par Elvis Costello
j’ai entendu parler des Beatles pour la première fois à l’âge de neuf ans. J’ai passé la plupart de mes vacances sur Merseyside alors, et une fille m’a donné un mauvais coup de publicité avec leurs noms portés sur le dos.
c’était en 1962 ou en 63, avant qu’ils ne viennent en Amérique. La photo était mal éclairée, et ils n’avaient pas tout à fait le regard baissé; Ringo avait ses cheveux légèrement balayés en arrière, comme s’il n’était pas encore tout à fait vendu sur la Coupe de cheveux des Beatles.
Je ne me souciais pas de cela; ils étaient le groupe pour moi., Ce qui est drôle, c’est que les parents et tous leurs amis de Liverpool étaient également curieux et fiers de ce groupe local. Avant cela, les gens du show business, du nord de l’Angleterre, avaient tous été des comédiens. Les Beatles ont même enregistré pour Parlophone, qui était un label de comédie, comme s’ils croyaient qu’ils pourraient être un acte de nouveauté passagère.
j’avais exactement le bon âge pour être frappé par eux à fond. Mon expérience-saisir chaque image, économiser de l » argent pour simple et EPs, les attraper sur une émission de nouvelles locales — a été répétée encore et encore dans le monde entier., Ce n’était pas la première fois que quelque chose comme ça se produisait, mais les Beatles ont atteint un niveau de renommée et de reconnaissance connu auparavant uniquement par Charlie Chaplin, Brigitte Bardot et Elvis Presley, ainsi qu’un peu de l’exclusivité sans air des astronautes, anciens présidents et autres champions poids lourds.
chaque disque a été un choc. Par rapport à rabid r & b évangélistes comme les Rolling Stones, les Beatles sont arrivés sonnant comme rien d’autre. Ils avaient déjà absorbé Buddy Holly, les Everly Brothers et Chuck Berry, mais ils écrivaient aussi leurs propres chansons., Ils ont fait écrire votre propre matériel attendu, plutôt qu’exceptionnel.
et John Lennon et Paul McCartney étaient des auteurs-compositeurs exceptionnels; McCartney était, et est, un musicien vraiment virtuose; George Harrison n’était pas le genre de guitariste qui arrachait des solos sauvages et imprévisibles, mais vous pouvez chanter les mélodies de presque tous ses breaks. Le plus important, ils s’intègrent toujours dans l’arrangement. Ringo Starr a joué de la batterie avec une sensation incroyablement unique que personne ne peut vraiment copier, bien que de nombreux batteurs fins aient essayé et échoué. Surtout, John et Paul étaient des chanteurs fantastiques.,
Lennon, McCartney et Harrison avaient des normes incroyablement élevées en tant qu’écrivains. Imaginez sortir une chanson comme « Ask Me Why” ou » Things We Said Today » en face B. Ils ont fait des disques aussi fantastiques que » Paperback Writer « b/w” Rain « ou” Penny Lane « b/w” Strawberry Fields Forever » et ne les ont sortis que comme singles. Ces enregistrements étaient des événements, et pas seulement un préavis d’un album. Puis ils ont commencé à vraiment grandir: paroles d’amour simples à des histoires pour adultes comme « Norwegian Wood », qui parlait du côté acide de l’amour, et sur des idées plus grandes que vous vous attendez à trouver dans des paroles pop accrocheuses.,
ils ont été le premier groupe à jouer avec la perspective auditive de leurs enregistrements et à faire en sorte que ce soit plus qu’un simple gadget. Des ingénieurs comme Geoff Emerick ont inventé des techniques que nous tenons désormais pour acquises, en réponse à l’imagination du groupe. Avant les Beatles, vous aviez des gars en blouse de laboratoire qui faisaient des expériences d’enregistrement, mais vous n’aviez pas de rockeurs qui mettaient délibérément les choses en déséquilibre, comme une voix calme devant un morceau fort sur « Strawberry Fields Forever. »Vous ne pouvez pas exagérer la licence que cela a donnée à tout le monde, de Motown à Jimi Hendrix.,
Mes albums préférés sont Rubber Soul et Revolver. Sur les deux disques, vous pouvez entendre des références à d’autres musiques — R&B, Dylan, psychédélisme — mais ce n’est pas fait d’une manière évidente ou date les enregistrements. Quand tu as pris Revolver, tu savais que C’était différent. Zut, ils portent des lunettes de soleil à l’intérieur dans l’image sur le dos de la couverture et même pas regarder la caméra . . . et la musique était si étrange et pourtant si vivant. Si je devais choisir une chanson préférée de ces albums, il serait « Et Votre Oiseau Peut Chanter” . . . non, « Fille” . . ., non, « pour personne ». . . et ainsi de suite, et ainsi de suite. . . .
leur album de rupture, Let It Be, contient des chansons à la fois magnifiques et dentelées. Je suppose que l’ambition et la fragilité humaine se glissent dans chaque groupe, mais ils ont livré des performances incroyables. Je me souviens d’être allé à Leicester Square et d’avoir vu le film Let It Be en 1970. Je suis parti avec un sentiment mélancolique.
Quelqu’un m’a récemment donné un assemblage de séquences d’actualités, ce qui illustre la rapidité avec laquelle le groupe a été vidé de l’esprit brillant et joyeux présenté comme un visage public.,
dans une première séquence, McCartney dit aux journalistes qu’ils apparaîtront bientôt dans le Ed Sullivan Show, puis pointe vers la caméra: « il est là, Salut, Ed et Mme Ed” — « et M. Ed”, sonne Ringo. Il pourrait avoir été pratiqué, mais il joue entièrement hors-la-brassard.
juste un an plus tard, ils sont vus lors d’une conférence de presse à Los Angeles pour leur dernière tournée. Les costumes et les cravates appartiennent au passé. Regardant une série de lamentables tentatives de provocation de la part du corps de presse, ils ont l’air épuisés et désenchantés.,
Lorsqu’il est interrogé par un blowhard pour répondre à une critique du magazine Time selon laquelle « Day Tripper” parlait d’une prostituée et « Norwegian Wood” d’une lesbienne, McCartney répond: « nous essayions juste d’écrire des chansons sur les prostituées et les lesbiennes. »Dans le rire qui suit, il marmonne, » couper. »Ils donnaient l’impression que le match était terminé, mais en vérité, ils ne faisaient que commencer.
Le mot « Beatlesque” est dans le dictionnaire depuis un bon moment maintenant., Vous les entendez dans les mélodies de Harry Nilsson; dans Around the World in a Day de Prince; dans les succès D’ELO et Crowded House et dans les ballades de Ron Sexsmith. Vous pouvez entendre que Kurt Cobain a écouté les Beatles et a mélangé leurs idées avec le punk et le métal. Ils peuvent être entendus dans toutes sortes de merveilles de la Knickerbockers’ « Mensonges” et les Flamin’ Groovies’ « Agiter un peu d’Action. »La portée et la licence de L’Album blanc ont permis à tout le monde, D’OutKast à Radiohead en passant par Green Day et Joanna Newsom, de déployer leur image sur une toile plus large et plus audacieuse.,
maintenant, j’avoue que j’ai volé ma part de lèche Beatles, mais au tournant des années nonante, j’ai pu coécrire 12 chansons avec Paul McCartney et j’ai même osé proposer qu’il fasse lui aussi référence à certaines signatures harmoniques des Beatles-comme, étonnamment, il avait inventé un autre vocabulaire musical pour Wings et pendant sa carrière solo.
en 1999, peu de temps après le décès de Linda McCartney, Paul se produit au Concert for Linda, organisé par Chrissie Hynde., Pendant la répétition, je chantais harmony sur une chanson de Ricky Nelson avec lui, et Paul a appelé la mélodie suivante: « All My Loving. »
j’ai dit: « Voulez-vous que je prenne la ligne harmony la deuxième fois?” Et il a dit, « Ouais, lui donner un essai. »Je n’avais eu que 35 ans pour apprendre le rôle. Il y avait inévitablement un sentiment poignant dans cette chanson, écrite bien avant même Qu’il n’ait rencontré Linda:
fermez les yeux et je t’embrasserai
Demain tu me manqueras
Souviens-toi que je serai toujours vrai.
Au salon, c’était très différent., Le deuxième Paul a chanté les premières lignes, la réaction de la foule était si intense que tout a presque noyé la chanson. C’était très excitant, mais aussi déconcertant.
peut-être ai-je compris à ce moment-là l’une des raisons pour lesquelles les Beatles ont dû arrêter de se produire. Les chansons n’étaient pas les leurs plus. Ils appartenaient à tout le monde.
Ceci est une version mise à jour d’un essai paru dans RS 946. Il a été initialement publié en septembre 2011.