În ciuda asocierii sale strânse cu Sitar maestro pt. Ravi Shankar, tabla artiste Arup Chattopadhyay alege să fie auto-effacing.stilul său în timp ce joacă tabla este cunoscut pentru tonalitatea sa dulce, claritatea excelentă a lui bols și natura sa discretă. Simțul său de ritm și melodie , creativitatea și experiența sa vastă vin prin timpul concertelor sale solo și îngrijirea discipolilor săi.,
deși Pandemia A șters numeroase concerte de scenă organizate pentru a marca sărbătorile centenarului nașterii Panditji în care Arup urma să concerteze, el a luat parte la evenimentele online care s-au întâmplat în timpul și după perioada de blocare.nedumerit de aceste suișuri și coborâșuri, recunoaște el, ” această situație fără precedent mi-a oferit o mare oportunitate de a introspect despre arta mea în pace. După ce am devenit un muzician ocupat în primele douăzeci de ani, nu a existat aproape nici un răgaz.,”
Ca fiul lui Pankaj Chattopadhyay, un renumit tabla maestro de la celebrul stabil de Ustad Karamatulla Khan, Pandit Kanai Dutta și Pandit Shankar Ghosh, tânărul Arup de fapt perambulated cu tukras și parans de Farukhabad Gharana când s-a născut în 1961. Arup urma să participe la concertele tatălui său, să asculte sesiunile sale de predare și să asiste la vrăjile neîncetate ale lui riyaaz. Până la vârsta de cinci ani, era gata să prezinte ceea ce a învățat. După pregătirea sa intensă de mai bine de un deceniu, Arup a fost trimis pentru pregătire avansată sub guru-ul tatălui său Shankar Ghosh., Din moment ce Gharana a fost înrădăcinată în el încă din copilărie, a fost ușor pentru Arup să învețe nuanțele cu ușurință. a fost o întâlnire întâmplătoare cu Deepak Chowdhury, un discipol senior al lui Pandit Ravi Shankar, care a pus bazele asocierii puternice a lui Arup cu maestrul sitar. El povestește prima sa sesiune de muzică cu Pandit Ravi Shankar.
” Deepak da m-a dus la Panditji . M-am dus acolo doar pentru a oferi pranams mele, dar Panditji a fost într-o stare de spirit de a face riyaaz și da de formare la Deepak da. El a fost în căutarea pentru o tabla și ma întrebat dacă am adus unul., Când am spus nu, el
a adăugat: „dacă palmele tale nu sunt transpirate deja, du-te la anticameră și cere Kumar (Bose) să-ți împrumute o pereche de tabla lui și să se joace cu noi!”Asta a fost prima noastră sesiune cu Panditji. Am fost surprins să-l aud cântând extrem de bine în timp ce preda”, a cerut lui Arup să se alăture din nou a doua zi. „La sosire am văzut o adunare de muzicieni eminenți precum Pandit VG Jog, Indranil Bhattacharya, Kumar Bose. Pandit ji mi-a prezentat tuturor și a menționat sesiunea mea tabla cu el în ziua precedentă. A fost o lecție care mă inspiră să-i încurajez pe tineri”, a adăugat Arup.,la scurt timp după aceasta, Arup a plecat la Londra în baza unui contract cu Institutul de cultură indiană din Bharatiya Vidya Bhavan. După un an de predare și concerte în Marea Britanie, primul concert Indian al lui Arup a avut loc în 1986. O dată în timpul unui astfel de turneu, Pandit Ravi Shankar l-a invitat la Los Angeles pentru a-l însoți pe tabla și împreună cu Bickram Ghosh. De atunci, Arup a cântat cu el în multe concerte și această asociere a durat aproape nouă ani. .”Panditji era o instituție vie., Fiind cu el, s-ar putea învăța multe. Am făcut-o . .”
Arup consideră că stăpânirea asupra tonalității se întâmplă cu practica neîncetată. „Tehnica diferă de la artist la artist. Unii preferă să joace un pasaj total sau o compoziție completă cu tihai. Metoda lui este de a lustrui un aspect particular al jocului, și acela în diferite tempo-uri. O aderență perfectă pe tempo facilitează claritatea atât în padhant, cât și în execuția sa sau nikaas, subliniază Arup.scriitorul este critic muzical și muzicolog.