The Spokesman-Review Newspaper

La musica indie è diversa. È una specie di genere catch-all per artisti che non definiresti come rock classico, pop o rap. Per questo motivo, anche per gli ascoltatori indie di lunga data, ci sono sempre artisti che vanno inascoltati.

Se questo è il tuo ingresso all’indie, o stai solo cercando di esplorare un nuovo angolo del genere, questa lista è un buon punto di partenza. Da indie pop e folk al rock, c’è varietà.,

Soccer Mommy è uno dei volti più importanti dell’indie rock emergente. I suoi riff e melodie spesso brillanti e orecchiabili sono sovrapposti a testi onestamente profondi espressi con una certa nonchalance ambivalente. Il suo album più recente, “Color Theory,” è biografico, e la sua traccia di successo, “Circle the Drain,” è una testimonianza della sua abilità songwriting.

Pinegrove si è unito alla scena indie rock nei primi anni 2010 e ha rapidamente guadagnato un seguito fanatico. Il loro suono è caratterizzato da delicate influenze rock e un leggero twang country. I testi del cantautore Evan Hall sono diretti e sinceri., Il loro ultimo album, “Marigold”, è stato rilasciato in precedenza nel 2020. Situato tra una serie di grandi tracce, “Hairpin” presenta il loro marchio distinto di rock slow-tempo e lirismo poetico.

Band of Horses si muove nella direzione del folk-rock. Conosciuto per il loro successo del 2005 “The Funeral”, il gruppo ha pubblicato quattro album completi, il più realizzato dei quali è probabilmente ” Infinite Arms.”Sempre focalizzato sull’energia acustica ben supportata, il gruppo ha trovato successo con ballate orientate al rock (“The Great Salt Lake”), un’acustica dolce e atmosferica (“Detlef Shrempf”) e tutto il resto.,

Phoebe Bridgers è stato un argomento di conversazione ultimamente, come il suo secondo album, “Punisher,” è impostato per il rilascio nel mese di giugno. La sua vena emo-rock di indie si occupa di una discussione Dylanesque di esperienza sconvolgente e banale. Uno dei suoi singoli più recenti, “Tokyo,” discute un rapporto padre travagliata in un tono franco distintamente la propria. Brani come “Motion Sickness” e “Scott Street” sono grondanti di talento musicale e genio lirico, il tutto sottolineato da una profonda ansia. Assicurati di controllare “Boygenius”, la sua collaborazione con Julien Baker e Lucy Dacus.,

J Ember è probabilmente il nome meno riconoscibile in questa lista, e forse è perché deve ancora pubblicare un album full-length. Le melodie orecchiabili e coinvolgenti di J Ember ti fanno venire voglia di indossare un sorriso ironico e goderti il suo suono liscio e ipnotico. Il suo EP, “Green Eyes,” è stato rilasciato il mese scorso, e la title track è una canzone pop-like orecchiabile su attrazione inspiegabile.

Eden è la quintessenza del pop indie., Le sue canzoni sono generalmente composte da voci di tenore e falsetto su un complesso sfondo elettronico, il cui effetto è quello di rivendicare l’esperienza degli ascoltatori e trasportarli in un mondo di tunnel illuminati di giallo e lunghe esposizioni fotografiche. Occasionalmente, un delicato suono acustico irrompe e la profondità emotiva di Eden viene messa in mostra. Il suo secondo album, “No Future”, è uscito a febbraio.

Alt-J ha una delle voci più distintive in indie., Il loro album di debutto, “An Awesome Wave”, si sente perfetto quando ascoltato nel suo complesso, e la voce quasi lamentosa del cantante Joe Newman è incredibilmente bella. Elogiato per la storicità dei loro testi e le qualità poetiche, il loro suono è una combinazione di voci spot-lit, batteria eccentrico, chitarra e basso pezzi e un generale atmosfera un po ‘ psichedelica. Vedi “Matilda” o il classico ” Mano sinistra libera.”

Alvvays si sposta indietro verso l’indie pop, il loro suono harkening al genere Shoegazing britannico della fine degli anni ’80 per ispirazione., Le loro melodie gocciolano di dolcezza, e gli sfondi sono una tavolozza piena di suoni che ti fa venire voglia di chiudere gli occhi e semplicemente rock alla musica, o guardare distrattamente le scarpe, come suggerisce il nome del sottogenere. Il loro album più recente, “Antisocialites,” è colpito dopo colpo sbalorditivo.

Death Cab for Cutie costituisce una pietra angolare della definizione di indie rock, e sono probabilmente l’atto più riconosciuto in questa lista. La voce del cantante Ben Gibbard trasuda una sincerità indimenticabile., Che si tratti della loro traccia acustica più straziante o di una ballata rock intensamente coinvolgente, DCFC troverà un posto nella tua playlist con le loro linee di basso costanti e accordi delicati. Ogni album è nettamente distinto dall’ultimo, ma “Kintsugi” e “Transatlanticism” sono due punti salienti riconoscibili.

Sharon Von Etten ha scolpito un suono distintivo in indie rock e folk. I suoi testi sono emotivi ma non apertamente sentimentali. La sua voce è un po ‘ dura, ma scorre con una bellezza robusta. Il suo sfondo musicale è fortemente armonico e spesso un po ‘ dissonante., La canzone di Von Etten “Seventeen” (c’è anche una versione con Norah Jones) è un lavoro di intuizione intergenerazionale e composizione meravigliosa.

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