una artista visionaria que mezcla sin esfuerzo elementos vanguardistas y pop, Björk pronto eclipsó la popularidad de su antiguo grupo The Sugarcubes cuando lanzó su carrera en solitario después de la desaparición del grupo en 1992. En lugar de continuar con las pretensiones de rock de guitarra artística de la banda, se sumergió en la cultura de baile y club, trabajando con muchos de los nombres más grandes del género, incluyendo Nellee Hooper, Underworld y Tricky., Debut, su primer trabajo en solitario (a excepción de un éxito solo Islandés lanzado cuando tenía solo 11 años), no solo estableció su nueva dirección artística, sino que se convirtió en un éxito internacional, convirtiéndola en una de las estrellas más improbables de los años 90. en las décadas que siguieron, se mantuvo a la vanguardia de la innovación musical con álbumes como Medúlla de 2004 y Biophilia de 2011.
aunque el título del Debut implicaba que era el primer proyecto en solitario de Björk, en realidad había sido vocalista profesional desde que era una niña., Cuando estaba en la escuela primaria en Reykjavik, estudió piano clásico y, finalmente, sus maestros enviaron una cinta de su canto de Tina Charles «I Love to Love» a la Radio One de Islandia. Después de que se emitiera» I Love To Love», un sello discográfico llamado Falkkin le ofreció a Björk un contrato discográfico. A la edad de 11 años, su primer álbum homónimo fue lanzado; el disco contenía versiones de varias canciones pop, incluyendo «Fool on the Hill» de The Beatles, y se jactaba de obras de arte de su madre y el trabajo de guitarra de su padrastro. Björk se convirtió en un éxito dentro de Islandia y no fue lanzado en ningún otro país.,
los gustos musicales de Björk fueron cambiados por la revolución punk de finales de los 70; en 1979, formó un grupo post-punk llamado Exodus y, al año siguiente, cantó en Jam 80. En 1981, Björk y el bajista de Exodus Jakob Magnusson formaron Tappi Tikarrass, que lanzó un EP, Bitid Fast I Vitid, en Spor a finales de ese año; fue seguido por el Larga Duración Miranda en 1983. Después de Tappi Tikarrass, formó el grupo de post-punk con tintes góticos KUKL con EINAR Orn Benediktsson., KUKL lanzó dos álbumes, The Eye (1984) y Holidays in Europe (1986), con Crass Records antes de que la banda se transformara en The Sugarcubes en el verano de 1986.
The Sugarcubes se convirtió en una de las raras bandas islandesas en salir de su país natal cuando su álbum debut, Life’s Too Good, se convirtió en un éxito Británico y estadounidense en 1988. Durante los siguientes cuatro años, el grupo mantuvo un exitoso culto en el Reino Unido y los Estados Unidos mientras eran estrellas dentro de Islandia., Durante 1990, Björk grabó un conjunto de estándares de jazz y originales con un grupo de bebop Islandés llamado Trio Gudmundar Ingolfssonar. El álbum, Gling-Gló, fue lanzado sólo en Islandia. En 1992, las tensiones entre Björk y Einar habían crecido sustancialmente, lo que resultó en la separación de la banda.
Después de la ruptura del grupo, Björk se mudó a Londres, donde comenzó a perseguir una carrera en solitario orientada al baile. El año anterior, había cantado en «Ooops» de 808 State, lo que despertó su interés en la música de club y house., Björk entabló una relación de trabajo con Nellee Hooper, un productor que anteriormente había trabajado Con Soul II Soul y Massive Attack. El primer resultado de su asociación fue «Human Behaviour», que fue lanzado en junio de 1993. «Human Behaviour» se convirtió en un éxito Top 40 en el Reino Unido, preparando el escenario para el sorprendente número tres debut del álbum de larga duración, Debut. A lo largo de 1993, Björk había llegado al Reino Unido., singles, incluyendo «Venus as A Boy», «Big Time Sensuality» y el no LP «Play Dead», una colaboración con David Arnold tomada de la película Young Americans, así como éxitos de radio de rock moderno en los Estados Unidos, y en ambos países obtuvo excelentes críticas. Al final del año, la revista NME nombró a Debut como el álbum del año, mientras que ganó el Premio Internacional de solista femenina y debutante en los Brit Awards; Debut fue oro en los EE.UU. y platino en el Reino Unido.,
durante 1994, Björk fue relativamente tranquila mientras grababa su segundo álbum con Nellee Hooper, Tricky, Graham Massey de 808 State y Howie B de Mo’ Wax Records; también lanzó un EP remix, co-escribió «Bedtime Stories» de Madonna y actuó en MTV Unplugged ese mismo año. «Army of Me», el primer sencillo del próximo álbum de Björk, fue lanzado como un sencillo teaser en la primavera de 1995; debutó en el número diez en el Reino Unido y se convirtió en un éxito moderado de rock alternativo en los Estados Unidos., Post, su segundo álbum, fue lanzado en junio de 1995 con críticas positivas; alcanzó el número dos en el Reino Unido y el número 32 en los Estados Unidos. Post produjo los sencillos británicos «Isobel» (número 23),» It’s Oh So Quiet «(número cuatro), y» Hyperballad » (número ocho), sin embargo, sus sencillos no lograron hacer mucho progreso en la radio estadounidense o MTV., A finales de 1996, Björk lanzó Telegram, un álbum que comprende remixes radicales de todo el álbum Post, en el Reino Unido; Telegram fue lanzado en Estados Unidos en enero de 1997.
Homogenic, su esfuerzo de estudio más experimental hasta la fecha, siguió más tarde ese mismo año y generó muchos lanzamientos de remixes en los próximos años. En la primavera de 2000, fue nombrada Mejor Actriz por los jurados en el Festival de cine de Cannes por su trabajo en la palma de oro de Lars Von Trier, Dancer in the Dark., Selmasongs, su banda sonora para la película, reunió a Björk con su colaborador homogéneo Mark Bell y llegó en el otoño de 2000, justo a tiempo para el lanzamiento de Dancer in the Dark en Estados Unidos. El seguimiento de larga duración, Vespertine, fue lanzado un año más tarde. Lanzó una colección de grandes éxitos y el Family Tree box set a finales de 2002. Después de realizar algunas fechas en 2003, Björk se preparó para un ocupado 2004, que incluyó el lanzamiento de su álbum basado en muestras vocales y vocales Medúlla y una actuación de una de sus canciones, «Oceania», en los Juegos Olímpicos de Atenas 2004, Grecia.,
la banda sonora de Drawing Restraint 9, una película del artista multimedia Matthew Barney, llegó en 2005 y también contó con contribuciones de Will Oldham. Lanzado en 2007, Volta regresó al lado más juguetón y percusivo de la música de Björk e incluyó colaboraciones con Timbaland, Toumani Diabaté, Antony Hegarty y un coro femenino Islandés. Su gira de apoyo al álbum fue un asunto fastuoso, como se relata en el set Voltaic de 2009, que fue lanzado en sets que van desde un CD/DVD hasta ediciones limitadas de discos múltiples y vinilo.,
mientras estaba de gira por el mundo en apoyo de Volta, Björk comenzó a trabajar en su proyecto más ambicioso hasta la fecha: Biophilia, una exploración interactiva de las relaciones de la humanidad con el sonido y el universo que también educaría a los oyentes/espectadores sobre la teoría y la ciencia de la música. Inicialmente concebido como una casa musical, luego una película IMAX dirigida por Michel Gondry, Biophilia, que tomó forma con la ayuda de ingenieros, científicos y diseñadores de videojuegos, finalmente se lanzó como una suite de aplicaciones para iPad y iPhone., El álbum, que también fue lanzado en CD, llegó en octubre de 2011. Bastards, una colección de remixes de Biophilia, fue lanzada en Europa a finales de 2012 y en los Estados Unidos a principios de 2013. Alrededor de ese tiempo, Björk lanzó una campaña de Kickstarter para financiar la traducción de la aplicación Biophilia para plataformas Android y Windows 8. Aunque la campaña fue cancelada después de diez días, la aplicación fue traducida a Android en julio de 2013., Ese mes, también apareció en When Björk Met Attenborough, un documental del canal 4 de la BBC con Sir David Attenborough y el científico Oliver Sacks que relacionaba la biofilia con la relación de la humanidad con la música.
en 2014, Björk contribuyó como vocalista al álbum de Death Grips Niggas on The Moon. También continuó el proyecto Biophilia con una película de concierto en vivo, Biophilia Live. Filmado en el Alexandra Palace de Londres y con efectos visuales espectaculares, fue lanzado en cines y en DVD y Blu-ray sets que también incluían el audio en vivo en CD., A finales de ese año, se anunció que los productores Arca y The Haxan Cloak colaboraron en su próximo álbum. Vulnicura, que rastreó las secuelas de la relación de Björk con Matthew Barney y se remontó a los sonidos de Vespertine y Homogenic, llegó en enero de 2015 después de que se filtró antes de su fecha de lanzamiento programada para marzo. Una versión acústica del álbum, Vulnicura Strings, llegó a finales de 2015 y contó con la viola organista, un instrumento de cuerda impulsado por teclado diseñado por Leonardo da Vinci., Ese año, Vulnicura Live, que contó con las actuaciones favoritas de Björk de las canciones del álbum, así como algunos elegidos de sus otros álbumes, se le dio un lanzamiento limitado; una distribución más amplia siguió en 2016. Al año siguiente, Björk una vez más se asoció con Arca para un seguimiento de Vulnicura. La utopía más ligera pero aún compleja, que incluía el canto de los pájaros islandés y Venezolano, una sección de flauta femenina y letras inspiradas en la ciencia ficción y el folclore, llegó a finales de 2017.