stał się jednym z tych albumów, które „real heads” używają, aby sprawdzić swoją wiedzę, rodzaj klasycznego wydawnictwa, które zdobywa niemal powszechne uznanie, które jest tylko wzmocnione przez fakt, że tak wielu nadal śpią na jego wielkości.
No One Can Do It Better, the West Coast landmark, który ugruntował pozycję Ruthless Records jako pierwszej wytwórni hip-hopowej West Coast powerhouse, został wydany latem 1989 roku., „Boyz n The Hood” był the spark, N. W. A ' S Straight Outta Compton ogłosił Ruthless dla mainstreamu, a Eazy Duz udowodnił, że to nie Fuks. Ale nikt nie potrafi tego zrobić lepiej pokazał, że maszyna naprawdę się kręciła, przebojowy album wytwórni secret weapon — młodego rymarza z Teksasu, który miał niewiele wspólnego z Comptonitami, dla których pisał.
Tracy Curry zostaje D. O. C.
Tracy Curry urodziła się w Houston, ale po przeprowadzce do Dallas, Nastoletnia Curry dołączyła do ekipy Fila Fresh w 1986 roku wraz z Fresh K i dr Rock., Rok później grupa przeniosła się do Compton w Kalifornii, gdzie współpraca z World Class Wreckin' Cru połączyła ich z raczkującym producentem Dr. Dre. Był u progu tworzenia grupy z lokalnym hustlerem Eazy-E i kolektywem kreatywnym, w skład którego wchodzili young rhymers Ice Cube I MC Ren, wraz z przyjaciółmi Dr. Dre, DJ Yellą i Arabian Prince. Po wydaniu w 1987 roku niezależnej kompilacji N. W. A. I The Posse grupa rozpoczęła działalność, a Ruthless Records podpisało umowę dystrybucyjną z Priority Records, Dr. Dre, Eazy-E & Co. zespół pracuje nad debiutanckim albumem N. W. A., Young Tray Curry, aka The D. O. C. (ukłon w stronę akronimu N. W. A), wyrósł na czołowego twórcę Ruthless Records, pisząc rymy dla projektu i debiutanckiego solowego albumu Eazy-E, Eazy Duz It.
oko Dr. Dre do talentu doprowadziłoby do sławy Ice Cube ' a, Snoop Dogga i Eminema, A D. O. C. Jest główną częścią tego rodowodu. Był osiemnastoletnim phenomem piszącym wiersze Dr. Dre i dostarczającym N. W. a wiele jej głosu. Był w dużej mierze słowną folią Ice Cube' a, ponieważ obaj pisarze Dali Dr. Dre i Eazy-E wiele swoich muzycznych person.,
ale latem 1989 roku D. O. C. W końcu dostał reflektor i był bardziej niż gotowy. „It' s Funky Enough”, „Better' s most indelible single”, zapowiedziany jako kolejny wielki singel z Ruthless. Nad próbką „wykroczenia” Fostera Sylversa, D. O. C. rzuca ostrą, inspirowaną patois performance, rodzaj klasycznego singla, który robi karierę. Zaprezentował swoją lirykę na „the D. O. C. and the Doctor”, a Marvin Gaye-sampling „the Formula” był wystarczająco płynny dla radia., Ale” It 's Funky Enough” był hymnem.
„kiedyś nazywali mnie 'One Take Willie'”. D. O. C. przypomniał HipHopDX w 2011 roku. „Zaczęliśmy to. Kurupt jest jedynym, który to zrobił. … Błagałem Dre, żeby to zrobił. Zajęło mi jakieś trzy miesiące błagania go, żeby to zrobił, zanim w końcu to zrobił. A te teksty były właściwie przeznaczone na inną piosenkę, ale nie miałem jeszcze słów na ten bit. Więc kiedy wszedłem, chciałem położyć coś, żeby mógł dokończyć dodawanie Instrumentalnego s – do utworu. A kiedy pojawił się rytm, brzmiał Jamajsko., Więc to postać, która wyszła. A ja tylko pluję … „
teraz 30 lat później, nikt nie może zrobić tego lepiej brzmi jak pomost między znanym producentem Dr. Dre Straight Outta Compton sound-bardziej Groove-driven spin na Bomb Squad-owskie tekstury soniczne – a powolnym g-funkiem, który stałby się sławny we wczesnych latach 90. pozostaje jednym z ważniejszych wydawnictw w historii Dr. Dre, w West Coast music i w hip-hopie ogólnie. D. O. C., miał silne wpływy ze wschodniego wybrzeża, od Rakim po świeżego księcia, a jego nacisk na umiejętności sprawił, że był prawdopodobnie najbardziej utytułowanym rymarzem Ruthless — nawet bardziej niż wczesny Ice Cube.
zmieniający życie wypadek samochodowy
ale fani wiedzą, co stało się dalej: po opuszczeniu imprezy w listopadzie 1989 r.nietrzeźwy D. O. C. zjechał z autostrady Ventura i uderzył w przegrodę. Jego ciało zostało wyrzucone z pojazdu na drzewo. Doznał poważnych skaleczeń twarzy i uszkodzeń gardła, które kosztowały go struny głosowe., Raper przeżyłby, ale nic nie było już takie samo po operacji gardła — jego słynny głos zniknął. W wieku 21 lat jeden z najgorętszych raperów w grze musiał zmierzyć się z perspektywą zakończenia kariery. A jego przyjaciel Dr. Dre kazał mu odpuścić.
” > > > > > > > > > > > „Nie mogłem tego zaakceptować, wiesz? Po prostu nie było tego w moim DNA. Nie mogłem tego zrobić.”
Po wypadku, D. O. C. pozostanie na orbicie Dr. Dre i przełomowym w kształtowaniu hip-hopu lat 90., Jego ghostwriting pojawił się na kontrowersyjnym albumie N–z4life N. W. A. w 1991 roku, a D. O. C. napisał pierwszy solowy singiel Dr. Dre, soundtrack „Deep Cover”, który przedstawił świat 19-letniemu dzieciakowi Z Long Beach w Kalifornii, Snoop Doggy Dogg.
wraz z the new star, The D. O. C. współtworzyli klasyczny „Nuthin' But A G Thang”, wydany jesienią 1992 roku jako pierwszy singel the monster z długo oczekiwanego solowego debiutu Dr. Dre. To D. O. C. zachęcił Dr. Dre do oderwania się od Eazy-E i Ruthless Records, i to D. O. C. przedstawił Dr. Dre ' a., Dre i Suge Knight, którzy w 1992 roku wydali infamous Death Row Records.
kariera D. O. C. — helter Skelter z 1996 roku i Deuce z 2003 roku była w dużej mierze niezauważona — ale jego spuścizna jako ghostwritera umieściła go w sercu najbardziej klasycznego okresu West Coast hip-hop. Współpracował z Dr. Dre ponownie nad jego comeback hitem 2001 w 1999 roku, co oznacza, że D. O. C. był w kabinie przez praktycznie wszystkie klasyczne nagrania Dr. Dre przez większą część 13 lat. Jest nierozerwalnie związany ze spuścizną Dr. Dre., Ale wszystko, co stracił, ostre rozstanie z celi śmierci i jego skomplikowana relacja z Dr. Dre sprawiły, że zapadły mu mroczne chwile.
„I jestem pewien, że próbowałem popełnić samobójstwo wiele razy. Dużo narkotyków i alkoholu, i nie będąc w stanie zrobić jedną rzecz, którą naprawdę kochasz robić. To była prawdziwa walka. Ale przez to wszystko, nigdy nie odwróciłem się od nikogo. Nigdy nie mówiłem nic złego o nikim. Kocham i mam szacunek i podziw dla wszystkich w mojej przeszłości.”
the linchpins of West Coast hip-hop are well-documented. Dr., Dre jest głównym producentem. Ice Cube to wściekła gwiazda. 2Pac jest mitologizowanym męczennikiem. A Snoop jest ikoną. Ale zawsze powinniśmy pamiętać, że klejem do wielu spuścizn był facet, który pochodził z Teksasu. Facet, który latem 1989 roku wyglądał, jakby miał rządzić światem. Odważył się nazwać swój debiut nikt nie może zrobić tego lepiej i przez kilka miesięcy miał absolutną rację.