Részlet a borítója Mort Garson szekta elektronikus album, a földanya Plantasia. Sacred Bones Records hide caption
toggle caption
Sacred Bones Records
részletek A borító művészet Mort Garson kultikus elektronikus album, Mother Earth Plantasia.,
Sacred Bones Records
az 1970-es évek hajnalán Mort Garson Moog szintetizátort telepített Laurel Canyon otthoni stúdiójába. A Moogs korai napjaiban a moduláris szintetizátor egy hatalmas berendezés volt — a gombok és bemenetek szédítő fala. “Úgy nézett ki, mint egy kapcsolótábla az 1940-es évekből” – emlékszik Garson lánya, Darmet. “Csak hatalmas volt, ezekkel a vezetékekkel. Anyám és én azt hittük, hogy tényleg elvesztette.”
Garson 1976-ban kiadta a “Mother Earth’ s Plantasia ” című albumot., Ő használta a Moog, hogy megteremtse a megfelelően groovy hangulattal minden egyes 10 hangszeres számokat. “Concerto for Philodendron & Pothos ” twinkles like the first stars to emerge after a sunset. “Symphony for a Spider Plant”buborékok csoda. A” Maidenhair lágy hangulata ” pszichedelikus ébredés nyomait viseli. De ennek a furcsa, de megnyugtató zenének a közönsége nem volt ember. A növényeknek volt.,
az ezoterikus eredetéhez igazodva a Plantasia-t csak a Los Angeles-i Melrose Avenue-n lévő Földanya növényboltban értékesítették, vagy ingyen jött, ha Simmons matracot rendeltek a Sears-től. Plantasia szemtelen vonalhajózási jegyzeteit a Földanya tulajdonosai, Lynn és Joel Rapp írták, akik a TV-ipar tagjai voltak, mielőtt páfrányok és ficusok eladására fordultak. A címadó dal leírásában egy apokrif történetet meséltek el: “a professzor három azonos növénykészletet vett fel, és három szobába helyezte őket azonos termesztési körülmények között., Az első teremben csak klasszikus zenét játszott, a második teremben csak rockzenét játszott, a harmadik teremben pedig csak a híreket. Azok a növények meghaltak. Hagyd, hogy ez rád nőjön, amíg hallgatsz … .”
bár nem ez volt az első album, amelyet a növények számára jelentettek, a gyűjtők évtizedek óta keresik a Plantasia másolatait. Az utóbbi években kívánatossága csak nőtt. A lemezeket és CD-ket bootolták, a hanganyagot engedély nélkül töltötték fel a YouTube-ra., Az eredeti vinil másolatok több száz dollárért kerülnek közzétételre a viszonteladási oldalon. De most, Plantasia végre kapott egy hivatalos átirányítás a Brooklyn-alapú Sacred Bones Records, streaming szolgáltatások felvette idén tavasszal fizikai másolatok érkezik ma.
A Szent csontok tulajdonosa, Caleb Braaten először a 2000-es évek elején hallott Plantasia-ról, amikor a Twist lemezboltban dolgozott & , Egy munkatárs mesélt neki egy olcsó példányt a használt bin, mivel tudta Braaten volt a régi, furcsa elektronikus feljegyzések, mint Wendy Carlos zenéje egy óramű Narancs. A Plantasia fellebbezése azonnali volt számára. “Van benne valami: eléri ezeket a nosztalgikus érzékelőket az agyadban, amelyek olyan melegnek és ismerősnek érzik magukat, de ugyanakkor egy másik bolygóról származik” – mondja Braaten.,
Plantasia érkezett három évvel megjelenése után Peter Tompkins Christopher Madár könyv A Titkos Élet a Növények, ami megjelent A New York Times bestseller szépirodalmi lista között címek, mint az Öröm, A Szex, hogy A Saját Legjobb Barátom. A növények titkos életében Tompkins és Bird elmesélte a bolygó körül végzett kísérleteket, amelyek állítólag bebizonyították, hogy a növények sokkal összetettebbek és kozmikusan összehangoltak, mint a legtöbb ember elképzelte., Az egyik központi állítása az volt, hogy a növények egészségét és termelékenységét nemcsak a számukra való zenélés befolyásolhatja, hanem az is, hogy milyen zenét játszottál nekik.
ezzel a gondolattal, amely a tudatosságon keresztül rezeg, a művészek kifejezetten növényekre tervezett kompozíciókat készítettek, a növények tiszteletére vagy a növényekkel együttműködve. Roger Roger francia zeneszerző kiadta az elektronikus-klasszikus hibrid de la Musique et des Secrets pour Enchanter vos Plantes (Zene és titkok, hogy elvarázsolja a növények)., Még Stevie Wonder is magáévá tette ezeket az elképzeléseket az 1970-es évek transzcendens albumsorozatának végén, ami a növények titkos életének útját, a Tompkins and Bird ‘ s book dokumentumfilmes változatának dupla lemezes hangzását eredményezte. Solange a Wonder ‘s collection egyik elismert rajongója, és egy nemrégiben az Apple Music-on sugárzott beszélgetés során a When I Get Home című legújabb albumát” tisztelgésnek nevezte, és azt, hogy mit tett értem.,”
bár Garson albuma a Wonder ‘ s előtt jelent meg, a háttere nem feltétlenül jelezte, hogy ő lenne az a fajta srác, aki átfogja ezt a fajta New age gondolkodást. Garson nem egy zenei családból származott — szülei vettek egy baba zongorát, és a New York-i házuk nappalijába telepítették csak dekorációra. De Garson korai természetes képességet mutatott a hangszeren, majd később minden eszközt. A Juilliard-on végzett, mielőtt a II. világban szolgált, majd belépett a zenei üzletbe., Miután Ruby, a Romantikusok’ “eljön A mi Napunk,” egy dal, amit írtam, kiütötte A Négy Évszak’ “egy Ember”, a tetején Billboard kislemezlista 1963-ban, Garson költözött a családja Los Angeles-ben. Ott olyan határozott, négyzet alakú előadóknak rendezett dalokat, mint Doris Day és Mel Tormé. Glen Campbell “mire Phoenixbe érek” – jének egyértelmű húrjai az övé. Reklámokhoz és vetélkedőkhöz készített dalokat, és Moog segítségével készített egy darabot, amely a Holdon sétáló Apollo-11 legénységének első tévés felvételeit rögzítette.
mivel az 1960-as évek sokkal messzebb kerültek, így a kimenete is., Ő komponálta a Zodiac zenéjét: Cosmic Sounds, egy album, amelyet az Elektra Records tulajdonosa, Jac Holzman készített, ahol mind a 12 dalt egy másik asztrológiai jelnek szentelték. (DJ Shadow az Entroducing című 1996-os albumához használta a rákról szóló szám megragadását……) Összeállította az Óz, a Wozard of Iz című Óz csodagyerek-mesét. (A lavinák mintavételezték, és 2016-os visszatérésükön, Vadvirágként használták a nevét.,) Ahogy Garson két gyermeke felnőttkorba lépett, Moogjához fordult, hogy még mélyebb kísérleti tendenciáit élvezze, először egy sötét fogalmi darabbal, a fekete tömeggel Lucifer néven, majd a breezier anya föld Plantasia néven.
a Földanya Plantasia zeneszerzője, Mort Garson a Moog szintetizátor beállításával. Sacred Bones Records hide caption
toggle caption
Sacred Bones Records
Mother Earth Plantasia composer Mort Garson az ő Moog szintetizátor beállítás.,
Sacred Bones Records
bár a secret Life of Plants book hívőket talált a zöld forradalmat felkaroló vagy a miszticizmusban szenvedő emberek növekvő mozgása között, Garson lánya úgy gondolja, hogy inkább a felesége, Peggy, egy lelkes kertész ihlette, aki megtanította gyermekeit az emberek kapcsolatáról a természeti világgal, jóval azelőtt, hogy ez a gondolkodás divatossá vált. Darmet azonban elismeri, hogy a Plantasia valószínűleg inkább gondolkodási gyakorlat volt az apja számára, nem pedig tényleges kísérlet arra, hogy zenét készítsen a növények javára., “Nem hiszem, hogy leült volna elé egy növényt, miközben ő készítette a zenét, és minden nap lemérte, hogy megnézze, növekszik-e egy hüvelyk vagy annál” – mondja. “Azt hiszem, ez tisztán fogalmi.”
még akkor is, ha a Wonder volt a népszerűbb figura, a növények titkos életében való utazása még idegen hallgatás lehet, mint Plantasia. Wonder az 1970-es éveket azzal töltötte, hogy felfedezte, milyen lehet a popzene olyan albumokkal, mint a Talking Book és az Innervisions (gyakran saját Moog segítségével)., Miután befejezte az 1976-os dupla albumos masterwork dalokat az élet kulcsában, a Wonder nem adott ki új zenét saját név alatt, amíg a Plants soundtrack nem érkezett meg ’79 végére.
a hallgatókat nagyrészt megdöbbentette, mivel Wonder egy Venus flytrap állkapcsába fogott hiba szemszögéből mesélt egy dalt, és egy gyengéd szerelmi balladát énekelt egy szó szerinti fekete orchidea számára. A dal japán és Mali Bambara nyelven szólal meg. A számok közül sok instrumentális. A hallgató számára gyakran úgy érzi, hogy Wonder ezt az albumot arra használta, hogy kreatívan kényeztesse magát., Mint a korszak számos szupersztárja “félreértett” albumán, most is vannak olyanok, akik merész döntéseikért és a panderingek hiányáért küzdenek a növények titkos életében. Mások még mindig inkább zümmögnek” te vagy az életem napfénye ” petúniáiknak.
idővel a növények titkos életében hivatkozott kísérletek nagy része hiteltelenné vált. Nem úgy tervezték őket, hogy kizárjanak más magyarázatokat, amelyek ugyanolyan hihetőek voltak, és eredményeiket más kutatók nem tudták megismételni., Manapság a legtöbb tudós a könyvet áltudománynak tekinti. “Tudjuk, hogy ugyanolyan érzékszervekkel rendelkeznek, mint mi, de nem rendelkeznek speciális szervekkel számukra” – magyarázza Heidi Appel, a Toledói Egyetem növénybiológusa és professzora. “Az emberek mindig alábecsülik a növényeket egy szinten, mert nem olyanok, mint mi, és mégis hajlamosak vagyunk mindent antropomorfizálni — a világ látásának megtervezésére, a világra nézünk, a világra gondolunk — más dolgokra, amelyek nem emberi, azt jelenti, hogy képesek vagyunk túlbecsülni azt is, amit a növények tehetnek.,”
Appel saját munkája a Missouri Egyetem professzorával, Rex Cocroft megmutatta, hogy egy Arabidopsis thaliana növény valóban több kémiai védelmet nyújt, amikor meghallja a hernyó hangját, de ez nem jelenti azt, hogy bármilyen módon érzi magát. “Az a feltevés, hogy a növények önmagukban kommunikálnak a vegyi anyagokkal és az elektromos jelzéssel, most már jól bebizonyosodott. Csak az, hogy nincsenek érzelmeik” – mondja.,
Mégis, az utóbbi években egy új generációs művészek, sok kapcsolat a környezeti elektronikus zenei közösségi, felkarolta az ötletet, hogy a zene, a magasan specializált módon, hogy elősegítse a kapcsolatot a növények. Közülük Kurt Attard az Ausztrál Brainwave Power Music, amelynek YouTube-csatornája több mint félmillió előfizetővel rendelkezik. A “binaural beats and isochronic tones” – t több, a növények felé irányuló videóhoz használta; együttesen jelenleg több mint 800 ezer darabot játszanak. Németországban, B., Ashra zenéje a termesztéshez kifejezetten a kendernövények táplálására készült, a THC “molekuláris frekvenciájának” 10, 77 Hz-es használatával. David Edren belga ihlette közvetlenül Garson Plantasia, amikor zenét készített Mimosa Pudica & Codariocalyx, egy vidám minimalista projekt szentelt egy pár Szobanövények tartotta otthonában. “Az album egy extra fókuszréteget idézett elő az életemben és a munkámban-mondja Edren -, ami szelídség és pozitivitás a körülöttünk lévő lények iránt.,”
mások rájöttek, hogyan lehet maguknak a növényeknek új hangokat létrehozni. Adatok Kert indult, mint egy nulla-hulladék lemezkiadó, de az alapítók hamar rájöttem, voltak generál a legnagyobb érdeklődést a létesítmények azok a fesztiválok, múzeumok, ahol növényeket csatlakozik egyedi hardver generálni harmonikus hangok. Joe Patitucci és Jon Shapiro Los Angeles-i székhelyű duója kifejlesztette (és eladta) a MIDI Sprout nevű eszközt, amely a növények elektromos impulzusait hangjegyekké alakítja.,
“néha azt hallottam, hogy az emberek beszélnek arról, hogy elérik az univerzum kreatív erejét, miközben hangszeren játszanak; olyan, mintha az univerzum átfolyna rajtuk” – mondja Patitucci. “Soha nem volt ilyen képességem egy hangszeren, de úgy éreztem, hogy valóban megengedhetem, hogy az univerzum kifejezze magát zenémen keresztül egy olyan rendszer megtervezésével, amely lehetővé teszi az Univerzum számára, hogy kifejezze magát növényeken keresztül.”
mivel a bolygó közelgő ökológiai válságokkal szembesül, a növényeket az éghajlatváltozás elleni küzdelem egyik legnagyobb szövetségesének tekintik., Évek óta tartó rossz bánásmód után sok művész úgy érezheti, hogy itt az ideje normalizálni az emberiség vagy a növényi élet közötti kapcsolatokat, vagy legalább tegyen valamit a nagyobb kötelék előmozdítása érdekében. “Mi ez a döntő pillanat, amikor az emberek megértése, hogy az egyetlen módja, hogy jöjjön vissza a harmónia, a környezet észre, hogy nem állunk külön tőle,” Shapiro szerint.
Data Garden MIDI Sprout eszközét úgy tervezték, hogy a növényekből származó elektromos impulzusokat hangjegyekké alakítsa., Data Garden Hide caption
toggle caption
Data Garden
Data Garden MIDI Sprout eszköz célja, hogy lefordítani az elektromos impulzusok a növények zenei jegyzetek.
Data Garden
Ez a növényalapú zene iránti megújult érdeklődés ugyanakkor is megjelenik, amikor a szobanövény-ipar virágzik. Ennek a keresletnek a kihasználása érdekében a növénygazdálkodási alkalmazások és a növényszállítási szolgáltatások egész mellékágai vannak az obszesszív növénytulajdonosok új generációjának., Mindenkinek megvan a maga módja, hogy megbirkózzon a lehetséges kataklizmikus végzet. “Brooklynban, ahol élek, minden sarkon van egy f***** új növénybolt. Ez az új kávézó” – mondja Sacred Bones Braaten, aki elismeri, hogy ő is szereti a kertészkedést.
Appel felismeri és értékeli a növényi alapú zene kreativitását. Miközben megjegyzi, hogy minden érzelmi munka egyoldalú, ez nem jelenti azt, hogy a növényeket nem jutalmazzák ebből a figyelemből. “A növényekkel vagy bármilyen más élőlénnyel való kapcsolat kialakítása nagyon előnyös az emberek számára., Nagyszerű az a légkör megteremtése, amely az embert nyugodtabbá, kreatívabbá, produktívabbá teszi — mindazt, amit tudunk, hogy a zene megtehet számunkra — mondja. “ha kapcsolatba lépünk más szervezetekkel, jobban vigyázunk rájuk. Tehát még jobbak is lehetnek — nem a zene miatt, hanem a velük való kapcsolatunk miatt.”
Mort Garson, aki 2008-ban halt meg, soha nem készített újabb albumot a növényekről a Földanya Plantasia után. Kevesebb érdeklődés a kereskedelmi projektek iránt, abbahagyta a TV-játék show intros vagy kizsákmányoló filmzenék ajánlatait., A 70-es évek végére eladta Moogját, de boldogan követte saját inspirációit. Musicalt írt Marilyn Monroe – ról, amely 1983-ban nyílt meg Londonban, és miután San Franciscóba költözött, operettet készített a város környékéről. Braaten körülbelül négy éve rendezi Garson zenéjének törvényes jogait, és Plantasia az első a zenéjének számos újbóli kiadása közül, amelyet a Sacred Bones tervezett. Eközben a világ növényei egyelőre folyamatosan nőnek.