Pronuncia la parola “Hollywood” e le immagini di immagini di successo, tappeti rossi e un segno molto iconico con lettere bianche sulle colline di Los Angeles sono probabilmente evocate. Allo stesso modo, Bollywood è conosciuta per alcuni infissi—come elaborate sequenze di canzoni e danze, melodramma romantico e scenografia sorprendente-ma c’è molto di più in questa diversa industria cinematografica da cui provengono.,
Bollywood, un portmanteau di “Hollywood” e “Bombay” (il precedente nome di Mumbai), si riferisce al settore in lingua hindi dell’industria cinematografica indiana, ancora con sede a Mumbai. Bollywood è il più grande settore dell’industria cinematografica indiana, rappresentando un terzo dei biglietti per il cinema venduti in India nel 2020 e il 44% delle entrate nette al botteghino.
Producendo tra 1.500 e 2.000 film all’anno in 20 lingue, l’India ha la più grande industria cinematografica del mondo (sì, più grande di Hollywood), in termini di numero di film usciti., Altre aree dell’industria cinematografica indiana includono Tollywood (il settore in lingua Telegu a Hyperabad) e Kollywood (settore in lingua tamil a Chennai), e altri. Per il contesto, questi sono alcuni dei molti soprannomi ispirati a Hollywood in tutto il mondo: Nollywood si riferisce all’industria cinematografica della Nigeria; Trollywood è la Svezia; e Y’allywood è il crescente centro di produzione di Atlanta.
Negli ultimi anni, Bollywood è cresciuta fino a proporzioni epiche, capitalizzando sui semi piantati più di un secolo fa, quando il primo film muto di Bollywood è stato rilasciato nel 1913, e il primo talkie nel 1931., Oggi, i film di Bollywood sono tremendamente popolari e rispettati tra il pubblico cinematografico indiano.
Parlare con OprahMag.com, critico cinematografico Shubhra Gupta dice che quando ha iniziato a rivedere i film di Bollywood per L’Indian Express 25 anni fa, alcuni dei suoi coetanei avrebbe pietà di lei. “Povero te, non puoi vedere i film di Hollywood”, ricorda. “Poi Bollywood è diventato cool. Ora, Bollywood è la cosa., Ci sono così tanti tipi di film che stanno uscendo. Tutti vogliono un pezzo. È bello guardare Bollywood ora.”
Anche la popolarità dei film di Bollywood si riflette statisticamente. Si stima che le entrate del botteghino in India abbiano raggiunto il massimo storico di billion 1.4 miliardi in 2018, con i film di Hollywood che rappresentano solo il 10% delle vendite di biglietti in India in 2018 (anche se questa cifra è cresciuta solo, a causa del successo senza precedenti di Avengers: Endgame).,
Ora, però, l’industria centenaria di Bollywood sta raggiungendo una nuova sfida: come superare la pandemia globale e mantenere il suo slancio crescente? Al momento, i film di Bollywood sono disponibili per la visione in streaming, anche se spesso sono più apprezzati nei teatri. Ecco cosa devi sapere quando inizi la tua esperienza cinematografica di Bollywood.
I film di Bollywood sono noti per le loro sequenze di canzoni e balli.
Il cinema indiano si è evoluto separatamente da Hollywood e conserva le sue caratteristiche., Uno degli esempi più eclatanti dell’estetica unica di Bollywood è l’uso del canto e della danza da parte dei film.
“Le celebri sequenze di canto e danza di Bollywood non mostrano alcuna influenza del musical hollywoodiano”, scrive Sabrina Ciolfi nel documento accademico, Popular Hindi Cinema: Narrative Structures and Points of Continuity With the Tradition. Secondo Ciolfi, questo elemento è stato preso in prestito dal “teatro classico, dove la musica, il canto e la danza giocano un ruolo importante.”
Tipicamente, le scene musicali sono intrecciate nella trama narrativa, come piccole deviazioni dalla realtà. Il canto è raramente fatto dagli attori, dando un altro senso di rottura dalla narrazione. Secondo il critico cinematografico Gupta, che ha anche scritto i 50 film che hanno cambiato Bollywood, 1995-2015, song era un modo per i personaggi di esprimere i loro sentimenti.
” Una canzone è uno spazio per il desiderio., Le cose che non sono stati ammessi nel pubblico dominio, avrebbe messo in una canzone. Il pubblico sapeva che si trattava di finzione”, dice Gupta, ricordando con affetto i tempi in cui gli altri frequentatori di film ballavano nei corridoi durante le canzoni. “Ora, siamo tutti’ troppo cool per la scuola.”Non facciamo più quelle cose nei nostri multiplex, ma nel passato è qualcosa che abbiamo fatto molto”, dice.
Saroj Khan, uno dei principali coreografi di Bollywood, è morto nel luglio del 2020. Nel corso dei suoi 60 anni di carriera, è stata dietro oltre 2.000 danze, molte delle quali leggendarie., Era conosciuta per le sue collaborazioni con Madhuri Dixit e Sridevi, che è morto in 2018.
Mentre i film di Bollywood diventano sempre più realistici, anche queste sequenze musicali—che hanno caratterizzato la sincronizzazione delle labbra—sono cambiate. “Qualcosa che davi per scontato non accade più: qualcuno che scoppia in una canzone”, dice Gupta. Invece, una canzone di solito gioca sullo sfondo della scena.,
La musica continua ad essere un appuntamento fisso dei film di Bollywood, tuttavia, con canzoni da film che vivono come successi pop. “Un film indiano senza musica è un’anomalia”, dice Gupta. “La musica ti racconta una storia. Potresti dire qualcosa, ma se c’è musica, potresti aggiungere qualcosa a quella scena.”
Ma, film di Bollywood hanno trasformato nel corso degli anni.
Il periodo tra gli anni ’40 e ’60 è considerato l’età d’oro del cinema hindi. Durante questo periodo, film acclamati dalla critica come Pyaasa e Mother India sono usciti, offrendo introiti incisivi e stimolanti sulla società.,
Ma secondo Gupta, molti—anche se non tutti—i film di Bollywood realizzati più tardi nel 20 ° secolo erano caratterizzati da una qualità formulaica simile. “L’eroe doveva essere davvero un bravo ragazzo-non poteva fare nulla di dubbio o dubbioso. La protagonista doveva essere completamente pura”, dice Gupta OprahMag.com. ” Questi erano i pilastri attorno ai quali tutto ruotava.”
Proprio come gli eroi romantici si sono riuniti alla fine, i personaggi secondari hanno raggiunto destini simili anche nei film, con cattivi fuori misura e “cattive ragazze” che incontrano i loro destini. “Un film che ha permesso alla sua cattiva ragazza di allenarsi senza problemi non doveva essere accettato dalle masse”, aggiunge.
Negli ultimi anni, Gupta ha notato un cambiamento nei film di Bollywood verso il realismo e la rottura dalle formule. “Le cose sono cambiate in larga misura. Registi che virano verso le forme più naturali di narrazione. Più realistico., La gente si chiede: dov’è la vera storia?”Gupta dice.
Anche la recitazione è diventata più naturalistica, secondo Gupta. “Molti degli attori all’inizio di Bollywood provenivano dalla tradizione teatrale di Parsi. Tutto era troppo esagerato. La gente stava gettando le mani in giro. Ci sono voluti molti anni per imparare meno fai, più impatto può avere sullo schermo”, dice Gupta.
Alcune storie non invecchiano mai, però. Devdas, un acclamato film ad alto budget uscito nel 2002 e interpretato da Aishwarya Rai e Shah Rukh Khan, è stata la terza iterazione in lingua hindi del film., Poi, nel 2009, Anurag Kashyap innovativo e filante Dev.D impostare la storia nella moderna Nuova Delhi. Il racconto epico è stato reso anche in altre lingue.
Il cinema parallelo era un’alternativa al cinema tradizionale di Bollywood.
Il cinema parallelo è un movimento cinematografico che ha avuto inizio tra i registi bengalesi e si è contrapposto al mainstream dei film di Bollywood negli anni ’60 e ’70., Questi erano film innovativi e basati su problemi che si ribellavano allo stampo mainstream.
” Nessuna recitazione esagerata. Niente melodramma. Nessun migliore amico sacrificale”, dice Gupta, descrivendo il genere. “Hanno preso su temi che erano germane per la vita che stavamo conducendo a quel punto-che non sono stati affrontati a tutti nel cinema mainstream.”Prendi il classico film in lingua hindi del 1974 Ankur, che descrive l’intersezione tra classe e casta nell’India rurale seguendo la relazione di un figlio padrone di casa con un servo.,
Gupta dice che con l’evolversi di Bollywood, non c’è più una netta divisione tra i film. “Ora, fa tutto parte della scena di Bollywood. Non è più un film “parallelo” e un film “mainstream”. Stanno accadendo tutti insieme”, dice Gupta. Ad esempio, i recenti film di Anubhav Sinha Thappad (2020) e Article 15 (2019) esplorano la violenza domestica e il modo in cui la casta funziona all’interno del sistema giudiziario penale.,
Firma di Bollywood “masala” film combinano molti generi in uno.
I film Masala sono unici per Bollywood, ma non tutti i film di Bollywood sono classificati come film masala. Essenzialmente, questo tipo di film—che è salito alla ribalta negli anni ’70 e ’80, con film come Sholay—combina una gamma di generi in un unico film. Prende il nome dalla parola “masala”, che significa “spezia” in hindi.
“Hai un po’ di tutto: qualche azione, qualche dramma, qualche commedia, qualche emozione”, dice Gupta, descrivendo un classico film di masala. “Puoi vederlo. Ecco che arriva la scena di lotta!, Ecco la canzone romantica!”
Per Anu Chugh, uno studente di legge nato nel Maryland che è cresciuto guardando film di Bollywood, il mix di generi è la caratteristica distintiva che separa Bollywood e Hollywood. “C’è una linea più spessa tra azione e romanticismo. A Bollywood, abbiamo ‘smoosh’ tutto insieme, ” lei dice OprahMag.com.
Simmba, in uscita nel 2018, è un recente esempio di un film masala., Tuttavia, ci sono film di Bollywood realizzati in tutti i generi. Negli anni ‘ 90, ad esempio, il romanticismo assoluto regnava supremo. Alcuni tratti distintivi di quell’epoca includono Dilwale Dulhaniya Le Jayenge, che ha suonato nei teatri per 23 anni, e Hum Dil De Chuke Sanam. Fino ad oggi, Bollywood rende più film romanticismo di Hollywood, secondo Live Mint. Inoltre, attualmente commedie e thriller sono più popolari dei romanzi, per Live Mint.
Le star di Bollywood esercitano il proprio potere.
L’industria cinematografica di Mumbai è dominata da alcuni A-listers chiave. Gli attori Shah Rukh Khan, Salman Khan e Aamir Khan-noti anche come i Khan di Bollywood – sono mega-star per coincidenza, tutti nati nell’anno 1965.
Alcune delle donne più famose includono Aishwarya Rai Bachchan, che è diventata famosa come vincitrice del concorso Miss World 1994; Priyanka Chopra, che ha sposato Nick Jonas in 2019; Kareena Kapoor; Deepika Padukone; Madhuri Dixit; Kajol e altro ancora.,
Ora, molti dei principali uomini hanno i loro centri di produzione. Ad esempio, Shah Rukh Khan realizza film sotto la sua compagnia Red Chillies Entertainment; Salman Khan ha Salman Khan Films (SKF). Akshay Kumar è un altro attore potente con la sua casa di produzione.
“Nessuno può assumerli, perché sono troppo costosi., Così fanno i propri film, ” dice Gupta, aggiungendo che alcune donne attrici si stanno muovendo in produzione, come Anushka Sharma.
Tuttavia, il recente suicidio di un promettente giovane attore, Sushant Singh Rajput, sta riaccendendo i dibattiti sul nepotismo e sulla distribuzione non uniforme del potere all’interno del sistema stellare di Bollywood. Un ingegnere addestrato trasformato back-up ballerino trasformato breakout stella, la carriera di Rajput ha seguito una traiettoria “stracci-to-riches”, ma non ha mai perso il suo status di outsider. Alcuni dicono che ha portato alla decisione di togliersi la vita.,
“Movie mafia non solo lo ha bandito, ma posso dirti come la sua mente è stata sistematicamente smantellata, a poco a poco”, ha detto l’attrice Kangana Ranaut in un video Instagram, secondo l’Associated Press.
Nuovo a Bollywood? Inizia con questi film.
Chiaramente, c’è un’abbondanza di eccellenti film di Bollywood da guardare. La domanda è: da dove cominciare?, Mentre abbiamo compilato i nostri preferiti, Gupta ci ha fornito la sua lista di raccomandazioni, che vanno dalle rom-com alle storie di coming-of-age, tutte disponibili per lo streaming.,
Guarda il video
Guarda il video
Guarda il video
Guarda il video
Guarda il video
Per ulteriori storie come questa, iscriviti alla nostra newsletter.,