ontwikkeling
Het logo van de film
auteur Roald Dahl keurde de verfilming van 1971 af. Warner Bros. en Brillstein-Grey Entertainment gingen in 1991 in gesprek met de Dahl estate, in de hoop de rechten te kopen om een andere filmversie van Charlie and The Chocolate Factory te produceren., De aankoop werd afgerond in 1998, met Dahl ‘ s weduwe, Felicity (“Liccy”), en dochter, Lucy, ontvangen totale artistieke controle en laatste privilege op de keuzes van acteurs, regisseurs en schrijvers. De daaropvolgende bescherming van het bronmateriaal door de Dahl estate was de belangrijkste reden dat Charlie en de Chocoladefabriek sinds de jaren 1990 in de ontwikkelingshel wegkwijnen. Scott Frank werd ingehuurd om het scenario te schrijven in februari 1999, nadat hij Warner Bros.benaderde voor de baan., Frank, een recente Oscar-genomineerde voor de R-rated misdaadfilm Out of Sight, wilde werken aan een film die zijn kinderen konden genieten. Als een enthousiaste fan van het boek, was hij van plan om meer trouw te blijven aan Dahl ‘ s visie dan de film uit 1971 was geweest. Nicolas Cage was onder discussie voor Willy Wonka, maar verloor interesse. Gary Ross tekende om te regisseren in februari 2000, wat resulteerde in Frank voltooiing van twee versies van het scenario, voordat hij vertrok met Ross in September 2001. Warner Bros., en de Dahl Estate wilde Frank om te blijven op het project, maar hij geconfronteerd scheduling conflicten en contractuele verplichtingen met Minority Report (2002) en The Lookout (2007).in oktober 2001 begon Rob Minkoff te onderhandelen over de positie van regisseur en Gwyn Lurie werd ingehuurd om vanaf nul te beginnen met een nieuw script in februari 2002. Lurie zei dat ze het originele boek zou aanpassen en de verfilming van 1971 zou negeren., Dahl ‘ s landgoed verdedigde Lurie nadat ze onder de indruk was van haar werk aan een andere Dahl-bewerking, een live-action-bewerking van de BFG, voor Paramount Pictures, die nooit werd gemaakt (Paramount verdeelde de eerdere 1971 filmversie van Charlie, en verkocht later de rechten aan WB). In april 2002 was Martin Scorsese betrokken bij de film, zij het kort, maar koos ervoor om The Aviator te regisseren. Warner Bros. president Alan F., Horn wilde dat Tom Shadyac Jim Carrey regisseerde als Willy Wonka, in de overtuiging dat het duo Charlie en de Chocoladefabriek relevant kon maken voor het mainstream publiek, maar Liccy Dahl verzette zich hiertegen.na enthousiaste goedkeuring van de Dahl estate, huurde Warner Bros. Tim Burton in om te regisseren in Mei 2003. Burton vergeleek de ontwikkeling van het project met Batman (1989), die hij regisseerde, in how there was been various creative efforts with both films., Hij zei: “Scott Frank’ s versie was de beste, waarschijnlijk de duidelijkste, en de meest interessante, maar ze hadden dat verlaten.”Liccy Dahl merkte op dat Burton de eerste en enige directeur was waar het landgoed blij mee was. Hij had eerder een andere van de auteur ‘ s bewerkingen met James and the Giant Peach (1996) (ook geproduceerd door Burton), en, net als Roald en Liccy, een hekel aan de 1971 film omdat het afgedwaald van de verhaallijn van het boek.
Casting
voorafgaand aan Burton ‘ s betrokkenheid, Warner Bros., Willy Wonka werd besproken met Bill Murray, Christopher Walken, Steve Martin, Robin Williams, Nicolas Cage, Jim Carrey, Michael Keaton, Robert De Niro, Brad Pitt, Will Smith, Mike Myers, Ben Stiller, Leslie Nielsen, John Cleese, Eric Idle, Michael Palin (alle drie waren leden van Monty Python), Patrick Stewart en Adam Sandler. Dustin Hoffman en Marilyn Manson wilden ook de rol. Pitt ‘ s productiemaatschappij Plan B Entertainment bleef de film echter co-financieren met Warner Bros., Johnny Depp was de enige acteur Burton overwogen voor de rol, hoewel Dwayne Johnson was Burton ‘ s tweede keuze in het geval Depp was niet beschikbaar. Depp tekende zonder het script te lezen met de bedoeling om voor een totaal andere aanpak te gaan dan Gene Wilder deed in de verfilming van 1971. Depp zei dat ongeacht de originele film, Gene Wilders karakterisering van Willy Wonka opviel als een unieke vertolking.,Depp en Burton hebben hun Willy Wonka afgeleid van televisiepresentatoren zoals Bob Keeshan (Captain Kangaroo), Fred Rogers en Al Lewis Van De Uncle Al Show. Burton herinnerde zich uit zijn jeugd dat de personages bizar waren, maar blijvende indrukken achterlieten. Hij zei: “Het was een beetje een vreemde samensmelting van deze vreemde kinderen Tv show hosts.”Depp gebaseerd Wonka’ s look (overdreven bob cut en zonnebril) op Vogue magazine editor Anna Wintour.er werden vergelijkingen gemaakt tussen Willy Wonka en Michael Jackson., Burton was het niet eens met de vergelijkingen en zei dat Jackson, in tegenstelling tot Wonka, van kinderen hield. Depp zei dat de overeenkomsten met Jackson nooit bij hem opkwamen. In plaats daarvan vergeleek hij Wonka met Howard Hughes vanwege zijn “teruggetrokken, germafobe, controlerende” aard. Burton was het eens met de gelijkenis met Hughes. Hij citeerde ook Charles Foster Kane van Citizen Kane als een inspiratie voor Wonka, als Kane is “iemand die briljant was, maar toen getraumatiseerd was en zich dan terugtrekt in hun eigen wereld”., Depp wilde prothese sport voor de rol en hebben een lange, langwerpige neus, maar Burton geloofde dat het te schandalig zou zijn. Tijdens de productie beschuldigde Gene Wilder, in een interview met The Daily Telegraph, de filmmakers ervan de film uit 1971 alleen opnieuw te maken voor het doel van geld. Depp zei dat hij teleurgesteld was door het commentaar van Wilder en reageerde dat de film geen remake was, maar een nieuwe bewerking van Dahl ‘ s boek uit 1964.,de casting calls voor Charlie Bucket, Violet Beauregarde, Veruca Salt en Mike Teavee vonden plaats in de Verenigde Staten en het Verenigd Koninkrijk, terwijl Augustus Gloop ‘ s casting plaatsvond in Duitsland. Burton zei dat hij acteurs zocht “die iets van het karakter in hen hadden”, en vond Mike Teavee het moeilijkste karakter om te casten. Burton vond problemen met het casting van Charlie, totdat Depp, die met Freddie Highmore had gewerkt aan Finding Neverland, Highmore voorstelde voor de rol. Highmore had het boek al eerder gelezen, maar besloot het nog een keer te lezen voor de auditie., De acteur zag de originele verfilming niet, en koos ervoor om het niet te zien tot na Burton ‘ s productie, zodat zijn vertolking niet zou worden beïnvloed.voordat Adam Godley officieel werd gecast als Mr. Teavee, werden Dan Castellaneta, Tim Allen, Ed O ‘ Neill, Bob Saget en Ray Romano allemaal in aanmerking genomen voor de rol.het gerucht gaat dat Gregory Peck in aanmerking kwam voor de rol van opa Joe., Andere acteurs die werden overwogen voor opa Joe waren Richard Attenborough, Kirk Douglas, Albert Finney, Anthony Hopkins, Paul Newman, Max von Sydow, David Warner, Christopher Lloyd en Peter Ustinov.de opnames voor Charlie and The Chocolate Factory begonnen op 21 juni 2004 in de Pinewood Studios in Engeland. Regisseur Tim Burton en componist Danny Elfman vonden het filmen wat moeilijk omdat ze tegelijkertijd aan Corpse Bride werkten., De Wonka Factory buitenkant werd toevallig gebouwd op dezelfde backlot die Burton had gebruikt voor Gotham City in Batman (1989). De ceremoniële scène vereiste 500 lokale extra ‘ s. De Chocolate Room / River setpiece vulde Pinewood ‘ s 007 Stage. Als gevolg van de Britse Equity rules, waarin staat dat kinderen maar vier en een half uur per dag mogen werken, duurde het filmen voor Charlie and The Chocolate Factory zes maanden en eindigde in December 2004.
ontwerp
De architectuur van het Huis van de familie Bucket werd beïnvloed door Burton ’s bezoek aan Roald Dahl’ s schrijvershut., Net als het boek, De film heeft een “tijdloze” setting en is niet ingesteld in een bepaald land. “We hebben geprobeerd om het niet te lokaliseren naar een plaats,” productieontwerper Alex McDowell uitgelegd. “De auto’ s, in feite, rijden in het midden van de weg.”De stad, waarvan het ontwerp werd gevormd door de zwart-wit stedelijke fotografie van Bill Brandt, evenals Pittsburgh en Noord-Engeland, is gerangschikt als een middeleeuws dorp, met Wonka’ s landgoed op de top en de Bucket shack hieronder., De filmmakers gebruikten ook fascistische architectuur voor Wonka ‘ s fabrieks exterieur, en ontwierpen de meeste sets op 360-graden geluidsfasen, vergelijkbaar met cycloramas. Burton biograaf Mark Salisbury schreef dat Charlie and The Chocolate Factory ” beelden van de jaren 1950 en ’70 met een futuristische gevoeligheid die lijkt rechtstreeks uit een jaren 1960 gevoel van de toekomst.”De” TV Room “is gebaseerd op foto’ s uit de films 2001: A Space Odyssey, Danger: Diabolik, en THX 1138. Danger Diabolik diende ook als inspiratie voor The Nut Room en Inventing Room.,
visuele effecten
Tim Burton vermeed het gebruik van te veel digitale effecten omdat hij wilde dat de jongere acteurs het gevoel hadden dat ze in een realistische omgeving werkten. Als gevolg hiervan werden gedwongen perspectieftechnieken, oversized props en schaalmodellen gebruikt om computergegenereerde beelden (CGI) waar mogelijk te vermijden. Deep Roy werd gecast om de Oompa-Loempa ‘ s te spelen op basis van zijn eerdere samenwerkingen met Burton op Planet of the Apes en Big Fish. De acteur was in staat om verschillende Oompa-Loempa ‘ s te spelen met behulp van split screen fotografie, digitale en front projectie effecten., “Tim vertelde me dat de Oompa-Loempa’ s strikt geprogrammeerd waren, zoals robots—alles wat ze doen is werken, werken, werken,” zei Roy. “Dus als het tijd is om te dansen, zijn ze als een regiment; ze doen dezelfde stappen.”
een praktische methode werd overwogen voor de scène waarin Violet Beauregarde blauw wordt en opzwelt tot een gigantische bosbes van 3 meter. Een pak met een luchtslang werd overwogen op een gegeven moment Voor het begin van de zwellende scène, voordat de beslissing werd genomen om de volledige transformatie in CGI te doen. De visuele effecten huis Cinesite werd gerekruteerd voor deze opdracht., In sommige foto ’s van AnnaSophia Robb’ s hoofd werd een gezichtsprothese gedragen om de indruk te wekken dat haar wangen ook waren opgezwollen. Omdat deze beslissing laat in de productie van de film werd genomen, werden alle sporen van Violet ‘ s blueberry scene weggelaten uit trailers of promotiemateriaal.in plaats van op CGI te vertrouwen, wilde Burton dat de 40 eekhoorns in de Notenkamer echt waren. De dieren werden gedurende 10 weken elke dag getraind voordat het filmen begon. Ze begonnen hun coaching terwijl pasgeborenen, gevoed door flessen om relaties te vormen met menselijke trainers., De eekhoorns werden elk geleerd om op een kleine blauwe barkruk te zitten, een walnoot te tikken en te openen en het vlees op een lopende band te zetten. “Uiteindelijk werd de scène aangevuld met CGI en animatronics, “zei Burton,” maar voor de close-ups en de belangrijkste actie, ze zijn het echte ding.”Wonka’ s Viking boot voor de Chocolate River sequence drijft langs een realistische rivier gevuld met 192.000 liter nep gesmolten chocolade. “Nadat we de eerste film hadden gezien, wilden we de chocoladerivier er eetbaar laten uitzien,” zei McDowell. “In de eerste film is het zo onsmakelijk.,”De productie werd eerst beschouwd als een CGI rivier, maar Burton was onder de indruk van de kunstmatige stof toen hij zag hoe het vastklampte aan de roeiriemen van de boot. Negen tinten chocolade werden getest voordat Burton zich op de juiste tint vestigde.
Muziek
de originele muziek werd geschreven door Danny Elfman, een frequente medewerker van regisseur Tim Burton., Elfman ’s partituur is gebaseerd op drie hoofdthema’ s: een zacht familiethema voor de emmers, meestal ingesteld in de bovenste houtblazers; een mystieke, door snaren gedreven wals voor Willy Wonka; en een hyper-upbeat factory thema voor full orchestra, Elfman ’s zelfgemaakte synthesizer samples en de verkleinwoordelijke zangstemmen van de Oompa-Loempa’ s.
Elfman schreef en vertolkte ook de zang voor vier nummers, met toonhoogte veranderingen en modulaties om verschillende zangers te vertegenwoordigen. De teksten van de Oompa-Loempa liederen zijn aangepast aan het originele boek, en zijn dus toegeschreven aan Roald Dahl., Naar aanleiding van Burton ‘ s suggestie, is elk nummer in de partituur ontworpen om een ander archetype weer te geven. “Wonka’ s Welcome Song “is een waanzinnig Vrolijk themapark deuntje,” Augustus Gloop “een Bollywood spektakel (volgens Deep Roy’ s suggestie),” Violet Beauregarde “is funk uit de jaren 1970,” Veruca Salt “is bubblegum pop / psychedelische pop uit de jaren 1960, en” Mike Teavee ” is een eerbetoon aan de late jaren 1970 hardrock (zoals Queen) en vroege jaren 1980 haarbands.de originele film soundtrack werd uitgebracht op 12 juli 2005 door Warner Bros.Records.