jesteśmy błogosławieni mnóstwem muzeów i galerii sztuki tutaj w L. A., Ale przy tak wielu pokazach obracających się w dowolnym momencie, może być trudno nadążyć. Nikt nie chce być osobą, która dowiaduje się o fajnej wystawie tylko wtedy, gdy jest zamykana i wyjeżdża z miasta. Aby pomóc Ci jak najlepiej wykorzystać swoją galerię, zapoznaj się z naszym comiesięcznym przewodnikiem po najlepszych eksponatach muzealnych w L. A.,
Lawrence Weiner: On View — projekty Regen
do 4 kwietnia
https://www.instagram.com/p/By7SBfuCjso/
Lawrence Weiner był jednym z czołowych nazwisk ruchu sztuki konceptualnej lat 60., a jego prace powracają do projektów Regen na dziesiątą wystawę w galerii. On View zawiera serię wielkoskalowych instalacji tekstowych.
Catherine Opie: retoryczne pejzaże — projekty Regen
do 4 kwietnia
https://www.instagram.com/p/B9FVQxKBkoa/
ikona świata Sztuki w L. A. Catherine Opie prezentuje wystawę skupioną wokół jej pierwszej w historii pracy filmowej, modernistycznej., Film animowany przedstawia „polityczne kolaże” epoki Trumpa, prezentowane na ekranach podobnych do iPhone ' a.
Evan Nesbit: Open Objects – Roberts Projects
odważna wrażliwość kolorystyczna Evana Nesbita pojawi się na wystawie, która obejmuje jego obrazy i prace światłowodowe. Nesbit jest znany ze swoich abstrakcji, zawierających intensywne wykorzystanie materiału i wzoru.
wszystkie czarownice — Jeffrey Deitch
kończy się 11 kwietnia
https://www.instagram.com/p/B8zqnV5FWHK/
ten pokaz grupowy jest organizowany wokół tego, co kuratorzy nazywają wspólną „wiedźmią wrażliwością.,”Eksponaty na wystawie czerpią z obrazów, które sugerują okultyzm lub Nadprzyrodzony, aby mówić o władzy, ciele i płci.
Julie Mehretu – LACMA
kolejna współpraca LACMY z nowojorskim Whitney Museum of American Art, to pierwsza w historii kompleksowa retrospektywa kariery Julie Mehretu. 49-letni artysta urodzony w Etiopii tworzy dzieła, które zmagają się z kolonializmem, historią, kapitalizmem, wysiedleniami I wojną. Wystawa obejmuje ponad 70 prac, wszystkie wykonane od 1996 roku.,
Hollywood Dream Machines – Petersen Automotive Museum
we współpracy z ComicCon Museum Petersen zgromadziło grupę samochodów z klasycznych filmów science fiction i fantasy. Pełnowymiarowe rekwizyty z filmów, takich jak Bladerunner, powrót do przyszłości i Batman, są na wystawie, wraz z rysunkami i modelami.
Cross Colours: Black Fashion in the 20th Century – California African American Museum
Cross Colours to wyłaniająca się marka z pary czarnych L. A., projektantów, kiedy Will Smith zaczął sportować swoje ubrania na ekranie we wczesnych odcinkach „The Fresh Prince of Bel Air”. Wkrótce marka, zawsze informowana przez Afrocentryzm i postępową politykę, stała się narodową sensacją. Wystawa opowiada o 30 latach istnienia marki, od vintage ' owych Tekstyliów, które informowały o projektach, po to, jak firma wykorzystywała modę jako platformę do rozwiązywania problemów sprawiedliwości społecznej.,
Lauren Halsey — David Kordansky Gallery
zamyka 14 marca
https://www.instagram.com/p/B6LfkxnjN9e/
Lauren Halsey (jedna z naszych osób do obejrzenia w 2020 roku) rozpoczyna rok pokazem malowanych prac rzeźbiarskich, swoją pierwszą indywidualną wystawą w David Kordansky Gallery. Spodziewaj się, że zostaniesz przetransportowany z Mid-Wilshire do ” żywych, mitycznych miejsc w South Central Los Angeles.,”
Zoya Cherkassy: Soviet Childhood – Fort Gansevoort
Ta grupa obrazów i rysunków Zoya Cherkassy wykorzystuje style Radzieckiego realizmu i modernizmu, aby przedstawić sceny, które artystka, która miała zaledwie 15 lat, gdy Związek Radziecki upadł, wspomina z codziennego życia swojego dzieciństwa.Facebook i Instagram.
RELATED: ci artyści z L. A. skupiają się na queerowych perspektywach
Bądź na bieżąco ze wszystkim, co musisz wiedzieć o L. A., śledząc nas na Facebooku i Instagramie.