Kvinder, Der Formede Blues
Af Chris Wheatley
Fra den tidligste dage af blues, som underholdning, kvinder var i front. Deres var de første sorte stemmer, der blev hørt på rekord, og derfor den første til at sprede tolvbjælkens kunstform over hele nationen (og verden)., I stand til at besætte pladser forbudt for mænd (der rutinemæssigt blev opfattet mere som en trussel), talentfulde kunstnere som Bessie Smith, Ma Rainey banet vejen for fremtidige generationer, plantning af rødder, hvilket i sidste ende ville føre til, at R&B, blues-rock og rock and roll i sig selv. Deres spil, deres sange og deres kompositioner fik blues til at vokse og blomstre. Kvindernes musik på denne liste vil røre din sjæl, rocke dine knogler, lulle dig til sød fred og hæve dit blodtryk til taget.,
Bessie Smith
med en rig, udtryksfuld stemme, mere end i stand til at bevæge sig og ryste, begyndte ‘The Empress of the Blues’ sin indspilningskarriere i 1923. Smith krediteres for at være en af de allerførste kunstnere af begge køn at inkludere blues i sin scenehandling. Hendes spor,” do .nhearted Blues”, solgte anslået 800.000 eksemplarer, et forbløffende antal, der drev Smith til international stjernestatus. Når du lytter tilbage i 2020, kan du på trods af den relativt dårlige lyd høre den tidløse, skyhøje effektivitet af Smiths stemme. Personligt må hun have været virkelig overbevisende.,desværre døde Bessie Smith i en alder af kun treogfyrre, efter at have været kritisk skadet i et auto-mobilkrasj. Bessie elsker, Richard Morgan (onkel af ja.. great Lionel Hampton) var bag rattet på det tidspunkt. Det er mark af den æra, at to ambulancer blev sendt, den ene fra et ‘hvidt’ hospital, den anden fra et ‘sort’kun’.
Ma Rainey
Ma Rainey fremhævede også fremtrædende i den første bølge af blues-indspilningskunstnere, selvom hun faktisk havde optrådt siden de tidlige år af det tyvende århundrede., Med sin rå, dybt påvirkende lyd satte “The Blues’ Mor skabelonen til blues-vokalister ned og påvirkede så mange, der kommer.
hendes overlevende optagelser er rigelig vidnesbyrd om hendes talenter. Lyt til “Se-see Rider” (senere især dækket af Elvis Presley), og du kan høre Stønnen, grædende, udgydelse af nøgne følelser, som er et sådant varemærke af genren. Rainey arbejdede og indspillede med blandt andet den store Louis Armstrong. Ligesom Bessie Smith var Rainey noget berygtet for sit vilde personlige liv. Hun døde af et hjerteanfald i 1939, i alderen treoghalvtreds.,
Memphis Minnie
Memphis Minnie (født Lizzie Douglas, hun fik sit kunstnernavn af Columbia Records&R mand) var en blues guitarist, sanger og sangskriver, der begyndte sin professionelle karriere i slutningen af 1920’erne. Hendes optagelser er meget værdsat som sjældne eksempler (for den tid) af en kvinde-blues-guitarist. Minnie var ikke den første blues-kvinde til at spille guitar, men, uanset grund, hun er en bemærkelsesværdig undtagelse i, at de fleste kvindelige sangere ikke optage med dette instrument. Uanset hvad er Minnie fortjent sikker på et sted i great blues pantheon.,
Lyt til hendes version af “når Diget bryder” (meget senere, et stort hit for Led .eppelin). Sporet er en konstant glæde. Minnies spil er funklende, livlig og fortryllende. Både melodisk og percussive, hendes fremragende guitar-arbejde matches lige af hendes stærke, dybe vokal.
søster Rosetta Tharpe
stærkt påvirket af evangeliet, men uden tvivl forelsket i blues, sanger og guitarist søster Rosetta Tharpe frigav sine første sider på Decca Records i slutningen af 1930 ‘ erne., Som guitarist må hun helt sikkert have været en stor indflydelse på den kommende generation af rockere. Hendes rullende, svajende, sprudlende stil forbliver uimodståelig. Lyt til ” dette lille lys af mig.”Her viser Tharpe evangeliets lidenskab, farvet med dyb blues.
faktisk var det hendes foray i pure blues, i begyndelsen af 1950 ‘ erne, hvilket førte til en kraftig nedgang i Tharpes Popularitet. Lang tid fans og gospel purister var rystet, endnu Tharpe fortsatte med den musik, hun elskede, både gospel og blues, effektivt at blande de to., For en ekstra godbid skal du sørge for at grave optagelser af Tharpe, der optræder live i Manchester, England i 1964, i regnen, på en togstation foran en beundrende og anerkendende skare. Det undlader aldrig at varme mit hjerte. Jeg er sikker på, det vil din.
Billie Holiday
Billie Holidays indflydelse er uberegnelig. Hun var den første til at bringe den meget personlige, ‘levede oplevelse’ etos af ren blues til rigerne i den populære sang. Hun skar sin første plade i 1933, men det var hendes spor indspillet i 1940 ‘ erne, som tillod hende at virkelig skinne., Holidays kunstneriske integritet er uden tvivl, og hun efterlod et uudsletteligt præg på en række uforglemmelige og stærkt påvirkende sange.
“mærkelig frugt” sender stadig en chill ned ad rygsøjlen. Fra sin intro af Me .icanske horn over tunge mindre akkorder forbliver Holidays fortolkning en stærk, dristig erklæring. “Gud velsigne barnet,” selvom lysere i tone, yderligere montrer Holidays medfødte evne til at nå ud og forbinde. Den nøgne skrøbelighed, der gør hendes stemme så overbevisende desværre udvidet til hendes personlige liv., Ferie døde af komplikationer som følge af mange års alkohol-og stofmisbrug, i 1959.
Etta James
født i 1938, Etta James’ karriere spænder over seks årtier, hvor hun ubesværet cementerede sig som den førende eksponent for blues-sang. Engangs Atlantic Records vicepræsident, producent og kritiker, Jerry .e .ler (en mægtig kraft i populær musik i 50 ‘erne og 60’ erne), kaldte James “den største af alle moderne blues sangere.”Det ville være churlish at være uenig. James ‘ fejrede debutalbum, 1961s omsider!, regelmæssigt gør det bedste-af lister i stort set enhver publikation, du kan finde, og med god grund. Endelig! forbliver en af de meget få, virkelig tidløse optegnelser. Det er blues for englene, sunget af en jordbunden glødende sjæl, stirrer op i skyerne og videre.
James’ sidste album The Dreamer, blev udgivet kun få uger før hendes død i 2012. Fra start til slut indspillede Etta James en forbløffende mængde arbejde.,
Aretha Franklin
Aretha Franklins gospel-blues-soul startede en brand i slutningen af halvtredserne, som brændte blændende lyse på gennem tresserne og halvfjerdserne og videre. Hun udgav sit første album på bare fjorten år (1956s rammende titlen The Gospel Soul of Aretha Franklin). Selv de tidlige optagelser er en kraft, der skal regnes med. Lyt til “der er en springvand fyldt med blod” fra det sæt, og du vil høre den ekstraordinære magt og poise Franklin besad, selv da.,
Spol frem til 1968s Lady Soul album, og du vil høre den samme ustoppelige kraft, der belter ud sensationel, blues-drenched sjæl, hvis håndværk og polsk vil slippe din kæbe til gulvet. Franklins stemme er uden tvivl stadig uovertruffen for sin ild og dens styrke.
Ella Fitzgerald
Svarende til Billie Holiday ‘ s forførende optagelser med saxofonisten Lester Young, Ella Fitzgerald, vil for altid blive husket for hendes magiske duetter med Louis Armstrong, selvom hendes resultater beløb til så meget mere., Født i 1917, Fitzgerald ‘ s vokal tone og renhed af levering, sammen med hendes upåklagelig fornemmelse af swing og utrolige ‘scat’ sang, tjente hendes tretten Grammy awards gennem en forbløffende halvtreds år lange karriere.Lyt til hendes 1963 album These Are the Blues, og du kan ikke undlade at blive charmeret af Fit .geralds perfekte, sjælfulde sang. Hun giver en forestilling så dyb, at du kunne falde ind i det, tabt for evigt i en smuk anden verden af forsigtigt svingende, altid lokkende sang.,
Big Mama Thornton
Med sin truende, dyb, dunkende levering, blues-belter Willie Mae ‘Big Mama’ Thornton, født 1926, hjalp med at sætte rock til rock ‘n roll. Hendes version af” Hound Dog”, som foregår Elvis Presleys med fire år, er en skelsættende optagelse af nogens standarder. Hvis du ikke har hørt denne bemærkelsesværdige single, Jeg opfordrer dig til at give det tre minutter af din tid. Dette er blues-rock på sit fineste, s .aggering, sveden, og hoppende. Som så mange på denne liste, Thornton startede i gospel, før blues tog fat.,selvom recordingsillie Mae ikke nød den succes, som hendes talent utvivlsomt berettigede, er de optagelser, som hun efterlod, bevis på hendes varige talent.
Ruth Brown
Blues og R&B sanger Ruth Brown haft så meget succes i løbet af 1950’erne, at hun tjente Atlantic Records tilnavn “huset, at Ruth bygget.”Brown’ s forførende, men barske og hårde vokal drevet sådanne vidunderlige singler som jazz-blues-nummeret “i Know” og R&B/blues klassisk “5-10-15 Timer” til kritisk og populær anerkendelse.