Top 10 Bedste Musik Dokumentarfilm af Alle Tid

Opdateret: Sep 30, 2020 • Interessante

Det var en udfordring at vælge de 10 bedste musik dokumentarfilm hele tiden, men vi fik det gjort. Mens der er mange værd at se, repræsenterer disse cremen af afgrøden og det anbefalede sted at begynde at se dem.,

Hvis du stadig er begejstret for flere dokumentarfilm om musik efter at tygge igennem denne liste, så har vi en håndfuld af runner ‘ s up, og nogle hædrende omtale nedenfor, for at holde festen kørende. Vores beslutninger om hvilke er de bedste kommer ned til underholdningsværdien, den indsigt og uddannelse, der tilbydes, og de emner, de dækker, og disse emners indflydelse på branchen som helhed.

uanset hvilken genre af musik du er i, finder du noget her for dig., Hvis du ønsker at udvide din nydelse til nye genrer og musikere, er der ingen bedre måde end at lære om det indefra og ud. Du vil også nyde vores top 10 Bedste film om musik, hvis du vil åbne den i en anden fane. Lad os hoppe lige ind på listen over de bedste musikdokumentarer gennem tidene…

#10 – Don ‘ t Look Back

Direktør: D. A., Pennebaker

Don ‘ t Look Back er et 1988 musik dokumentar om en ung Bob Dylan, går om hans liv og arbejde med andre professionelle musikere som Joan Baez, Alan Price, og Donovan. Det giver en masse indsigt i hans personlighed, hvor han udstråler tillid, arrogance, karisma, charme, og en masse konfronterende tendenser.

Denne film var sådan en big deal, at musikere har refereret det mange gange i deres musik, scener er blevet satirized af Weird Al Yankovic og andre, og har tjent som inspiration for sangskrivere, billedhuggere og film.,

Trivia Fakta: Don ‘ t Look Back har været bevaret i United States National Film Registry af Library of Congress, der betragtes som “kulturelt, historisk eller æstetisk betydelig.”Filmkritikere stemte det og en anden (i uafgjort) som den niende bedste dokumentarfilm gennem tidene. Criterion Collection har udgivet en restaureret 4K overførsel af filmen.,

#9 – Gimme Shelter

Instruktør: Albert & David Maysles

Gimme Shelter er en 1970 dokumentarfilm, der følger de sidste uger af 1969 USA-turné med The Rolling Stones. Det slutter med Altamont gratis koncert, som nogle troede ville være Woodoodstock i Vesten, men i sidste ende var fyldt fuld af så meget kontrovers, at alle gerne vil bare glemme det.,

filmen følger den direkte Biograffilosofi om at filme begivenhederne, når de sker, snarere end at undersøge den efter faktum. Du er placeret lige i det tykke af det, som det sker, og det er et oprør (bogstaveligt talt). Når Mick Jagger ankommer til den sidste koncert, han er slået i ansigtet, så snart han træder ud af helikopteren. Det er vildt.

Trivia Facts: titlen på dokumentaren, “Gimme Shelter,” er den ledende sang fra The Rolling Stones’ 1969 album Let It Bleed., En af kameraoperatørerne på Altamont var George Lucas, men hans kamera sad fast efter kun at have optaget omkring 100 fod optagelser, og ingen blev brugt i dokumentaren.

#8 – Stop Making Sense

Instruktør: Jonathan Demme

Stop Making Sense er en 1984-koncert film, der dokumenterer fire nætter i udførelsen af Talking Heads på Hollywood ‘ s Pantages Theater. Det, der er cool, er, hvordan koncerten begynder med David Byrne, en kassetteafspiller og en akustisk guitar., Så sang for sang introducerer de endnu et bandmedlem og lidt mere gear.

i slutningen har de et stort band og tonsvis af musikudstyr ud på scenen og rock ud hårdt. Det er her David Byrnes komisk “big suit” kommer fra. Levende sangversioner fra filmen gik endda til at blive singler, klatring på diagrammerne og vises i andre film.

Trivia Fakta: de talende hoveder hævede selv budgettet på 1, 2 millioner dollars til finansiering af filmen (og lavede cirka fem gange så meget tilbage)., Det var den første film, der blev lavet fuldstændigt med digitale lydteknikker. Det vandt National Society of Film Critics a .ard for bedste non-fiction film i 1984.

#7 – Scratch

Instruktør: Doug Beder

Ridser kom ud i 2001, og det kulminerende i den art af hip-hop DJ. Det starter med de tidlige dage af hip-hop, bevæger sig gennem udviklingen af teknikker som beat jonglering og skrabe, hele vejen til den fulde blæst dygtighed af pladespilleren., Det fortæller historierne om utallige kunstnere, som Mi.Master Mike, ECU-ecutioners, Afrika Bambaataa, DJ Premier og bogstaveligt talt snesevis mere.

denne dokumentar gjorde det godt nok, at det vandt priser internationalt og endda affødte to verdensture af top DJs. Hvis du nyder det, kan du endda hente lydsporet. Kritikerne alle elskede det, ser det som en ” varm velkomst til en ukendt verden.”Der er en grund til det…,

Trivia Fakta: instruktøren selv vidste ikke noget om disc jockeys, før han filmede dette, men valgte kun at gøre det efter at have mødt mi.Master Mike. Så det giver et ægte udenforstående syn på fænomenet. Dokumentaren udspiller sig i 6 kapitler, der tager dig dybere ind i kunstformen.,

#6 – Metallica: Some Kind of Monster

Instruktør: Joe Berlinger & Bruce Sinofsky

Some Kind of Monster følger bandet Metallica gennem studiet prøver og koncerter. Efter udgivelsen i 2004 begyndte det at vinde priser og blev i sidste ende genudgivet i 2014 med en bonusdokumentar. Det er et rigtigt ærligt kig på dramaet og vanskelighederne ved at være i et stort band og veje pengene med tabet af frihed.,

det går gennem deres retssag mod Napster, deres bassist Jason ne .sted, der afslutter, og endda går gennem gruppeterapi for ikke at bryde op, James Hetfield går til rehab, Kirk Hammett bliver frustreret over deres valg at have ingen guitarsoloer på den nye plade osv. Det er en vild tur, der har en lykkelig slutning, Hvor St. Anger debuterer som nummer et på hitlisterne i 30 lande.

Trivia Fakta: titlen på filmen kommer fra sangen med samme navn fra Metallicas 2003 album St. Anger., Det vandt Independent Spirit a .ard for bedste dokumentarfilm i 2005. Bandet købte rettighederne til filmen, da den blev skabt for at have mere kontrol over den, og kæmpede endda med hinanden om, hvilke scener der skulle klippes eller inkluderes, som Lars Ulrich, der solgte nogle af kunstsamlingen på auktion for $13, 4 millioner.

#5 – Sound City

Direktør: Dave Grohl

Sound City er Dave Grohl ‘ s 2013 debut som instruktør (er der noget man ikke kan gøre?,) om historien om Sound City Studios i Los Angeles. Ideen til dokumentaren kom fra, da Nirvana indspillede Nevermind der i 1991, og Grohl endte med at købe flere stykker optageudstyr fra dem.

Dette studie er ikke længere i erhvervslivet, men i indspillede nogle af de hotteste handlinger af 1990’erne og 2000’erne. Det åbnede i 1969 og lukkede i 2011 og har så mange historier at fortælle, at denne dokumentar kan kun berøre så mange., Utallige medlemmer af disse topband vises i filmen, skønt det kun fortsatte med at tjene en halv million dollars på grund af hovedsageligt at blive frigivet direkte til hjemmevideo.

Trivia Fakta: 100% af kritikere, der så Sound City, gav det en positiv anmeldelse. Den eneste brokke en af dem havde, var, at Dave Grohl stadig var uerfaren som filmskaber. Duh, det var hans første gang. På trods af dette fik den en Satellitpris for nominering af bedste dokumentarfilm.,

#4 – 20 Meter Fra Stjernestatus

Instruktør: Morgan Neville

20 Meter Fra Stjernestatus er en unik 2013 musik, dokumentar, ikke om at de mest succesfulde kunstnere, men deres baggrund sangere, der slutte sig til dem på scenen. “Jeg er ligeglad med at være berømt, jeg vil bare synge.”At se kunst uden ego gør denne visning værd hvert øjeblik.meget ligesom ukrediterede sessionmusikere foregår der ægte magi bag kulisserne, der understøtter de store kunstnere, der får al æren., Fans af musikerskab vil nyde dette, men hvis du selv er musiker, er dette obligatorisk visning.

Trivia Facts: filmen vandt Oscar-prisen for bedste dokumentarfilm ved 86th Academy a .ards, blandt mange andre anerkendelser. Budgettet var omkring $ 1 million, og det bragte i $5.8 millioner på Bo.office. Det opnåede en sjælden 99% godkendelsesvurdering på Rotten Tomatoes.,

#3 – Det Kan Få Højt

Direktør: Davis Guggenheim

Det Kan Få Højt kom ud i 2008 til stor ståhej blandt musikere, især guitarister. Det stjerner Jimmy Page, The Edge og Jack White, udforske ikke blot deres karrierer, men deres musikalske stilarter, der viser dem at eksperimentere sammen live under “Topmødet.”Du lærer om deres fortid og udvikling, der i sidste ende kulminerer med, at de spiller hinandens sange og covers.,

at se tre af de bedste guitarister gennem tidene ubesværet danse mellem hinandens stilarter er interessant nok, men indsigten i deres liv og karriere er prikken over i ‘ et. Publikum og kritikere følte det samme, netting en dejlig tage hjem fra Bo.office selv med et lille antal teatre bærer filmen.

Trivia Fakta: For de uindviede, Jimmy Page spillede med Led Zeppelin, The Edge spiller med U2, og Jack White spiller med Hvide Striber. Filmen tjente $ 1.8 millioner over hele verden, hvilket ikke er dårligt for en sådan niche-Dokumentar.,

#2 – Den Sidste Vals

Instruktør: Martin Scorsese

Denne 1978 film, Den Sidste Vals, formået at overvinde muligvis den bedste instruktør nogensinde gøre det. Det handler om rockgruppen kaldet bandet, der var kendt for at støtte Bob Dylan, men var store i deres egen ret. Det handler om deres afskedskoncert med samme navn og indeholder snesevis af specielle gæster som Eric Clapton, Neil Diamond, Joni Mitchell og så videre.,

dette var en så stor begivenhed, at de på forhånd vidste at optage en koncertfilm, som det skete. Det viser ikke kun koncerten, men også intervie .s med kunstnerne og segmenterne af dem i studiet. Det betragtes som den bedste koncertfilm nogensinde og er en, som enhver selvrespektende musiker har brug for at vide intimt.

Trivia Fakta: En triple-LP soundtrack af udførelsen af den sidste Vals blev udgivet og er nu en fire-CD bo.sæt. Ulovlige stoffer flød så meget under dette Sho., at de måtte skjules fra Neil Youngs næse i postproduktionen.,

#1 – Woodstock

Direktør: Michael Wadleigh

Woodstock 1970 dokumentarfilm, der dækker den monumentale Woodstock Festival. Roger Ebert sagde, at det er “måske den bedste dokumentar, der nogensinde er lavet i Amerika.”Dette er så tæt som muligt på at deltage i festivalen, og genudgivelserne indeholder endnu flere featurettes, forestillinger og intervie .s.

tænk over dette: filmen kostede $600.000 at lave, men tjente $50 millioner på billetkontoret. Og det er i 1970 penge., Det er, hvor stor denne festival og spændingen om det var. Alle, der ikke kom til at gå så denne film, sandsynligvis to gange.

Trivia Fakta: Woodoodstock vandt Oscar-prisen for bedste dokumentarfilm. Instruktørens klip tilføjer 39 ekstra minutter film. Filmen krævede syv redaktører, herunder Martin Scorsese. Dokumentaren er bevaret i National Film Registry.

løbere op for de bedste musik dokumentarfilm af hele tiden

det var svært at koge ned vores udvalg til blot en top 10., Der var nogle, vi ikke alle kunne være enige om, som ellers ville have gjort den øverste del af listen, så vi kalder disse løbere op. Disse er alle værd at se, især hvis du er i dokumentarer generelt, endsige musikbaserede.

Hvad skete der, Frøken Simone?

Leder: Liz Garbus

Hvad Skete der, Miss Simone?, er en biografisk musikdokumentar fra 2015 baseret på sangeren Nina Simone, der til sidst flyttede ind i borgerrettighedsaktivisim og i sidste ende flyttede til Liberia efter 1960 ‘ erne uro. Det er fuld af arkivoptagelser af Simone plus nye intervie .s med sin datter og hendes venner.

Nina Simone var en stor kunstner og respekteret person, og denne film er så rå og åbne for, at nogle mennesker kommer derfra med mere respekt, mens andre ikke kan lide hendes ukontrollable og konfronterende personlighed. Som de siger, Lær ikke om dine yndlingsartisters liv.,

Trivia Fakta: titlen på filmen er afledt af et Maya Angelou citat. Det blev nomineret til bedste dokumentarfilm ved 88th Academy a .ards, men vandt ikke sejren. Det blev også nomineret til seks Primetime Emmy a .ards, vinde en, og vandt en 2015 Peabody a .ard.,

Something From Nothing: The Art of Rap

Direktør: Ice-T & Andy Baybutt

Noget af Ingenting: The Art of Rap er en 2012 dokumentar chock fuld af interviews med de mest succesfulde rappere. Faktisk er der 47 af dem inkluderet, og det hele er hyperfokuseret på de faktiske metoder til at skrive rap vers og i sidste ende udføre dem.,

optagelsen fandt hovedsageligt sted i Detroit, Los Angeles og Ne.York, hvilket afspejles i de kunstnere, du ender med at se (desværre ingen beskidte Sydrappere). Det blev valgt til Sundance Film Festival, som de fleste af disse dokumentarer blev afvist fra, så det siger meget.

Trivia Fakta: lydsporet indeholder 15 af sangene fra filmen plus syv freestyles. En af dem er en offentlig fjende sang, der dukkede op i traileren, men ikke i den fulde film, hvilket er cool for os alle færdiggørere derude.,

Searching for Sugar Man ”

Instruktør: Malik Bendjelloul

Searching For Sugar Man ” er en 2012 film om den Amerikanske musiker Sixto Rodriguez. Rodrigue.blev ekstremt berømt og populær i Sydafrika, men opnåede aldrig et minimum af succes i Amerika, og to fans fra Cape to .n forsøger at finde ud af, hvad der nogensinde er sket med deres all-time favorit.

det var åbningsfilmen på Sundance Film Festival i 2012 og vandt special jury and audience a .ards., Denne historie er velkendt for mange kunstnere, der bliver one-hit vidundere i Vesten, men gå videre til stor anerkendelse i øst, ligesom Scatman John, for eksempel. Det giver masser af indsigt i disse mærkelige sager, som branchefans vil finde spændende.

Trivia Fakta: optagelserne startede på Super 8 film, men det budget, der løb ud, og de sidste par skud blev optaget på en iPhone app der hedder 8mm Vintage Kamera til at prøve at efterligne Super 8 udseende. Det vandt ved BAFTA og Academy a .ards for bedste dokumentarfilm og utallige flere anerkendelser.,

Den Carter

Instruktør: Adam Bhala Lough

Carter er en 2009 dokumentar om rapperen Lil Wayne. Det dokumenterer tidsperioden før og efter udgivelsen af albummet Tha Carter III, der fortsatte med at være en platineplade. Det er så gennemsigtigt og råt, at Lil .ayne selv sagsøgte for at blokere dens frigivelse, som blev afvist. Men til sidst lykkedes det ham at få det blokeret fra at blive solgt.,

Det var en stor succes på trods af de juridiske problemer, som er opstået på grund Lil Wayne følte, at det viste for meget, da rap-industrien er som professionel wrestling, hvor alt afhænger af, ikke at blive set ude af karakter. Alle elskede filmen og sagde, at det er en af de bedste nogensinde og mest afslørende om en kunstner.

Trivia Fakta: Rolling Stone, XXL, The Hollywood Reporter, IndieWire, New York Times, HuffingtonPost, og Komplekse alle omfattede Carter i deres største rock og hip-hop-film., Lil .ayne var kontraktligt forpligtet til at dukke op, men søgte $50 millioner ud over at blokere dets frigivelse.

ærede omtaler af de bedste musikdokumentarer gennem tidene

selv med løberne op er det umuligt at ikke nævne en håndfuld mere, som alle fortjener et råb. Der er stadig mere ud over disse, men vi er nødt til at tegne en cut-off linje på et tidspunkt. Men helt sikkert dykke ned i disse, hvis du stadig er sulten efter mere.,

  • Rumble: indianerne, der rockede verden, er en 2017-film, der ser på indfødte amerikanere (indfødte) musikere, der hjalp med at forme rockmusik i USA og Canada.Kurt Cobain: Montage of Heck er en 2015 alt om Nirvana-sangerens liv.
  • I am Trying to Break Your Heart: a Film About .ilco er en 2002 dokumentarfilm om creationilcos oprettelse og distribution af deres Yankee Hotel fo .trot album.,
  • The Black Godfather er en 2019-film om musikdirektøren Clarence Avant, der er en enorm indflydelse inden for musikbranchen, selvom offentligheden aldrig rigtig har hørt om ham.
  • pas på Mr. Baker er en 2012-film om ingefær Baker, trommeslager for fløde og Blind tro og betragtes bredt som den bedste gennem tidene.
  • Beats, Rhymes, & Life: The Travels of a Tribe Called Quest er en 2011 dokumentarfilm om karriere i hip-hop-gruppen A Tribe Called Quest.,
  • Amy er en 2015-dokumentar om Amyhouseinehouse ‘ s liv og korte, men meteoriske karriere.
  • ingen retning hjem: Bob Dylan er en 2005-film af Martin Scorsese, der følger Bob Dylans fulde liv fra fødsel til pension.
  • Rush: Beyond the Lighted Stage er en 2010-film, der følger historien og den musikalske udvikling af det progressive rockband Rush.

Jeg nød især dem om Amyhouseinehouse og Rush over, selvom de er alle gode. Ginger Baker one er ren sindssyge (han er den bedste trommeslager gennem tidene og en ægte nutcase)., Heck, de er alle gode.

Hvis du nyder disse, er du måske ikke klar over det, men du er sandsynligvis en førsteklasses kandidat til at være en stor fan af musicals. Hvis du vil tage den rejse, har vi en liste over de 10 bedste Musicals gennem tidene, du kan gennemgå. Any .ays, så lad os vide, hvis du vil ændre op denne liste over de bedste musik dokumentarfilm af hele tiden. Vi er alle ører!

Jared H.

Jared har overgået sin 20 år i musikbranchen., Han fungerer som ejer, redaktør, hovedforfatter og Leebdesigner af LedgerNote samt medforfatter på alle artikler. Han har udgivet 4 uafhængige albums og merchandise til globale salg. Han har også blandet, mestret, & optaget for utallige uafhængige kunstnere. Lær mere om Jared & Ln-teamet her.

Leave a Comment