Udvikling
filmen ‘ s logo
Forfatter Roald Dahl afvist af 1971 filmatisering. Entertainmentarner Bros. og Brillstein-Grey Entertainment indledte drøftelser med Dahl-ejendommen i 1991 i håb om at købe rettighederne til at producere en anden filmversion af Charlie og chokoladefabrikken., Købet blev afsluttet i 1998, med Dahls enke, Felicity (“Liccy”), og datter, Lucy, der modtager samlede kunstneriske kontrol og endelige privilegium på valg af skuespillere, instruktører og forfattere. Dahl-estate ‘ s efterfølgende beskyttelse af kilde-materialet var den vigtigste grund til, at Charlie og Chokolade-Fabrikken havde vansmægtet i udvikling helvede, siden 1990’erne.
Scott Frank blev hyret til at skrive manuskriptet i februar 1999, efter nærmer sig Warner Bros. til jobbet., Frank, en nylig Oscar-nomineret til den R-klassificerede krimfilm Out of Sight, ville arbejde på en film, som hans børn kunne nyde. Som en entusiastisk fan af bogen havde han til hensigt at forblive mere tro mod Dahls vision end filmen fra 1971 havde været. Nicolas Cage var under diskussioner for Willyilly .onka, men mistede interessen. Gary Ross underskrev til direct i februar 2000, hvilket resulterede i, at Frank afsluttede to udkast til manuskriptet, før han rejste med Ross i September 2001. Begge Broarner Bros., og Dahl-ejendommen ønskede, at Frank skulle blive på projektet, men han stod over for planlægningskonflikter og kontraktlige forpligtelser med Minority Report (2002) og Lookout (2007).
Rob Minkoff indledte forhandlinger om at tage direktørens stilling i oktober 2001, og G .yn Lurie blev hyret til at starte fra bunden på et nyt script i februar 2002. Lurie sagde, at hun ville tilpasse den originale bog og ignorere filmtilpasningen fra 1971., Dahl ‘ s ejendom forsvaret Lurie efter at være blevet imponeret over hendes arbejde på en anden Dahl tilpasning, en live-action-tilpasning af BFG, for Paramount Pictures, der blev aldrig lavet (Paramount fordelt tidligere 1971 film version af Charlie, og senere solgt rettigheder til WB). I April 2002 var Martin Scorsese involveret i filmen, omend kort, men valgte at instruere Aviator i stedet. Presidentarner Bros. præsident Alan F., Horn ønskede, at Tom Shadyac skulle instruere Jim Carrey som Willyilly ,onka, at tro, at duoen kunne gøre Charlie og chokoladefabrikken relevante for mainstream-publikum, men Liccy Dahl modsatte sig dette.
forproduktion
efter at have modtaget entusiastisk godkendelse fra Dahl-ejendommen, hyrede Timarner Bros. Tim Burton til at lede i maj 2003. Burton sammenlignede projektets smægtende udvikling med Batman (1989), som han instruerede, i, hvordan der havde været forskellige kreative bestræbelser med begge film., Han sagde: “Scott Franks version var den bedste, sandsynligvis den klareste og den mest interessante, men de havde forladt det.”Liccy Dahl kommenterede, at Burton var den første og eneste direktør, ejendommen var tilfreds med. Han havde tidligere produceret en anden af forfatterens tilpasninger med James and the Giant Peach (1996) (også fremstillet af Burton), og, som Roald og Liccy, kunne ikke fordrage 1971 film, fordi det forvildet fra bogens historie.
—Tim Burton
under præproduktionen besøgte Burton Dahls tidligere hjem i landsbyen Buckinghamshire i Great Missenden. Liccy Dahl husker Burton, der kom ind i Dahls berømte skriveskur og sagde: “Dette er Spande hus!”og tænker for sig selv,” gudskelov, nogen får det.,”Liccy viste også Burton de originale håndskrevne manuskripter, som Burton opdagede var mere politisk ukorrekte end den udgivne bog. Manuskripterne omfattede et barn ved navn Herpes, efter den seksuelt overførte sygdom. Burton tænkte straks på Johnny Depp for rollen som Willyilly Wononka, der i August 2003 sluttede sig til filmen, hans fjerde samarbejde med instruktøren.
Lurie script modtaget en omskrivning af Pamela Pettler, der arbejdede med Burton på Corpse Bride, men direktøren ansat Store Fisk manuskriptforfatter John August og i December 2003 for at starte fra bunden., Både August og Burton var fans af bogen siden deres barndom. August læste først Charlie og chokoladefabrikken, da han var otte år gammel, og sendte derefter Dahl et fanbrev. Han så ikke 1971-filmen før hans ansættelse, som Burton mente ville være grundlæggende for at have August ophold tættere på bogen. Forfatteren opdaterede Mike Teavee-karakteren til en obsessiv videospilspiller sammenlignet med romanen, hvor han fantaserede om voldelige kriminalfilm. Karaktererne Arthur Slug andorth og Prodnose blev reduceret til korte komo-optrædener, mens hr., Beauregarde blev helt udeladt.Burton og August arbejdede også sammen om at skabe Burtonilbur Wononka, Willyillys dominerende tandlæge far. Burton troede, at den faderlige karakter ville hjælpe med at forklare Willyilly .onka selv, og at han ellers ville være “bare en underlig fyr”. Elementet i et fremmedgjort far-søn-forhold var tidligere vist i Big Fish, på samme måde instrueret af Burton og skrevet af August. Directorarner Bros. og instruktøren havde forskelle over karakteriseringerne af Charlie Bucket og Willyilly .onka. Studiet ønskede helt at slette HR., Spand og gøre Willyilly Wononka den idylliske faderfigur Charlie havde længtes efter hele sit liv. Burton mente, at Wononka ikke ville være en god far og finde karakteren svarende til en eneboer. Burton sagde, ” på nogle måder, han er mere skruet op end børnene .”Wantedarner Bros. ønskede også, at Charlie skulle være et whhi. – barn, men Burton modsatte sig karakteriseringen. Han ønskede, at Charlie skulle være et gennemsnitligt barn, der ville være i baggrunden og ikke komme i problemer.
Casting
før Burtons involvering, Priorarner Bros., behandlet eller diskuteret Willy Wonka med Bill Murray, Christopher Walken, Steve Martin, Robin Williams, Nicolas Cage, Jim Carrey, Michael Keaton, Robert De Niro, Brad Pitt, Will Smith, Mike Myers, Ben Stiller, Leslie Nielsen, John Cleese, Eric Idle, Michael Palin (alle tre af dem var medlemmer af Monty Python), Patrick Stewart, og Adam Sandler. Dustin Hoffman og Marilyn Manson ønskede efter sigende også rollen. Pitts produktionsselskab, Plan B Entertainment, fortsatte dog med at finansiere filmen med thearner Bros., Johnny Depp var den eneste skuespiller Burton, der blev betragtet som rollen, selvom D .ayne Johnson var Burtons andet valg, hvis Depp ikke var tilgængelig. Depp underskrev uden at læse manuskriptet under den hensigt at gå med en helt anden tilgang end hvad Gene .ilder gjorde i filmtilpasningen fra 1971. Depp sagde uanset den originale film, stod Gene characterilders karakterisering af Willyilly .onka ud som en unik skildring.,
Depp og Burton afledte deres Willy Wonka fra børne-tv-værter som Bob Keeshan (Kaptajn Kænguru), Fred Rogers, og Al Lewis fra Onkel Al-Show, og Han fandt også inspiration fra forskellige game show værter. Burton huskede fra sin barndom, at karaktererne var bi .arre, men efterlod varige indtryk. Han sagde: “det var en slags mærkelig sammenlægning af disse underlige børns tv-Sho .værter.”Depp baseret Wonka’ s udseende (overdrevet bob cut og solbriller) på Vogue-redaktør Anna Wintour.
sammenligninger blev trukket mellem Michaelilly andonka og Michael Jackson., Burton var uenig i sammenligningerne og sagde Jackson, i modsætning til childrenonka, kunne lide børn. Depp sagde, at lighederne med Jackson aldrig kom til ham. I stedet sammenlignede han Wononka med Ho .ard Hughes på grund af hans “reclusive, germaphobe, kontrollerende” natur. Burton var enig i ligheden med Hughes. Han citerede også Charles Foster Kane fra Citi .en Kane som inspiration for Kaneonka, da Kane er “nogen, der var strålende, men derefter blev traumatiseret og derefter trækker sig tilbage i deres egen verden”., Depp ønskede at sport protetisk makeup for den del og have en lang, langstrakt næse, men Burton troede det ville være for skandaløst. Under produktionen beskyldte Gene .ilder i et intervie.med Daily Telegraph filmskaberne for kun at genskabe 1971-filmen med henblik på penge. Depp sagde, at han var skuffet over commentilders kommentar og svarede, at filmen ikke var en genindspilning, men en ny tilpasning af Dahls 1964-bog.,
Den støbning opkald til Charlie Bucket, Violet Beauregarde, Veruca Salt, og Mike Teavee fandt sted i de Forenede Stater og storbritannien, mens Augustus Gloop ‘ s støbning fandt sted i Tyskland. Burton sagde, at han søgte skuespillere” der havde noget af karakteren i dem”, og fandt Mike Teavee den sværeste karakter at kaste. Burton var at finde problemer støbning Charlie, indtil Depp, der havde arbejdet med Freddie Highmore på Finding Neverland, foreslog Highmore for den del. Highmore havde allerede læst bogen før, men besluttede at læse den endnu en gang inden audition., Skuespilleren så ikke den originale filmtilpasning og valgte ikke at se den før efter Burtons produktion, så hans skildring ville ikke blive påvirket.Teavee, Dan Castellaneta, Tim Allen, Ed O ‘ Neill, Bob Saget og Ray Romano blev alle overvejet for rollen.
det har været rygter om, at Gregory Peck blev betragtet som bedstefar Joe ‘ s rolle., Andre aktører, der blev anset for Bedstefar Joe i prisen Richard Attenborough, Kirk Douglas, Albert Finney, Anthony Hopkins, Paul Newman, Max von Sydow, David Warner, Christopher Lloyd og Peter Ustinov.
filmning
Hovedfotografering for Charlie og chokoladefabrikken startede den 21.juni 2004 på Pine .ood Studios i England. Instruktør Tim Burton og komponist Danny Elfman fandt filmoptagelse noget vanskelig, fordi de samtidig arbejdede på Corpse Bride., Den Wonka Fabrik udvendige var tilfældigvis konstrueret på samme backlot Burton havde brugt til Gotham City i Batman (1989). Den ceremonielle scene krævede 500 lokale ekstramateriale. Chokolade værelse / flod setpiece fyldt Pine .ood s 007 scene. Som en konsekvens af britiske Aktieregler, der siger, at børn kun kan arbejde fire og en halv time om dagen, tog filmoptagelse for Charlie og chokoladefabrikken seks måneder, der sluttede i December 2004.
Design
arkitekturen i Bucket-familiens hjem var påvirket af Burtons besøg i Roald Dahls skrivehytte., Ligesom bogen har filmen en” tidløs ” indstilling og er ikke indstillet i et specifikt land. “Vi har forsøgt ikke at lokalisere det til noget sted,” forklarede produktionsdesigner ale.Mcdo .ell. “Bilerne kører faktisk ned midt på vejen.”Byen, hvis design blev formet af den sort / hvide byfotografering af Bill Brandt, såvel som Pittsburgh og Nordengland, er arrangeret som en middelalderlig landsby med estateonkas ejendom på toppen og skovlen nedenfor., Filmskaberne brugte også fascistisk arkitektur til factoryonkas fabriksudvendige, og designet de fleste af sætene på 360-graders lydstadier, svarende til cycloramas. Burton-biograf Mark Salisbury skrev, at Charlie and The Chocolate Factory ” smelter visuals fra 1950 ‘erne og 70’ erne med en futuristisk sensibilitet, der synes lige ud af en følelse af fremtiden fra 1960 ‘ erne.”TV-stuen” var mønstret efter fotografier fra filmene 2001: A Space Odyssey, Danger: Diabolik og th.1138. Fare Diabolik tjente også som inspiration til møtrik værelse og opfinde værelse.,
visuelle effekter
Tim Burton undgik at bruge for mange digitale effekter, fordi han ønskede, at de yngre skuespillere skulle føle sig som om de arbejdede i et realistisk miljø. Som et resultat blev tvunget perspektivteknikker, overdimensionerede rekvisitter og skalamodeller brugt til at undgå computergenereret billedsprog (CGI), hvor det var muligt. Deep Roy blev rollebesat for at spille Oompa-Loompas baseret på hans tidligere samarbejde med Burton på Planet of the Apes og Big Fish. Skuespilleren var i stand til at spille forskellige Oompa-Loompas ved hjælp af split screen fotografering, digitale og front projektion effekter., “Tim fortalte mig, at Oompa-Loompas var strengt programmeret, som robotter—alt hvad de gør er arbejde, arbejde, arbejde,” kommenterede Roy. “Så når det er tid til at danse, er de som et regiment; de gør de samme trin.”
en praktisk metode blev overvejet til den scene, hvor Violet Beauregarde bliver blå og svulmer op i en kæmpe 10-fods blåbær. En dragt med en luftslange blev betragtet på et tidspunkt for begyndelsen af hævelsesscenen, før beslutningen blev truffet om at gøre hele transformationen i CGI. Visual effects House Cinesite blev rekrutteret til denne opgave., I nogle skud af AnnaSophia Robbs hoved blev der brugt en ansigtsprotese for at give indtryk af, at hendes kinder også havde svulmet op. Fordi denne beslutning blev truffet sent i filmens produktion, blev eventuelle spor af violets blåbærscene udeladt fra trailere eller reklamemateriale.i stedet for at stole på CGI ønskede Burton, at de 40 egern i nødrummet skulle være ægte. Dyrene blev trænet hver dag i 10 uger før optagelserne begyndte. De begyndte deres coaching, mens nyfødte, fodret med flasker for at danne forhold til menneskelige undervisere., Egernene lærte hver især at sidde på en lille blå barstol, trykke og derefter åbne en valnød og lægge sit kød på et transportbånd. “I sidste ende blev scenen suppleret med CGI og animatronics, “sagde Burton,” men for nærbilleder og hovedhandlingen er de den rigtige ting.”Vionkas Vikingebåd til Chocolate River-sekvensen flyder ned ad en realistisk flod fyldt med 192.000 gallon Fau.smeltet chokolade. “Efter at have set den første film, ønskede vi at få chocolate river til at se spiselig ud,” sagde Mcdo .ell. “I den første film er det så usmageligt.,”Produktionen betragtede først en CGI-flod, men Burton var imponeret over det kunstige stof, da han så, hvordan det klamrede sig til bådens årer. Ni nuancer af chokolade blev testet, før Burton slog sig på den rigtige nuance.
Music
den originale musik score blev skrevet af Danny Elfman, en hyppig samarbejdspartner med instruktør Tim Burton., Elfman ‘s score er bygget op omkring tre primære temaer: en blid familie tema for de Spande, der generelt er i den øvre del af træblæserne; en mystisk, string-drevet vals for Willy Wonka, og en hyper-moderne fabrik tema for fuldt orkester, Elfman’ s hjemmelavet synthesizer prøver, og den diminutive messende stemmer Oompa-Loompas.Elfman skrev og udførte også vokalen til fire sange, med toneændringer og modulationer til at repræsentere forskellige sangere. Teksterne til Oompa-Loompa-sangene er tilpasset fra den oprindelige bog, og krediteres således Roald Dahl., Efter Burtons forslag er hver sang i partituret designet til at afspejle en anden arketype. “Wonka’ s Velkomst Sang” er en maddeningly muntre tema park sang, “Augustus Gloop” til en Bollywood-forestilling (pr Dybt Roy ‘ s forslag), “Violet Beauregarde” er 1970’erne, funk, “Veruca Salt” er 1960’erne tyggegummi-pop / psykedelisk pop, og “Mike Teavee” er en hyldest til slutningen af 1970’erne hard rock (såsom Queen) og begyndelsen af 1980’erne hår bands.
den oprindelige motion picture soundtrack blev udgivet den 12.juli 2005 af .arner Bros. Records.