Les plus grands succès de Kenny Rogers-« The Gambler », « Lady », « She Believes in Me » Et « You Decorated My Life » parmi eux-coulaient si facilement qu’il est étonnant de se rendre compte qu’il lui a fallu la meilleure partie de la Décennie pour atterrir sur son mélange signature de country-pop et d’écoute facile. Il a erré à travers des combos de jazz et des groupes folkloriques, trouvant finalement son chemin vers la première édition, le groupe pop psychédélique show bizzy qui a marqué une paire de grands succès à la fin des années 1960 avec « Just Dropped In (to See What Condition my Condition Was In) » et « Ruby, Don’t Take Your Love to Town., »La première édition n’a pas tout à fait résisté à la transition des années 60 aux années 70, laissant Rogers bloqué dans les clubs de Las Vegas jusqu’à ce qu’il se remodèle en tant que crooner country avec » Lucille » de 1977, un single qui a dominé les charts country et a grimpé dans le top dix pop. De là, il est devenu une véritable superstar, un incontournable des charts country et pop qui a réussi à conserver sa célébrité même après l’arrêt des hits., Au cours de la dernière période de sa carrière, Rogers était aussi célèbre pour sa renommée que pour sa musique, un poste qu’il a occupé dans des apparitions télévisées, des franchises de restaurants et des tournées, une combinaison de cela a maintenu une vie réussie dans le show-biz jusqu’à sa retraite en 2017 et sa mort en 2020.
Comme beaucoup de superstars country, Rogers est issu de racines humbles. Né à Houston, Texas, lui et ses sept frères et sœurs ont grandi dans l’une des sections les plus pauvres de la ville. Néanmoins, il a progressé au lycée, tout en apprenant à jouer de la guitare et du violon., Quand il était senior, il a joué dans un groupe de rockabilly appelé The Scholars, qui a sorti trois singles dont « Kangewah, » qui a été écrit par Louella Parsons. Après avoir obtenu son diplôme, il a sorti deux singles, « We’ll Always Fall in Love Again » et « For You Alone », sur le label indépendant Local Carlton. La face B du premier single, « That Crazy Feeling », était assez populaire pour lui valoir une place sur American Bandstand. En 1959, Il a brièvement fréquenté l’Université du Texas, mais il a rapidement abandonné pour jouer de la basse dans le combo de jazz The Bobby Doyle Three., Alors qu’il était avec le groupe, Rogers a continué à explorer d’autres lieux musicaux et a joué de la basse sur le single de Mickey Gilley en 1960 « Is It Wrong. »Les Bobby Doyle Three ont sorti un album, d’une manière des plus inhabituelles, avant que Rogers ne quitte le groupe pour jouer avec les Kirby Stone Four. Il n’est pas resté longtemps avec Stone et a rapidement décroché un contrat d’enregistrement solo avec Mercury.
Rogers a sorti une poignée de singles sur Mercury, qui ont tous échoué. Une fois que Mercury a abandonné le chanteur, il a rejoint les New Christy Minstrels en 1966., Il est resté avec le groupe folk pendant un an, laissant avec plusieurs autres membres du groupe-Mike Settle, Terry Williams, et Thelma Lou Camacho-en 1967 pour former la première édition. En ajoutant le batteur Mickey Jones, La première édition a signé avec Reprise et a enregistré le single pop-psychédélique « Just Dropped In (pour voir dans quel État était mon état). »Le single est devenu un succès au début de 1968, grimpant au numéro cinq., En moins d’un an, le groupe a été présenté comme Kenny Rogers & la première édition, et à l’été 1969, ils ont eu leur deuxième et dernier top dix hit, « Ruby, Don’t Take Your Love to Town. »Les accents country du single faisaient allusion à la direction que Rogers prenait, tout comme le succès mineur suivi », Ruben James. »Pendant les deux années suivantes, la première édition rebondit entre country, pop et psychédélisme doux, marquant leur dernier grand succès avec « Something’s Burning » de Mac Davis au début de 1970., À la fin de 1972, le groupe avait sa propre émission de télévision syndiquée, mais les ventes se tarissaient. Ils quittent Reprise l’année suivante, signant au nouveau label de Rogers, Jolly Rogers. Aucun de leurs singles n’est devenu un succès majeur, bien qu’une version de « Today I Started Loving You Again » de Merle Haggard ait atteint les régions inférieures des charts country à la fin de 1973. Rogers quitte le groupe en 1974, et le groupe se sépare l’année suivante.
Au moment de la séparation du groupe, Rogers était lourdement endetté et Jolly Rogers était en faillite., Afin de relancer sa carrière, il a signé chez United Artists en 1975, et avec l’aide du producteur Larry Butler, il a conçu une version accessible, prête pour la radio et impeccablement conçue de la country-pop qui penchait vers la pop contemporaine ADULTE, pas la country. « Love Lifted Me », son premier single pour le label, a été un succès mineur au début de 1976, mais il a fallu une année complète pour que Rogers ait un véritable succès révolutionnaire avec » Lucille., »Atteignant la première place au début de 1977, » Lucille » a non seulement été un grand succès country, gagnant le prix du Single de l’année de la Country Music Association, mais il a également été un énorme succès croisé, atteignant le numéro cinq des charts pop. Pour les six années suivantes, Rogers a eu une série constante de top dix hits sur les deux pays et pop charts.
son succès crossover est important his ses productions luxuriantes et faciles à écouter et ses croons lisses ont montré que les stars de la country pouvaient conquérir le public pop, si elles étaient produites et commercialisées correctement., À la fin des années 70 et au début des années 80, une grande partie de la radio country était dominée par le cowboy urbain ou la country-pop dans la veine des propres singles de Rogers. Entre 1978 et 1980, il avait cinq pays singles — « l’Amour ou quelque Chose Comme Ça », « Le Joueur », « Elle Croit en Moi », « Tu Décorées de Ma Vie », « Lâche de la Comté », dont la plupart a également atteint le pop Top Dix., En plus de ses succès solo, il a eu une série de Top dix duos avec Dottie West, y compris le numéro un hits « Every Time Two Fools Collide » (1978), « All I Ever Need Is You » (1979), et « What Are We Doin’ In Love » (1981). Non seulement ses singles se sont bien vendus, mais ses albums aussi, avec chaque disque qu’il a sorti entre Kenny Rogers de 1976 et Once Upon A Christmas de 1984 devenant or ou platine.,
Au début des années 80, le public de Rogers était autant pop que country, et des singles comme sa reprise de « Lady » de Lionel Richie ont confirmé ce fait, passant six semaines au sommet des charts pop. Rogers a également commencé à jouer en duo avec des chanteurs pop comme Kim Carnes (« Don’t Fall in Love with a Dreamer », numéro trois country, numéro quatre pop, 1980) et Sheena Easton (« We’ve Got Tonight », numéro un country, numéro six pop, 1983)., Rogers a également commencé à faire des incursions dans la télévision et le cinéma, apparaissant dans un certain nombre d’émissions spéciales et de films faits pour la télévision, y compris Six Pack de 1982 et deux films basés sur ses chansons « The Gambler » et « Coward of the County. »À la fin de 1983, il quitte United Artists/Liberty pour RCA Records, sortant un duo avec Dolly Parton intitulé » Islands in the Stream » comme son premier single pour le label. Écrit par les Bee Gees et produit par Barry Gibb, le disque est devenu l’un de ses plus grands succès, passant deux semaines au sommet des classements country et pop.,
Rogers est resté chez RCA pendant cinq ans, au cours desquels il a alterné entre MOR, Pop contemporaine adulte et Country-pop lisse. Les succès ne viennent pas aussi souvent qu’avant, et ils sont souvent en concurrence avec les sorties de liberty’s vaults, mais il réussit à enregistrer cinq singles numéro un pour le label, en plus de « Islands in the Stream »: « Crazy » (1984), « Real Love » (1985), « Morning Desire » (1985), « Tomb of the Unknown Love » (1986), et le duo Ronnie Milsap « Make No Mistake, She’s Mine » (1987)., Malgré ses succès country, il n’avait plus de succès pop crossover. Néanmoins, les concerts de Rogers continuent d’être populaires, tout comme ses films faits pour la télévision. Pourtant, le manque de disques blockbuster signifiait que RCA n’a pas renouvelé son contrat à l’expiration de celui-ci en 1988. Rogers est retourné à son premier label, Reprise, où il a eu un succès majeur-1989 Top dix « the Vows Go Unbroken (Always True To You), » tiré de L’album D’or Something Inside So Strong before avant que ses singles ont commencé à cartographier dans la moitié inférieure du Top 40.,
tout au long de la fin des années 80 et 90, Rogers a tenu occupé avec le travail caritatif, concerts, sa chaîne de restauration rapide Kenny Rogers ‘Roasters, émissions spéciales de télévision, films, et la photographie, publiant pas moins de deux livres, Kenny Rogers ‘America et Kenny Rogers: Your Friends and Mine, de ses photos. Rogers a continué à enregistrer, publiant des albums presque chaque année, mais ils n’ont pas réussi à dépasser sa grande base de fans dévoués et n’ont eu qu’un léger impact sur les charts., Avec Christmas from the Heart de 1998, il a créé son propre label, Dreamcatcher; She Rides Wild Horses a suivi un an plus tard, et There You Go Again a été publié à la mi-2000. &E en Direct par Demande a paru en 2001, suivi par le Retour à la Ainsi en 2003, M’ & Bobby McGee en 2004, et de l’Eau & Ponts en 2006.,
à ce stade de sa carrière, ne pouvant plus atteindre les charts pop ou country, Rogers s’est repositionné comme une marque nostalgique au milieu, publiant en 2011 The Love of God, une collection d’hymnes gospel et de chansons inspirantes, uniquement à travers Cracker Barrel locations (l’album a été réédité un an plus tard par le Gaither Music Group sous le titre Amazing Grace). En 2012, il a publié une autobiographie, Luck or Something Like It: A Memoir, et l’année suivante, il a reçu l’honneur d’être intronisé au Country Music Hall of Fame., Un nouvel accord avec Warner Bros.Nashville a donné You Can’t Make Old Friends, sa première sortie sur un label majeur et à gros budget en sept ans, et il en a fait la promotion avec une tournée majeure et est même apparu au légendaire festival de Glastonbury en Angleterre. La sortie de l’album en octobre 2013 a été précédée par le duo de titres avec son amie de longue date Dolly Parton. À la fin de 2015, Rogers est revenu à un genre familier, publiant une fois de plus It’s Christmas, son premier album de vacances en 17 ans.
Rogers a lancé une tournée d’adieu appelée The Gambler’s Last Deal en 2015., Il a culminé en 2017 avec un spectacle final tenu au Bridgestone Arena de Nashville rempli d’invités, y compris Lionel Richie et Dolly Parton.