Ford, Hawks, Leone, Peckinpah, to wszystkie wielkie nazwiska, które w historii kina w taki czy inny sposób zdefiniowały gatunek Zachodu, przekształcając to, co zaczęło się jako niskobudżetowe filmy akcji, w samą sztukę, w której Amerykański Stary Zachód służył jako miejsce opowieści o mitycznym heroizmie, klasycznych tragediach i legendarnych przygodach. Aktor i reżyser Clint Eastwood jest prawdopodobnie jednym z najbardziej doświadczonych artystów w zachodnim gatunku, ponieważ jego kariera aktorska rozpoczęła się jako legendarny „człowiek bez imienia” w Spaghetti westernach Sergio Leone z lat 60., Jako reżyser kontynuował tę spuściznę w filmach takich jak „High Plains Drifter” i „Pale Rider”, ale ostatecznie w 1992 roku Eastwood opublikował, co wielu uważa za jego ostateczną Odę do westernu i jego ostateczne arcydzieło gatunku: „Unforgiven”, epicką sagę o dekonstrukcji Zachodnich mitów.
Sam Clint Eastwood gra Williama Munny ' ego, byłego rewolwerowca, który obecnie prowadzi spokojne życie jako rolnik z dwójką dzieci. Życie jest jednak bardzo trudne dla rodziny Munny' ego, ponieważ od śmierci jego żony rodzina borykała się z problemami finansowymi., Pewnego dnia pojawia się młody mężczyzna, który nazywa siebie „dzieckiem Schofielda” (Jaimz Woolvett), szukając Munny ' ego. Chłopak opowiada Munny ' emu o nagrodzie oferowanej w mieście Big Whisky i oferuje mu szansę dołączenia do niego jako hired gun i podziału nagrody między nich. Podczas gdy dni Munny ' ego jako mordercy są przeszłością, postanawia dołączyć do niego po przemyśleniu problemów z farmą, ale nie bez wezwania swojego starego przyjaciela Neda Logana (Morgan Freeman), aby do nich dołączył., Jednak przeszłość Munny 'ego jako notorycznego złodzieja i mordercy powróci, aby go prześladować w tej ostatniej misji, ponieważ dzieciak okazuje prawdziwy i szczery podziw dla sławy Munny' ego jako rewolwerowca, nawet gdy sam Munny uważa swoją przeszłość za nikczemną.
choć bardziej znany ze swojej pracy w science fiction, Scenariusz Davida Webba Peoples okazuje się być bardzo dokładnym opisem życia na amerykańskim Zachodzie, szczególnie w odniesieniu do aspektów użycia i nadużywania przemocy w tej epoce., W rzeczywistości to użycie przemocy jest głównym tematem historii, Ponieważ Munny ucieka przed przemocą przeszłości, podczas gdy dziecko z niecierpliwością czeka na kolejną szansę udowodnienia swojej męskości za pomocą przemocy. Dwoistość między człowiekiem a mitem eksplorowana jest nie tylko przez relację między dzieckiem a Munnym, ale także w postaci postaci, która pisze powieści o Dzikim Zachodzie i widzi postać rewolwerowca jako idealnego współczesnego bohatera., Scenariusz Peoples jest niezwykle dobrze napisany, ponieważ wiele postaci i ich relacje są wyczerpująco badane, co skutkuje rewizjonizmem bohaterów westernu, który pod wieloma względami krytykuje genezę gatunku jako brutalne filmy „Shoot' em up”.
scenariusz filmu zdecydowanie stanowi trzon filmu, ale to właśnie mistrzowska reżyseria Eastwooda przekształca tę medytację przemocy w unikalną rewizję westernu., Z surowym i realistycznym podejściem bardzo w tonie ze scenariuszem, Eastwood portretuje Dziki Zachód bez romantyzmu i pomijając mityczne aspekty gatunku, biorąc rewizjonizm Zachodu o krok dalej. Posługując się scenariuszem ludowym, Eastwood krytykuje postać „bohatera” w westernach, koncentrując się na wizerunku rewolwerowca i wykorzystaniu przemocy do rozwiązywania problemów. Wizualnie Eastwood stworzył swój najbardziej imponujący film od czasu „ptaka”, z szerokim wykorzystaniem cieni i światła w doskonałej pracy kinematografii Jacka N. Greena., Styl Eastwooda, wywodzący się z wpływów Sergio Leone I Dona Siegela, i rozwijany przez wiele etapów wydaje się wreszcie zrodzić jego arcydzieło w tym filmie.
jako William Munny, Clint Eastwood jest po prostu doskonały w tym, co na pierwszy rzut oka wygląda jak przedłużenie jego wcześniejszej osobowości „człowiek bez imienia”. William Munny ma imię i przeszłość, od której chce uciec, a Estwood oddaje obraz winy i żalu do listu. Jest to jedna z jego najlepszych ról do tej pory., Morgan Freeman jest również bardzo dobry jako Ned Logan, choć podobnie jak Jaimz Woolvett (który gra Schofield Kid), łatwo zostaje przyćmiony przez potężny występ Gene ' a Hackmana jako małego Billa Daggetta. Hackman jest właścicielem każdej sceny, w której się znajduje, pokazując swój ogromny talent w bardzo dramatycznej roli. Legendarny Richard Harris ma mały wygląd jako kolejny starzejący się Rewolwerowiec, angielski Bob, w bardzo pamiętnych scenach, w których demonstruje, dlaczego jest uważany za jednego z najlepszych aktorów swojego pokolenia.,
po rozpoczęciu kariery w roli mitycznego bohatera w trylogii „dolary” Leone ' a, właściwie to Eastwood bada postać bohatera w swoich wielu filmach. Od czasu swojego pierwszego wyreżyserowanego westernu Eastwood wykazywał zainteresowanie dwoistością bohatera, szczególnie interesując się archetypem bohatera przedstawionym w klasycznym westernie z 1953 roku, „Shane”., Eastwood badał ten temat na wiele sposobów w przeszłości: najpierw jako prawdziwy antyhero („High Plains Drifter”), potem jako człowiek stający się legendą („The Outlaw Josey Wales”), a później jako prawdziwy mityczny Bohater („blady jeździec”); wszystko to kończy się” Unforgiven ” jako ostateczna demitologizacja koncepcji i jego ostateczna Oda do gatunku Zachodniego. Podczas gdy film rzeczywiście czuje się trochę „kaznodziejski” czasami, historia jest opracowana w taki sposób, że nigdy nie czuje się zbyt ciężkie ręce, ponieważ rozwija się ładnie jako klasyczna epicka opowieść o zachodzie.,
osobiście nie mogę pochwalić tego filmu wystarczająco, ponieważ jest on jednym z najlepszych westernów zrobionych od czasu „dzikiej baczki” Peckinpaha i wymagał oglądania nie tylko dla fanów gatunku. Chociaż niektórzy uważają to za „anty-Western”, myślę, że w tym filmie Imię Eastwooda może z dumą stanąć obok tych z Forda, Hawks, Leone i Peckinpaha jako mistrza Zachodu. „Unforgiven” to zdecydowanie arcydzieło Clinta. 10/10