La persistance de la mémoire (en espagnol: la persistencia de la memoria) est une peinture de 1931 de L’artiste Salvador Dalí, et l’une de ses œuvres les plus reconnaissables. Exposé pour la première fois à la galerie Julien Levy en 1932, le tableau fait partie depuis 1934 de la collection du Museum of Modern Art (MoMA) de New York, qui l’a reçu d’un donateur anonyme., Il est largement reconnu et fréquemment référencé dans la culture populaire, et parfois désigné par des titres plus descriptifs (bien que incorrects), tels que « Melting Clocks », « The Soft Watches » ou « The Melting Watches ».
la pièce surréaliste bien connue a introduit l’image de la montre de poche fondante douce. Il incarne la théorie de Dalí de la « douceur » et de la « dureté », qui était au cœur de sa pensée à l’époque. Comme L’a écrit Dawn Adès , » les montres souples sont un symbole inconscient de la relativité de l’espace et du temps, une méditation surréaliste sur l’effondrement de nos notions d’ordre cosmique fixe »., Cette interprétation suggère que Dalí intégrait une compréhension du monde introduite par la théorie de la relativité restreinte d’Albert Einstein. Interrogé par Ilya Prigogine pour savoir si c’était effectivement le cas, Dalí a répondu que les montres souples n’étaient pas inspirées par la théorie de la relativité, mais par la perception surréaliste d’un Camembert fondant au soleil.,
Il est possible de reconnaître une figure humaine au milieu de la composition, dans l’étrange « monstre » (avec beaucoup de texture près de son visage, et beaucoup de contraste et de ton dans l’image) que Dalí a utilisé dans plusieurs pièces contemporaines pour se représenter – la forme abstraite devenant une sorte d’autoportrait, réapparaissant fréquemment dans son travail. La figure peut être lue comme une créature » décolorante », qui apparaît souvent dans les rêves où le rêveur ne peut pas identifier la forme et la composition exactes de la créature., On peut observer que la créature a un œil fermé avec plusieurs cils, ce qui suggère que la créature est également dans un État de rêve. L’iconographie peut faire référence à un rêve que Dalí lui-même avait vécu, et les horloges peuvent symboliser le passage du temps comme on l’éprouve dans le sommeil ou la persistance du temps dans les yeux du rêveur.
l’horloge orange en bas à gauche du tableau est couverte de fourmis. Dalí a souvent utilisé les fourmis dans ses peintures comme symbole de la décadence. Un autre insecte présent dans la peinture est une mouche, qui se trouve sur la montre qui est à côté de la montre orange., La mouche semble projeter une ombre humaine lorsque le soleil la frappe. La persistance de la mémoire utilise « l’exactitude des techniques de peinture réalistes » pour représenter des images plus susceptibles de se trouver dans les rêves que dans la conscience éveillée.
les rochers escarpés à droite représentent une pointe de la péninsule du Cap de Creus dans le nord-est de la Catalogne. Beaucoup de peintures de Dalí ont été inspirées par les paysages de sa vie en Catalogne. L’ombre étrange et pressentie au premier plan de ce tableau est une référence au Mont Pani.,
Dalí est revenu au thème de cette peinture avec la variation the Disintegration of the Persistence of Memory (1954), montrant son œuvre célèbre antérieure se fragmentant systématiquement en éléments plus petits et une série de blocs rectangulaires qui révèlent d’autres images à travers les interstices entre eux, impliquant quelque chose sous la surface de l’œuvre originale; cette œuvre est maintenant au Salvador Dalí Museum de Saint-Pétersbourg, en Floride, tandis que la persistance originale de la mémoire reste au Museum of Modern Art de New York., Dalí a également produit diverses lithographies et sculptures sur le thème des montres souples à la fin de sa carrière. Certaines de ces sculptures sont la persistance de la mémoire, la noblesse du temps, le profil du temps et les trois montres dansantes.
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