Anche se è morto nel 1988 all’età di 52 anni, derubando così il mondo di una delle più grandi voci della musica pop, la leggenda di Roy Kelton Orbison di Wink in Texas non morirà mai mentre ci sono orecchie per ascoltare il suo magnifico talento. Spesso paragonato a un cantante d’opera, Orbison è riconosciuto come il vocalist finale da tutti, da Bob Dylan, George Harrison, Tom Petty e Jeff Lynne-che tutti lo avrebbero accompagnato nei Viaggi Wilburys-Elvis Presley, Carl Perkins e Chris Isaak., La sua capacità di colpire una gamma multipla di quattro ottave e mantenere un tono, un tono e un’espressione perfetti ha fatto sì che Orbison paragonasse il tipo di forza stellare che può mettere a tacere una stanza, riempire ogni spazio disponibile e poi portare un pubblico in ginocchio e gridare la loro approvazione attraverso gli occhi a goccia mentre il suo finale
La carriera di Orbison è iniziata alla Sun Records alla fine degli anni ‘ 50 quando ha cantato country e western, ma il suo stile ballad si evolve una volta che passa a Monument e ha 22 canzoni nella Top 40., Questi includono classici come ” Only the Lonely”, “Crying” (che sarà rianimato dal cantante e da un altro accolito k.d. lang, e lo spiritoso, parlare e ringhiare di ” Oh, Pretty Woman.” Le vendite degli album di Roy furono enormi e per un periodo negli anni ‘ 60, colmò il divario tra rock and roll e musica pop mentre coetanei come Presley, Chuck Berry e Little Richard erano rispettivamente nell’esercito, nella prigione e nella chiesa. Un individuo radicato e modesto, Orbison era consapevole del suo dono, ma lo usava solo per sempre., Ha ricevuto cinque Grammy Awards nella sua vita e un Lifetime Achievement Award come riconoscimento postumo del suo genio unico-dieci anni dopo la sua morte a Hendersonville, Tennessee nel 1988. Bruce Springsteen, un altro fedele ammiratore, ha dato Roy quel premio al Rock and Roll Hall of Fame nel 1987 e ha dichiarato la sua convinzione che la voce del suo eroe riecheggerà nel corso della storia., Siamo lieti di avere una selezione della sua musica favolosa, tra cui gemme degli ultimi giorni-Laminar Flow e King of Hearts, nonché antologie come The Essential Roy Orbison, The Singles Collection e The Monument Singles Collection. Uno di questi sarebbe un bel posto per iniziare il vostro apprezzamento dell ” uomo.
Anche se nato a Vernon, Texas, il padre di Orbison, che lavorava nel settore petrolifero, trasferì la famiglia nel piccolo borgo di Wink nel tentativo di evitare un’epidemia di polio. In questa città piena di carburante di petrolio piuttosto desolata Orbison è cresciuto un bambino timido che ha ereditato miopia genetica., Il suo marchio di fabbrica occhiali scuri erano in realtà tonalità di prescrizione e la sua scelta professionale di abiti neri non era tanto un espediente, più un’espressione di anonimato e la voglia di passare in secondo piano.
Reticente come era in pubblico in occasioni normali una volta ottenuto davanti a un microfono Orbison fiorì e si animò. Fu ispirato dal vedere Elvis e poi Johnny Cash suonare dal vivo in breve tempo nel 1955, che descrisse come una combinazione di trauma e illuminazione., Cash lo ha spostato verso un provino per la Sun Records, ma mentre era l “autista di Presley in occasione il suo unico successo songwriting è stato in pitching” Claudette “ai fratelli Everly che ha usato come un rovescio della medaglia sul loro successo”All I Have To Do Is Dream”.,
Se il Sole non esattamente utilizzare Roy capacità – che è stato spesso usato come un gopher – Fred Foster è stato più veloce di apprezzare Orbison e gli diede un Monumento contratto, nel 1960, poi in coppia il suo ultimo progetto con la crema del raccolto di Nashville, Un uomo come Grady Martin, Hargus Robbins, Harold Bradley, Floyd Cramer e l’onnipresente Jordanaires o Anita Kerr cantanti, che sono stati ritenuti eccedenti le esigenze in occasione data la portata dell’uomo di fronte a loro., Canzone svolta di Roy era “Only the Lonely”, che impiegava il suo falsetto e impressionato Elvis così tanto che ha comprato una scatola di 45rpms e li diede ai suoi amici.
Orbison è andato in tour con Patsy Cline e le hit appena riversate: “Blue Angel”,” Running Scared”,” Crying”,” Candy Man ” di Fred Neil – epico in tutti i sensi., La popolarità di Orbison con gli acquirenti di dischi britannici lo ha portato nel Regno Unito per un tour a supporto dei Beatles il cui pubblico potrebbe essere stato inizialmente sconcertato da questo idiosincratico dall’aspetto pallido dall’aspetto texano, ma le cui urla in attesa si sono rivolte alla riverenza e alle richieste di bis mentre John Lennon e la compagnia guardavano
Quindi agli album., Dagli anni del monumento prodotti da Fred Foster raccomandiamo vivamente Lonely and Blue per “I Can’t Stop Loving You” e “Bye Bye Love”, Piangendo per ” Running Scared “e la sua singolare interpretazione di” The Great Pretender”, i più grandi successi di Roy Orbison e In Dreams – quelli sono tutti consegnati in un anno dal 1962-63! Ottimo lavoro.,
Le gemme di metà periodo includono più dei più grandi successi di Roy Orbison (come il suo compagno questo è in realtà un album dedicato piuttosto che semplicemente una raccolta) per la versione di Roy di “Pretty paper” di Willie Nelson e il primo set di Orbison in cui tutti possono chiedersi perché “Pretty One” e “Come Back to Me My Love” non
Il periodo MGM è rappresentato da C’è solo un Roy Orbison, mentre Monument li corse nei negozi per rilasciare Orbisongs, uno dei migliori album rock e ballad dell’uomo.,
I classici Roy Orbison e Roy Orbison canta Don Gibson sono grandi C&W album troppo e la colonna sonora di Orbison unico e unico ruolo cinematografico – interpreta Johnny Banner nel musical western The Fastest Guitar Alive è un manufatto di culto di grande merito. Ora, mentre i successi si prosciugarono temporaneamente, gli album di Orbison rimasero eccellenti e coprì regolarmente le canzoni di Mickey Newbury in glory., The Big O (il suo soprannome gli fu dato in quel fatidico tour dei Beatles nel 1963) è un altro tesoro con Roy che affronta “Help Me, Rhonda” di Brian Wilson e capolavori del rock’n’roll come “Land of a Thousand Dances” e “Money”. Successivamente tributi a Hank Williams e sia i dischi Memphis e Milestones trovano Orbison colpire i primi anni 1970 a testa alta, scegliendo grande materiale da interpretare e iniziando a produrre la propria roba con un’atmosfera più country.,
Il suo ritorno a Monument coincide con l’uscita di Regeneration, un titolo giustamente chiamato per un disco che include quattro brillanti canzoni di Dennis Linde e una decostruzione di Tony Joe White “I’m a Southern man.”
La classe del ’55 squadre Roy, Jerry Lee Lewis, Carl Perkins e Johnny Cash, un pool genetico di talenti che rende omaggio a Elvis in parte include anche una versione show-stopping di John Fogerty”Big Train (From Memphis)”.
Chiunque stia giocando a catch up dovrebbe indagare In Dreams: The Greatest Hits., Four sides of classics originariamente questo CD imposta Orbison per il suo importante album di ritorno, Mystery Girl. Pubblicato nel 1989 il titolo deriva dalla canzone che Bono and The Edge of U2 scrisse per Roy, “She’s A Mystery To Me”. Che a sua volta è stato ispirato dalla visione del film di David Lynch Blue Velvet. Il legame tra le giovani star irlandesi e l’eroe del rock ha ovviamente giovato a entrambi gli artisti e questo album è stato un grande successo negli Stati Uniti e nel Regno Unito., Pubblicato postumo ma realizzato mentre Roy stava godendo di una massiccia rinascita attraverso la sua parte nei Traveling Wilburys, il disco contiene anche lo smash di Tom Petty/Jeff Lynne/Orbison “You Got It”,” The Comedians ” di Elvis Costello e la produzione di Bono, T-Bone Burnett e the Heartbreakers Mike Campbell.
Quest’ultima band è il back-up in primo piano, mentre gli ospiti includono George Harrison, Bono che suona la chitarra elettrica nella sua canzone, Al Kooper, Jerry Scheff e The Memphis Horns., La ristampa rimasterizzata del 2007 trova spazio anche per “You May Feel Me Crying” dove Brian En è nella sedia del produttore. Questo è un album classico – senza dubbio.
Per arrotondare le cose si consiglia anche un nero & White Night Live dove Roy è affiancato da ex sidemen Presley e ammiratori come Springsteen, Costello, Tom Waits, Jennifer Warnes, k.d. lang e Bonnie Raitt per 17 tracce di splendour.,
Infine, King of Hearts è un set postumo messo insieme da Jeff Lynne che comprende sessioni di master e demo con gli assist di Don Was, David Briggs e Diane Warren, tra gli altri nomi stellari.
Roy Orbison ha sopportato molte difficoltà personali e tragedie nella sua vita, ma possiamo solo essere dispiaciuti che sia morto all’età di 52 anni quando aveva molto di più da offrire. Indagare su uno qualsiasi degli album di cui sopra e assicurarsi che un trattamento raro si trova in serbo. La voce, la melodia, la passione – non può che essere La Grande O.,
Words: Max Bell