Dezvoltarea
filmul e logo-ul
Autor Roald Dahl respins din 1971 adaptare de film. Warner Bros. și Brillstein-Gray Entertainment au intrat în discuții cu Dahl estate în 1991, sperând să cumpere drepturile de a produce o altă versiune de film a lui Charlie și fabrica de ciocolată., Achiziția a fost finalizată în 1998, văduva lui Dahl, Felicity („Liccy”), și fiica, Lucy, primind controlul artistic total și privilegiul final asupra alegerilor actorilor, regizorilor și scriitorilor. Dahl estate ulterioare de protecție a sursei material a fost principalul motiv pentru care Charlie și Fabrica de Ciocolată s-a aflat în dezvoltare iad din 1990.
Scott Frank a fost angajat să scrie scenariul în februarie 1999, după se apropie de Warner Bros. pentru locuri de muncă., Frank, un recent nominalizat la Oscar pentru filmul crimei R-rated Out Of Sight, a dorit să lucreze la un film de care copiii săi s-ar putea bucura. Ca un fan entuziast al cărții, el a intenționat să rămână mai fidel viziunii lui Dahl decât a fost filmul din 1971. Nicolas Cage a fost în discuții pentru Willy Wonka, dar a pierdut interesul. Gary Ross a semnat regia în februarie 2000, ceea ce a dus la finalizarea a două proiecte ale scenariului, înainte de a pleca cu Ross în septembrie 2001. Ambele Warner Bros., și Dahl Estate a dorit ca Frank să rămână în proiect, dar s-a confruntat cu conflicte de planificare și obligații contractuale cu Minority Report (2002) și Lookout (2007).
Rob Minkoff a intrat în negocieri pentru a prelua funcția de regizor în octombrie 2001, iar Gwyn Lurie a fost angajată să înceapă de la zero un nou scenariu în februarie 2002. Lurie a spus că va adapta cartea originală și va ignora adaptarea filmului din 1971., Proprietatea lui Dahl a susținut-o pe Lurie după ce a fost impresionată de munca ei la o altă adaptare Dahl, o adaptare live-action a BFG, pentru Paramount Pictures, care nu a fost niciodată făcută (Paramount a distribuit versiunea anterioară a filmului Charlie din 1971, iar ulterior a vândut drepturile către WB). În aprilie 2002, Martin Scorsese a fost implicat în film, deși pentru scurt timp, dar a optat pentru regizarea Aviatorului. Președintele Warner Bros, Alan F., Cornul vrut Tom Shadyac directe Jim Carrey ca Willy Wonka, crezând duo-ar putea face Charlie și Fabrica de Ciocolată relevante pentru publicul mainstream, dar Liccy Dahl s-a opus.după ce a primit aprobarea entuziastă de la Dahl estate, Warner Bros.l-a angajat pe Tim Burton să regizeze în mai 2003. Burton a comparat dezvoltarea lentă a proiectului cu Batman (1989), pe care l-a regizat, în modul în care au existat eforturi creative variate cu ambele filme., El a spus: „versiunea lui Scott Frank a fost cea mai bună, probabil cea mai clară și cea mai interesantă, dar au abandonat asta.”Liccy Dahl a comentat că Burton a fost primul și singurul director cu care moșia a fost mulțumită. Anterior, el a produs un alt autorului adaptări cu James și Piersica Uriașă (1996) (produs, de asemenea, de Burton), și, ca Roald și Liccy, displacut 1971 film pentru că nu s-a abătut de carte e o poveste.
Casting
înainte de implicarea lui Burton, Warner Bros., considerat sau discutat Willy Wonka, cu Bill Murray, Christopher Walken, Steve Martin, Robin Williams, Nicolas Cage, Jim Carrey, Michael Keaton, Robert De Niro, Brad Pitt, Will Smith, Mike Myers, Ben Stiller, Leslie Nielsen, John Cleese, Eric Idle, Michael Palin (toate trei dintre ei au fost membri de Monty Python), Patrick Stewart, și Adam Sandler. Dustin Hoffman și Marilyn Manson au dorit și rolul. Cu toate acestea, compania de producție a lui Pitt, Plan B Entertainment, a rămas să co-finanțeze filmul cu Warner Bros., Johnny Depp a fost singurul actor pe care Burton l-a considerat pentru rol, deși Dwayne Johnson a fost a doua alegere a lui Burton în cazul în care Depp nu era disponibil. Depp a semnat fără să citească scenariul, cu intenția de a merge cu o abordare complet diferită de ceea ce a făcut Gene Wilder în adaptarea filmului din 1971. Depp a spus, indiferent de filmul original, caracterizarea lui Gene Wilder De Willy Wonka sa remarcat ca un portret unic.,Depp și Burton și-au derivat Willy Wonka de la gazdele de televiziune pentru copii, cum ar fi Bob Keeshan (Captain Kangaroo), Fred Rogers și Al Lewis de la The Uncle Al Show, iar Depp s-a inspirat și de la diverse gazde de jocuri. Burton și-a amintit din copilărie că personajele erau bizare, dar au lăsat impresii de durată. El a spus: „a fost un fel de amalgam ciudat al acestor gazde ciudate de emisiuni TV pentru copii.”Depp a bazat aspectul lui Wonka (tăiat Bob exagerat și ochelari de soare) pe editorul revistei Vogue, Anna Wintour.au fost făcute comparații între Willy Wonka și Michael Jackson., Burton nu a fost de acord cu comparațiile și a spus că Jackson, spre deosebire de Wonka, îi plăcea copiilor. Depp a spus că asemănările cu Jackson nu i s-au întâmplat niciodată. În schimb, el a comparat Wonka cu Howard Hughes datorită naturii sale” izolate, germaphobe, care controlează”. Burton a fost de acord cu asemănarea cu Hughes. El a citat, de asemenea, Charles Foster Kane de la Citizen Kane ca o sursă de inspirație pentru Wonka, ca Kane este „cineva care a fost genial, dar apoi a fost traumatizat și apoi se retrage în propria lor lume”., Depp a vrut să facă machiaj protetic pentru piesă și să aibă un nas lung, alungit, dar Burton credea că ar fi prea scandalos. În timpul producției, Gene Wilder, într-un interviu acordat Daily Telegraph, i-a acuzat pe regizori că au refăcut doar filmul din 1971 în scopul banilor. Depp a spus că a fost dezamăgit de comentariul lui Wilder și a răspuns că filmul nu a fost un remake, ci o nouă adaptare a Cărții lui Dahl din 1964.,
apeluri de turnare pentru Charlie Bucket, Violet Beauregarde, Veruca Salt, și Mike Teavee a avut loc în Statele Unite ale americii și Marea Britanie, în timp ce Augustus Gloop turnare a avut loc în Germania. Burton a spus că a căutat actori” care au avut ceva de caracterul în ele”, și a găsit Mike Teavee cel mai greu personaj pentru a arunca. Burton a fost găsirea probleme turnare Charlie, până când Depp, care a lucrat cu Freddie Highmore pe găsirea Neverland, a sugerat Highmore pentru partea. Highmore citise deja cartea înainte, dar a decis să o citească încă o dată înainte de audiție., Actorul nu a văzut adaptarea originală a filmului și a ales să nu o vadă decât după producția lui Burton, astfel încât portretul său nu va fi influențat.înainte ca Adam Godley să fie distribuit oficial ca Domnul Teavee, Dan Castellaneta, Tim Allen, Ed O ‘ Neill, Bob Saget și Ray Romano au fost luați în considerare pentru ROL.s-a zvonit că Gregory Peck a fost considerat pentru rolul bunicului Joe., Alți actori care au fost luați în considerare pentru bunicul Joe au fost Richard Attenborough, Kirk Douglas, Albert Finney, Anthony Hopkins, Paul Newman, Max von Sydow, David Warner, Christopher Lloyd și Peter Ustinov.filmările pentru Charlie and the Chocolate Factory au început pe 21 iunie 2004, la Pinewood Studios în Anglia. Regizorul Tim Burton și compozitorul Danny Elfman au găsit filmările oarecum dificile, deoarece lucrau simultan la Corpse Bride., Exteriorul fabricii Wonka a fost construit întâmplător pe același backlot pe care Burton îl folosise pentru Gotham City în Batman (1989). Scena ceremonială a necesitat 500 de accesorii locale. Camera de ciocolată / râul setpiece umplut pinului 007 etapă. Ca o consecință a regulilor britanice de echitate, care afirmă că copiii pot lucra doar patru ore și jumătate pe zi, filmările pentru Charlie și fabrica de ciocolată au durat șase luni, terminând în decembrie 2004.
Design
arhitectura casei familiei Bucket a fost influențată de vizita lui Burton la cabana de scriere a lui Roald Dahl., Ca și cartea, filmul are un cadru „atemporal” și nu este stabilit într-o anumită țară. „Am încercat să nu-l identificăm în niciun loc”, a explicat designerul de producție Alex McDowell. „Mașinile, de fapt, conduc pe mijlocul drumului.”Orașul, al cărui design a fost modelat de fotografia urbană alb-negru a lui Bill Brandt, precum și de Pittsburgh și Nordul Angliei, este amenajat ca un sat medieval, cu moșia lui Wonka deasupra și baraca de găleată de mai jos., Cineaștii au folosit, de asemenea, arhitectura fascistă pentru exteriorul fabricii Wonka și au proiectat majoritatea seturilor pe scene de sunet de 360 de grade, similare cu cicloramele. Biograful Burton Mark Salisbury a scris că Charlie și fabrica de ciocolată ” îmbină imaginile anilor 1950 și 70 cu o sensibilitate futuristă care pare direct dintr-un sentiment al viitorului anilor 1960.”Camera TV” a fost modelată după fotografii din filmele 2001: A Space Odyssey, Danger: Diabolik și THX 1138. Pericol Diabolik, de asemenea, a servit ca sursă de inspirație pentru camera de nuci și inventarea cameră.,Tim Burton a evitat să folosească prea multe efecte digitale, deoarece dorea ca actorii mai tineri să se simtă ca și cum ar lucra într-un mediu realist. Ca rezultat, au fost utilizate tehnici de perspectivă forțată, elemente de recuzită supradimensionate și modele la scară pentru a evita imaginile generate de computer (CGI) ori de câte ori a fost posibil. Deep Roy a fost distribuit pentru a juca Oompa-Loompas pe baza colaborărilor sale anterioare cu Burton pe Planeta maimuțelor și Big Fish. Actorul a reușit să joace diverse Oompa-Loompas folosind fotografii cu ecran divizat, efecte de proiecție digitală și frontală., „Tim mi-a spus că Oompa—Loompas au fost strict programate, ca și roboții-tot ce fac este să muncească, să muncească, să muncească”, a comentat Roy. „Deci, atunci când vine vorba de timp pentru a dansa, ei sunt ca un regiment; ei fac aceiași pași.”
o metodă practică a fost luată în considerare pentru scena în care Violet Beauregarde devine albastru și se umflă într-un afine gigant de 10 picioare. Un costum cu furtun de aer a fost considerat la un moment dat pentru începutul scenei de umflare, înainte de a se lua decizia de a face întreaga transformare în CGI. Casa de efecte vizuale Cinesite a fost recrutată pentru această misiune., În unele fotografii ale capului lui AnnaSophia Robb, o proteză facială a fost purtată pentru a da impresia că obrajii ei s-au umflat și ei. Deoarece această decizie a fost luată cu întârziere în producția filmului, orice urme ale scenei Blueberry a lui Violet au fost omise din trailere sau materiale promoționale.în loc să se bazeze pe CGI, Burton a dorit ca cele 40 de veverițe din camera de nuci să fie reale. Animalele au fost antrenate în fiecare zi timp de 10 săptămâni înainte de începerea filmărilor. Ei și-au început coaching-ul în timp ce nou-născuții, hrăniți de sticle pentru a forma relații cu formatorii umani., Veverițele au fost fiecare învățat cum să se așeze pe un scaun mic bar albastru, robinet și apoi deschide un nuc, și să depună carnea pe o bandă transportoare. „În cele din urmă, scena a fost completată de CGI și animatronică”, a spus Burton, ” dar pentru prim-planuri și acțiunea principală, acestea sunt lucrurile reale.”Barca Viking Wonka pentru secvența Chocolate River plutește pe un râu realist umplut cu 192.000 de galoane de ciocolată topită faux. „După ce am văzut primul film, am vrut să facem râul chocolate să pară comestibil”, a spus McDowell. „În primul film, este atât de dezagreabil.,”Producția a considerat mai întâi un râu CGI, dar Burton a fost impresionat de substanța artificială când a văzut cum se agăța de vâslele bărcii. Nouă nuanțe de ciocolată au fost testate înainte ca Burton să se stabilească pe nuanța potrivită.
Muzică
partitura originală a fost scrisă de Danny Elfman, un colaborator frecvent cu regizorul Tim Burton., Scorul lui Elfman se bazează pe trei teme principale: o temă de familie blândă pentru găleți, setată în general în vânturile superioare; un vals mistic, condus de coarde pentru Willy Wonka; și o temă de fabrică hiper-optimistă pentru orchestra completă, probele de sintetizator de casă ale lui Elfman și vocile diminutive ale cântărilor Oompa-Loompas.
Elfman a scris și a interpretat vocalele pentru patru melodii, cu schimbări de ton și modulații pentru a reprezenta diferiți cântăreți. Versurile cântecelor Oompa-Loompa sunt adaptate din cartea originală și sunt astfel creditate lui Roald Dahl., În urma sugestiei lui Burton, fiecare melodie din partitură este concepută pentru a reflecta un arhetip diferit. „Wonka e Cântec de bun venit” este un înnebunitor vesel theme park balada, „Augustus”, un spectacol de Bollywood (pe Deep Roy sugestie), „Violet Beauregarde” este 1970 funk, „Veruca Salt” este 1960 bubblegum pop / psychedelic pop, și „Mike Teavee” este un tribut adus anilor 1970 hard rock (cum ar fi Regina) și începutul anilor 1980 benzile de păr.coloana sonoră originală a filmului a fost lansată pe 12 iulie 2005 de Warner Bros.Records.