelor menționate în cartea Viața secretă a plantelor au fost discreditate. Nu au fost concepute pentru a exclude alte explicații la fel de plauzibile, iar rezultatele lor nu au putut fi replicate de alți cercetători., În zilele noastre, majoritatea academicienilor consideră cartea ca pseudosciență. „Știm că au toate aceleași simțuri pe care le facem, dar nu au organe specializate pentru ei”, explică Heidi Appel, biolog de plante și profesor la Universitatea din Toledo. „Oamenii subestimează întotdeauna plantele la un nivel, pentru că nu sunt ca noi și totuși tendința noastră de a antropomorfiza totul — de a proiecta modul în care vedem lumea, vedem lumea, ne gândim la lume — pe alte lucruri care nu sunt umane înseamnă că avem și această capacitate de a supraestima ce pot face plantele.,lucrarea lui Appel cu profesorul Rex Cocroft de la Universitatea din Missouri a arătat că o plantă Arabidopsis thaliana produce într-adevăr mai multe apărări chimice atunci când aude sunetul unei omizi care mănâncă, dar asta nu înseamnă că se simte în vreun fel. „Premisa că plantele comunică în sine cu substanțe chimice și semnalizare electrică a fost bine demonstrată acum. Doar că nu au emoții”, spune ea.,cu toate acestea, în ultimii ani, o nouă generație de artiști, mulți cu legături cu comunitatea de muzică electronică ambientală, au îmbrățișat ideea de a face muzică în moduri extrem de specializate pentru a încuraja o conexiune cu plantele. Printre ei se numără Kurt Attard de la Brainwave Power Music din Australia, al cărui canal YouTube are peste o jumătate de milion de abonați. El a folosit „bătăi binaurale și tonuri isochronice” pentru mai multe videoclipuri destinate plantelor; combinate au în prezent peste 800 de mii de piese. În Germania, B., Muzica lui Ashra pentru creștere a fost făcută special pentru cultivarea plantelor de cânepă folosind ceea ce el numește „frecvența moleculară” a lui THC de 10.77 Hz. David Edren din Belgia a fost inspirat direct de Garson Plantasia când a făcut Muzica pentru Mimosa Pudica & Codariocalyx, un viu minimalist proiect dedicat o pereche de plante de apartament a ținut-o în casa lui. „Albumul a invocat un strat suplimentar de concentrare în viața și munca mea”, spune Edren, ” care este blândețe și pozitivitate față de toate ființele din jurul nostru., alții și-au dat seama cum să facă plantele să creeze sunete noi. Data Garden a început ca o casă de discuri cu deșeuri zero, dar fondatorii săi și-au dat seama curând că generează cel mai mare interes cu instalațiile pe care le vor instala la festivaluri și muzee, unde plantele erau conectate la hardware personalizat pentru a genera tonuri armonioase. Acest duo din Veneția, Los Angeles, format din Joe Patitucci și Jon Shapiro, a dezvoltat (și vinde) un dispozitiv numit MIDI Sprout care traduce impulsurile electrice ale plantelor în note muzicale.,
„uneori auzeam oamenii vorbind despre accesarea acestei forțe creatoare a universului în timp ce cântau la un instrument; este la fel cum Universul curge prin ei”, spune Patitucci. „Nu am avut niciodată această abilitate cu un instrument, dar am simțit că aș putea permite cu adevărat universului să se exprime prin muzica mea, proiectând un sistem care să permită universului să se exprime prin plante. pe măsură ce planeta se confruntă cu crize ecologice iminente, plantele sunt văzute ca unul dintre cei mai mari aliați ai noștri pentru combaterea schimbărilor climatice., După ani de maltratare, mulți artiști pot simți că este timpul să normalizeze relațiile dintre omenire sau viața plantelor sau cel puțin să facă ceva pentru a încuraja o legătură mai mare. „Suntem în acest moment crucial în care oamenii înțeleg că singura modalitate de a reveni în armonie cu mediul nostru este să ne dăm seama că nu suntem separați de el”, spune Shapiro.dispozitivul MIDI Sprout Data Garden este proiectat pentru a traduce impulsurile electrice din plante în note muzicale., Data Garden ascunde legendă
toggle legendă
Data Garden
dispozitiv MIDI Sprout Data Garden este proiectat pentru a traduce impulsurile electrice din plante în note muzicale.acest interes reînnoit pentru muzica bazată pe plante vine, de asemenea, în același timp în care industria plantelor de casă este în plină expansiune. Pentru a valorifica această cerere, există industrii secundare întregi de aplicații de gestionare a plantelor și servicii de livrare a plantelor pentru o nouă generație de proprietari obsesivi de plante., Toată lumea are propriul mod de a face față posibilelor doom cataclismic. „În Brooklyn, unde locuiesc, există un f * * * * * * nou magazin de plante pe fiecare colț. Este noua cafenea”, spune Sacred Bones’ Braaten, care recunoaște că și el iubește grădinăritul.Appel recunoaște și apreciază creativitatea muzicii bazate pe plante. În timp ce ea observă că toată munca emoțională este unilaterală, asta nu înseamnă că plantele nu vor fi răsplătite din această atenție. „Formarea conexiunilor cu plantele sau orice alt tip de viețuitoare este foarte benefică pentru oameni., Crearea acelei atmosfere care face omul mai relaxat, Creativ, productiv — toate lucrurile pe care știm că muzica le poate face pentru noi — este minunată”, spune ea. „dacă ne conectăm cu alte organisme, avem grijă de ele mai bine. Deci, ele pot crește chiar mai bine — nu din cauza muzicii, ci din cauza sentimentului nostru de conexiune cu ele.Mort Garson, care a murit în 2008, nu a mai făcut niciodată un alt album despre plante după Plantasia Mamei Pământ. Cu mai puțin interes în a face proiecte comerciale, el a încetat să primească oferte pentru intros-uri de jocuri TV sau coloane sonore de film de exploatare., Și-a vândut Moog-ul până la sfârșitul anilor ’70, dar a continuat fericit să-și urmeze propriile inspirații. A scris un muzical despre Marilyn Monroe care a fost deschis la Londra în 1983, iar după ce s-a mutat la San Francisco, a creat o operetă despre cartierele orașului. Braaten sortează drepturile legale asupra muzicii lui Garson de aproximativ patru ani, iar Plantasia este prima dintre mai multe reeditări ale muzicii sale pe care Sacred Bones le-a planificat. Între timp, plantele lumii, deocamdată, continuă să crească.