Spike Lee es un notable escritor, director, productor, actor y autor que revolucionó tanto el panorama del cine independiente como el papel del talento negro en el cine. Ampliamente considerado como un cineasta afroamericano de estreno, muchas de sus películas son semi-autobiográficas e involucran temas afroamericanos o raciales, ya que estas fueron cosas que presenció cuando era niño en Brooklyn. Lee ha ganado un premio Emmy y fue nominado para dos Premios de la Academia.,
Lee nació como Shelton Jackson Lee el 20 de marzo de 1957 en Atlanta, hijo de un músico de jazz y un profesor. Fue su madre Mary quien lo apodó Spike, porque era un chico duro y rudo. Siendo muy joven, la familia Lee se mudó de Atlanta a Brooklyn, que se ha convertido en el escenario de muchas de sus películas. Cuando era adolescente, vivió en el área de Fort Greene de la ciudad, y fue esta vez que tuvo el mayor impacto en sus películas autobiográficas. Casi muere en un tiempo debido a las lesiones que recibió de una paliza a manos de su padre, y a menudo se sentía como un extraño.,
Lee regresó al sur para asistir a Morehouse College. Después de graduarse, regresó a Brooklyn para continuar su educación en la Tisch School of Arts de la Universidad de Nueva York en Manhattan, donde recibió su Maestría en Bellas Artes en producción cinematográfica. La película de tesis de Lee, Joe’S Bed-Stuy Barbershop: We Cut Heads, fue la primera película estudiantil que se exhibió en el Festival New Films de New Directors del Lincoln Center. Su película también obtuvo el Premio Estudiantil de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas.,
El éxito de Joe’S Bed-Stuy Barbershop animó a Lee a contratar representación en la Agencia William Morris, pero cuando no había contratos de estudio, comenzó a explorar medios alternativos de financiación independiente. Después de una serie de contratiempos, se las arregló para asegurar 125.000 dólares para producir la comedia elegante y sexy de 1986 She’s Gotta Have It, que se llevó el Premio Prix de Jeunesse en Cannes. La película fue rodada en dos semanas con un presupuesto de 1 160,000 y recaudó más de 7 700,000 en los EE.UU. Hollywood pronto vino llamando, y en 1988, lanzó su debut en el estudio principal School Daze.,
fue la próxima película de Spike Lee «Do the Right Thing», que le trajo su fama y reconocimiento. Nominado para un premio de la Academia, Do the Right Thing examinó las relaciones raciales, las cuestiones políticas y la delincuencia y la violencia urbanas. Do the Right Thing, lanzado en 1989, confirmó la reputación de Lee como alguien dispuesto a tomar temas controvertidos por los cuernos., Una historia de tensión racial a fuego lento entre italoamericanos y afroamericanos en la sección Bedford-Stuyvesant de Brooklyn, la película se convierte en un llamado a las armas cuando la violencia estalla en respuesta al asesinato de un hombre afroamericano por agentes de policía blancos. La respuesta crítica a la película fue entusiasta y cautelosa.
Lee eligió un tema más ligero para su próxima película—un romance llamado Mo’ Better Blues. La saga trata sobre un trompetista de jazz egocéntrico, Bleek Gilliam, cuya vida personal juega un papel secundario a su música., La película explora las diferentes relaciones que este hombre tiene con amigos, familiares y mujeres. El personaje de Bleek se inspiró en el padre del músico de jazz de Lee, Bill Lee, quien escribió la banda sonora de la película. Aunque reconocido por su dominio técnico y su puntuación ágil, Mo’ Better Blues recibió críticas poco entusiastas.
En Jungle Fever, la próxima película de Lee, se centra en cuestiones de raza, clase y género, centrándose en la respuesta de la comunidad a la aventura de oficina de un arquitecto negro casado y su secretario italo-americano., Lee concluye que las relaciones interraciales a menudo son alimentadas por expectativas estereotipadas basadas en la cultura.
provocando controversia desde el principio, la creación de Malcolm X (1925-1965) se convirtió en una misión personal para Lee, quien había sido durante mucho tiempo un admirador del legendario líder Afroamericano. La película traza el desarrollo de Malcolm X desde sus raíces pobres y rurales hasta sus últimos años como activista. Lee trabajó duro para superar muchos obstáculos que amenazaban la creación de su obra maestra. Su resolución creativa de problemas y dedicación a la película fueron las fuerzas detrás de su finalización.,aunque Malcolm X no recibió ningún Oscar, la película jugó un papel importante en la elevación del líder negro a un estatus legendario; también generó un fenómeno cultural a menudo referido como «Malcolm-mania». en 2006, Lee dirigió y produjo un documental de cuatro horas para televisión, When the Levees Broke: a Requiem in Four Acts, sobre la vida en Nueva Orleans tras el huracán Katrina. También lo hizo bien en la taquilla ese año con the crime caper Inside Man protagonizada por Clive Owen, Jodie Foster y Denzel Washington.,además de sus logros cinematográficos, Lee ha producido y dirigido numerosos videos musicales para diversos artistas como Chaka Khan, Tracy Chapman, Anita Baker, Public Enemy, Bruce Hornsby y Michael Jackson. Sus otros videos musicales incluyen trabajos para Miles Davis y Phyllis Hyman, Naughty by Nature y Arrested Development.
Lee también participa en documentales y programas deportivos. Completó el documental nominado al Emmy y al Oscar 4 Little Girls para HBO y recibió un premio Emmy por su pieza sobre John Thompson de Georgetown para HBO Real Sports., además, Lee ha escrito seis libros sobre la realización de sus películas. El quinto libro, cinco por cinco, sirvió como un reflejo pictórico de sus primeros cinco rasgos. Luego siguió con el mejor asiento en la cámara, escrito con Ralph Wiley. Lee y su esposa Tonya Lewis Lee fueron coautores de dos libros infantiles titulados Please, Baby, Please y Please, Puppy, Please. Más recientemente fue autor de un libro retrospectivo sobre su carrera cinematográfica titulado That’s My Story and i’m Sticking to It.