27 juillet 2012
Il n’y a rien de mieux que de passer du temps au soleil d’été à prendre des photos. À l’approche de l’été, et les heures de lumière du jour augmentent, les occasions de capturer vos amis et votre famille dans – excusez le jeu de mots – la meilleure lumière. L’avantage du portrait en plein air est que partout où vous allez est un studio potentiel et, avec quelques conseils, vous pouvez tirer le meilleur parti de chaque situation.,
comment tirer des Portraits en plein air – emplacement
peu importe où vous vous trouvez, il y aura toujours des opportunités de portrait. Chaque emplacement a sa propre caractéristique particulière qui peut donner à une image quelque chose d’unique. L’emplacement n’a pas à dicter le type de tir que vous prenez, mais certains endroits amélioreront votre vision. Amener vos sujets à interagir avec l’environnement permet non seulement une prise de vue plus intéressante, mais ajoute un peu de plaisir pour toutes les personnes impliquées., Cela aide si vous pouvez choisir un endroit où vous pouvez vous déplacer autour du sujet pour obtenir différents angles. Si vous ne pouvez tirer que d’un angle, cela limitera votre créativité. N’oubliez pas de ne pas sous-estimer à quel point l’arrière-plan et l’espace autour du sujet influencent la façon dont le portrait est encadré.
un voyage à la plage est un excellent moyen de mettre les gens à l’aise, et une gardienne détendue se traduira par une photographie naturelle. Le bord de mer peut cacher une multitude d’endroits discrets loin de la foule, des formations rocheuses aux dunes de sable., Il convient de rappeler que l’Heure de la journée affecte non seulement la lumière, mais aussi le confort de votre baby-sitter. La prise de vue à midi non seulement projette des ombres dures à partir d’une lumière forte et directionnelle, mais comporte également un risque distinct de coup de soleil. La prise de vue plus tôt ou plus tard dans la journée vous donnera un type de lumière plus doux avec lequel travailler et complétera bien les tons de peau. Le sable peut agir comme un beau réflecteur chauffant, dirigeant la lumière du soleil vers le haut; particulièrement agréable pour les portraits où votre sujet est couché., Rappelez-vous cependant que le sable et les appareils photo ne se mélangent pas, alors faites attention lorsque vous échangez des objectifs ou des accessoires.
l’effet marbré et diffusant des arbres aériens peut vous donner une plus grande portée pour tirer à la campagne. Une couverture de feuilles adoucira la lumière du soleil et l’utilisation d’un tronc d’arbre bien formé ajoutera un bel élément à votre composition.Le contraste entre un ciel bleu et de l’herbe verte donne une excellente base sur laquelle encadrer votre portrait. L’utilisation d’un filtre polarisant améliorera également ces tons frappants., Recherchez des couleurs dans votre environnement qui complètent votre sujet et n’ayez pas peur d’utiliser des fleurs vibrantes pour égayer votre image.
Tip Top! Utilisez l’espace autour du sujet pour souligner la taille et l’échelle.
comment tirer des Portraits en plein air – jeter L’arrière-plan de mise au point
la méthode la plus populaire de concentrer toute l’attention sur le sujet est de jeter l’arrière-plan de mise au point. Ceci est réalisé en utilisant une grande ouverture, telle que f/2.8-4., Si votre appareil photo dispose d’un mode portrait (l’icône de l’appareil photo est généralement une image d’une tête), c’est ce que fait votre appareil photo lorsque cette option est sélectionnée. Vous pouvez également régler l’appareil photo sur priorité d’ouverture et choisir une grande ouverture. Les lentilles avec de longues focales produiront une faible profondeur de champ mais sont généralement plus chères. Si vous avez un budget limité, une alternative consiste à utiliser les effets dans un programme d’édition, tel que Photoshop. En floutant ou en vignettant, il est facile de focaliser l’attention du spectateur sur le sujet. Des exemples de ceux-ci sont présentés plus loin dans la section post-production.,
Comment faire des Portraits en plein air – Profondeur de champ
La profondeur de champ est la distance devant et derrière le sujet qui est mis au point, qui varie en fonction de l’ouverture et de l’objectif que vous sélectionnez. Plus l’ouverture est grande et plus la distance focale de l’objectif est longue, plus la profondeur de champ sera petite. L’accent tombe de chaque côté du point précis de mise au point et la zone de netteté s’étend 1/3 devant le sujet et 2/3 derrière.,
comment tirer des Portraits en plein air – Portraits urbains
Les bords durs et l’environnement graveleux d’une zone bâtie peuvent ne pas sembler immédiatement trop attrayants pour le travail de portrait, mais la texture et les contrastes peuvent bien fonctionner, en particulier pour les images en noir et blanc. Les verticales planantes, les petits parcs et les décors graveleux peuvent tous ajouter une dimension supplémentaire à un portrait. Recherchez des zones sans arrière-plans distrayants et gardez un œil sur les ombres projetées par les bâtiments., Essayez d’utiliser l’agitation de la ville pour créer des figures floues avec votre sujet très immobile ou en utilisant flash pour les figer.
Une autre possibilité en ce qui concerne l’emplacement est de photographier le sujet sur un fond qui les concerne. Dans ces cas, vous pouvez utiliser un objectif normal ou largeangle pour refléter l’environnement du sujet., Votre composition et votre cadrage deviennent très importants ici; assurez-vous que l’arrière-plan n’éclipse pas ou n’affecte pas le portrait et faites attention lorsque vous utilisez des lentilles wideangle pour le portrait, car le léger barrelling de ces lentilles peut donner un effet fish-eye peu flatteur aux portraits en gros plan.
comment prendre des Portraits en plein air – éclairage
l’importance de l’éclairage ne peut pas être sous-estimée, car c’est ce qui donne vie à vos portraits., Vous ne pouvez pas toujours choisir ce type d’éclairage que vous obtiendrez, mais vous pouvez préparer quelques éventualités, et de profiter des opportunités qui se présentent à vous.
l’un des aspects les plus importants de la lumière est sa « qualité » – qu’il s’agisse d’une forte lumière de midi ou d’une douce lueur de début de soirée. Cela aura un effet vital sur votre image, ce qui rend tout aussi important de sélectionner la bonne balance des blancs pour reproduire la lumière et ses effets aussi précisément que possible., La direction d’où vient la lumière et si votre sujet est sur un fond sombre ou clair est également importante. En règle générale, si le sujet est bien éclairé et lumineux, cela fonctionne bien de le contraster avec un fond sombre. Alternativement, si le sujet est dans l’ombre, un fond plus léger mettra plus l’accent sur eux.
dans tous les cas, une lumière douce, voire non directionnelle, sera plus flatteuse pour un sujet qu’une lumière directe dure., La prise de vue avec le soleil derrière vous, où il frappe le visage de votre sujet, provoquera beaucoup de strabisme – sans parler des modèles malheureux. Lorsque le soleil est derrière votre sujet, lens flare est un risque ainsi qu’il y avoir un contraste sévère entre le ciel lumineux et votre sujet ombragé. Si vous travaillez dans ces conditions, essayez de garder le soleil à un angle d’environ 45° par rapport au visage du sujet. Cela évite au sujet de regarder directement dans la lumière et de plisser les yeux. De même, lorsque le sujet est à un angle de 90° par rapport au soleil, les ombres s’étendent sur leur visage., Si vous ne pouvez pas éviter les prises de vue très éclairées, essayez d’utiliser la lumière du soleil comme rétro-éclairage avec un flash de remplissage à l’avant. Vous trouverez bientôt des moyens d’adoucir la lumière en utilisant la zone dans laquelle vous vous trouvez. Essayez de chercher des branches en surplomb ou un toit qui brise la lumière. Sinon, s’il y a des nuages dans le ciel, attendez que l’on se déplace au-dessus du soleil, diffusant brièvement la lumière.
comment tirer des Portraits en plein air – Fill-in Flash
bien que le flash soit généralement considéré comme un outil pour les situations de faible luminosité, il peut également être utilisé efficacement pour remplir les ombres projetées par une forte lumière directionnelle., Il est très facile à utiliser – il suffit de prendre votre lecture d’exposition à partir de l’arrière-plan (en utilisant le mode évaluatif sur votre appareil photo) et votre flash automatisé fera le reste. Il y a des moments où vous devrez peut-être utiliser la compensation du flash pour contrôler la lumière, mais certains systèmes de caméra compensent automatiquement., Vous pouvez juger de la force du flash sur votre sujet avec un rapide coup d’œil sur votre écran LCD pour voir si les faits saillants ont été soufflés, soit en utilisant l’histogramme pour vérifier une exposition uniforme sur l’image, ou par les zones blanches clignotantes, signalant où l’image a reçu trop d’exposition. Ne vous attardez pas trop à savoir si l’histogramme montre une graduation parfaite, car les faits saillants parfois soufflés peuvent éradiquer ce qui est inutile pour une image, en mettant davantage l’accent sur le sujet. L’essentiel est de s’assurer que votre sujet est correctement exposé.,
comment tirer des Portraits en plein air – Rétroéclairage
cela peut être un moyen intéressant d’éclairer votre sujet. La clé d’un bon rétroéclairage va être votre exposition. Le posemètre de l’appareil photo va être facilement dupé en lisant la lumière derrière le sujet. Une fois exposé, cela laissera votre sujet dans l’ombre. Vous devrez exposer la lumière tombant sur le visage de votre sujet pour obtenir une bonne exposition, en utilisant le réglage de mesure approprié sur votre appareil photo ou un compteur de lumière portable., Un bon moyen de donner à vos images une qualité 3D est d’ajouter un flash de remplissage aux prises de vue rétroéclairées, car les deux sources lumineuses se combinent pour bien modéliser le sujet et équilibrer les problèmes d’éclairage.
conseil: vous devrez peut-être ajuster vos paramètres de balance des blancs au fur et à mesure de la journée, en particulier s’il y a un changement important dans les niveaux de nuages et de soleil ou si vous photographiez entre des conditions variées, telles que le soleil puis l’ombre.
comment tirer des Portraits en plein air – réflecteurs
Les réflecteurs renvoient la lumière sur votre sujet, éclaircissant les zones d’ombre., Ils viennent dans une gamme de tailles et de teintes (pour « réchauffement climatique » et « refroidissement » le sujet) et la grande chose est que vous pouvez voir quel sera le résultat avant de prendre la photo. Tenez simplement votre réflecteur et inclinez-le jusqu’à ce que vous ayez le résultat souhaité. Vous aurez probablement besoin de quelqu’un pour le tenir pendant le tournage (peut-être le modèle lui-même?) ou vous pouvez être en mesure de se reposer contre un mur ou sur le sol. Vous pouvez également les attacher à un support d’éclairage. Un autre appareil dans un vain similaire sont des diffuseurs. Ceux-ci permettent à la lumière du soleil de passer à travers mais l’adoucissent et réduisent son intensité.,
comment tirer des Portraits en plein air – points de mise au point
la mise au point est l’ingrédient essentiel de toute photographie. En ce qui concerne le portrait cependant, vous avez vraiment besoin de savoir sur quoi vous concentrer, surtout lorsque vous prenez des portraits en gros plan avec une petite profondeur de champ.
Sélectionnez votre mode de mise au point-autofocus peut être utile, mais pour le travail de gros plan, il peut parfois être préférable de passer à la mise au point manuelle. Rappelez-vous à quel point votre objectif peut se concentrer afin de ne pas tirer en dehors de cette limite.,
choisissez votre zone de mise au point – pour plus de précision, réglez la zone de mise au point automatique sur un seul point. Le point n’a pas à s’asseoir sur la zone que vous souhaitez concentrer sur que vous pouvez toujours l’accent et puis recomposer, mais assurez-vous que la distance entre la caméra et l’objet n’a pas changé.
Vérifiez vos paramètres – assurez-vous que votre autofocus est en mode one-shot et que le lecteur de l’appareil photo est réglé sur single shot.
choisissez où faire la mise au point – pour la majorité des prises de vue, vous voulez que les yeux soient beaux et nets car ils sont la caractéristique que le spectateur regardera en premier., N’ayez pas peur de mettre en évidence différentes fonctionnalités en vous concentrant ailleurs.
comment prendre des Portraits en plein air – poser
peu importe la beauté de votre emplacement et la perfection de votre lumière, si votre gardienne adopte une pose peu flatteuse, vous pouvez être sûr qu’elle ne sera pas satisfaite du résultat. Les modèles seront toujours mieux avec un angle de prise de vue bien choisi et une bonne position posée.
en supposant que vous ayez suffisamment de cartes mémoire, vous pouvez prendre un nombre illimité d’images, en les éditant à celles que vous voulez vraiment en post-production., En outre, si vous photographiez Raw, le contrôle que vous aurez sur les images augmentera considérablement.
Les gens ont souvent du mal à savoir quoi faire avec leurs mains et leurs bras sur une photo. Le résultat est qu’ils ont généralement l’air et se sentent mal à l’aise. Plutôt que de simplement les laisser pendre, essayez de les incorporer dans la pose ou de les reposer sur une surface horizontale.
un angle de prise de vue spectaculaire peut ajouter de l’énergie et de l’intensité réelles à un portrait. Si vous voulez des prises de vue dynamiques, vous devez constamment changer vos angles de caméra et votre point de vue, à la recherche de la meilleure prise de vue., N’ayez pas peur d’essayer différentes poses et de vous amuser – si le sujet répond bien, cela apparaîtra dans les images.
tout est bien de planifier exactement ce que vous attendez, mais ne négligez pas le chaos apparent d’un instantané. De nombreux photographes s’y épanouissent, photographiant plus rapidement et capturant les émotions et les événements au fur et à mesure qu’ils se déroulent. Anticipez les réactions et les scénarios, et lorsque vous photographiez des personnes en mouvement rapide, Passez l’appareil photo en mode de prise de vue continue afin de ne pas vous recentrer tout le temps. Un zoom peut rendre la composition beaucoup plus facile, tout en épargnant vos jambes.
Tip Top!, N’ayez pas peur de changer vos angles de caméra.
comment tirer des Portraits en plein air – mettre votre sujet à L’aise
c’est souvent quelque chose qui est facilement négligé et pourtant, dans un bon portrait, c’est l’une des clés d’une prise de vue réussie.
Les premières impressions comptent, alors détendez-vous le sujet, même si vous êtes nerveux vous-même ou si vous pensez aux aspects techniques du tournage. S’entendre avec le sujet signifie qu’ils seront plus patients avec vos besoins., Des choses simples comme être à l’heure, sourire, saluer, faire une blague ou montrer un intérêt pour votre sujet peuvent aider ce processus. Vous pouvez gagner ou perdre votre sujet avant de prendre une image. Avoir un plan approximatif, écrire les exigences ou un croquis du plan que vous essayez d’atteindre peut tout aider. Prenez une photo qui pourrait être une inspiration pour la prise de vue, car cela peut être un bon point de référence.,
apparaître aux commandes, même si vous ne vous sentez pas confiant, et indiquer ce que vous voulez réaliser dès le début vous aidera à travailler ensemble en équipe et à impliquer votre sujet dans le processus. Ils peuvent aussi avoir de bonnes suggestions.
Les tireurs de Portrait trouvent souvent que les 15 à 30 premières minutes sont purement une période d’apprentissage du sujet, et le travail produit dans ce temps est généralement radié. Allouez suffisamment de temps pour être à l’aise avec le sujet.,
Certains photographes vont s’asseoir avec un verre et discuter du sujet pendant une demi-heure, afin qu’ils puissent leur permettre de se relaxer. Leur montrer physiquement dans quelle position vous les voulez peut également simplifier les explications, accélérer les choses et vous aider à comprendre le point de vue du sujet.
comment tirer des Portraits en plein air – Accessoires
Les accessoires peuvent être utiles s’ils sont pertinents pour le sujet, car ils peuvent le rendre moins conscient de lui-même et l’encourager à interagir davantage avec son environnement., Soyez prudent cependant, car il y a un danger que le tournage devient plus sur ces éléments et non le sujet, il est donc préférable de ne pas utiliser un accessoire qui est trop d’une fonctionnalité à part entière. Aussi, gardez à l’esprit que les accessoires peuvent également dater le tournage, ce qui n’est pas toujours bon, alors choisissez soigneusement.
comment tirer des Portraits en plein air – Composition
L’équilibre de votre composition peut faire ou casser l’image. Lors de la composition de votre prise de vue, recherchez des lignes qui vous mènent dans l’image, peut-être convergeant vers votre sujet., Si vous cadrez votre photo avec votre sujet d’un côté, n’oubliez pas que vous devrez peut-être équilibrer votre image en incluant un point d’intérêt en face d’eux. Cependant, évitez la tentation d’inclure des objets pour les inclure. Rappelez-vous, tout élément qui n’ajoute pas à la composition l’enlève simplement.
Il existe de nombreuses façons de cadrer vos photos, mais pour tirer le meilleur parti de votre situation, je recommanderais une variété d’angles, de cadrages et de cultures. L’utilisation de certaines formes de base, comme des compositions triangulaires, aidera à guider l’œil à travers l’image et à lui donner une dynamique naturelle., Les prises de vue debout sur toute la longueur sont bonnes pour montrer l’ensemble du sujet, mais peuvent être limitées en termes d’options de cadrage. Ils ont tendance à laisser beaucoup d’espace négatif de chaque côté du sujet et pour cette raison ne sont pas très dynamiques ou animées.,
Les compositions de portrait et de paysage présentent des avantages: dans une orientation portrait, le visage du sujet peut remplir le cadre , se rapprocher pour mettre en évidence leurs caractéristiques en tant que point focal, tandis que les photos de paysage vous donnent une horizontale plus large afin que l’arrière-plan puisse être utilisé plus efficacement, ajoutant à
l’Une des règles d’or de la composition est la règle des tiers. Cette règle divise une image en une grille également espacée de 3×3., Placer des éléments clés sur les points où les lignes se croisent leur donne une énergie dynamique naturelle et crée de l’intérêt.
comment tirer des Portraits en plein air – Créatif
une fois que vous êtes confiant avec votre technique de portrait, vous pouvez commencer à repousser les limites un peu et libérer une partie de votre talent créatif. Chaque photo que vous prenez est, dans une petite mesure, un autoportrait, une fenêtre sur la façon dont vous voyez le monde: un portrait peut révéler autant sur le photographe que sur la gardienne., Avec quelques conseils, vous pouvez prendre votre photographie au niveau suivant, la production de portraits fantastiques de la famille et des amis.
considérez votre composition et comment vous pouvez la pousser plus loin. Les règles sont là pour nous guider mais souvent les meilleures images enfreignent ces règles.
comment prendre des Portraits en extérieur – configuration de L’appareil photo
Réglez votre autofocus et votre mode de conduite sur single shot, votre balance des blancs sur Daylight (ou nuageux, selon vos conditions) et votre ISO sur 100, en supposant que vous avez une bonne lumière. Réglez maintenant votre mode d’exposition sur priorité D’ouverture et sélectionnez une grande ouverture, telle que f / 2.,8, afin de jeter l’arrière-plan flou. Prenez votre point de mise au point des yeux de votre sujet en appuyant à moitié sur le déclencheur et recadrez votre prise de vue à chaque fois. Si vous photographiez sans flash, prenez votre exposition à partir de votre sujet. Avec flash d’appoint, prenez votre lecture de la lumière de l’arrière-plan.
comment tirer des Portraits en plein air – utiliser Flash de manière créative
Flash n’est pas seulement une source d’éclairage sur l’appareil photo. Si vous utilisez un pistolet Flash monté sur une chaussure chaude, l’ajout d’un cordon TTL hors caméra peut vous permettre de déplacer la source d’éclairage., Un éclairage directionnel puissant comme celui-ci peut être très efficace. Certains systèmes flash peuvent en fait contrôler les pistolets flash hors caméra, il n’y a donc pas besoin de câbles. Si vous vous sentez extravagant, vous pouvez acheter un contrôleur flash sans fil dédié – tel que le SU-800 de Nikon-qui a la capacité de contrôler plusieurs pistolets flash dans les canaux et les groupes. Vous pouvez ensuite configurer des pistolets flash pour servir de lumière principale, de remplissage et d’arrière-plan, vous donnant ainsi un studio portable. Cela vaut la peine d’expérimenter la position du flash afin de trouver ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas.,
comment prendre des Portraits en plein air – mesure
Les systèmes de mesure de caméra peuvent facilement devenir confus en lumière mixte, il est donc utile de se rappeler quelles surfaces autour de vous représentent de bonnes références à mi-ton. Le ton de la peau et l’herbe verte peuvent être utilisés pour mesurer à partir de, Il suffit donc de régler votre appareil photo pour repérer ou mesurer les poids centraux et prendre une lecture. N’oubliez pas de vérifier vos paramètres, car la lumière changera avec le temps ou en raison de la couverture nuageuse.,
comment tirer des Portraits en plein air – de quel équipement vous avez besoin
objectifs
les objectifs portraits traditionnels ont une focale d’environ 100 mm à environ 70 mm sur la plupart des reflex APS – C. Un objectif standard de 50 mm est également un excellent choix car il devient 75 mm sur les reflex numériques. Les fabricants fabriquent souvent un objectif standard rapide de 50 mm – avec de larges ouvertures maximales idéales pour le portrait-à des prix raisonnables.
un avantage est que l’objectif est compact et plus facile à transporter., Cela impliquera le photographe de se déplacer plus qu’avec un zoom mais les résultats seront très nets et précis.
un bon zoom peut cependant être très utile, car il vous aidera à remplir le cadre. Les objectifs avec des focales plus longues produisent une profondeur de champ moins profonde et brouilleront donc davantage l’arrière-plan de votre image.
libération à distance
régler le retardateur et le mettre en position uniquement pour que votre bras battant couvre le visage d’un parent est non seulement frustrant, mais aussi une perte de temps.,
une libération à distance signifie que vous pouvez renoncer à la course folle habituelle et également prendre quelques coups de votre position avant de vérifier. Une version sans fil est également abordable, avec des prix à partir d’environ £15.
pistolet Flash
un pistolet Flash dédié est un achat que la plupart des photographes feront peu de temps après avoir acheté leur appareil photo. Avec la photographie en plein air, la lumière changera constamment et vous devrez vous adapter aux circonstances.
un flash séparé vous donne plus de puissance que le flash embarqué et ne vide pas non plus la batterie de l’appareil photo., Ils peuvent aller d’abordable, comme le SB-400 D’entrée de gamme de Nikon, au SB-800 professionnel haut de gamme de Nikon, avec le Nikon SB-600 entre les deux.
Réflecteur
Un réflecteur est un bon moyen d’utiliser la lumière disponible à son plein potentiel et ils viennent dans une variété de couleurs en fonction du résultat que vous avez besoin. En règle générale, il aura deux finitions différentes – une de chaque côté-de sorte que vous avez la possibilité supplémentaire de modifier la lumière rebondie de celui-ci.
Lastolite est l’une des marques leaders sur le marché et fabrique des réflecteurs allant de 30cm jusqu’à un géant de 1,8 m sur 1,2 m., Ils sont flexibles et portables et sont disponibles dans une large gamme de finitions.
Accessoires
les piles de rechange pour votre flash et votre appareil photo sont essentielles. Il peut être très décevant de se rendre à un endroit seulement pour trouver un de ces vous lâche et vous avez perdu votre voyage.
un autre élément utile est un petit escabeau, car pouvoir tirer sous des angles élevés est parfois un réel avantage.
Les cartes mémoire de rechange sont une chose dont vous ne devriez pas vous passer car il y a peu de choses plus irritantes que de constater que vous n’avez plus de place sur votre carte., Il éliminera également la nécessité de supprimer des images de la carte avec laquelle vous travaillez pendant que vous photographiez.